隨著中國在國際上經濟地位與文化軟實力的不斷提升,蓬勃發展的中國音樂創作在世界舞臺上不斷發出具有時代感的聲音,受到越來越多的國際關注。習近平總書記在黨的十九大報告中強調要堅定文化自信,黨的十九屆五中全會明確提出要提升我國的文化軟實力。中國原創音樂作為中國優秀文化的重要元素,理應作出時代的回響。音樂是時代的回聲,也是時代記錄,當代中國波瀾壯闊的歷史發展進程,當代國人所展現出來的積極向上、拼搏奮斗的時代風貌,為當代中國音樂家們提供了源源不斷的現實素材;中國原創音樂之于世界音樂相比所獨具的東方神韻,為中國原創音樂走向世界提供了廣闊的舞臺。因此,在世界音樂精品出版的譜系中,必須要具備獨特的“中國元素”。優秀音樂作品產生影響離不開出版業的推介和傳播,高水平的音樂創作隊伍離不開出版業的培養,而對于推進國際傳播能力建設和提高國家文化軟實力,出版業更是負有義不容辭的責任。
筆者所在的中央音樂學院出版社(以下簡稱“央音社”),作為我國僅有的兩家高校音樂專業出版社之一,始終以繁榮音樂出版事業,傳播優秀音樂文化為己任,出版了大量原創性與藝術性極高的優秀原創音樂作品,為我國音樂創作的繁榮、發展,優秀音樂文化的傳播、積累,發揮了積極作用。本文將通過央音社的中國當代原創音樂作品的出版實踐,探討在當今全球化的語境,以及出版業日新月異發生變化的時代背景之下,專業音樂出版社如何緊密結合國家文化發展戰略,突出自身的專業出版優勢,主動策劃中國音樂文化精品選題,并以精品出版為契機,積極探索“走出去”路徑,利用新媒體技術與國際出版接軌,開拓多元業務。這些思考不僅是提升專業出版社核心競爭力的關鍵,也將對專業出版社未來的發展具有重要的參考價值與現實意義。
高質量的原創音樂作品一直是音樂出版領域非常重要的內容。無論是世界上具有百年歷史的音樂出版社,還是國內專業音樂出版社,均對原創音樂作品的樂譜出版給予了極大的重視。音樂作品通過規范、合法地以樂譜介質公之于眾,得到廣泛的傳播和研習,極大地助力了音樂文化事業的發展。
1.同行攜手,助推中國當代音樂出版
在國內,中國當代原創音樂的出版一直被知名音樂出版社視為重要的使命。如資歷深厚的人民音樂出版社自20世紀50年代就在此方面樹立了典范,出版了很多經典管弦樂作品;2007年以來該社陸續推出的《中國當代作曲家曲庫》系列總譜,開創了中國原創音樂作品規模化出版的先河,更是在業界獲得了廣泛好評,對于中國當代專業音樂的發展做出了很大的貢獻,同時為中國文化的輸出以及樂譜出版的產業化模式提供了一種參照。
近年來,央音社厚積薄發,在中國當代原創音樂的出版方面也已有一定的積累,其中2016年以來出版的“21世紀華人作曲家作品系列”力圖以開放性框架,陸續將全球范圍內的華人作曲家的原創精品納入其中;2015—2018年陸續推出的兩批“絲綢之路的回響——中國當代作曲家新作品系列”是國內外首批以絲綢之路為主題、以原創音樂作品為文本形式,以總譜為介質的系列出版物。2019年,央音社獲得國家出版基金資助的“新時代中國原創音樂作品系列”,以及入選“十三五”國家重點出版物出版規劃增補項目的“21世紀中國作曲家原創作品系列”,是中國當代作曲家首次以集體形象亮相國際音樂舞臺的一批重要原創音樂作品。這批作品展現了中國新一代作曲家的創作實力,承載著當代中國藝術家高度的文化自信和鮮活的藝術生命力。
2.強強聯手,開創國際音樂出版新模式
在歐美,一些重要的老牌音樂出版機構,如思考斯基(Sikorski Musikverlag)、彼得斯(Edition Peters)、朔特(Schott)等都有簽約中國當代優秀作曲家并出版作曲家新作品的傳統,并通過出版、演出、樂譜租賃形成了科學、有序、健康的音樂產業鏈。這些在國外簽約出版的、帶有鮮明中國語匯、具有國際化水準的當代音樂作品,在世界音樂出版領域產生了重要影響,成為世界了解中國當代音樂的重要渠道,促進了音樂間的國際交流。
自2013年開始,央音社嘗試以多種形式與彼得斯出版社展開合作,在兩個不同體系的出版環境中不斷磨合,摸索出一條東西方文化交流的新途徑。央音社不僅在與國際同行的合作中獲得了諸多有益的經驗,更探索出一條向海外傳播中國當代優秀音樂文化的途徑。目前,這種充滿探索性、挑戰性的合作已經取得了一系列令人矚目的成果:繼2015年引進出版了《水光洌滟——華人合唱經典作品選集》之后,又分別于2016年和2017年以中文譯本的形式出版了《肖邦鋼琴作品集》(新評注版)和約翰·凱奇的《4分33秒》(百年紀念手稿版)。這種兼具學術性和實用性的出版合作,為中國的研究者和演奏者帶來了最新的成果。
鑒于中國作曲家們在創作方面所取得的卓越成就,2019年4月,彼得斯出版社與央音社合作推出了具有開創性的“絲綢之路圖書館項目”,由彼得斯出版社面向海外簽約出版了6位極具代表性的中國作曲家的作品,包括:郭文景的《洞窟中的天國》、李濱揚的為笛子與管弦樂隊而作《空中花園》、羅新民的為管弦樂隊而作《敦煌二幀》、賈國平的為琵琶與管弦樂隊而作《風越蒼茫》、郝維亞的傳統笙與樂隊協奏曲《萬里行》、向民的為板胡與管弦樂隊而作《絲韻》。這些作品的一大特色是,在標準西方的管弦樂的配置中使用了中國的傳統樂器進行表演,使世界各地的音樂家和聽眾有機會進入全新的音響世界。這些出版項目無論是在國際音樂舞臺還是出版領域具有極為重要的意義,它顯示出當代中國音樂界對世界音樂文化的偉大創造與貢獻,體現了高度的文化包容與全球等量的文明共識。2021年,彼得斯出版社將與央音社再度合作,簽約“新時代中國原創音樂作品系列”的13位中國作曲家的作品,并將這些具有中國風范的優秀當代音樂作品納入彼得斯出版社最有影響力的“當代圖書館系列”,進行全球化推廣。
優秀的中國當代原創音樂作品承載著當代中國藝術家高度的文化自信和鮮活的藝術生命力。將這些作品打造成精品出版物,不僅是出版社塑造品牌形象、推進文化事業發展的戰略手段,也體現了中國歷史文化在當代新音樂創作中的傳承和發揚,對中國音樂的發展,以及提升中國音樂文化在國際上的自信度和影響力,都具有重要意義。央音社策劃出版的“新時代中國原創音樂作品系列”,可以說是中國原創音樂作品精品出版的成功案例,并希望以此探索出一條可持續發展的精品出版之路。
1.發揮專業優勢,策劃特色選題
近年來,中國在國際上的經濟地位與文化軟實力不斷提升,文化交流愈加頻繁,中國作為一個歷史悠久、當代發展日新月異的國家,在建設人類命運共同體過程中起著越來越重要的作用。作為世界一流學科建設院校、教育部直屬唯一的音樂高校,中央音樂學院在引領中國音樂文化發展,踐行國家音樂文化戰略方面承擔著責無旁貸的歷史重任。為了提升中國音樂文化的自信心,使中國音樂贏得更大的國際話語權,中央音樂學院于2017年成立了“中國音樂創作中心”,聚集了中國當代專業音樂創作領域眾多主流作曲家,從而將一大批帶有鮮明中國語匯的、具有國際化水準的當代音樂作品推向了世界舞臺。2018年1月和4月,由“中國音樂創作中心”首批委約創作的13部代表了新時代中國音樂創作高水平作品,分別在紐約林肯中心和中國國家大劇院進行了首演,首次以群體的形象向世界展示了中國強大的音樂創作實力和核心競爭力。
作為中央音樂學院所屬的專業出版機構,央音社依托學校的藝術與國際交流優勢,主動策劃了“新時代中國原創音樂作品系列”,通過簽約出版“中國音樂創作中心”首批委約的13位中國當代杰出的作曲家創作的新作品,促進中國優秀音樂文化的原創和傳播,實現中國歷史文化在當代新音樂創作中的傳承和發揚。
2.服務國家發展戰略,積極申報國家項目
“精品力作反映著一個國家、一個民族的文化創新能力和創造水平,標志著一個民族的思想深度、文化厚度和精神高度”,“催生更多體現時代精神和民族創作力的出版精品,是時代賦予出版界的歷史使命”。然而,“精品力作的產生,不僅需要作者多年的潛心研究,也需要出版單位長時間的精心打磨,經濟效益不夠顯著,出版壓力較大”[1]。令出版人欣喜的是,近年來,隨著國家對具有重要社會價值、文化價值、學術價值、傳承價值的優秀成果的重視,在其精品出版過程中給予了政策和資金層面的大力支持。一大批優秀的出版項目通過申報國家選題規劃或獲得國家出版基金的支持得以出版,有力推動了精品出版和文化繁榮。央音社的“新時代中國原創音樂作品系列”立足于中國文化的根基,同時面向現代化、面向世界、面向未來,具有深邃的思想、精湛的技藝,富于創新、格調高雅,對于彰顯中國文化自信、繁榮新時代中國特色社會主義文化藝術事業具有積極的推動作用。面對國家重點圖書出版規劃和國家出版基金這些利好政策,央音社以服務國家文化發展戰略為根本出發點,積極申報國家項目以支持精品出版。在國家出版基金“服務大局、鼓勵創新、力推精品”的資助原則之下,該項目成功獲得2019年國家出版資金資助。二期項目“21世紀中國作曲家原創作品系列”也于2019年成功入選“十三五”國家重點圖書出版規劃增補項目。依托國家財政的支持,一批高質量的精品力作得以出版,不僅為央音社帶來良好的雙效,也為專業特色出版奠定了堅實的基礎,并由此產生吸附優質資源的“磁場”效應[2],促進了精品出版的良性循環。
3.遴選優質作者,構建精品內容
在內容為王的時代,內容是精品力作的根本,而作者的專業性、權威性則是產生精品力作的有力保障。對于音樂作品而言,“作者”與“內容”兩個要素對作品的成敗起著決定性作用。“新時代中國原創音樂作品系列”之所以能夠成為中國當代原創音樂的“高峰”之作,離不開這樣一支具有國際視野、世界水準的作者隊伍。擔任項目創作的13位中國中青年作曲家,都是在改革開放后培養起來的專業音樂創作領域的中堅力量,其中包括著名作曲家、中國音樂家協會主席葉小綱教授;德國斯考斯基出版社簽約作曲家、中央音樂學院副院長秦文琛教授;中央音樂學院作曲系原主任郭文景教授,現任系主任郝維亞教授;以及多位中央音樂學院作曲系知名教授。他們在國內外音樂舞臺都有相當大影響力,他們的作品既有相當高的藝術性,同時又有創新精神,可以說是代表了新時期中國作曲的最高水平。
從作品內容而言,葉小綱的《紫薇——為琵琶與室內樂而作》、秦文琛的《大地音詩——為笙、箏和室內樂而作》、郭文景的《鑼的宣敘——為打擊樂獨奏與中西混合室內樂隊而作》、賈國平的《時空的漣漪——為笙、琵琶、古箏與室內樂》、唐建平的《金鱗》、郝維亞的《牡丹亭夢——為竹笛與室內樂隊而作》、常平的《優雅的宇宙——為室內樂隊而作》、陳丹布的《袖劍與銅甲金戈——為琵琶與管弦樂隊而作》、李斌揚的《落日湖——為33位演奏家而作》、陳欣若的《大協奏曲——為混合室內樂隊而作》、田田的《秋曇夜詠》、張帥的《東西II-和光同塵——為混合室內樂而作》、姚晨的《離合III——為大型室內樂而作》……均立足當代中國,關注中國傳統文化的挖掘和傳播,同時放眼國際,試圖尋求構建一種當代中國音樂話語體系。作曲家們還通過采用中西方樂器相結合、中國民族音樂與西方音樂技術及理念融為一體的手法,呈現當代世界藝術與文化互相交融、互相影響的發展趨勢。該項目的精品出版,必將促進中國當代專業音樂創作的良性發展,帶動全國專業音樂創作水平的進步,進而提升中國音樂文化在國際上的自信度和影響力。
4.提升版本價值,兼顧美學意境
樂譜作為音樂成果的主要載體,是進行音樂演出和教學活動的基本依據,而出版的樂譜版本作為提升樂譜價值的重要手段,對音樂傳播起著積極的作用。為了將“新時代中國原創音樂作品系列”打造成為一套藝術價值與實用價值兼具的精品樂譜,央音社以讀者的閱讀體驗為出發點,并結合國際出版規范,開創了國內總譜出版的新標準:即樂譜全部采用更加適合指揮使用的A3總譜開本;樂譜的排版與標記方式更加嚴謹、考究,以彰顯權威學術出版水平;樂譜采用國際通用的五線譜形式,且所有標識文字采用中英文雙語形式,為“走出去”提供便利條件。此外,優秀的樂譜版本還承擔著培養、塑造欣賞者審美能力,提升欣賞者審美格調的責任。本項目的13部作品既跳動著當代生活的脈搏,也流淌著文化傳統的血脈;既有深刻的思想性,又體現出藝術的精湛與制作的精良。因此,央音社在出版裝幀設計方面著力凸顯中國傳統文化與當代審美的結合,力求體現美學與意境二者之美。
5.豐富出版內涵,加強融合發展
樂譜不同于一般的文字圖書,它因其獨特的藝術性而具有更為豐富的出版內涵。“新時代中國原創音樂作品系列”作為一套中國音樂精品力作,為中國音樂出版打開了合作發展的新模式。項目由中央音樂學院“中國音樂創作中心”組織創作與表演,由央音社負責成果出版與海外輸出,是“全校聯動、整合資源、協同創新”的重大成果。這種集“科研—創作—表演—出版”為一體的新型出版模式,打通了學院各方面優勢資源之間的關系,為音樂出版事業開拓了一片充滿生機的沃土,開辟了一條讓中華優秀傳統文化“走出去”的新路徑,是對中國高水準音樂作品產生和傳播的有力推動,促進了社會音樂文化事業更加健康發展。“新時代中國原創音樂作品系列”精品出版的過程,展示了中央音樂學院在新時代音樂創作上的綜合實力和水準,也必將在中國音樂創作中發揮引領性和示范性作用,帶動中國音樂創作向更高水平邁進。在當今全球化語境下,展示出音樂文化領域的中國智慧和中國方案。[3]
“大音希聲,大象無形”,中國原創音樂要真正走向世界、為世界主流音樂界所接受,我們還有很長的路要走。音樂是無聲的語言,是人類心靈溝通的橋梁,我們要“講好中國故事,傳播中國聲音”,讓世界理解中國、讀懂中國、認知中國,中國原創音樂無疑是合適的藝術載體。中國綜合國力的不斷提升,為中國藝術走出去提供了廣闊的發展空間,在出版傳播的途徑中,我們需從以下三方面努力:著力于精品創作與多元傳播的緊密聯合、協同結合;聚焦以點帶面、點面結合的推廣方式;致力于中國原創音樂的世界認同,努力在當代世界音樂譜系中形成具有中國特色的原創音樂風格。
本文系2020年中央音樂學院科研資助計劃一般項目“中國當代原創音樂作品精品出版路徑研究”。
注釋:
[1]婁建勇:《國家出版基金:精品出版的重要推動力量——從第四屆中國出版政府獎獲獎名單談起》,《科技與出版》2018年第4期,第41-46頁。
[2]黃紅麗:《瞄準國家精品專著? 培育專業特色出版》,《科技與出版》2020年第5期,第59-63頁。
[3]邢媛媛:《集“科研—創作—表演—出版”為一體的出版模式開辟新路徑:國際出版社接力譜寫“絲路”華章》,《中國新聞出版廣電報》2019年6月3日,第6版。
邢媛媛 編審,中央音樂學院出版社副社長