夢里桃源

近年來，我在山水畫創作上的探索主要圍繞“桃源仙夢”這一主題做為自己的研究方向?！疤以聪蓧簟币辉~來源于陶淵明的《桃花源記》。在文章中陶淵明所虛擬出的“桃花源”正是他所寄寓的理想精神家園，是一塊凈化了的樂土，謎一樣的神秘之地，令后來無數人為之向往，似乎是永遠不可能達到的仙境，又似乎就在每個人心中，因為已是觸及我們靈魂深處的永恒的存在。在此，人們獲得心靈長久的寧靜與澄澈。陶淵明所處的時代出現了很多魏晉名士，他們崇尚自然，超然象外，曠達超遠，常對人生如幻、歷史無常表達出無限感嘆。所以有了王羲之《蘭亭集序》中“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛……固知一死生為虛誕，齊彭殤為妄作”，曹操《短歌行》中“對酒當歌，人生幾何”。他們崇尚“老莊玄學”“齊物”思想，?！巴斜?，遠詠莊老”，在玄淡“任自然”中產生了新的美學命題。如王弼的“得意忘象”、顧愷之“傳神寫照”、謝赫“氣韻生動”等美學規范。宗白華在《美學散步》中說到“晉人向外發現了自然，向內發現了自己的深情”。陶淵明的詩文正是那種酣化忘我，寧靜致遠的山水田園詩風。因此我試圖在山水創作中建構出自己的“桃花源”，從思想上貼近文脈，深入傳統、深入生活。在寫生中“搜盡奇峰”，運用色彩、構成等手法追求一些平面性的裝飾性意味，貼近當下人的審美規律，在“進入傳統，出入現代”中找到自己山水繪畫研究的方向。

這些年來我去了很多祖國的名山大川，到過云南、河南、廣西、貴州、山西、海南等地寫生。我雖然生在北方卻喜愛南方溫潤的天氣，喜愛南方植物的繁茂、色彩的明麗，所以在我的創作中出現很多南方的景致，如老樹開花，繁雜植物縈繞在木橋、屋舍、竹舟之上，耕田交錯掩映其間，樹上有很多小鳥，或駐或飛，或隱或現。老猿攀援于樹上，或有麋鹿隱現于樹林草叢之中，還有馬、牛等生靈，我想讓他們隱現于整體山水之中，遠觀并不能看清，這是我對在山水畫面中闡釋整體東方宇宙觀的一種把握，塑造一個寧靜的氣氛。在云中有飛鳥、飛花是我追求的一種燦爛浪漫、水氣天光的情致。畫中人物多為文人，他們雅集、訪友、煮茶，懷古論今，仙風道骨，寄寓文化的情思中的山水符號。傳統畫多是“荒寒”“寂寞”之境，除此我想在畫面中表現一種歡喜自在之境。山石多以積墨法完成，層層積墨數遍或數十遍，以致追求渾厚華滋、山石蔥郁之感。在色彩上我運用多元色彩構成畫面如綠色、青綠色、桔色、紫色、胭脂色等，每張畫大概有一個主色調來把握畫面的完整性。色彩上吸收一些油畫家如莫奈、維亞爾的色彩表現方式。天真和意趣也是我在畫面中所追求的，它來自童年的記憶和內心感受，也受米羅和盧梭的繪畫中原始稚拙的感覺的影響。除了“桃源仙夢”系列，我也畫了“新疆印象”和“佛說”系列。“新疆印象”是我在2015年去新疆可可托海后對當地自然景觀和人文景觀的感受，其中牧羊的轉場，斑斕的彩林，純粹平緩的山巒，都吸引著我，并創作新的作品。“佛說”系列是帶有禪宗思想的作品，還在構思中，尚不成熟。

自2001年以來，上學十年，工作五年，客居北京算來已有十五年。我平時少有業余愛好，朝夕不離紙硯，雖不聰慧，然性癡狂于藝術，苦行問道，上下求索，苦樂自知，藝海拾寶，小有所得，實覺不易。然深知藝術無邊，處于一個尚在藝術創作中幼稚期的我，更是一日不敢懈怠?！懊咳杖∥嵘怼?，不斷鞭策自己。試想人生不過白駒過隙，飛鳥過目，悵然如晨日之朝露，時空感慨，是以寸陰是競，窮思宇宙玄黃之變幻，寄詠“小我”于“大我”之胸臆。暢懷于天地之間，秉天地浩然之氣，擇“藝術”之一以從之，許之終生，不能自拔。李可染曰：“七十始無知”，古人云：“三十而立”。吾三十有四而尚未立矣，常殫精竭慮，自知藝術奧妙無邊，癡愚一隅，自有用功的“傻氣”，聊以自慰。感恩恩師如春風沐浴般的教導和朋友、長輩的關心，給予我學習、生活、成長以巨大的幫助和力量。

韓昊

1982年出生于哈爾濱。2005年畢業于中央美術學院，獲學士學位。2008年畢業于中央美術學院，獲碩士學位，師承姚鳴京教授。2011年畢業于中國藝術研究院研究生院，獲博士學位，師承盧禹舜教授。同年分配到中國藝術研究院工作?，F為中國美術家協會會員、中國藝術研究院美術研究所助理研究員、李可染畫院特聘畫家。

作品入選第十一、十二屆全國美術作品展等展覽，部分作品被黑龍江美術館、上海東方美術館、河北省美術館等單位收藏。

2012年在山東青島美術館舉辦個人山水畫展，2014年在青州王朝畫廊舉辦個人畫展，2018年在子真美術館舉辦個人畫展，2019年在深圳美術館舉辦清風徐來——韓昊深圳山水畫展。