論動畫角色設計的審美新趨勢

楊　林

一、從史萊克到功夫熊貓

2002年《怪物史萊克》獲得了奧斯卡最佳動畫長片獎;2004年的《怪物史萊克2》票房收入高達1.08億美元,打破了曾經風光一時的另一部動畫大片《海底總動員》創下的票房紀錄;2007年《怪物史萊克3》不負眾望,首映第一個周末的票房收入就達到1.22億美元,一舉登上北美票房排行榜冠軍寶座。而2008年憨態可掬的《功夫熊貓》上映,僅周末3日,在美加影院以6000萬美元的票房收入超過了夢工廠動畫大片《怪物史萊克》和《馬達加斯加》當年上映時的票房收入,僅次于《怪物史萊克2》和《怪物史萊克3》。從史萊克到功夫熊貓,相貌丑陋的平民英雄何以大行其道,開創出其獨特而豐富的戲劇人生,在人們的掌聲與歡笑中收獲無數的榮譽與財富?

二、審美新趨勢誕生的原因

從史萊克與功夫熊貓身上我們看到的是與傳統動畫形象形成強烈反差的角色塑造。從迪斯尼第一部長片動畫《白雪公主》起,動畫片就展開了其奇幻而漫長的歷史旅程。由于各種因素的影響,以迪斯尼為主的傳統動畫始終無法打破其固有的情節模式與角色性格塑造,因此,動畫一直以來被誤解為兒童的專屬品。無論是早期的《美女與野獸》,還是90年代的《風中奇緣》,雖然都取得了不俗的票房成績,但始終都無法擺脫固有模式的束縛。從動畫造型設計上看,該類型動畫影片繼承了迪斯尼的傳統風格,主要角色從比例到細節都是傳統審美中美的化身,除非取材于童話中的經典角色,例如《美女與野獸》中的野獸,但野獸最終也恢復了其英俊王子的本色。主角完美無缺,結局皆大歡喜,這也許是對傳統動畫最精煉的概括。

進入互聯網時代以來,資訊傳遞的便捷拉近了人們的距離。這一改變所帶來的結果是人們對于信息的敏感度逐漸降低,一般的信息刺激已無法引起注意、激發興趣。傳統媒體面對著前所未有的沖擊,對于動畫來說也同樣到了關系生死存亡的關鍵時期,贏得市場與觀眾的核心就是顛覆傳統?！栋＜巴踝印放c《玩具總動員》在這此時登上了歷史的舞臺,并取得了不俗的成績。直到史萊克的出現,動畫片的主角依然可以歸類為造型接近一般人審美的形象?！豆治锸啡R克1》到《怪物史萊克3》都是作為常規統合的搞笑版出現,它徹底顛覆了一切伴隨我們成長的童話故事,丑化了許多最受人喜愛的童話人物。這部影片是極具顛覆性的,一只相貌丑陋、行為邋遢的怪物成為拯救公主的英雄,讓所有人都大跌眼鏡。看似奇特的角色塑造,實質上存在其出現的必然性,筆者個人認為,除了信息爆炸所產生的審美疲勞以外,還有以下兩點:

1.個人意識的放大。在現今的社會文化思潮中,關注個人內在的意愿是非常重要的部分。人們對于自身的評價不再僅僅將自己放置在客觀現實中去實現,而是開始關注內在的聲音,對內在的深層次發掘使人更傾向于回歸自然的本性。這種傾向性影響到社會的方方面面,動畫的情節設置與角色塑造是其中具有典型性的一項。角色造型的不完美甚至是丑陋,以及性格行為上人性化的反應都使人覺得更有親近感,更接近現實生活,主角從此不再高高在上,這樣的方式能與觀者達到共鳴。

2.受眾的成人化。與傳統動畫相比,《怪物史萊克》與《功夫熊貓》這一類動畫影片的受眾定位已經不再是單純的青少年、兒童,而把受眾面擴展至各個年齡階層,尤其是20-30歲的青年人。據研究表明,在觀看電影的過程中,很大一部分觀眾會將自身與電影中的角色相聯系并由此產生相關聯想。對于成年觀眾來說,低齡化的角色形象無論從性格還是形象上都無法與自身找到共通點,因此也極難引起共鳴,產生興趣。人性化的角色性格、成人化的比例,再加上不完美但逗趣的外形,自然能贏得成年受眾的喜愛。

三、動畫角色設計的創作新法則

以《怪物史萊克》與《功夫熊貓》等影片為例來分析,我們可以很明確地感知近幾年大賣的商業動畫長片中的角色設計有其規律可循。下面就其共同特征尋找幾點創作法則,以供業內人士參考。就此類動畫角色設計而言,我們可以通過以下三個方面來思考:一、角色個性;二、角色造型;三、動作設計。

首先,角色性格是賦予該角色生命力的最重要的因素之一。角色性格的塑造無法與故事情節的設置相剝離,為角色賦予適當的性格對于故事情節有著無法估量的推動作用。在動畫角色設計中,角色性格的塑造分為類型化的性格與非類型化的性格(發展著的性格)。一般類型化的性格是指在生活中具有廣泛認同性的人物性格,例如《功夫熊貓》中的龜長老,睿智而和善;《怪物史萊克》中那只聒噪而啰嗦的驢子,從影片開始到結束一刻都沒停過嘴,甚至在第二、第三部中依然延續了它固有的性格。這一類的角色性格很容易讓我們聯想到生活中的某些人物。另一類是非類型化性格,也就是發展著的性格。近年來的幾部商業動畫長片,片中主角的性格都可以稱之為非類型化的性格,他們的性格在劇情發展的過程中會產生巨大的變化?！豆治锸啡R克》的主角史萊克就是這種成長性格的典型,從一開始的自我封閉、自卑,成長為敢于面對現實并主動追求生活的勇者。《功夫熊貓》中阿波的性格演變也經歷了同樣的歷程。成長是動畫角色性格塑造中永恒的主題。在性格塑造上,除了前面提到的成長性,還包括被典型化的人性賦予。怪物史萊克的自私自利、固步自封是現實生活中許多人性格的寫照,這類性格的賦予讓角色具有更強烈的生動性。

其次,角色造型設計是傳遞角色性格最直觀的條件。角色造型在角色設計中的重要作用無需贅述。通過分析相關影片,我們可以發現動畫影片中角色造型設計的趨勢。造型設計不再是傳統意義上的美型,而是顛覆傳統并具有一定個性特色的角色造型。例如史萊克的形象非但不美而且面容丑陋?？催^該片的觀眾肯定對片頭位置史萊克用泥漿洗澡、拿蟲子刷牙的鏡頭記憶猶新。史萊克的啤酒肚、小眼睛、大嘴巴與綠色的皮膚,無一不在向觀眾描述著這是一個丑陋的家伙。這種看似丑陋的外形反而使角色從眾多矯情的完美中跳出來。不美好的外型配以美好的內心,似乎才是人們對于這個世界上其他人或者自己最現實的期待。功夫熊貓阿波的造型與史萊克有異曲同工之妙,同樣是成人化的造型比例,形態憨厚、笨拙。

第三,角色動作設計是配合角色性格使之踏上成功巔峰的關鍵。以上列舉的《怪物史萊克》、《功夫熊貓》等影片,除了靜態造型從比例、色彩以及形態上具有獨特的審美性以外,角色動態的設計同樣與角色性格相呼應,并能以動作塑造角色。這也許就是表演者所追求的高境界——不需要任何臺詞就能讓觀眾體會到表演所要傳達的意思。肢體語言能很好地傳達其性格特點。笨拙的角色配以相應的幽默動作,既能使角色性格直觀呈現,又能帶給觀者無限的趣味性。

綜上所述,動畫角色設計因社會經濟狀況、意識形態、文化藝術水平以及受眾年齡結構等各種因素的影響,出現了大量有別于傳統審美習慣的角色形象。這一類角色形象的出現,反應了一種新的審美思潮,在這股潮流的引領下,動畫角色設計將呈現出多元化的發展趨勢。

(作者單位:廣東商學院藝術學院)

責任編輯:尹雨