推進中國文化產業高質量發展戰略研究
——基于與韓國對比分析

馬思遠 王雅琦

（黑龍江大學，黑龍江 哈爾濱 150080）

文化是一個國家和民族在發展和運行過程中的積淀，是一個國家和民族的核心內涵以及行為準則，更是一個國家綜合國力的重要體現，黨的十九屆五中全會提出：“繁榮發展文化事業和文化產業，提高國家文化軟實力。”由此可見，建設社會主義文化強國，開拓完善國家文化產業并使之良好有序運行至關重要。

一、中國文化產業發展現狀分析

（一）流行音樂

隨著中國流行音樂的不斷發展，也逐漸暴露出一些問題，進而消費者轉而消費別國的音樂產品。

1.音樂作品質量堪憂。

首先，音樂作品創作門檻愈來愈低導致音樂作品的良莠不齊。其次，音樂題材不均衡，由于音樂市場缺乏規范化，不乏盲目模仿和跟風的創作，導致題材同質化以及數量與質量上不均衡，致使音樂市場呈現供需不足態勢。

2.音樂制作不規范。

一方面，音樂作品所用詞匯的詞匯量和范圍具有局限性，創作人作詞缺乏文學色彩，歌詞過于通俗化、嚴重缺乏營養，而且連貫性和邏輯性也有所欠缺。另一方面，制作缺乏有效溝通，成品的作詞和編曲以及演唱分別由不同的人演繹，若無充分有效的溝通，很難將歌曲的效果發揮到極致。

3.音樂市場逐漸商業化。

音樂也需商業化，但過分商業化就會影響其藝術性。現在音樂市場上存在一些歌手為了商業利益一味追求音樂發行的數量而忽略自身真正要表達的情感，還有其為了商業利益假借做慈善名義實則為自己宣傳達到登上新歌榜首的目的的行為。

（二）電視劇

隨著大眾媒體的發展與升級，電視劇的傳播形式日益豐富化，但同時也存在著許多問題。

1.版權真實性難以判別。

近年來，電視劇版權糾紛問題不斷發酵，導致受眾對中國制作的電視劇黏性降低，由于電視劇內容版權案件審查內容冗長，賠償數額遠遠低于惡意抄襲所帶來的收益，更有未播資源泄露的情況接連發生。

2.原創力疲軟。

沒有體現真實性與客觀性，頻繁的“翻拍”不斷地消費大眾情懷。還有，電視劇的質量遠遠沒有跟上數量的步伐，同時“偽現實主義”、“懸浮劇”和“注水劇”也夾雜而生。

3.演員缺乏表現力及報酬失衡。

此現象有兩個主要原因：其一，科班演員功夫未成卻屢屢接戲；其二為非科班無演戲功底的“跨界”明星，缺乏角色的可信度。還有報酬分配顯失公平，一方面，電視劇制作周期長，在分配的時效上具有行業內分配的滯后性；另一方面，由于“演員天價片酬”和“陰陽合同”事件層出不窮，使很多用于制作的費用明顯減少，同時也降低制作者的積極性。

（三）綜藝

隨著互聯網新興企業的發展，綜藝依托于互聯網的方式進行傳播，一些問題也隨之而來。

1.選秀節目注重眼前利益。

近幾年各大在線視頻媒體平臺頻繁舉辦選秀節目，“選秀熱”成為熱潮，年復一年的眾多選秀成團后熱度即下降即“快餐式”浮現，暴露出中國造星行業的不成熟，只注重眼前利益，對未來缺少規劃，難以長遠發展。

2.明星行為不合時宜。

明星問題的出現由自身素養不高和他人過失造成，讓“慢綜藝”的溫馨和諧感不復存在。

3.節目內容可信度堪憂。

各大媒體缺乏創新意識，抱有逐利的心態互相模仿造成同類節目模式、規則和流程相似度極高，好比“批量生產”。題材與模式大多從外國引進，節目制作依賴性強，沒有進行有效創新，無法滿足受眾的獵奇心理與心理閾值。“綜N 代”形式的誕生，更加弱化了制作人的品牌創新意識，逐漸形成慣性思維，更易導致同質化情形出現。此外，“現象級”的綜藝節目難以擺脫資本力量的控制，往往出現“劇本”的現象。

二、韓國文化產業發展現狀分析

（一）流行音樂

K-POP 在日益國際化，擁有獨特的文化魅力。

1.音樂市場活躍。

韓國的偶像是各大娛樂公司經過培訓和淘汰后而成功出道的練習生，在運轉成熟和流量快速消耗的偶像行業里，激烈的競爭使得偶像能夠真正積聚和提升自身的實力，作品具有視聽的雙重享受，且粉絲應援文化繁榮，整體市場持續活躍。

2.眾多展現的舞臺及平臺。

（1）打歌舞臺。

主要代表為打歌舞臺，可為觀眾呈現最新的音樂動態，吸引觀眾進行投票和支持，六大打歌舞臺分別為The show、冠軍秀、M! countdown、音樂銀行、音樂中心和人氣歌謠，每周二到周六依次播出。在節目演出完畢后進行分數總結和公布，一位可獲得獎賞及安可舞臺。

（2）平臺。

韓國利用SNS（社交網絡服務）進行高效率、低成本的全球傳播，使用國際社交軟件如Twitter、YouTube 和Instagram 等，連接著全球的粉絲。隨著2020 年新冠疫情的爆發，舉辦了數十場線上演唱會，引領了演出的新文化。

3.音樂市場的規范化。

韓國音樂網站為付費型網站，以melon 為例，音源收入分配比例為:歌手6%、作詞作曲11%、音樂網站平臺35%和制作公司48%。付費音樂規范了數字音樂的市場秩序，肯定并保護著音樂創作者的實力，為平臺、音樂制作人和經紀公司等都帶來了可持續性的益處。

（二）電視劇

韓劇國內市場競爭激烈，堅持質量至上、以收視率為根本。

1.編劇專業基礎扎實。

韓劇以編劇為核心展開，一個優秀的劇本可以直接為一部韓劇的成功帶來積淀。編劇大多科班出身、專業功底強，其培育體系非常完善，大致分兩種：于藝術大學的影視創作專業進行學習和在作家協會或電視臺下設的教育學院進行培訓，最終整體能力得到充分積淀。

2.韓劇市場競爭激烈。

韓國電視臺除三大無線臺：KBS、MBC、SBS 外，還有有線臺：tvN、Mnet、OCN 和綜合編制頻道：JTBC、MBN 和TV 朝鮮；同時，又有月火劇、水木劇、金土劇、土日劇和日日晨間劇。眾多電視臺和時間檔可供有限的觀眾選擇，競爭非常激烈。

3.產業鏈完善，文化產業相融合。

電視劇的播出一方面提高和演員相關物品的關注度，帶動銷售量；另一方面，電視原聲帶（OST）由與歌詞內容相契合的歌手或偶像演唱，連接音樂和電視劇兩個領域的粉絲；同時，電視劇主演在作品播出前還會上熱門綜藝進行宣傳，為電視劇作勢。

（三）綜藝

韓國綜藝突出節目內核，富含韓國特色。

1.內容至上、感性客觀。

隨著數字技術和跨文化溝通的快速發展，眾多類型的綜藝節目可供觀眾選擇，在如今快節奏的生活下，觀眾更多會關注那些最真實的綜藝節目：先呈現出一個優秀、有趣的故事核心，然后等待時間組合出的結果，同時關注過程中的所有細節，而不是事先預測或操縱結果，從而引起觀眾的共鳴。

2.持續創新。

一周一次高頻率的節目播出需依賴質量才能維持收視率，激烈的競爭下只有保持不斷創新才能提高節目的質量、激起觀眾的觀看欲望。新推出的《我們離婚了》從題材上進行創新，與以往的結婚、戀愛話題相反，基于新時代關于婚姻進行客觀地審視和思考。

3.進行文化傳播。

韓國綜藝里極其注重對傳統文化的傳播，比如節目會在特定傳統節日下進行XX節特輯來慶祝節日、在特別的傳統歷史景點進行拍攝、不斷地宣傳韓國傳統美食，使海外觀眾能夠了解韓國的文化特色，吸引觀眾進行親身體驗，將韓國文化推向全世界。

表1 中國和韓國三種文化產品特點的總結

三、總結分析

韓國在國家政策的扶持下發展文化產業，以法律、資金、技術為基礎在寬松的環境里蓬勃發展，吸取歐美和日本的優秀文化內容，創造出符合自身特色的韓國文化，并進行廣泛的海外傳播；同時文化產業內部之間存在著緊密的聯系，共同發展。中國的流行音樂和綜藝節目發展不斷呈高開低走態勢，逐漸偏離中國文化內核，成本耗費巨大卻收益甚微，但中國電視劇的發展態勢良好，逐漸擁有清晰的產業鏈，反映當代社會熱點問題。

可看出韓國的文化產品追求長遠利益，突出自身的實力和質量，以此建立消費者的忠誠度；而中國的文化產品熱衷于流量和短期效益，缺乏長遠的目標規劃，創新能力弱。

四、建議

（一）重點提高產業的核心競爭力，加大對人才的培育力度

文化產業核心競爭力根本在于優質的文化產品和服務，需立足于優秀的人才。要從基礎出發，大力培育優秀的文化產業人才，開設相關文化研究培育機構和對高校相關文化專業課程予以重點關注和支持，培育其扎實的基礎能力和創新意識，激發創作力。

（二）對相關產業鏈的挖掘

要利用好國家對文化產業提供的政策及技術提升自身的能力，同時凸出市場機制作用，加快淘汰的步伐。在內部環境下，一方面，要不斷完善產業內部的價值鏈，加快利益分工機制的規劃范和市場化；另一方面，要不斷挖掘相關產業間的價值鏈，尤其在通訊技術和傳播渠道方面，帶動就業、技術和經濟的共同發展。

（三）加大品牌戰略的構造

品牌戰略對中國本土的文化產業和對外文化的輸出都有著極其重要的意義，品牌是一個國家文化的濃縮和代表。在大量人才和技術的基礎上，對優秀文化進行挖掘和篩選，并且持續創新、凸顯時代特色，構建自身的文化品牌，以質量為核心和根本，同時發揮市場機制作用。

（四）加強法治推進，重視版權意識

中國著作權相關法律的薄弱在某種程度上對創新能力存在一定程度的影響。版權意識薄弱，抄襲成本低，習慣化的思維無法輕易進行創新活動，應該加強法治推進，重視知識產權，加大處罰力度，激發大眾的創新活力，使文化產業健康有序的發展。

五、結論

文化產業代表著一個國家的深度影響力，文化產品滿足著國民日益豐富的精神文化需要，由經濟大國轉向文化大國建設在擁有深厚文化底蘊及巨大消費潛力的中國存在優勢和前景，我們應該時刻堅持文化自信，用長遠的眼光來規劃發展文化產業，打造中國的文化品牌，并走向世界。