緙絲工藝的傳承與發(fā)展

周 萌

（南京工業(yè)職業(yè)技術(shù)大學(xué)，江蘇 南京 210023）

緙絲，作為我國(guó)傳統(tǒng)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，也是世界級(jí)非遺。近年來，由于黨和國(guó)家不斷加強(qiáng)對(duì)非遺手工藝的保護(hù)和宣傳，在媒體的推動(dòng)下，緙絲這項(xiàng)特殊的織造工藝逐漸被社會(huì)大眾了解。希望人們都能繼續(xù)弘揚(yáng)中華民族傳統(tǒng)工藝與文化，擴(kuò)大各項(xiàng)藝術(shù)作品的市場(chǎng)，使其更加符合當(dāng)代審美，為大眾所用。

1 緙絲工藝的發(fā)展概況

1.1 起源

中國(guó)的“緙絲”源于西漢時(shí)期的西域和古埃及（“緙毛”工藝）[1]，因緙絲織物的制作工藝繁復(fù)耗時(shí)，唐代主要用于制作皇家貴族的生活用品、裝飾品、宗教物品，宋代則發(fā)展于江南。兩宋期間，隨著文人墨客的繪畫與書法的興盛，摹緙的書畫作品規(guī)模遠(yuǎn)超前代，而且工藝比唐代更精細(xì)。明清時(shí)期，緙絲工藝發(fā)展到頂峰，種類繁多，創(chuàng)造了繡、畫、緙三者結(jié)合的作品，還增加了絲、毛混織的工藝。其中，以龍袍的制作最為特別，材料上加了金銀線和孔雀羽毛。到了近現(xiàn)代，這項(xiàng)古老技藝陷入了后繼無(wú)人的窘境。隨著國(guó)力的增強(qiáng)，在國(guó)家的大力扶持下，沈金水、王茂仙這兩位緙絲名家通過生產(chǎn)和收徒，使得古老的緙絲技藝得以恢復(fù)；俞家榮、王金山等多位緙絲大家也充分繼承和發(fā)揚(yáng)了傳統(tǒng)手法和工藝，并不斷進(jìn)行創(chuàng)新。

1.2 發(fā)展

近幾年，緙絲工藝的發(fā)展也是蒸蒸日上。2006年，蘇州緙絲大家王嘉良與北京故宮博物院合作，用金線、銀線和孔雀彩色羽毛線成功復(fù)制了明朝萬(wàn)歷皇帝的華麗龍袍。2016年，青年服裝設(shè)計(jì)大師范煒焱同樣因“KE”系列極具創(chuàng)意的緙絲作品一鳴驚人。2006年7月，由中國(guó)上海國(guó)際時(shí)裝聯(lián)合會(huì)組織創(chuàng)辦的“定制專業(yè)委員會(huì)”，以緙絲作為首要設(shè)計(jì)元素的定制時(shí)裝產(chǎn)品，被全球各大媒體選入世界十大時(shí)裝之都的巴黎，舉行為期一周的國(guó)際定制產(chǎn)品展覽，讓全球各個(gè)國(guó)家都對(duì)緙絲有了新的認(rèn)識(shí)和了解。緙絲已然融入各種創(chuàng)新設(shè)計(jì)作品，進(jìn)入人們的生活。

2 緙絲工藝的藝術(shù)表現(xiàn)

2.1 緙絲工藝的特點(diǎn)

緙絲作為傳統(tǒng)手工織造工藝的一種，有“織中之圣”的美譽(yù)[2]。與其他手工織造工藝有所不同，緙絲的工藝特點(diǎn)是：緙絲的經(jīng)線是不顯現(xiàn)的，圖案通過有色緯線纏繞經(jīng)線來進(jìn)行呈現(xiàn)。經(jīng)線完整地貫穿畫面，張力保持一致，幅面平整。緯線根據(jù)色塊與色塊之間的相互關(guān)系進(jìn)行填補(bǔ)，色塊與色塊之間銜接自然，所以需要十幾個(gè)甚至幾十個(gè)舟形小梭，同時(shí)在畫面上對(duì)色塊進(jìn)行填補(bǔ)，這就是“通經(jīng)斷緯”，也是緙絲的精髓。色塊與色塊之間會(huì)產(chǎn)生肉眼難以看見的空隙，也就是古人所謂的“雕鏤之象”，像用刀刻出來的一樣，有立體的效果，因此也叫“刻絲”。緙絲的最大魅力就是：織工能夠根據(jù)圖案色彩的需要，隨意變換織造技法。緙織的技法種類繁多，常用的技法有平緙、戧、搭梭、長(zhǎng)短戧、包芯戧等。根據(jù)圖稿需要，可以組合搭配運(yùn)用，正反兩面如一，如“雙面繡”一樣，堪稱中國(guó)傳統(tǒng)工藝史上的瑰寶。

2.2 緙絲作品的藝術(shù)風(fēng)格

從緙絲作品的藝術(shù)風(fēng)格來看，傳統(tǒng)宋代緙絲作品講究與傳統(tǒng)藝術(shù)的融合。和傳統(tǒng)繪畫、書法的結(jié)合，使得緙絲題材不斷推陳出新，這也與宋代文人畫的盛行有著必然聯(lián)系。宋徽宗趙佶酷愛研究中國(guó)傳統(tǒng)繪畫，曾在當(dāng)時(shí)緙絲名家朱克柔的《碧桃蝶雀圖》上親筆題詩(shī)，足以說明緙絲在當(dāng)時(shí)的地位。后來，北方緙絲的技藝轉(zhuǎn)移到了南方，主要集中在蘇杭一帶，并流傳至今，就是現(xiàn)在以蘇州緙絲為代表的“明緙絲”。

“明緙絲”風(fēng)格受宋代文人畫影響頗深，講究?jī)?nèi)容真實(shí)、生動(dòng)自然，寫實(shí)與裝飾融合。不管是動(dòng)物的神態(tài)表現(xiàn)，還是魚蟲花鳥等動(dòng)植物的生活動(dòng)態(tài)和形體造型，均栩栩如生。織造工藝細(xì)密適宜，設(shè)色古樸典雅，反映了當(dāng)時(shí)文人雅士的審美品位。當(dāng)時(shí)的代表性緙絲作品有朱克柔的《蓮塘乳鴨圖》[3]和沈子蕃的《梅花寒鵲圖》。《蓮塘乳鴨圖》中蓮花盛開的池塘、乳鴨嬉戲、奇山怪石等自然景致渾然天成，形象逼真，分色過渡自然細(xì)膩，巧奪天工。沈子蕃的《梅花寒鵲圖》畫面生動(dòng)、疏朗古樸，畫面中的審美元素表現(xiàn)出山水的恬靜幽美以及文人的閑逸高雅之情。此后，吳門藝術(shù)名家畫作成為緙絲藝術(shù)的主導(dǎo)題材，先后出現(xiàn)了吳圻等緙絲名家，作品包括《瑤池獻(xiàn)壽圖》《沈周蟠桃仙圖》等。在工藝上，不斷升級(jí)創(chuàng)新；在材質(zhì)上，添加了孔雀羽絨；在織物制作方法上，創(chuàng)造了鳳尾戧等新型技法，至今仍被廣泛應(yīng)用。彼時(shí)，人物題材的緙絲作品也開始出現(xiàn)，如吳圻緙織的沈周所著《戲嬰圖》等，顯示了吳圻緙織技藝的獨(dú)特風(fēng)彩。隨著緙絲技藝的普及，緙絲作品由原先的觀賞性陳設(shè)逐漸發(fā)展為實(shí)用產(chǎn)品，開始為皇帝制作龍袍袞服、生活用品等。由于緙絲面料生產(chǎn)和制作的特殊性，能夠充分彰顯尊貴的地位，開始用于制作官服上的官補(bǔ)。從明朝萬(wàn)歷年間至清朝康乾年間，能夠完成這種高難度工藝的，唯有當(dāng)時(shí)的“江南三織造”，即江寧織造局、蘇州織造局和杭州織造局。

除了廣為人知的“明緙絲”，還有一種鮮為人知的南通地區(qū)產(chǎn)生的緙絲風(fēng)格，叫“本緙絲”，傳承人為王玉祥大師。“本緙絲”作為最古老的緙絲流派，相較于姑蘇的“明緙絲”，裝機(jī)的經(jīng)線更粗、張力更大，成品表面顯現(xiàn)“瓦楞地”的特殊紋理，平整挺括，質(zhì)地厚實(shí)，與“明緙絲”的輕盈手感不一樣。“本緙絲”主要用于制作唐卡、袈裟、屏風(fēng)、和服腰帶以及手袋類產(chǎn)品，整體風(fēng)格高雅尊貴，適合裝飾點(diǎn)綴，與“明緙絲”的工藝及表現(xiàn)風(fēng)格相比，各有千秋。由于“本緙絲”年代久遠(yuǎn)，一些生產(chǎn)技術(shù)在中國(guó)已經(jīng)消失，古代從唐朝傳到日本后，在日本被稱為“本綴”。在歷史上，“本緙絲”屬于緙絲的早期產(chǎn)品，但有耐人尋味的藝術(shù)氣質(zhì)。“本緙絲”與“明緙絲”除了直觀上的差異，在技藝上也有很大的不同，但通經(jīng)斷緯是兩者共有的技法。

3 緙絲工藝的傳承與創(chuàng)新

由于歷史的原因，緙絲技藝在蘇州、杭州、南京一帶得以發(fā)展至今。在南京，有一位“80后”的緙絲藝術(shù)家—張磊。張磊從19歲開始接觸云錦和緙絲技藝，一直從事至今。其作品主要以花鳥等文人畫為題材，延續(xù)了宋畫風(fēng)格，皆為親自設(shè)計(jì)、緙織而成。作品所呈現(xiàn)的細(xì)膩工藝，既充分借鑒了傳統(tǒng)云錦的織金加工手法以及姑蘇的刺繡工藝，又充分發(fā)揮了自身的緙絲技術(shù)優(yōu)勢(shì)和創(chuàng)意想法，并針對(duì)傳統(tǒng)工藝的獨(dú)特性進(jìn)行了技術(shù)創(chuàng)新。作品注重色彩的運(yùn)用搭配，把緙絲作品的古典之美表現(xiàn)得淋漓盡致。作品的涵蓋面很廣，涉及緙絲團(tuán)扇、緙絲折扇、緙絲漢服、緙絲插屏、緙絲畫作等，是一位非常有創(chuàng)新能力的傳統(tǒng)工藝緙絲織造師。圖1~2為張磊的作品《初春桃花斑鳩圖》，整體色調(diào)古樸高雅，形象生動(dòng)傳神，織工精致，紋理均勻，不失緙絲藝術(shù)的詩(shī)情畫意，堪稱精品。

圖1 緙絲成品

圖2 斑鳩細(xì)節(jié)

4 結(jié)語(yǔ)

緙絲技藝的傳承與發(fā)展歷經(jīng)千年，經(jīng)過時(shí)光的抉擇與積淀流傳至今，是民族文化思想和觀念的高度融合。回顧中國(guó)絲綢工業(yè)的發(fā)展史，緙絲作為中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)織造工藝，充分體現(xiàn)了我國(guó)勞動(dòng)人民集體智慧的價(jià)值，凝結(jié)了中華民族博大精深的文化內(nèi)涵。也正是由于緙絲作品完全符合當(dāng)代大眾的獨(dú)特眼光和審美情趣，這項(xiàng)能夠代表手工技術(shù)最高層次的古老技藝才得到了繼承和發(fā)展。手工藝人深刻理解其重要性，始終不忘初心，有過掙扎、有過放棄，最終還是在日積月累中，打造出令世人驚艷的緙絲藝術(shù)。也正是有了這一群人的堅(jiān)持，緙絲技藝才能延續(xù)下去，得到更好的傳承與發(fā)展。