生與死的探索

陳晶霞 王婷婷

本文通過(guò)分析馬勒的聲樂(lè)套曲《亡兒之歌》中的第一首《此刻太陽(yáng)終將升起》，觀察馬勒音樂(lè)中的死亡內(nèi)涵，解決筆者初聽這首作品時(shí)產(chǎn)生的諸多不解和困惑。這首標(biāo)志著馬勒成熟時(shí)期風(fēng)格的聲樂(lè)作品，集中體現(xiàn)了馬勒獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言、聲樂(lè)體裁和交響曲的相互融合，并以此來(lái)達(dá)到詠唱人生和死亡深刻內(nèi)涵的境界。

古斯塔夫·馬勒（Gustav Mahler，1860—1911），是20世紀(jì)重要的音樂(lè)家，有學(xué)者將其音樂(lè)成就即推動(dòng)音樂(lè)史發(fā)展進(jìn)程的貢獻(xiàn)與貝多芬相比肩;從20世紀(jì)60年代至今，東、西方都掀起了一股馬勒復(fù)興熱潮，有學(xué)者認(rèn)為其原因是隨著時(shí)代的發(fā)展，馬勒及其作品所體現(xiàn)出的符合時(shí)代審美要求的內(nèi)涵被當(dāng)代人們所廣泛接受和需要，由此形成了類似于19世紀(jì)巴赫復(fù)興運(yùn)動(dòng)的馬勒音樂(lè)研究和演出熱潮。本文所分析的是馬勒在他擔(dān)任維也納宮廷歌劇院院長(zhǎng)和指揮的十年間，即他指揮生涯的高峰時(shí)期（1897—1907），所創(chuàng)作的聲樂(lè)套曲《亡兒之歌》（Kindertotenlieder，1901—1904）中的第一首《此刻太陽(yáng)終將升起》，這首作品體現(xiàn)了馬勒的思想、矛盾、獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言等，尤其能體現(xiàn)出國(guó)內(nèi)外一直以來(lái)討論和研究的熱點(diǎn)，即馬勒音樂(lè)中的死亡內(nèi)涵。

一、理解馬勒音樂(lè)中的死亡內(nèi)涵

馬勒音樂(lè)中的死亡內(nèi)涵，涵蓋了他的生活遭遇、人生思考、音樂(lè)美學(xué)思想等等，聽者在欣賞馬勒的音樂(lè)時(shí)，或許會(huì)對(duì)其中所表達(dá)的情緒和矛盾有所不解，至少筆者自身在最初欣賞《亡兒之歌》時(shí)，產(chǎn)生了種種疑問(wèn)，例如，《亡兒之歌》完成于1904年，而馬勒在1902年時(shí)才與妻子阿爾瑪結(jié)婚，并且在遭到妻子的反對(duì)和不解后，繼續(xù)堅(jiān)持創(chuàng)作，那么他在創(chuàng)作時(shí)真正想表達(dá)的是什么？于潤(rùn)洋主編的《西方音樂(lè)通史》中提到：“馬勒的交響曲是歌曲化的交響曲，而他的歌曲則是交響化的歌曲……純器樂(lè)的第五、第六、第七交響曲與聲樂(lè)套曲《亡兒之歌》有聯(lián)系，著意表現(xiàn)人同社會(huì)、人同現(xiàn)實(shí)的關(guān)系，悲切地傾訴了人世間的苦難遭遇。”所以在分析和理解《亡兒之歌》時(shí)，這幾首交響曲是否有值得注意的地方？在生前就已經(jīng)以指揮聞名的音樂(lè)家馬勒，到底有著怎樣的人生遭遇，怎樣的內(nèi)心世界，來(lái)引導(dǎo)他創(chuàng)作這些帶有獨(dú)特氣質(zhì)的作品。在研讀相關(guān)文獻(xiàn)之后，對(duì)于上述問(wèn)題筆者找到了一些答案，將在文章的第二部分展開敘述。在此，依舊繼續(xù)探討馬勒的死亡內(nèi)涵。

許多關(guān)于馬勒生平的描述中，關(guān)于馬勒的猶太人身份和旁聽維也納大學(xué)的音樂(lè)史和哲學(xué)課程的內(nèi)容，幾乎所有學(xué)者都會(huì)提及并加以強(qiáng)調(diào)，這同樣引起了筆者的思考，這些看似沒(méi)什么特別的描述，實(shí)則與音樂(lè)作品、與音樂(lè)中傳達(dá)出的死亡內(nèi)涵相關(guān)聯(lián);馬勒生前對(duì)于自己猶太人身份和因?yàn)檫@個(gè)身份而受到種種不公，在他的話語(yǔ)中，能感受到他的悲傷：“我是一個(gè)三重?zé)o家可歸的人。在奧地利作為一個(gè)波西米亞人，在日耳曼作為一個(gè)奧地利人，而在世界上作為一個(gè)猶太人，到處我都是一個(gè)陌生人，永遠(yuǎn)不受歡迎。”世紀(jì)之交動(dòng)蕩不安的時(shí)代和世界上對(duì)猶太人不友好的社會(huì)環(huán)境，影響著馬勒的性格和思想。此外，在校期間學(xué)習(xí)歷史和哲學(xué)，也使得馬勒的作品常從哲學(xué)、宗教角度對(duì)人生問(wèn)題進(jìn)行探索。他把所有體驗(yàn)和感受都一一寫入他的音樂(lè)中，用音樂(lè)匯成一幅人生百態(tài)圖。甚至，在音樂(lè)世界中，馬勒也不得不在指揮與作曲的雙重身份中掙扎和糾結(jié)，他曾說(shuō)：“我指揮是為了活著，而活著是為了作曲。”

縱使遭遇坎坷的生活磨難，馬勒卻依舊是一個(gè)心地善良，充滿人道主義思想的藝術(shù)家。他引用俄國(guó)作家陀思妥耶夫斯基的一句話來(lái)表達(dá)自己的內(nèi)心：“當(dāng)大地上還有別的生靈在受苦遭難時(shí)，我又怎能感到幸福？”在本文分析的這首《此刻太陽(yáng)終將升起》的標(biāo)題和音樂(lè)中，也能感受到謳歌人類之愛(ài)，給予痛苦的人以希望和力量的精神安慰。這不由得讓筆者聯(lián)想到中國(guó)民族樂(lè)器二胡作品《二泉映月》和作家余華的著作《活著》，同樣是用藝術(shù)作品來(lái)思考和探求人生的答案，這是馬勒音樂(lè)內(nèi)涵的精華之處。

二、《亡兒之歌》的創(chuàng)作背景

馬勒創(chuàng)作《亡兒之歌》的初衷是什么？筆者最初和阿爾瑪一樣對(duì)馬勒創(chuàng)作《亡兒之歌》有著同樣的不解，但也認(rèn)為馬勒在創(chuàng)作時(shí)，可能有自己的想法和原因（但后人已無(wú)從得知），隨后筆者似乎在文獻(xiàn)中找到了一個(gè)較為合適的解答。馬勒共有14個(gè)兄弟姐妹，他排行第二，因家境貧寒，許多兄妹先后夭折，其中，就包括了他最親密的弟弟恩斯特·馬勒（Ernst Mahler，1861—1875）。馬勒是根據(jù)詩(shī)人費(fèi)力德里希·呂克特（Friedrich Rückert，1788—1866）的《亡兒之歌》創(chuàng)作的同名聲樂(lè)套曲，有一個(gè)最直接的原因是“呂克特小兒子的名字和馬勒曾經(jīng)最為親密的弟弟的名字是一樣的——都叫恩斯特”。而創(chuàng)作這首作品之時(shí)，馬勒的生活處在他人生中較為平靜美好的時(shí)期，雖然詩(shī)歌《亡兒之歌》本身就有著強(qiáng)烈的死亡主題，但是在音樂(lè)中似乎能看到馬勒的一個(gè)轉(zhuǎn)變，即馬勒將自己對(duì)死亡的精神訴求過(guò)渡到一種更為妥協(xié)、緩和的接納方式。筆者認(rèn)為這樣的轉(zhuǎn)變，是持續(xù)向好的生活使得馬勒的心境和對(duì)于死亡和人生的思考有了轉(zhuǎn)變，并且馬勒一直以來(lái)對(duì)掙扎在苦難深淵中的人們有著深表同情的人道主義思想，也促使他在沉重的死亡、悲傷主題下，給予人光明和希望。

上文中提及馬勒集中創(chuàng)作的兩種體裁，即交響曲和歌曲，聯(lián)系緊密。《亡兒之歌》與第五、第六、第七交響曲之間有著潛在的聯(lián)系。《第五交響曲》以葬禮進(jìn)行曲為開頭、《第六交響曲》是徹頭徹尾的“悲劇”交響曲、《第七交響曲》用兩個(gè)配器風(fēng)格奇特的“夜曲”樂(lè)章，述說(shuō)了與《亡兒之歌》類似的人在現(xiàn)實(shí)生活中的種種不幸和難以描述的人類內(nèi)心和情感世界。有學(xué)者認(rèn)為《亡兒之歌》最大特點(diǎn)就是具有戲劇性和交響性。《亡兒之歌》與這幾首交響曲聯(lián)系緊密的原因，還有馬勒將《亡兒之歌》的主題材料和旋律運(yùn)用到第五、第六、第七交響曲中。

因此，《亡兒之歌》標(biāo)志著馬勒成熟時(shí)期音樂(lè)風(fēng)格的開始。那么這首作品到底是如何用音樂(lè)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)這些豐富內(nèi)涵的？

三、《此刻太陽(yáng)終將升起》

這首作品以4/4平穩(wěn)的節(jié)拍，緩慢而喜怒無(wú)常（langsam und schwermütig nicht schleppend）的音樂(lè)標(biāo)記來(lái)奠定速度和情感基調(diào)，在雙簧管和圓號(hào)6小節(jié)的前奏后，渾厚低沉的男聲開始演出聲樂(lè)的旋律聲部，人聲與器樂(lè)之間相互呼應(yīng)、對(duì)話式，產(chǎn)生一種敘事感和嘆息感。全曲的各個(gè)聲部少有一齊發(fā)聲的段落，根據(jù)聲樂(lè)部分的旋律，共分為a，a，b，a四句，總體結(jié)構(gòu)不十分復(fù)雜。

（一）聲樂(lè)部分

歌詞的大意為：“現(xiàn)在太陽(yáng)將如此明亮地升起，好像夜晚沒(méi)有發(fā)生過(guò)災(zāi)難！這災(zāi)難只發(fā)生在我身上，……祝福是世界的歡樂(lè)之光！”歌詞中充滿了矛盾、黑夜和光明、災(zāi)難和祝福等，同時(shí)傳達(dá)出一股積極的力量，陽(yáng)光、燈作為意象，代表積極的事物，多次出現(xiàn)，但是在這樣多次的強(qiáng)調(diào)中，卻有一種令人迷惑、怪異的感受。于是，有學(xué)者對(duì)此進(jìn)行了自己的解讀，馬勒《亡兒之歌》使用的是一個(gè)母親的角度和語(yǔ)氣，來(lái)看待自己孩子的死亡;馬勒失去自己的兄妹，他的母親痛失骨肉，這無(wú)疑是馬勒刻骨銘心的一幕。

聲樂(lè)旋律的作曲技法體現(xiàn)在多次出現(xiàn)的單聲部半音線條，連續(xù)半音進(jìn)行;對(duì)多重半音化線條加以襯托、概括的主、屬持續(xù)音。

（二）交響樂(lè)部分

交響樂(lè)部分包括單簧管、圓號(hào)、豎琴、鐘琴以及弦樂(lè)器，馬勒依據(jù)樂(lè)器特點(diǎn)，使每一件樂(lè)器能夠產(chǎn)生特定表達(dá)和表現(xiàn)力，例如，豎琴旋律幾乎和人聲聲部相一致，同時(shí)停止和演奏;一直在b段第二句之前，交響樂(lè)部分的譜面上可以明顯地看到各個(gè)聲部有許多全休止符，起到對(duì)話式的音樂(lè)效果和不掩蓋人聲聲部的作用。

馬勒對(duì)20世紀(jì)音樂(lè)乃至當(dāng)代音樂(lè)的影響之深遠(yuǎn)，不僅是因?yàn)轳R勒的音樂(lè)活動(dòng)跨越19世紀(jì)與20世紀(jì)之交的時(shí)間點(diǎn)上，更是因?yàn)樗膭?chuàng)作還深刻影響著后來(lái)的音樂(lè)家。早期表現(xiàn)主義中所表現(xiàn)出的怪誕、夸張的音樂(lè)形象和動(dòng)蕩的社會(huì)環(huán)境，人們痛苦、壓抑等情緒的音樂(lè)表達(dá)，可以在馬勒的音樂(lè)作品中找到源頭。勛伯格在馬勒逝世后，創(chuàng)作了兩首鋼琴小品和著作《和聲學(xué)》，來(lái)表達(dá)他的悲痛之情。在貝爾格著名的歌劇《沃采克》中，可以發(fā)現(xiàn)其借鑒了馬勒這首聲樂(lè)套曲《亡兒之歌》的旋律主題。筆者被馬勒音樂(lè)中表達(dá)出的深知人間疾苦，卻依舊謳歌大愛(ài)所打動(dòng)。

參考文獻(xiàn)：

[1]于潤(rùn)洋：《西方音樂(lè)通史》，上海音樂(lè)出版社，2013年版。

[2]王婷婷.：《西方古典音樂(lè)鑒賞》，對(duì)外經(jīng)濟(jì)貿(mào)易大學(xué)出版社，2013年版。

[3]李秀軍，王平：《馬勒——通往二十世紀(jì)的重要作曲家》，《人民音樂(lè)》1993年第5期。

陳晶霞 中央民族大學(xué)學(xué)生

王婷婷 博士，中央民族大學(xué)副教授