民族聲樂的傳承與發展研究

樊雪凈

摘要：中華民族的傳統聲樂是在不斷吸收各民族文化精髓的音樂沃土中成長起來的，具有豐富的民族特色和本土主義的音樂審美觀，每一首經典的傳統民族音樂創作都有其特定的文化意境和藝術審美，包含著創作者對現實生活的歌頌和思考，令人心向往之。本文從分析我國傳統民族聲樂發展歷史出發，探討了民族聲樂的基本特性和傳承與發展民族聲樂的重要意義，最后提出了一些傳承與發展民族聲樂的積極策略。

關鍵詞：民族聲樂 ?文化傳承 ?聲樂發展

中圖分類號：J605

在傳統的民族聲樂發展過程中，一直受到不同地區民族政治、文化、經濟、社會習俗等影響。在藝術發展的長河當中需要百花齊放，風格迥異的音樂風格才能使我國的民族音樂發展呈現多元化的發展趨勢，因此有必要對我國傳統的民族聲樂從多方面進行深入研究，促進我國現代民族聲樂的傳承與長足發展，使它的體系更加完善，使其更具藝術價值。

一、我國民族聲樂的發展歷史

歷史發展階段：民族音樂的發展經歷了一個非常大的時間跨度，從人類文明誕生之初，聲樂也就隨之誕生，那時還沒有出現系統的旋律與音調，音樂往往是人們在生產活動中即興而發的。后來在幾千年不斷演變和發展過程中，民族聲樂逐漸形成了體系，在調性與旋律上經過不同時代的傳承與完善，包含的內容越來越豐富，蘊含的文化內涵越來越深刻。從一開始的詩經、楚辭到后來的樂府，再從唐詩、宋詞、元曲，到明清時代的京劇戲曲等，創作者們不斷繼承，不斷創新，逐漸把民族聲樂從眾多的傳統音樂藝術表現形式中分離出來，形成了專門的民族聲樂創作及演唱形式。尤其是“五四運動”以后，由于西方文化的傳入，我國的各類文化和藝術形式都受到了很大的影響，從民族聲樂方面來看，由于歐洲聲樂演唱藝術的影響，我國傳統的民族聲樂開始融入更多新的元素，在藝術創作、歌曲演唱、節奏以及歌曲調性等方面都變得更為豐富。

創新探索階段：進入到20世紀之后，我國傳統民族聲樂由于滲入了西方音樂的一些元素，使得我國在一段時期內特別流行歌舞劇、藝術歌曲等，那一時期斯義桂、喻宜萱、周小燕等歌唱家將西方音樂元素與我國傳統古典音樂進行結合，創作出了許多膾炙人口的民歌，也為我國傳統民族聲樂后期發展奠定了重要的基礎。自改革開放以來，內陸與港澳臺甚至亞洲各國之間的文化交融越來越頻繁，這些地區的音樂又為我國民族聲樂的發展注入了新鮮血液，使我國傳統的民族聲樂增添了新的元素和藝術審美。到后期隨著新中國高等教育的逐步完善與發展，在音樂藝術學科中我國民族聲樂教育所占的比重越來越大，我國傳統的民族聲樂得到進一步的傳承與發展。

二、民族聲樂的基本特性

科學性：在20世紀50—60年代，我國傳統民族聲樂在進行演唱時主要靠演唱者的原生態發聲，這就造成了演唱者在演唱過程中會出現一些卡頓、空白的現象。演唱者和創作者們在發現這一問題后，在后期融入其他國家或其他民族的創作與演唱手法，集眾家之所長，使我國民族聲樂發展的越來越科學，對如何呼吸、如何打開喉嚨、如何使用低音混聲等這些難題都進行了解決，使民族聲樂在后期變的音調自然而甜美，又不失原生態與野性，使現代民族聲樂吐字清晰圓潤，演唱音色自然而明亮，情感越來越飽滿與豐富，更具藝術表現力。

民族性：民族聲樂其最大特點是它具有豐富的民族色彩。首先，民族音樂在歌曲創作當中體現出來的感情，是在一個民族特殊的歷史時期，特殊的時代背景下產生的對本民族人民群體意識、民族情結的反映，是一種對民族的熱愛與民族情懷的集中體現。其次，民族音樂在歌詞、旋律、節奏方面受本民族習俗、語言、傳統音樂調性的影響，有著不同的旋律風格、歌詞意境和獨特的節奏。最后，在民族音樂的演唱方面，由于受到不同民族方言、自然環境、演唱風格等的影響，也形成了風格迥異的特征。例如北方地區的民族聲樂普遍較為高遠且粗獷，而南方地區的民歌則更偏向清雅、甜美。

藝術性：民族聲樂是一種藝術，無論是在民族聲樂的一度創作還是二度創作上，都要凸顯民族聲樂的美學性和藝術性。我國民族聲樂由于積淀了各民族千百年來的歷史文化，凸顯著各民族代代傳承的思想價值和民族精神，其中蘊含著豐富的藝術價值。我國傳統的民族聲樂在其發展過程中，不斷反映本民族的人民生活特征、反映當時社會發展的現狀、反映發展過程中的文化理念，從各個角度汲取了豐富的知識體系。正是因為有了這些沉淀，才能使民族聲樂帶給人們無限的回味與美妙的意境，使觀眾在聆聽時仿佛身臨其境。

三、傳承與發展民族聲樂的重要意義

首先，民族聲樂對人的精神起到一種凈化與激勵的作用，對我國民族聲樂的傳承與發揚，能使我國民族聲樂進一步融入到全球文化之林，在國際舞臺上弘揚中國優秀的傳統藝術和文化，這也是全體藝術工作者的終極夢想和為之努力奮斗的目標。

其次，我國傳統的民族聲樂藝術創作和演唱技巧在表現形式上以我國少數民族傳統的聲樂藝術為主要表現基礎，汲取和借鑒了西洋唱法和創作元素。在民族性上以西洋歌曲唱法和藝術創作手法為基礎，有選擇地結合了中國民間歌曲在調性和詞匯上的特征，使民族聲樂的原風格和韻味更加豐富，但在這一過程中也存在著太過倚重西方的音樂創作和演唱元素，而在創新過程中逐漸拋棄了許多我國傳統音樂風格的現象。因此在我國傳統民族聲樂傳承與發揚的過程中，我們需要正確的進行選擇，科學的把握哪些才是我國傳統音樂文化當中不可拋棄的精華，以我國傳統聲樂為基礎，適當借鑒西方聲樂的優點和長處，在實際工作中不斷的進行發展和完善，才能真正使我國民族聲樂兼收并蓄，并保有自己獨特的魅力。

最后，在目前我國民族聲樂進入到高等院校教學當中后，在課程的安排和教學方式的設置上，都太過偏向于西方化的教學體系，在進行民族聲樂的教學活動時，沒有根據我國民族聲樂的特點進行相應的課程設置和教學手段創新，這非常不利于我國民族聲樂高素質人才的培養。因此，需要不斷地對我國傳統民族聲樂進行挖掘與弘揚，對傳統民族聲樂的體系進行更為深入的了解，并將其不斷創新，根據它的特性對高校民族聲樂教學過程中的薄弱之處加以揚棄與修整，使更多的學生熱愛與學習傳統民族聲樂，進一步豐富與創造民族聲樂，更好的弘揚與發展民族聲樂。

四、傳承與發展民族聲樂的積極策略

（一）全面深入的加強對原生態民族聲樂的保護

迄今為止，還有很多原生態民族聲樂的傳承受到了局限，由于這種類型的民歌極易受到當時人們所處的生活條件、勞作方式等的影響，因此隨著時代的改變和發展，民歌的文化傳承道路已經日益凸顯頹勢。再次，民歌本身與民族的信仰、民俗等各種因素之間也存在著較為緊密的關系，這些民俗活動隨著現代經濟和社會的發展逐漸減少和衰弱，從而導致民歌的發展也受到了限制。另外，再加上西方對于我國民歌文化的廣泛傳輸，這就使得我國民歌的發展遭受到了嚴重沖擊，在一定程度上也增大了我國民歌的發展壓力。有學者指出，在現代音樂甚至是各種文化領域中一直都存在著一種傾向性的問題，就是西方的文化是真正科學正確的，這種不恰當的傾向性理論使得我國傳統民族聲樂在發展和創新的過程中，對西方音樂元素的依賴過多。

另一方面，在傳統的民族聲樂中添加了許多現代化的設備，例如電子琴、架子鼓，這也使得傳統的民族聲樂失去了其本來的藝術個性和魅力。因此在現階段對傳統民族聲樂進行傳承與發揚的過程中，需要進一步加強和改善這種錯誤的認知傾向，從各種渠道發掘歷史遺留下來的原生態的民族聲樂，對一些流傳于民間的古典音樂曲譜進行回收與保護。通過大量搜集、發掘和收藏整理，搶救這些瀕臨丟棄或馬上被遺忘的民俗和文化，才能把難以計數的傳統民族聲樂所積累并形成的包括文字、曲譜、舞蹈在內的有形的寶貴文化財富真正地繼承和保存。在對民族聲樂進行創作的過程中，要保留那些極具地方特色的音樂調性、旋律、帶有地方語氣的歌詞，并且為了更好的對本地區的傳統民族聲樂進行保護與發揚，各地的政府部門要成立專門的民族音樂樂團，結合現代互聯網技術和平臺，對本地區的民族聲樂進行大力傳播和弘揚。

（二）以各種方式和渠道全面創新和弘揚民族聲樂

中華優秀傳統文化是孕育著中華民族博大精深文化的豐沃土壤。然而，隨著人們日常生活習慣的改善，曾經這片沃土現在已不能夠提供舒適的養分。在這個多元文化交流碰撞的今天，全世界的文化相互交融，讓中華民族的聲樂和中華文化與國際現代化的進程能夠和諧共生、協同發展，是當前我國迫切需要著力關注、研究解決的問題。早在21世紀初，我國對于傳統民族聲樂的傳承與發揚就引起了國家及相關部門的高度重視，并采取了一系列保護措施，從一場轟動國內外的極具特色和原生態的歌舞作品《云南印象》，到央視主辦的民歌大賽，這些原汁原味的中國傳統民歌將中華民族傳統聲樂的獨特魅力完美的展現在全國乃至全世界人民面前。一時之間，傳統民族聲樂成為了當前我國傳統文化和音樂藝術研究的主要關注點，對其的傳承與發揚勢在必行。

在對其發展的過程中，要秉持著創新理念，通過各種渠道，采取各種方式，通過運用官方媒體或網絡直播平臺等方式使我國的傳統民族聲樂展示到更大更寬廣的舞臺上。獨特的民族自然地理和歷史文化背景造就了風格迥異的民歌體系，中國西北地區黃河流域的民歌高亢激昂，內蒙古游牧地區的民歌蒼涼悠遠，如詩如畫的江南早造就了吳儂軟語的南方小調。因此我們需要在保護和繼承民族聲樂藝術文化的過程中，適當融入現代化的音樂元素，讓傳統的民族聲樂煥發新的藝術魅力，要進一步汲取民族聲樂當中歌曲唱法和藝術創作的文化精髓，在充分保留各民族聲樂特色的基礎上，對民族聲樂當中存在的一些問題與缺陷進行更改。另外，還需要從我國高等院校的民族聲樂教育體系入手，對教學手段進行創新改革，為民族聲樂的傳承與發展培養更優質的人才。

（三）加強傳統民族聲樂的理論基礎建設

對文化的繼承與發展的過程不是一蹴而就的，這是一個漫長的探索與創新的過程，但要使民族更具凝聚力，就不能丟失長期傳承的民族文化精華，這一點是不容置疑的。因此，在對傳統民族歌曲傳承與發展的過程中所要付出的代價是必然的，但傳承的過程一定要取其精華、棄其糟粕，建立一套完善的理論基礎，更好的保留那些優秀的文化根源，并對他們進行再創造，為實現中華民族的偉大復興打下堅實的基礎。由于現階段我國當代民族聲樂在研究過程中理論方面存在民族聲樂的系統性不夠完善的問題，西方在一定的歷史時期內極度崇尚理性，因此它們的聲樂文化具有極高的系統性和思辨性的特征。而我國民族聲樂在發展的過程中，內部體系較為復雜，且大多民歌多為即興創作，并沒有固定的旋律與體系，因此我國的民族音樂常常因為不夠科學沒有先進性和系統性而受人詬病。這顯然是不利于我國傳統民族聲樂的發展與繼承的，雖然我國民族聲樂的演唱技巧和創作方法等在時間長河當中已經被無數次的證明，但由于我國民族眾多，不同地區對民族聲樂的審美存在差異，因此我國民族聲樂的發展反而更加注重多元性而忽略了系統性。因此在現階段對我國民族聲樂進行傳承與發揚的過程中，要基于多元性探討我國民族聲樂藝術的系統性與規律性，要基于我國傳統的民族聲樂創作特點、旋律特征、曲調特征等各方面的藝術形式對我國民族聲樂的理論體系進行進一步的完善。

五、結語

綜上所述，我國傳統的民族聲樂作為一個獨特的藝術表現方式，通過音樂的方式反映著人民的日常生活和社會現狀，它的發展過程歷史悠久，創作內容內涵深厚。現在隨著人們對精神文化需求的逐步提高，世界各地的人們越來越注重對本民族傳統文化和藝術的挖掘與保護。為了更好的保護我國傳統的民族聲樂，我們需要從多個角度出發，樹立本族的文化自信，對極具本族特色的聲樂進行保護，以各種方式和渠道全面創新和弘揚民族聲樂，讓更多的人了解和關注，建立一套科學的民族聲樂理論體系，做到實踐與理論相結合，以便更好的傳承與弘揚民族聲樂。

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