淺析自然界對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的滲透與啟示

李京璐

（云南師范大學(xué)，云南 昆明 650500）

1 自然界與藝術(shù)設(shè)計(jì)

人類的設(shè)計(jì)藝術(shù)活動(dòng)就是大自然賦予人類靈感的產(chǎn)物,人的生存是依賴自然環(huán)境的，設(shè)計(jì)關(guān)系著人類的自身發(fā)展,也決定著環(huán)境質(zhì)量。設(shè)計(jì)工作是一種協(xié)調(diào)人與自然之間關(guān)系的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng),通過(guò)科學(xué)的證據(jù)和理論來(lái)正確地指導(dǎo)設(shè)計(jì)工作,促進(jìn)人的生產(chǎn)經(jīng)濟(jì)活動(dòng)和大自然之間的協(xié)調(diào)與發(fā)展,設(shè)計(jì)工作才能在我國(guó)經(jīng)濟(jì)可持續(xù)發(fā)展這條綠色化的道路上越走越遠(yuǎn),系統(tǒng)觀、科技觀、創(chuàng)新觀，與自然界密切聯(lián)系的同時(shí)也對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的實(shí)踐產(chǎn)生了各個(gè)方面不同程度的推動(dòng)力。廣闊的自然世界和人類社會(huì)生活充滿了藝術(shù)氣息，設(shè)計(jì)師可以從中汲取靈感并通過(guò)創(chuàng)意思維善用大自然的美，借鑒自然之美，從而找到新的設(shè)計(jì)世界[1]。

1.1 系統(tǒng)觀下的藝術(shù)設(shè)計(jì)

全面探索元素與元素、元素與系統(tǒng)、系統(tǒng)與環(huán)境以及系統(tǒng)中系統(tǒng)與系統(tǒng)之間的聯(lián)系和變化，不僅要處理設(shè)計(jì)中各個(gè)元素之間的關(guān)系，而且要處理外部因素與環(huán)境之間的關(guān)系。如今的藝術(shù)設(shè)計(jì)不僅涉及實(shí)用性、美觀性和經(jīng)濟(jì)性，而且涉及許多學(xué)科，例如社會(huì)學(xué)、生態(tài)學(xué)、心理學(xué)和環(huán)境科學(xué)。通過(guò)觀察自然界的規(guī)律，也能汲取更多的設(shè)計(jì)靈感。也就是說(shuō)，藝術(shù)設(shè)計(jì)除了滿足人類使用的基本功能外，還必須反映時(shí)代、地方和文化。在“以人為本”設(shè)計(jì)理念的指導(dǎo)下，在強(qiáng)調(diào)人與自然協(xié)調(diào)發(fā)展的時(shí)代，人們不再滿足藝術(shù)品本身的基本功能，更多是需要表現(xiàn)時(shí)代特征和時(shí)代氛圍富有個(gè)性化的產(chǎn)品。這就要求設(shè)計(jì)者在設(shè)計(jì)時(shí)要具備綜合思考的能力，并把握好這些復(fù)雜因素之間的主要矛盾和主要方面[2]。作品的設(shè)計(jì)過(guò)程也是不斷解決問(wèn)題的過(guò)程。設(shè)計(jì)師只有在解決問(wèn)題后，才能設(shè)計(jì)出出色的作品。生命的過(guò)程本身就是不可預(yù)測(cè)的“萬(wàn)花筒”。

1.2 科學(xué)技術(shù)觀下的藝術(shù)設(shè)計(jì)

科學(xué)技術(shù)是人類認(rèn)識(shí)和改造自然的工具，科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展給現(xiàn)代設(shè)計(jì)提出了新要求同時(shí)也帶來(lái)了新的思想和理念。縱觀科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，領(lǐng)域知識(shí)的共建與融合是藝術(shù)設(shè)計(jì)可開(kāi)辟的新道路。世界經(jīng)濟(jì)合作與發(fā)展組織（OECD）明確指出，知識(shí)經(jīng)濟(jì)是指建立在知識(shí)和信息生產(chǎn)、分配和使用上的經(jīng)濟(jì)活動(dòng)。知識(shí)經(jīng)濟(jì)將是世界各國(guó)經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)和可持續(xù)發(fā)展的關(guān)鍵。當(dāng)今的先進(jìn)制造技術(shù)應(yīng)該是一個(gè)綜合性的制造技術(shù)體系，了解信息技術(shù)、計(jì)算機(jī)技術(shù)、自動(dòng)化技術(shù)和管理科學(xué)等多學(xué)科的先進(jìn)技術(shù)，就可將其應(yīng)用于藝術(shù)設(shè)計(jì)和制造技術(shù)當(dāng)中。現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)縱觀科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，逐漸走上智能化、信息全球化的可持續(xù)發(fā)展道路。

1.3 創(chuàng)新觀下的藝術(shù)設(shè)計(jì)

人本身就是自然的產(chǎn)物。它生活在環(huán)境中，并隨環(huán)境而發(fā)展。傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計(jì)是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展的基礎(chǔ)。只有不斷創(chuàng)新，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)才能促進(jìn)藝術(shù)設(shè)計(jì)的不斷發(fā)展。創(chuàng)新是社會(huì)進(jìn)步的永恒主題。人類一直在發(fā)展，自然在不斷發(fā)展，它永遠(yuǎn)不會(huì)停滯不前。只有不斷創(chuàng)新，人類社會(huì)文明才能不斷進(jìn)步。因此，人類必須不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)、發(fā)現(xiàn)、發(fā)明創(chuàng)造。

柯拉尼是有機(jī)形態(tài)的設(shè)計(jì)大師。他的設(shè)計(jì)產(chǎn)品雖然是完全的抽象形態(tài),但卻能感覺(jué)到其中有機(jī)的生命氣息。視覺(jué)層面的單純感受讓你很難找到他設(shè)計(jì)來(lái)源的實(shí)體,在他多數(shù)賦有自然形態(tài)特征的作品中可以發(fā)現(xiàn)與動(dòng)物和人物性格相似的元素。特別是兒童產(chǎn)品，雖然不是他主要的設(shè)計(jì)方向，但在具體的設(shè)計(jì)中，他可以精確把握材質(zhì)和比例，并將孩子的輕松與活躍感帶入作品之中。設(shè)計(jì)師在產(chǎn)品中所注入的情感，是賦予形態(tài)以生命，會(huì)讓受眾產(chǎn)生更多的共鳴和感動(dòng)，從而增加更豐富的感知體驗(yàn)[3]。這是在創(chuàng)新中不斷發(fā)展的過(guò)程，也是在藝術(shù)設(shè)計(jì)層面認(rèn)識(shí)自然和改造自然的全新探索。

2 當(dāng)代藝術(shù)中的自然之物

在當(dāng)代藝術(shù)中，材料的應(yīng)用類型和方法是豐富多樣的。從傳統(tǒng)的金屬、木材、纖維和礦物到現(xiàn)成的高科技產(chǎn)品和材料，自然物到現(xiàn)代藝術(shù)品，藝術(shù)家借助不同的材料進(jìn)行藝術(shù)的表達(dá)。樹(shù)葉、石頭等這些天然材料在藝術(shù)家手中都能煥發(fā)出新的價(jià)值和活力。雖然一些藝術(shù)作品受到地域和保存條件的限制無(wú)法長(zhǎng)期保存，它們可以讓人們重拾探索自然之美的興趣，并重思我們與自然的關(guān)系。

人們對(duì)于大自然的認(rèn)知一直都是處于朦朧之中，也經(jīng)常感嘆人類就像水滴一樣，但是，渺小的人類也會(huì)留下痕跡。藝術(shù)家西蒙·貝克對(duì)于自然具有獨(dú)特認(rèn)知，形成了自己獨(dú)特曼陀羅般復(fù)雜精致的圖案系列。這些藝術(shù)符號(hào)往往有幾個(gè)規(guī)模巨大，氣勢(shì)恢宏。不可否認(rèn)，在巨大的自然場(chǎng)景之中，為了自己獨(dú)一無(wú)二的作品，作者要承受巨大的工作量，需要足夠的耐心，體力等各個(gè)方面的綜合。他的作品制作起來(lái)相對(duì)困難，每一件作品在制作前都需要大量的前期準(zhǔn)備工作，需要對(duì)時(shí)間、地點(diǎn)、人物、場(chǎng)景的關(guān)系進(jìn)行大量的思考，在具體的制作過(guò)程中，需要身體力行進(jìn)行具體的精準(zhǔn)測(cè)量，通過(guò)藝術(shù)與技術(shù)的有機(jī)結(jié)合、藝術(shù)與圖案的統(tǒng)一，形成自己獨(dú)具特色的藝術(shù)風(fēng)格。同時(shí)，這使他的作品具有了獨(dú)特的沉浸式體驗(yàn)感[4]。西蒙·貝克投入大量精力和時(shí)間在藝術(shù)創(chuàng)作中，同時(shí)也留下了絢爛的痕跡。許多偉大的人類文明，盡管只是盛極一時(shí)，但卻沒(méi)有湮沒(méi)在歷史的塵埃中，它們依然被后人追憶。也許這就是文明的宿命，此消彼長(zhǎng)，不斷更替，但因不朽而永恒。

3 藝術(shù)設(shè)計(jì)中的自然滲透

安尼施·卡普爾，是當(dāng)今全球公認(rèn)的藝術(shù)大家，1954 年出生于印度孟買，并于20 世紀(jì)70 年代初搬到倫敦。他的創(chuàng)作是超自然層面的探討，涉及物質(zhì)和非物質(zhì)、存在和消逝、空間和非空間等問(wèn)題。例如《1000 個(gè)名字》受到印度豐富色彩的啟發(fā)，使用傳統(tǒng)東方的飽和顏料和幾何形，創(chuàng)作出極為簡(jiǎn)單的雕塑作品（如圖1）?！短炀场肥撬钚坌牟乃囆g(shù)作品，作品不同于別的作品，藝術(shù)家從自然視覺(jué)角度切入，將整個(gè)世界顛倒。作品最初是以公共雕塑的形式出現(xiàn)的，受漢諾威劇場(chǎng)的委托，打造了一個(gè)20 英尺寬的凹面鏡。之所以將整個(gè)世界顛倒，是因?yàn)榭ㄆ諣栂Ｍ栌蛇@種視覺(jué)的錯(cuò)位，來(lái)迫使觀眾重新思考自己和周圍的世界，試圖打破人們心中固化的觀念。在此基礎(chǔ)上，天境的不銹鋼外表經(jīng)常將自己隱藏在周圍的環(huán)境中，將環(huán)境中的一切都連接在一起，打破了事物與人之間的界限。安尼施·卡普爾所創(chuàng)作的《下沉》，無(wú)休止地旋轉(zhuǎn)，看似黑色無(wú)底洞的黑水不停地旋轉(zhuǎn)，將你拖入危險(xiǎn)的深淵，那向下的完全不可知的內(nèi)部強(qiáng)吸引力（如圖2）。圓形的池子里，黑色的水流在有限的空間里不斷翻騰，在無(wú)盡的漩渦中不停旋轉(zhuǎn)，沒(méi)有光芒。這似乎也是我們最黑暗的感覺(jué)，我們所有的恐懼、脆弱、說(shuō)不清道不明的情緒都被困在無(wú)盡的漩渦中，有低鳴的聲音咆哮著，與我們心臟跳動(dòng)的聲音相呼應(yīng)，朝著自己想象中最狂野的角落，一個(gè)完全不可知的內(nèi)部世界奔去。這就是自然形態(tài)以全新的設(shè)計(jì)形式帶給人們的豐富感知體驗(yàn)，是人的感知?jiǎng)?chuàng)造力。

圖1 1000 個(gè)名字

圖2 下沉

結(jié)語(yǔ)

廣闊的自然世界和人類社會(huì)生活充滿了藝術(shù)氣息，設(shè)計(jì)師可以從中汲取靈感，探索自然之美。創(chuàng)作出具有豐富感知體驗(yàn)和個(gè)性化的作品并通過(guò)其他領(lǐng)域知識(shí)的融合，從而找到新的設(shè)計(jì)世界。在自然界的啟示下，設(shè)計(jì)師將在未來(lái)的設(shè)計(jì)創(chuàng)作過(guò)程中變得更加成熟，并更加仔細(xì)地考慮人與自然的關(guān)系，更好地為公眾服務(wù)。