傳統工藝美術在現代設計中的創新應用

張宏巖

中國電建集團吉林省電力勘測設計院有限公司

隨著社會的發展，產生了各種珍貴的歷史寶藏，中國五千多年的歷史沉淀而成的傳統工藝美術，是廣大古代人民智慧的結晶，其對現代設計，有著很大的借鑒意義和價值。因此，將傳統工藝美術與現代設計相融合，把古代文化元素融入現代設計，能達到現代設計創新的目的，從而推動現代設計的發展。因此，本文將對傳統工藝美術在現代設計中的創新運用進行一些探索。

一、傳統工藝美術在現代設計中的應用問題

（一）藝術創新不足

創新是民族進步的靈魂，是發展傳統文化藝術的不竭動力。進入新時代以來，由于多元文化的影響，人們對文化藝術的認識水平發生了翻天覆地的變化。市場上到處都是琳瑯滿目的工藝品，它們不僅顯示出良好的藝術品位，而且很多都和人們的生產生活息息相關。然而許多傳統意義上的工藝美術作品，仍然停留在原來的基礎上，創新不夠，既脫離新時代的發展要求，也與現實生活脫節。尤其是許多年輕人不愿參與耗時的傳統工藝美術作品的開發，他們更愿意從事耗時短、收益高的職業，這使得傳統工藝美術的后繼者越來越少，在一定程度上影響了藝術的傳承。

（二）貼近生活不夠

由于其良好的藝術品位、獨特的人文性和豐富的社會氣息，傳統工藝美術一度深受廣大人民群眾的喜愛，成為一種非物質文化遺產。但在當前形勢下，有些制作者在開發傳統工藝美術作品時，往往有意仿效傳統作品，過分顧及作品的傳統意義和懷舊觀念，不能融入現代藝術氣息，不能把握市場的實際需求和大眾的消費心理，造成許多工藝美術作品傳統不足，貼近生活不夠，往往使傳統工藝美術失去市場價值。

（三）技術含量不高

科技是第一生產力，傳統工藝美術的發展也不能例外。然而，在傳統工藝美術作品的制作過程中，由于需要投入大量的人力資源，耗時長，加上一些傳統藝人根深蒂固的創作理念和保守觀念，仍單純地依靠傳統技藝，無法推廣應用現代技術手段，這不僅使許多工藝美術作品缺乏創新，而且成本投入過大，特別是技術含量低。

二、傳統工藝美術在現代設計中的創新應用

（一）傳統工藝美術在工業設計中的創新應用

工業設計是一個綜合性的設計項目，需要將科學與藝術相結合才能達到一定的藝術價值。但當前工業設計卻忽視了藝術與科學的結合，在設計過程中只注重模仿西方工業設計，缺乏自身的辨識度和獨特性。所以將傳統工業美術運用到工業設計中就顯得尤為重要。工業設計過程中需要對傳統工業美術進行研究，通過了解傳統工藝美術的精髓，將其與自身的設計理念、設計思想結合起來，形成獨特的設計形態。例如我國在奧運會期間，火炬的設計就結合了我國的傳統藝術形式，云彩在我國傳統文化中有著吉祥如意的寓意，所以在火炬設計中使用祥云的圖案可以凝聚美好的祝愿，并突出中國特色，弘揚中國文化。

（二）傳統工藝美術在室內設計中的創新應用

以人為本是室內設計的首要原則，室內設計講求舒適和溫馨，因此室內設計應是藝術性和實用性相結合的綜合藝術形式。室內設計中運用傳統工藝美術歷史悠久，對現代室內設計具有一定的參考價值。傳統工藝美術應根據室內設計的風格合理運用，突出室內的民族感和現代感，兩者相互融合，才能有效提升室內裝飾的藝術性，滿足審美需要。內部設計若要整體風格為中國式，則需設置中式風格的沙發、茶幾，且墻面裝飾還應懸掛一些傳統水墨畫或中國結等突出風格。又或者我們傳統工藝中最有名的是陶瓷，我國的陶瓷文化歷史悠久，名列前茅，所以在室內設計中可以擺放一些瓷器，提高藝術效果。將陶藝的風格融入現代元素中，既能體現現代的活力和簡約，又能體現傳統工藝美術的精髓，相互映襯，相得益彰，在傳統藝術的基礎上進一步發揚創新。

三、傳統工藝美術的創新發展路徑

（一）設計思想的創新

在傳統的工藝設計思想中，往往強調“以和為美”，注重整體性，在設計上注重結構與功能的相互適應，這是傳統工藝美術的一大優勢，也是在長期的發展過程中體現出來的，這與“和諧”的基本特征不矛盾，也是傳統工藝美術的一大優勢，也是傳統工藝美術在現代設計中的一大特色。因此，在將傳統工藝美術融入現代設計中時，不能照抄照搬，應“取其精華，去其糟粕”，才能使傳統工藝美術與現代設計完美融合。因此，我們要理性地繼承傳統工藝美術的設計思想，充分利用現代科技和現代文化，從而進行設計思想的再創新，充分結合和平衡傳統工藝設計思想、現代工藝設計思想、傳統文化和傳統元素、現代文化和現代元素等四個方面的設計思想，力求在設計過程中做到兼容并蓄，最終實現設計思想的創新。

（二）設計形態的創新

在認知層面上，設計形態易受環境因素和人文主義特征的影響和制約。古代人常因思想意識水平的限制，懷抱著“天圓地合”的時代地理學思想，同時又因對自然的崇拜性和對“天”的神圣性，把這一崇拜性反映在現實生活中。就設計形態而言，也同樣受這一觀念的影響，他們常常將各種酒器、鼎等生活用品設計成圓形，代表天，以此來表達自己的信仰。而在現代設計中，我們則需要努力在形態上進行創新，這并不意味著不使用圓圈等傳統形體，而是要合理地運用，對于其他的設計形態，也要進行合理的探索和應用，設計師要充分考慮物體的各方面、主要受眾、功能、方便等，綜合多種因素，來決定最終的設計形態，也可以靈活地運用傳統形式，融入現代設計之中，使物體的設計更具包容性和生命力。

（三）設計色彩的創新

在進行設計時，色彩往往可以決定人們對物體的初始印象，因此，對于設計色彩的選擇，尤其是在現代社會平面設計中，顏色領域逐漸豐富，觀賞性觀念的更新周期也在逐漸縮短，如何設計和運用合理的色彩，對設計師的藝術功底是一個巨大的考驗。在傳統工藝美術中強調“渾厚莊重”，色調和色域較為簡單，多以深色為基本色調，而在現代設計中，審美觀念和思想發生了很大變化，使用深色系已不能滿足現代設計的審美需要，因此對設計色彩的創新是當代設計的基本要求。設計師應加深對傳統工藝色調的感知和理解，再加以升華、提煉，最后結合現代社會的審美需要，合理地進行色調創新，使傳統工藝美術與現代設計相融合，使藝術設計創新達到新的高度。

（四）設計元素的創新

在傳統工藝美術中，受傳統文化的影響，同時由于認識上的局限，古代設計師在設計過程中，所考慮的參照物和考慮的因素往往是有限和固定的，在圖案設計、線條構造等方面顯得規矩而拘束，這與古代保守思想緊密相連。在現代社會，由于技術的發展，人們對事物的認識也有很大提高，自由度不受約束。因此設計師在設計過程中，應注重設計元素的創新，讓設計元素在圖案、文字等各個方面都能表現出多樣性，不受傳統元素內容的限制。

四、結語

綜上，傳統工藝美術是古代文化的智慧結晶，其有著獨特的文化魅力，設計理念和內容對現代設計有著很大的參考價值，而現代設計要保持設計行業的發展活力，就必須緊隨時代步伐，不斷地進行創新和再創新。