廣東水東醒獅的制作工藝現狀分析

文/圖：林家緡 廣西藝術學院設計學院2020級碩士研究生

一、引言

中國傳統民俗認為舞獅能祈福納祥，于是人們模擬獅子行為的舞蹈，加以改進成為中華民族的一門獨特藝術。故此每逢喜慶佳節，以敲鑼打鼓，舞獅助慶與辟邪。如新張慶典、迎春賽會等。不同地域有各自文化差異，它們有著獨自的特色。在廣東省茂名市電白區水東鎮東陽北街小巷進去第一間屋子，就有一家當地頗為有名的武館世家，大堂正中間掛著“華光師祖”的雕像，供奉著“華光師祖”。左側墻掛著三塊牌匾，左邊第一塊寫著“尚武堂”三字；中間寫著“妙手回春，再世華佗”，是患者贈送的牌匾，上面日期寫著1997年立春；第三塊是當地政府頒發的“春節表演杰出貢獻獎”，日期是2003年。右側墻一排掛滿各色獅子。每具獅子神情熠熠，色彩鮮艷，端莊傳神，很有威嚴感。

二、編獅手工藝的工具材料及工藝流程

編獅，包括獅頭、獅身、獅腿和獅鞋幾部分。編獅以竹藤條為主要材料，結合紙、顏料等其他材料，步驟繁瑣，工藝講究，塑造出各具栩栩如生、莊嚴威武的形象。傳統的編獅手工藝人，同時也是武術世家的傳承人，他們集舞獅、武術和編獅手工藝于一身，節日慶典、新張賽會時游獅表演，深受群眾喜愛，但他們僅被充當娛神娛樂，并沒有受到廣泛重視。

（一）工具材料

一套完整編獅手工藝所需工具材料有竹藤條、宣紙、牛皮紙、漿糊、樹漿糊、小刀、棉花、剪刀、焊膠槍、膠條、細鐵絲、白布、各色人造仿毛、各色透明薄彩布、多色顏料罐、毛筆、卷尺、直尺、小白鞋、膠手套、紅色小毛球、白膠布、毛刷子、各色的純色貼紙、細繩、小珠鱗片、鱗片、長白毛等。

過去材料較牢固，且價格較便宜，以前是手工藝人自己去竹林挑選砍伐，曬干砍成不同條狀，然后削細，讓它變得光滑順暢，再放到陽光下暴曬，第一步才算完成。后來覺得麻煩，且年事已高，便去市面上買現成的，但價格略貴，質量較差，主要問題是機械切割，周邊沒削順滑，易有小刺，如不小心處理，則刺手且質量差，易折斷。材料好壞與技術高低都決定編獅質量是否過關。

（二）造型

外形矯健碩大，神情嚴肅兇猛，給人一種不怒而威的畏懼感。這是林師傅編獅的統一造型，他爺爺的編獅手藝稱得上當地一絕。以前很多廣州、潮州、佛山、吳川的人都慕名而來預定和購買。每次爺爺在編獅的時候，他總會待在旁邊搭把手，所以林師傅繼承了爺爺手藝。

獅身會根據編制的獅頭顏色而定，要的就是統一連貫性。而獅褲和獅鞋亦是一樣。

（三）色彩

在編獅取色方面，沒有色彩禁忌，但在用獅方面，則傳統會用紅黃兩色為主，但出獅時，一般情況下不會輕易用黑色，除特殊情況。如某地方由于無法用科學來解釋，需要一種很嚴肅的氣場鎮壓；或有地方開盤動土時，需焚香祭拜，再用黑獅開場，才會動土順利。這些都是在行規默認情況下會用到黑獅，其他情況則是不允許的。

（四）工藝流程

1.獅頭部分

首先，把曬好的竹藤一條與另一條錯位銜接，用白膠布捆綁固定位置，凹好每一個位置造型，在每一個白膠布固定位置上粘漿糊，用宣紙粘貼，進一步加固，再用細鐵絲在周邊打結牢固，至整個獅頭造型完成為止。放至陽光下曬兩天，使其牢固。這個過程很重要也很關鍵，考驗一個師傅技術是否扎實，如果在曬的過程中遇到水，或暴曬后裂開，那么前期所有工作都將白費。

其次，給曬后的獅頭貼宣紙，先把宣紙裁剪成不同大小尺寸，這時會結合膠槍、膠條、漿糊和樹漿糊一起使用，使鏤空的編獅頭變成實體，需要反復貼七層，貼完后拿到室外再曬一天，接著再貼牛皮紙，使制造出來的獅子更加結實和耐用。牛皮紙則需要反復貼五層，再曬兩天。這樣編織出來的獅頭看起來碩大，實則輕，舞起來方便省力，不像市面上的那么笨重。市面獅頭用的材料都是報紙、硬紙皮，所以舞動時會笨重吃力，且不耐用，如舞獅時稍微力度過大，便會散架，更關鍵的是市面獅子不能暴曬和淋雨，而自己制作的則不怕淋雨和暴曬。在這一行業，自然天氣是不能控制的，時辰很關鍵。尤其是新張慶典或墓基儀式，客戶規定吉時，即便遇到不可阻擋的自然現象，也要按時出獅。有同行為省成本，買幾百塊的便宜獅子，遇太陽暴曬再加上舞獅者力度過大，就會爆裂散架；如遇雨季，因材料問題，易淋濕發霉。因此他們很害怕這種情況出師，因為接一場商演活動經費都抵不過報銷一頭獅子。但自己制造的獅子較耐用，不怕暴曬和雨淋，每次商演完，都要拿吹風機對整個獅子進行吹干，再曬，每隔兩年對它進行一次全面檢查及修補。

再次，用毛刷涂一層凝脂油，讓它變光滑，曬干，再復涂，復曬。此步驟重復三遍。裁剪人造彩色仿毛，用焊膠槍貼在獅頭不同部位，使其牢固，曬干。再接著用各色純色貼紙裁剪出各種紋樣，貼在獅頭每個對應地方，圖案有山形、波浪形、不同形狀的條紋、龍形、鳳形和鷹形等。兩條龍對稱貼在獅臉兩側，兩只鳳則貼在獅背，鷹則貼在獅頭的額頭處。在貼鷹圖紋時，需要鑄一面光滑的小圓鐵鏡，然后再在鏡面貼上鷹圖紋，再根據獅子整體顏色系上一個黃色或紅色的小錦球。獅頭后背橫貼著紅色“尚武堂”三個字的剪紙。接著再對整個獅頭空白處進行彩繪，然后曬兩天。

最后，眼睛與耳朵的制造。眼睛由兩個燈泡組成，瞳孔是在燈泡上面貼著一塊黑色小圈，里面再貼一塊白色小圈，然后中間貼一個紅色的小圓點代表眼珠。再通過細繩把兩個燈泡綁固在一個位置上，接著把耳朵兩邊的細繩捆在眼睛兩旁，再沿著兩旁的線系在一條線上。舞獅頭者，通過這條細繩，操控眼睛和耳朵。當不動這條細繩時，眼睛和耳朵呈現張開狀態；當操控這條細繩時，只需一拉，耳朵和眼睛便會隨著細繩一起合閉。當動作頻繁地拉收時，會呈現出眼睛和耳朵張開和閉合的視覺效果。完成了眼睛和耳朵的細節后，再進行其他細節處理。如給獅頭添加人造仿毛，給空白處貼上圖騰紋樣，周邊留白處上色，頭頂尖角處再縫上對應顏色的小毛球。獅頭內側縫上長方形布袋，里面放滿棉花當小枕頭，方便舞獅者在舞獅過程中，頭可以靠枕在布袋上。最后是獅須制作。

醒獅工藝

2.獅身部分

裁剪一張2米3的白棉布，再裁剪對應獅身的純色人造仿毛，然后借助縫紉機，一條細邊五厘米的人造仿毛間隔縫制到白棉布上，中間留有十厘米的間距，再裁剪一塊二十厘米的純色透明薄彩布，裁剪成一條波浪狀倒三角，縫制到空白處，形成一層人造仿毛，一層純色透明薄彩布，以此類推，層層疊進。然后再在每一層透明薄彩布倒三角的尖角處，針線縫上鱗片。尾巴處縫一個圓錐形布袋，里面塞滿棉花，縫合好后，再圍上人造仿毛，一層一層地間隔縫上。最后再單獨縫制一條波浪形的黃色彩帶——黃褂。這條彩帶是當獅頭和獅身被捆在一起后再系上，類似披風的效果。

3.獅腿部分

舞獅表演者統一上身穿白T恤，上面印著“尚武堂”三個大紅字，腰間束系一條紅色大腰帶，而褲子依舊是裁剪純白棉布，通過大橡筋繩做成均碼褲，尺寸統一裁剪，所以不分高矮胖瘦都合適。同樣裁剪同獅身色系的人造仿毛，同色系的透明薄彩布，借助縫紉機，一層疊一層地間隔銜接。最后在每一個波浪倒三角的尖角處，縫系上鱗片，呈現出瑞獅祥和的端莊氣派。

4.獅鞋部分

準備了從40到43碼的小白鞋，裁剪紅和黃、白三種色系的人造仿毛，一層一層地縫制到小白鞋上，再縫上小珠鱗片，至此一套完整的舞獅裝備便制造完成，所需時間將近兩個月。

5.獅身圖騰

關于獅身圖騰紋樣，在獅頭兩邊臉頰處和后背有龍、鳳、鷹、山紋、海浪等圖騰紋樣，還有四神紋、仙鶴、麒麟等。其中以青龍、白虎、朱雀和玄武最為經典，也頗為講究。

三、水東醒獅文化現狀與傳承路徑

（一）現狀

醒獅作為非物質遺產文化之一，經林師傅制作的每具獅子神采奕奕，栩栩如生。而且表演技藝精湛，在當地乃至于周邊聞名遠揚。以前各地方慕名而來預約購買人數較多，加之政府較為重視，節日慶典及當地新張開業，需要醒獅較多，所以林師傅會制作好獅子框架，帶著弟子們一起制作。后因政府政策，節日慶典、春節游巡演出和端午賽龍舟助演取消，目前只有私企或個人邀約巡演，市場需求大大減少，各地慕名而來購買的人數也減少。

綜上所述，水東醒獅團存在問題如下，一是后繼無人，因為手工藝不外傳，也不傳女性，而林師傅的兩兒子都沒能繼承父親手工藝，導致手工藝因后繼無人而無法發揚光大，編獅手工藝到林師傅這一輩瀕臨失傳。二是時間長，制作一套完整的編獅裝備，以前最快也要一個半月，現林師傅年事已高，最快也要耗時兩個月，以前是帶著弟子們一起制作，現在是獨自完成。以兩個月編織一具獅子裝備，時間和人力付出的成本太高。雖說質量比市面上好，但售價比市面上貴，現同行者中也沒以前那么重視獅子造型和質量，認為在市面上買到最便宜，能用便好，且是商演時才用，其余時候都是擺設。如果想買幾具完整一套獅子裝備，至少要提前一年預訂，基于這些因素，基本上是自給自足狀態。三是缺乏扶持，缺乏當地政府的支持和重視，以往有政府支持和重視，節日慶典都會邀約參加商演和游行。現在只有私人新張慶典和迎春賽會，一則商演少，二則經費少。除去材料成本及人員的演出費用，所剩無幾。商演一個是春節迎春慶典，另一個是端午節賽龍舟，但他們無法以此為長期生計，只能當成兼職。尤其中青年到大城市勞務，他們只有在春節才能聚在一起。

制作完成的獅頭正面

（二）傳承路徑

編獅是一門純手工的藝術，隨著機械化的發展，由于編獅出品太慢，耗時耗工，加之行業難以此為生，眾人陸續改行。同時外來文化的沖擊也是編獅要面臨的一個重大問題。傳統的編獅非常受民眾的喜愛，節日慶典可以讓群眾感受到中華民族的傳統文化魅力，但現在編獅賴以生活的環境變化，活動的陣地也日益縮小，機械化大規模生產的醒獅吞噬了純手工藝市場。傳承方面也受到了各種各樣的挑戰，由于宣傳力度不夠，學習傳統編獅手工藝的風氣沒有形成，而民眾的刻板印象對編獅手工藝有錯誤的認知。當地政府也沒有對編獅手工藝做搶救、繼承、弘揚等工作，編獅很難得到改善，從業人員難以有更大市場，難以靠手藝生存，因此編獅手工藝難以傳承。

非物質文化遺產由于“民族性”往往局限于個別少數民族的特殊領域，是一種通過世代相傳方式傳播的文化表現形式。雖然經過時代更迭、社會演變，非物質文化遺產也經歷了創新和改變，但非遺中所蘊涵的文化認同感，凝結著中國人的精神氣質是永恒不變的。[1]要發揚當地的傳統文化和傳承，除了離不開傳承人的堅持和無私奉獻精神以外，還需要當地政府的支持和重視。醒獅文化作為非物質文化遺產的一種，是中華優秀傳統文化之一，應當向當地政府申請非物質文化遺產保護。一是設立保護傳承專門機構，同時政府部門要加大宣傳力度。二是要有海納百川精神，教育部門可以動員學校開設講座或辦傳承班進行傳承。三是應該打破常規，除了單一的父傳子，還可以傳女兒和弟子。四是要準確定位，實現可持續發展策略。五是科技引領，動員企業人士加盟推廣，重視相關產業的帶動作用，衍生醒獅系列周邊產品和項目。六是與時俱進，要除舊迎新，結合新時代的潮流，融入一些新時代的元素，讓更多的青少年對醒獅和編獅文化深入了解和認識，開拓市場需求。

四、結語

通過此次在廣東水東對當地的醒獅團進行田野考察，筆者切身感受到編獅手工藝和醒獅文化的魅力，了解了當地的醒獅習俗和文化。編獅手工藝為醒獅文化而創造，醒獅為展示地域文化特色而存在。醒獅表演不僅僅只是娛樂審美的消遣，更是一種當地的習俗文化傳播，只有真正了解、重視醒獅的文化和內涵，才會更好地繼承和弘揚它的精髓，展現它的價值與魅力。

醒獅表演

注釋

[1]姚懿童,戴瑩.非物質文化的傳承與再生—以畬族傳統編織工藝為例[J].美與時代(上),2021(06):49-51.