培養小學低年級學生的多聲部歌曲表現能力?

馮星星?

【摘要】多聲部教學是小學音樂教學的主要內容之一，因此，音樂教師不能忽視多聲部歌曲的教學。教師從低年級起就認真開展多聲部教學的相關音樂實踐活動，能讓學生逐步建立多聲部概念，并為中高年級的多聲部合唱教學奠定良好的基礎。

【關 鍵詞 】音樂 教學 ;多聲 部歌 曲;演唱 演奏 能力

在日常的音樂教學中，筆者發現存在這樣一個問題：由于學生的音樂基礎知識參差不齊且欠缺識譜視唱能力，從三年級開始，教師在教唱多聲部時常常束手無策，以至于不得不放棄多聲部教學或把多聲部歌曲當作單聲部歌曲來處理。那么，面對這一問題教師該怎么辦呢？

一、轉變理念，低開高走

首先，多聲部歌曲教學不僅僅是合唱隊或興趣班的事，在筆者看來，課堂是多聲部教學的主陣地，普通的教學班同樣需要學唱多聲部歌曲。因此，多聲部教學應根植于教學班，立足于課堂。

其次，有不少教師認為多聲部歌曲教學是小學中高年級的事，這使得學生從小就缺乏縱向音響概念和參與多聲部歌曲演唱的能力。鑒于此，教師要讓學生從小就接觸多聲部的縱向音響概念。單聲部旋律又被稱為橫向音響，有音高起伏變化與強弱力度對比，單聲部的歌曲教學是目前小學音樂的主要教學內容之一;而多聲部的和聲音響常被稱為縱向音響或立體音響。從低年級開始，教師有意識地引領學生走進多聲部音響世界，逐漸熟悉、體驗和聲的豐富、變化、和諧之美，并逐步掌握多聲部合作技能，能為中高年級合唱教學的順利開展奠定基礎。

二、深謀遠慮，有章可循

1.耳聽心受，激發學生多聲部學習的興趣。

在任何階段的音樂教學中，教師都要讓學生打開耳朵、用心聆聽，且直接聆聽后即刻模唱的效果遠比在介入其他聲源刺激后再聆聽模唱的效果好得多。如簡單的三度音程、正三和弦的模唱，筆者都是引導學生先在 C 大調上進行由單音到雙音再到和弦的模唱，而之后的升調模唱，便不再進行這樣的練習，直接讓學生聽琴音。學生用心感受后瞬時唱出和弦，學生唱起來往往輕松且準確，完全沒有我們所擔心的音準、音色問題。此外，在低年級的歌唱教學中，教師應適時讓學生欣賞聆聽一些優秀的童聲合唱歌曲，讓學生比較合唱、齊唱、獨唱的音響效果，使他們感知三者之間音樂張力的不同，從而激發學生學習合唱的興趣。

2.在節奏練習中進行多聲部訓練。

在音樂教學中，節奏比音高更容易被感知，而在學生剛開始學習節奏時就滲透多聲部教學，會使節奏訓練變得生趣盎然，特別是將生活中的語言與節奏巧妙結合起來，更能拉近低年級學生與多聲部的距離。學生在教師的引導 下由“自 由地 說”到“有 節奏 地說 ”再到“合 著說”，如此能逐步發展學生的多聲聽覺和協調能力。

如：在以上童謠的節奏教學中，我們可以這樣處理：（1）教師示范誦讀，學生模仿誦讀（教師彈舌表示恒拍）。（2）一組學生誦讀童謠，另一組學生拍擊從童謠中分離出來的節奏。（3）師生合作、生生合作用拍手和輕拍凳子區分音色并進行童謠節奏接龍。（4）教師為童謠節奏配上固定節奏型“X X X”，并用鈴鼓為學生的誦讀伴奏，形成二聲部。（5）教師把固定節奏型拆分開來，啟發學生用不同的聲勢動作伴奏，以此形成有趣的多聲部節奏練習。示例如下：

3.敢于嘗試，盡早建立學生的聲部感。

聲部感是合唱的基礎，因此，教師要從小學低年段起就開始進行最簡單的二聲部教學。誠然，小學低年級的大多數歌曲都是單聲部，但是我們完全可以且有必要選擇性地對一些歌曲進行二聲部改編。如筆者在教學人音版《音樂》一下歌曲《粉刷匠》時，便進行了這樣的改編：

學生在唱好單聲部的基礎上，再演唱二聲部就會毫不費勁。因此，教師要敢于進行類似的嘗試，從而盡早盡快地幫助學生建立聲部感。

4.創設情境，激活學生的多聲思維。

小學低年級學生思維活躍，富于創造性。在多聲部教學中，教師可以通過創設相應的教學情境，引發他們對音樂進行二度創作的熱情，并在音樂情境中進行多聲部教學。

如：對于 人音 版《音 樂》一下 歌曲《火 車開 啦》，教師可以創設這樣的情境：同學們，你們知道火車在開動時會發出哪些聲音嗎？學生討論后說：有汽笛聲“嗚——嗚——”、大車輪聲“轟隆轟隆”、小車輪聲“咔嚓咔嚓”。接下來，教師扮演列車長，帶領學生開火車，示例如下：

在這樣的情境中，能巧妙地進行多聲部節奏教學。在此基礎上再結合“火車調度員”游戲，由一名學生執旗擔任“火車調度員”（實則是一名小指揮），其他學生分成三列火車（實則是三個聲部），在歌曲開始演唱一小節之后“，火車調度 員”以“旗 語”調度“三 列火 車”不斷 加入 ，形成一個卡農式的《火車開啦》。如此不僅能活躍課堂氛圍，而且能在潛移默化中培養學生的多聲思維。

三、堅持原則，和諧共生

1.啟迪引智，打開音界。

在開展小學低年級多聲部音樂活動的過程中，教師要做一個引導者與啟發者，與學生一起探究多聲部教學的魅力。如：筆者在教學人音版《音樂》六下《游子吟》的前兩句時提問：同學們，游 子遠 行，母親 不舍 ，臨行 之際 ，替兒 縫補 ，此刻，你聽到了什么聲音？

生：仿佛聽到了窗外的風聲、雨聲、母親的小聲哭泣聲......

師：你能模仿出他們的聲音嗎？（教師提供以下示例）

以上教學，教師通過啟發引導，創設情境，形成了一個簡易的多聲部，并為學生打開了多聲部音樂的世界，其實多聲部音樂沒有那么神秘，它就在我們身邊。

2.直觀感受，喚醒心聲。

小學低年級學生更容易接受形象直觀的事物，對于聲音也同樣如此。因此，在多聲部音樂的教學中，教師可以借助圖形、線條、手勢等化有聲為有形，并引導學生聯系身邊熟知的事物，將抽象的音樂轉化為具體形象的東西，從而更好地感受音樂、理解音樂、表現音樂。如：筆者在教學蘇少版《音樂》三上《小兒垂釣》時，便讓學生手持無鉤小魚桿，切身體驗“甩”“掂”“拎”“提”等釣魚動作，從而理解歌曲作者廖乃雄先生為何用三拍子來創作歌曲，為何會在第一拍出現休止，并唱出歌曲獨有的童趣韻味。當學生唱好主旋律后，必將為二聲部歌曲教學打下堅實的基礎。

3援循序漸進，潤物有聲。

音樂審美應遵循從感受到理解再到表現的原則。因此，任何音樂活動都要從感受開始。如：在教學人音版《音樂》三上《美麗的黃昏》時，筆者就要求學生注意和聲與復調結合給主旋律帶來的一種特有的音響背景及持續固定低音帶來的安詳、平靜的意境。

理解音樂是指對多聲部音樂作品內容、風格的理解。教學中，教師要循序漸進、層層深入、由表及里地引導學生理解音樂。如：欣賞哈尼族合唱作品《其多列》時，教師要從作品背景、特性音程、主題動機等角度進行講解。《其多列》是一首廣為流傳的哈尼族游戲歌曲，學生能在這首歌曲中學到大量的自然生活知識，并感受到人與自然和諧發展的理念。主題為一個多次重復的 8小節，這8 小節的曲調具有哈尼族典型的語音特點。在引導學生理解作品時，教師要讓其嘗試演唱主題旋律部分的二聲部，同時要提醒學生演唱時注意與和聲聲部的語氣、音色、力度進行對比。

表現音樂可分為對作品內容的表現、對作品風格的表現、對音樂基本技能的表現。筆者特別認同楊鴻年先生提出的多聲部音樂表現的原則，即準確性原則、審美性原則、創新性原則。在教學時，教師首先要引導學生準確地表現音樂，忠于原作，同時要把作曲家的意圖與學生的審美旨趣結合起來，并讓學生學會用創造性思維去看待作品、演唱作品。

另外，在小學低年級的多聲部教學中，筆者經過大量的教學實踐，總結出一條行之有效的路徑：節奏教學切入寅卡農式節奏練習寅加入音高的卡農練習寅柱式和聲（簡易二聲部）練習。如對于《郊游》這首歌曲，筆者便采用了以上方法進行多聲部教學。當然，并不是所有的歌曲都適合以上方法，如《義勇軍進行曲》《搖籃曲》等 就不 一定 適合 ，這要 視作 品的 風格 、情緒 、和聲等綜合音樂要素而定。

4.全面覆蓋，聲入生心。

有經驗的教師可將多聲部教學貫穿于教學的始終，如筆者在每堂課的師生問好時便開始進行多聲部教學：

此外，低年級多聲部教學還應該融合在節奏練習、視唱練耳、聲勢律動等一系列音樂活動中，融合在唱歌課、欣賞課、器樂課等不同的音樂課型之中，從而全面、系統地培養學生的多聲部演唱（演奏）能力。

【參考文獻】

[1 ]楊鴻 年. 童聲 合唱 訓練 學[ M ].北 京：人民音樂出版社，2002.

[2]楊立梅.柯達伊音樂教育思想與匈牙利音樂教育[M].上海：上海教育出版社，2011.