中阮與琵琶演奏的比較分析

蘇 靜

（山東歌舞劇院民族樂團,山東濟南 250012）

現階段，隨著中阮演奏和琵琶演奏在音樂領域中的不斷創新和發展，不僅有效提升了中阮演奏的藝術價值和風格特征，同時也促使琵琶彈奏在保留原有基調的基礎上，完美融合了彈奏者情感表達和獨特音色。因而應充分考慮這兩種樂器演奏的發展情況，總計歸納中阮演奏和琵琶演奏過程中的差異性，從而促使著兩種樂器的表達方面和音色方面能夠呈現出不同的演奏效果。

一、中阮與琵琶的演奏技巧發展

（一）中阮的演奏技巧

現階段，中阮的演奏過程中，除了需要結合演奏內容充分發揮自身想象力以外，還需要綜合考慮演奏音樂作品的中心標題，這樣才能保障中阮演奏過程得到完美呈現。中阮演奏的演奏過程中，演奏技巧也是不可或缺的一部分，其能夠依據特定的音樂符合，使演奏者對于音樂作品的表達效果的演奏技巧得到有效提升，盡管不能將作品的內容完整展示出來，但能夠將音樂作品的內容情感和技巧有機結合起來，從而推動中阮演奏樂曲的健康長效發展。特別要注意的是，中阮演奏中的不同揉弦能夠使音樂作品呈現完全不同的效果，在應用滑音方面，還需要用到不同的方式來進行處理。在進行中阮演奏中，表演者應該在演奏過程中加入適合自身的揉弦手法，并有目的有針對性的完成音樂作品的處理，以便能夠實現演奏作品的美化效果。與此同時，還應在演奏作品中適當加入顫音的旋律美感，并充分結合中阮演奏發展的實際情況，增加音樂作品的整體美感和旋律韻味，在情感表達比較豐富的演奏樂曲中，為了將其中所有的情感態度完美呈現出來，就需要在演奏樂曲中加強對顫音旋律和揉弦的應用程度，從而使演奏樂曲的藝術價值和表演技巧能夠得到有效提高。在演奏一些有明確要求的音樂作品時，還應在其中充分加入揉弦演奏，應用正確的演奏手法，同時采用演奏符號標識方法，使廣大聽眾能夠充分感知到主人公思想情感以及情緒變動，從而為演奏樂曲注入新的生命力和活力，將音樂作品中最原始的思想情感完美呈現出來。

（二）琵琶的演奏技巧

使用琵琶進行音樂演奏的過程中，主要分為左手技巧和右手技巧。琵琶演奏過程中的左手技巧分析，旨在表達音樂作品的技術方面情感，突出強調樂曲表演者的內心感受特征。在訓練過程中，需要充分運用好琵琶左手演奏技巧，以此來提升演奏過程的整體效果，且左手演奏技巧區別于右手演奏技巧，它需要更多的時間和精力來進行深入分析和研究，甚至于有的演奏者需要使用一生來不斷提升自身的左手演奏技巧，熟練使用自身的音色變化特征來掌握演奏技巧。與此同時，演奏者自身的情緒變動、年紀閱歷增長都會對音樂樂曲的演奏效果產生影響作用，這就要求了演奏者需要在演奏過程中有效把控自身的情緒，并在閱歷和年紀增長中及時改正自身的不足之處和缺陷，從而達到預期的理想目標，給廣大聽眾帶來不同的聽覺體驗和音樂感受。例如，《渭水情》樂趣在琵琶演奏過程中，不同年齡段的演奏者表演出來的作品呈現出不同的藝術效果。像是青年演奏者在進行演奏時，演奏過程中會體現青年人的純潔和真摯，而中年演奏者在進行琵琶演奏中，則會體現出屬于中年人自身的穩重特征，隨著演奏者年紀和閱歷的增長，到老年之后，會使演奏樂曲體現出滄桑感，從而促使琵琶左手演奏技巧更加具有獨樹一幟的藝術風格。琵琶演奏過程中的右手技巧分析，能夠在音樂演奏過程中充分融入情感、事實以及時間特點，并且能夠利用左手演奏技巧來達到預期的理想目標，在演奏過程中融入自身的情感滲透，為整個演奏過程營造出更加良好的樂曲環境，從而有效傳承和發展琵琶右手演奏技巧。

二、中阮演奏與琵琶演奏的比較分析

(一)技法特征比較分析

中阮與琵琶樂器在演奏過程中存在著技巧特征區別性，并且也有著各不相同的使用手法。在中阮演奏過程中，一般情況下會加入勾弦、滑音以及打音技法技巧來進行引子部分的演奏，使用這些技法技巧不僅僅能夠完善和優化左手演奏的指法，也能使演奏開頭就吸引到廣大聽眾的傾聽興趣。而在使用琵琶進行演奏時，會在其中應用到斷音、打音以及帶音的技巧方式，促使琵琶演奏過程中的左手指法得到優化。中阮演奏與琵琶演奏的左右指法在進行《火把節之夜》樂曲演奏時，演奏技法在第一部分有著差異性，主要體現在左手指法演奏時存在的差異性，而在第二部分則有著很大方面的相似性，只有一小部分有著細微的差異性，主要原因是這兩者使用的工具不一樣，琵琶演奏使用的是指甲彈法，中阮演奏時使用的是撥片，同時這也是促使兩種樂器演奏技法方面存在差異性的原因之一。另外，琵琶樂器在進行演奏時，會有目的有針對性行的凸顯樂曲的特征，并結合演奏者自身的樂曲理解和思想感悟，在演奏技法方面加入自身的獨特藝術風格。中阮演奏中多會使用加入個人技巧以及個人情感等等方式，來展現出樂曲的音樂含蘊，從而進一步促進琵琶演奏和中阮演奏的不斷完善和優化。眾所周知，我國古代的琵琶在進行演奏過程中，是以撥彈為主要的演奏技法，等到發展到了后唐時期以后，琵琶的演奏技法得到了很大程度上的改革，也出現了琵琶的豎抱演奏方式，其技巧方式上也開始出現了指彈手法，并且已經流傳到現代的琵琶演奏過程中。而中阮演奏則和琵琶演奏完全不同，古代的中阮演奏是從指彈開始發展的，最開始是使用豎抱進行演奏，后來漸漸轉變成了橫抱，在采用橫抱方式演奏時撥彈則成了中阮樂器最合適的一種演奏方式，隨著中阮演奏和琵琶演奏的發展演變，也導致其演奏技法特征上有了明顯的差異性。

(二)定弦階段比較分析

中阮演奏和琵琶演奏在演奏前期的定弦階段存在差異性，主要表現為樂器音色以制作形體的差異性。樂器音色的差異性體現在中阮樂器有著很濃厚且范圍較廣的音域，聲音也較為柔美，而琵琶樂器則只有比較柔美的中音部分，其他低音部分具有雄厚的特征，其他高音則顯得較為明亮，有著很強的樂曲滲透力。在制作形體的差異方面，中阮演奏中使用的音箱使圓形的形狀，而琵琶演奏中使用的音箱是梨形的形狀。中阮演奏和琵琶演奏過程中因為定弦部分的差異性，使兩者最后的演奏效果也呈現出來完全不同的藝術狀態，像是中阮樂器的演奏過程中，更加突出了典雅的演奏特征，而琵琶演奏則和其恰恰相反，琵琶樂器的演奏更具有自身的原始特點，再加上兩種樂器在演奏中呈現的藝術風格特征和演奏技巧不同，促使其最終的演奏效果有著一定的區別性。比如在《火把節之夜》樂曲演奏過程中，在演奏前的定弦部分，琵琶演奏主要是以D調為定弦，而中阮演奏主要是以F調為定弦，在對比中阮演奏和琵琶演奏時，這兩種樂器的部分不同，也就促使聲音、音色以及情感在表達方式上呈現出了不同的表演效果，中阮版《火把節之夜》在演奏過程中，會在其中融合自身的情感表達，營造一個氣氛融洽、典雅的演奏環境，使廣大聽眾能夠感受到其中的音樂價值和獨特的藝術魅力，琵琶版《火把節之夜》在演奏過程中，也會通過融合情感表達的方式，重點突出樂曲的音樂內涵和蘊涵價值，使樂曲更加具有張力和氛圍感，以此來最大限度上提升這兩種樂器最終的演奏效果和表達技巧能力。

（三）演奏調式比較分析

中阮演奏與琵琶演奏的差異性不僅僅體現在了演奏技法和定弦方面，其在演奏調試中也存在著差異性。在對比中阮演奏與琵琶演奏過程中的調式方面，需要充分考慮樂曲發展的實際情況以及其差異性，不斷調整和完善演奏調式，應用不同的演奏調式融合在表演過程中，使其能展示出了不同的樂曲風格和表達特征，從而給廣大聽眾帶來不同的情感認知以及音樂體驗感。與此同時，演奏樂曲的本質特點方面還體現出來演奏調式的差異特征。例如，在進行比較輕快愉悅的演奏時，琵琶演奏會在堅守原有音調風格的基礎上，針對樂曲來合理調整演奏調式。而中阮演奏會綜合考慮樂曲的實際情況來營造出一個輕快愉悅的氛圍環境，從而使樂曲的演奏效果和演奏技巧得到有效提升。盡管這兩種樂器在演奏過程中都是在保留原有音調的基礎上，但由于使用了不同的演奏方式，因而從不同的角度和方向呈現了樂曲的音調特征和情感表達。簡而言之，就是琵琶演奏只要是保留原有音調，將原調的主體情感和價值特征完美呈現和表達出來，中阮演奏更多的是在演奏過程中營造一種氛圍感，和廣大聽眾之間產生情感共鳴，從而吸引到聽眾的傾聽興趣。比如，在琵琶版的《火把節之夜》演奏中，主要是綜合考慮樂曲的實際表現方式，在保留原有基調的基礎上，重點表現樂曲的中心主題，像是演奏中的第一、第二、第三部分都是在使用這種表現方式，通過從D調到E調之間的轉換，不斷提升演奏的樂曲價值和優美性。而中阮版的演奏過程中，主要是應用不同的演奏調式，實現從F調到D調的降調方式轉換，此外包括其他方面的轉換，在第一部分中的F調到B調之間的降調過程中，充分體現了族人們的熱情，在第二部分和第三部分中則主要是重點突出樂曲背后蘊涵的文化價值，并綜合考慮彈奏樂曲的實際情況，在演奏過程中營造出一種狂歡的氛圍，從而使廣大聽眾積極參與到演奏樂曲的觀看欣賞中去。

三、結語

綜上所述，中阮和琵琶樂器在演奏過程中存在著很多差異性，主要體現在了演奏調式、演奏定弦部分以及技法特征方面，并且這兩種樂器的演奏工具、演奏音色以及形體制作方面也有著不同之處。盡管中阮演奏和琵琶演奏兩者之間有著一定的差異性，但是這兩種樂器之間也有著一些相似之處，體現在了左手演奏技法中都包含了撥弦和滑音，還有著彈跳和掃弦的右手演奏手法。那么在對比中阮和琵琶演奏中，除了需要探索這兩種演奏方式的相似和差異性以外，還應綜合考慮樂曲的實際發展情況，不斷深入研究和挖掘音樂內涵和藝術價值。