文創產品設計中工藝美術的應用研究

甘曉青

上海老鳳祥琺瑯藝術有限公司

隨著中國國際地位迅速提升，文化軟實力對中國長期穩定發展有著極為重要的影響作用。各行各業紛紛將目光轉向傳統文化研發，將傳統工藝美術與現代文創產業相結合，在設計中加入工藝美術元素，促進中國多元化經濟發展。西方金銀琺瑯器由元代引入中國，距今已有700年歷史，隨后逐漸演變成中國“景泰藍”工藝文化。為此，如何在文創產品設計中展現金銀琺瑯器深厚內涵，體現傳統工藝美術的獨特魅力，是現代文創產品設計研發者靜以沉思的問題。

一、文創產品概述

文創產品顧名思義就是文化創意產品，是將人們常用的生活化產品，通過新的加工設計賦予其深刻文化內涵，使原本普通的生活產品通過藝術設計，既具有實用性，又能凸顯藝術價值，備受當今傳統文化喜愛者的歡迎。在全球經濟化的今天，文化傳播已經成為各個國家促進經濟發展的重要手段。隨著我國整體實力的迅速提升，傳統文化的覺醒，文創設計者需打破產品設計局限性，將傳統工藝美術融入到文創產品設計當中，在傳播傳統工藝美術的文化內涵的同時，讓人們在快節奏的生活中，體驗文創產品帶來的視覺感官享受，展現中國傳統文化的意境美。

二、工藝美術的價值

（一）旅游紀念價值

隨著我國旅游產業的興起，全國各地風景旅游區常常將裝飾擺件、汽車掛件等作為旅游紀念品供游客挑選。然而，這些旅游紀念品大多千篇一律，毫無特色可言。為此，文創產品設計者可以將具有民族特色的傳統工藝美術元素，與當下青年喜歡的服飾、背包等常見生活用品相結合，這樣既能展現當地特色風土人情，又能弘揚中國傳統工藝美術文化，使具有傳統工藝美術的文創產品富有旅游紀念價值。

（二）工藝收藏價值

因金銀琺瑯器大多做工精良，凝聚匠人們的心血與智慧，具有極高的收藏價值。通常此類產品愛好者，在喜歡中國傳統文化同時，對金銀琺瑯器文化有著濃厚興趣。文創產品設計者在設計初稿時，需按照中國人的審美標準，將傳統繪畫與金銀琺瑯器整體美觀結合在一起，使其無論在外觀上，還是內在文化情感上，均具有可收藏性。因為優質的收藏品會在漫長的歷史歲月中，仍舊保持自身獨特的文化魅力，使得許多年輕人喜歡依照自己的風格，定制具有傳統金銀琺瑯器工藝的文創產品，作為家居擺件放置在家中的客廳，在展現產品收藏價值的同時，彰顯新時代年輕人的民族文化自信。

三、在文創產品設計中傳統工藝美術的優勢

（一）體現傳統美學觀念

彩陶文化、瓷器文化等均屬于中國傳統工藝美術的造物文化。因為彩陶、陶瓷以及金銀琺瑯器，在古代達官顯貴的日常生活中，皆是用來裝置物品的。這些器物具有較高的實用價值，不但可以盛擺精美的食物，還可以展現傳統工藝的造型藝術，以及不同歷史時期的審美學特征。傳統工藝美術流傳至今，是歷朝歷代民眾內心對美好事物的寄托，將工藝美術中造物功能與人類內心情感相互融合，符合中國傳統美學意境的統一協調。基于傳統文化發展背景下，傳統工藝美術之所以能夠傳承至今，主要是因為歷朝歷代造物文化的思想認識，與中國傳統美學觀念相一致，更是同現代社會的文創產品設計相得益彰，從而促進傳統工藝美學在現代社會長久穩定發展。

（二）擁有地域性特征

傳統工藝美術發展至今，與社會經濟發展、民族風情、地域環境有著極為密切的聯系。歷朝歷代的工匠在加工制作時都會就地取材，根據朝代審美特點及創新認知觀念進行傳統工藝創作。由于我國從古至今都是以小農經濟發展為根基，促使數千年的文化發展歷程，在思想傳承上保持高度統一。傳統手工藝作為歷史時期非常重要的生產力，工匠會以世代相傳的形式，將傳統手工藝技術得以保留傳承，這就使得不同地區傳統工藝，有著極其鮮明的地域色彩。以客家傳統工藝美術為例，早在秦漢時期就有客家工藝品的古籍記錄。由于客家人在歷史時期經歷5次遷徙，其工藝產品往往因地制宜，就地取材，其中潮汕的金木雕最為聞名于世。

（三）傳承精神文化內涵

以景德鎮瓷器為首的傳統工藝作品，是人們在日常生活中看得見、摸得著的實質性物品，獨特的工藝美術表現手法，是傳統工藝匠人在制作過程中對中國文化的認知理解。在傳統歷史文化傳承發展過程中，手工藝者承載著傳承中國傳統文化的艱巨任務，要求創作出的工藝美術作品必須具有強烈的中國傳統文化內涵。人們在欣賞傳統工藝美術產品時，就會發現手工藝者多元化設計風格具有時代文化特征。以金銀琺瑯器為例，金銀琺瑯器雖傳入中國時間僅有700年歷史，但在工藝發展上并不比純本土工藝遜色，因金銀琺瑯器在封建社會始終是王公貴族的專用物品，所以采用的工藝美術圖案大多以祥云、仙鶴等寓意祥和美術圖案，所以皇家宮廷的高貴文化內涵顯著。民族文化的傳承發展，需要人們對不同階段的歷史文化傳承予以認同，凸顯傳統工藝的藝術文化價值，以便讓更多的外國民眾借助傳統工藝美術了解中國，認識中國。

四、文創產品設計中工藝美術的應用研究

（一）利用民間傳統元素，提升整體設計美感

文創產品設計在運用傳統工藝美術時，設計者必須明確各地域的獨特傳統藝術特點。因數千年的歷史文化發展，各地域的傳統工藝美術類別較多，設計者需要在設計之初，對不同類別的工藝美術元素進行區分，了解不同地域的歷史文化以及美學特征，隨后根據構思中想要設計的文創產品類型，合理選擇相匹配的傳統工藝美術元素，以此在文創作品中展現地域特色，并在造型藝術上淋漓盡致的表現出地域風情，使其成為具有收藏價值的文創產品。與此同時，文創產品設計者還需將傳統工藝美術與民間風俗相融合，便于消費者在文創產品中充分感受到濃郁的傳統文化氣息。如河南民間藝術中的皮影戲、舞獅等，都是文創產品設計的靈感來源，設計者可以將獨具中國特色的民間戲曲元素、民間建筑元素、民間文學元素等作為提煉傳統工藝美術創作靈感的材料庫，促進文創產品與民間各類藝術相結合，提升整體設計美感。在眾多民間傳統文化元素中，飲食文化也是文創產品設計者不可忽視的重要傳統工藝美術元素，中國自古以外便是享譽中外的美食之國，其中很多文創產品設計文化，都是在傳統飲食文化基礎上衍生出來的特殊文案，無論是老少皆宜的冰糖葫蘆，還是麻辣鮮香的四川火鍋，都有助于提升文創產品的整體設計，以便消費群體在購買文創類產品時，可以通過產品介紹說明了解中國民間傳統元素，認同中國傳統文化，提高民族文創類產品設計自信心。

（二）利用地域性文化元素，完善文創設計過程

文創設計者在產品創作當中，常常喜歡借助地域性工藝美術文化，傳達文創產品的特殊含義，通過“以形造勢”表現設計者對中國悠久歷史文化的發展傳承。這就要求文創設計者在產品設計過程中，將傳統工藝美術造型與現代產品設計相結合，利用具象化的“形”，闡述產品背后隱藏的抽象化地“形”，以此創作出來的文創產品，能夠傳遞出地域文化的特殊意義，展現不同形式結構內容。值得注意的，由于各地域傳統造型文化各不相同，許多產品樣式設計巧妙的文化產品，既能在整體樣式結構上讓人過目不忘，還能展示出各地域的功能美學特點，因其整體外形設計大方美觀，實用性較強，被現代青年消費群體所喜愛。這種傳統工藝美術表現形式，在設計創作過程中常常融合人機工程學理念，使其以別具一格的表現形式呈現在眾人面前。為此，在文創產品整體設計時，將現代青年人的審美需求與傳統文化中所展現的形制元素有效結合在一起，不但可以傳遞文化歷史發展的鑒證信息，還能有效推進具有地域文化特色的文創產品，帶動國產產品的良好發展。

（三）利用傳統色彩元素，豐富文創產品家國情感

我國傳統工藝美術作品中，墨色、中國紅、丹青等色彩元素在工藝品發展過程中，同樣有著家國情懷的象征性意義表現。以金銀琺瑯器為例，帝王黃作為我國較為常見的傳統色彩元素，從古至今都深深烙印在國人的記憶當中，因為帝王黃可以營造出中華高貴、典雅的藝術氛圍。琺瑯彩主要盛行于乾隆時期，屬于宮廷專屬壟斷的工藝珍品，所以該時期的金銀琺瑯器在制作過程中，為了彰顯宮廷的高貴喜歡以帝王黃為底色，從而凸顯統治階級的專權。除此之外，中國紅在國人的認知中象征著喜慶、美好，無論是新婚時的嫁衣，還是新春佳節懸掛的燈籠，都蘊含著人們對“新”的美好事物的祝愿與期待。在傳統工藝美術發展過程中，色彩顯然已經成為人類最原始的審美性思想認知，在這些傳統色彩中同樣蘊含著國人的家國情懷。在文創產品中融入傳統色彩元素，不但可以提升整個文創產品的質量，還能突顯文創產品的情感內涵，從而引發消費群體“借物睹人”“借物思鄉”“借物言志”等，促進文創類產品的良好發展。

五、結語

中華傳統文化作為中華民族的根，是每一位中華兒女必須傳承弘揚的民族使命。無論是西安的“大唐不夜城”，還是時下流行的漢服文化，都是對中華傳統文化傳承發展的集中表現。文創產品在發展過程中，應順應時代潮流，經傳統工藝美術文化融入到文創產品設計當中，在提升文創產品整體發展價值的同時，對促進我國傳統文化有著極其重要的推動作用。文創產品設計者需突顯傳統工藝美術在文創產品設計中的優勢，利用民間傳統元素、地域性文化元素、傳統色彩元素等，不斷提升文創產品的藝術魅力，從而設計生產出更加優秀的文創產品，滿足不同地域消費群體需求。