心血的凝結 藝術的結晶

楊魯平

相聲誕生至今已有百余年，在這漫長的歲月中，經歷了幾代相聲人的共同努力，它已發展成為當今中國舞臺上最重要的曲藝藝術形式之一。 “取材于生活，扎根于民間”讓相聲這門最接地氣的民俗藝術表演形式擁有了龐大的從業者和觀眾群體，這門幽默風趣和通俗易懂的語言藝術迎來了新時代的蓬勃發展。

相聲在其傳承和發展過程中，一直是依靠師父帶徒弟、口傳心授的方式，鮮有文字系統的撰寫留存，在現代高等教育的學術位置上與音樂、舞蹈、器樂等其他藝術形式無法相提并論，所以始終被高等院校排除在外。沒有學術位置，教材空缺，青年相聲愛好者想要學習相聲，找不到傳授基本功訓練及創作表演技法的老師，往往陷入“傳承無門”的窘境。發現了身邊鮮活的生活素材，可樂的人物、幽默的笑話，想學寫一段兒，只能看著電視聽著廣播照葫蘆畫瓢，作品、表演無法保證藝術質量和水平。特別是在南方地區，雖然現在部分城市有曲藝社、相聲俱樂部、相聲小劇場的出現，一定程度上彌補了空白，但是覆蓋范圍極其有限，從而制約了相聲藝術在全國各地的普及與提高，更限制了相聲人才的培養發展。相關教材的編寫出版迫在眉睫。

全國高等院校曲藝本科系列教材《相聲表演藝術》這部書，匯集、歸納了老一代曲藝藝術家們長期的文字創作及舞臺表演藝術實踐的經驗總結，他們的藝術結晶為這本教材奠定了扎實的理論基礎和教學課程內容，經過幾年的策劃、籌備和精心編寫，教材于2020年問世。對于相聲新生力量的培養和中國曲藝文化的傳承，這是一項功在當代、利在千秋的工作，為高等院校培養相聲人才提供了師資、教材范本和保障，為曲藝人才的全面發展彌補了空白，同時更為曲藝學藝術實踐研究這座“高樓”添磚加瓦。

本教程是編者（李立山先生）在總結多年藝術實踐和以從事高校教學課程教案及各地講學的講義為藍本的基礎上編寫的。教材分為正文和賞析兩大部分，對相聲表演的互動方式進行量化的分析和論證，以開放的理論體系引導相關專業師生和研究者、愛好者進行有關相聲表演、藝術實踐和創作的研究，將對相聲表演藝術的系統梳理和經典作品的賞析相結合，遵循由易到難，使教學訓練更加系統、科學。

全書共8個章節，包括相聲概述、相聲表演的基本功、相聲包袱、相聲表演的多方合作、相聲表演中的捧哏技法、相聲創作與文學、相聲文化意蘊、相聲經典作品賞析，由淺入深，從相聲的歷史沿革、藝術本體、表現手法再到創作表演技巧等進行分析、歸納和梳理。相聲作為一門語言的藝術，“說、學、逗、唱”是最重要的基本功，也是相聲表演的根本。關于這一理論，書中的第四章節結合了當代相聲表演的發展做了詳盡的描述。書中講到相聲演員應當在“說、學、逗、唱”之中有“演”，演員在進入相聲表演的任務角色都是在表演之中，并且融入情節和人物特性，所以“演”應凌駕于“說、學、逗、唱”之上，“說、學、唱”是在 “演”當中，而“逗”是在“說、學、唱”之中。作者詳盡地闡述了它們之間相互的辯證關系，這讓學生、從藝者在學習規范的藝術概念中，深刻領悟相聲的表演技法是曲藝中最為特殊的一種。

本書一大看點是在“相聲的文化意蘊”章節里，編者洋為中用，借鑒當今國際主流的幽默構建方法論對相聲表演和創作手法進行深刻剖析，并合理分配了教程內容。其中涉及捧哏、逗哏演員與觀眾的相關性，以及捧哏演員和現場觀眾反應的邊際效應、觀眾的參與和反饋無差異曲線進行了科學的分析，對于學習者來說，有著實際的借鑒和參考價值。“相聲的包袱”這一章節里，不僅闡述了包袱的定義、種類、組織過程及結構手法，在包袱營造結構中細致地描述了“三番四抖”和包袱的藝術辯證法。這一章節環環相扣，層次分明，精讀之后令人頓悟不少。我想編者提及到的方法論和實踐經驗所談，對演員在藝術實踐中出現的困惑，提出了相當有益的建議和具體解決辦法，極具研究性的價值，值得我們學習和深刻思考。

最后章節的相聲經典作品賞析，入選的相聲作品個個極具代表性。體裁、風格、形式迥然不同的相聲作品為我們提供藝術創作及思考的源泉，印象深刻的《夜行記》片段賞析當中，感受到侯寶林先生曾所說的：“包袱是相聲藝術中，一個重要組成部分。”正可謂是藝術來源于生活，高于生活，語言節奏和包袱的抖出，再加上二度創作便成為經典。

“只有人類發明了方法之后，人類社會才能快速地發展。”同樣地，只有我們掌握了系統的、科學的學習方法，相聲藝術的發展才有望躍升，隨著藝術家們的不斷探究和創新，曲藝及相聲高等教育的廣度和深度將不斷被拓展。文化的傳承很大程度上是需要我們回溯歷史，了解相聲從哪來到哪去，敬畏相聲藝術的純粹，我們才會熱愛這門藝術，繼承創新的路上才會為它執著，執著是我們傳承的動力，執著是我們取其精華，去其糟粕的準則，執著更是我們在新時代發展的背景下創新的源泉，不斷創演出緊跟時代發展、人民群眾喜聞樂見的優秀作品。

這本教材學習目標明確，內容刪繁就簡，深入淺出，語言凝練，章節全面，布局合理，凝聚了一大批藝術家們的心血和藝術實踐積累，也為今后相聲高等教育奠定了扎實的理論基礎，為培養相聲藝術高等人才提供了更完善、更系統、更科學的理論學習教程。《相聲表演藝術》不僅僅可以用作高等院校曲藝專業教科書，也是廣大曲藝工作者及相聲愛好者必讀的參考書，這一著作的出版是曲藝學科相聲發展史上新的里程碑。

（作者：中國曲協評書藝委會主任）（責任編輯/鄧科）