欲望走向山巔，“貞潔”墜下懸崖

范珂心

《懸崖上的野餐》由導演彼得·威爾拍攝，與其其他作品（如《楚門的世界》、《死亡詩社》）相比，這部電影更具有女性主義意味且運用更加詩意的、模糊的隱喻進行敘事，有如一幅藏有“達芬奇密碼”的中世界絕美油畫。

畫面隱喻：性壓抑與打破性壓抑

《懸崖上的野餐》整體色調溫柔、善用光線，人體的輪廓被夢幻泡影般的陽光模糊了邊界，女孩們像被泡在使人沉淪不醒的蜜釀里，抑或被封存在精致美好的油畫里。這幅油畫是對女性形象的完美塑造、也是對她們的刻板凝視：女孩們穿著厚重的長裙和長襪，在非常熱的時候才被允許脫下手套，不能奔跑嬉鬧，要做完完全全的貞潔女神，被剝奪所有性愛和情色的需求。

這一場目的地為海茵懸崖的集體郊游，出發前，女孩子們舉起一個赤裸的希臘銅像，銅像舉著弓箭和玫瑰，仿佛意味著這場旅途中的“美好”將被擊穿。臨近懸崖，一道木制橫欄擋在路中間，米蘭達走下馬車把鐵鉤解開，然后回頭——一瞬間，馬匹嘶鳴一聲、飛鳥驚掠而過，懸崖被驚醒了，這些畫面與米蘭達仰望天空的臉形成疊畫，暗示著其間隱秘的關聯：米蘭達的到來，讓海茵懸崖警惕起來，許多東西正在瓦解，而轉場后出現的從中橫切一刀的蛋糕，似乎也帶著碎裂、割席之意，暗喻著這中間有幾位少女將會“走向山巔”。

影片中多次給到黑灰色的、威嚴的懸崖巖石的鏡頭，聳立著，仿佛象征著陽具，而走上懸崖的四個少女頻頻審視巖石和山巔，給予征服或打破男權主導的秩序之意。從打開橫欄鐵鉤的那一刻，米蘭達就被賜予領頭羊的身份。她美麗動人，但又不得不犧牲：“米蘭達讓我想起我曾經養過的一頭小鹿，后來它死了，我想這是命中注定的”，同伴恍惚地看著米蘭達做出小鹿的比擬，再聯想到米蘭達走上懸崖之前回頭一笑揮了揮手、像極了永別，暗示著米蘭達接下來的失蹤即死亡、不必再尋。米蘭達在四個人中第一個脫下鞋襪，展露出光潔的皮膚，黑色的小腿襪慢慢褪下，畫面中充滿了樸實純凈的情欲意味，束縛著女性欲望的黑色悄然落幕，所謂“貞潔”的禮儀也隨著這一動作被拋到懸崖之下。

三個女孩赤腳走進懸崖的縫隙，好像沒有聽見伊迪斯的叫喊，這也意味著前面三個人和伊迪斯中間的鴻溝，隨后，伊迪斯因為害怕獨自一人而跟隨她們走入了縫隙。全程只有伊迪斯一人穿著鞋襪，這是否可以把伊迪斯看做男權秩序的無意識擁護者，一直在叫停試圖挑戰男性權威的人們。不論是在走過小溪還是行走在懸崖上的時候，伊迪斯都在反復重復著兩句話，第一句是“這里好臟，我沒想到會這么臟，不然我不回來的”，第二句是“我們什么時候回去呢？”，“臟”的說法更鞏固了伊迪斯身為女性卻被男權社會禁錮住的身份，她認為象征陽具的巖石很臟，認為帶有性欲意味的懸崖很臟，認為走上懸崖的行為是不倫不類的，她對打破秩序感到恐懼，因此想回到那個舒適的、已經習慣被凝視的救秩序中去。四個人走到懸崖的中端，在平地上躺下，鏡頭緩緩上移，象征著陽具的懸崖山巔聳立著、審視著這群膽敢挑戰自己的女孩，而當這個鏡頭出現時，背景音樂換成沉重的、呼嘯的風聲，威嚴不可侵犯的曲調仿佛在警示著什么，也在預兆著挑戰的代價和死亡的來臨。螞蟻爬上女孩們的足底，蜥蜴在她們中間穿行，而她們仍然緊閉雙眼。這是一場無聲的苦行。

三個人在懸崖上消失之后，只有厄瑪被找了回來，象征著對女性舒服的胸衣丟失了，聯想到伊迪斯說看見同樣消失了的邁克勞小姐，“她只穿著內褲，樣子很好笑”，是否也說明了消失的這些人已經把陳舊的、男性審視下的貞潔觀拋掉了呢？厄瑪被探望時被評價：“你好蒼白，但是比以前漂亮了”，是否也在暗示著已經挑戰過懸崖的厄瑪擁有了女性獨立的特質，這才是更加“美麗”的呢？厄瑪離開學校前與同學們告別，但同學們圍擁著逼問她米蘭達的去向，推搡著她、不再友善，她像是一個異類，而這一切只是因為她從懸崖上生還了。帶著新秩序意味的女性回歸舊群體時，受到不被理解的圍攻，這說明個體的微弱力量不足以對抗整個被壓抑的社會，厄瑪是孤立的。

詩語言：華麗而含糊的隱喻

影片借人物之口，用華美的詩語言為夢幻的氛圍增添色彩。開頭薩拉和米蘭達在房間里時讀誦的詩句，女孩們在懸崖腳下朗讀詩篇或自言自語，“夏季為所有人出租了短暫的約會”，“我們可能是世界上唯一活著的生靈”。在這個場景中，野餐就像是一個飛出去的肥皂泡泡，隔離了世間的所有濁氣，沒人知道這里發生了什么，沒人知道這一切發生的目的，這是神秘的、悲痛的、華麗的、而又具有突破性的一天。

邁克勞小姐在馬車行進途中說一些意味不明的詩句：“這樣對我們實在太好了，我們可以短暫地、任由毒蛇和毒蟻處置——人類到底有多笨？”這句話仿佛是在暗指后來躺在巖石間平地上的四個女孩，鏡頭定格在她們足間，有螞蟻爬過，而螞蟻的暗喻或許已經借眼鏡女孩之口說出了，她站在巖石的縫隙間俯瞰懸崖腳下的其他女孩：“那些人在干什么??？像螞蟻一樣。讓人奇怪的人。很多人都沒有目的，盡管很可能，她們是在履行某種她們自己也不清楚的儀式?！贝藭r，她已經把站在懸崖上的人和懸崖下的人分開為兩個群體，而后半句意義模糊，似乎直指躺在懸崖下昏睡的同學們，也可能指向攀上懸崖的自己。無論所指是誰，都是潛意識的行為動機，在陽光充足的午后，有人恪守貞潔，也有人走上懸崖一探究竟。

而米蘭達在懸崖上俯瞰著大地，喃喃自語道：“萬事萬物的興起和滅亡都有其確定的時代和地方”，這句話放在“螞蟻”的比喻后面乍一看顯得突兀，其實含義豐富。第一層意思中的萬事萬物或許指向男權，站在形似陽具的懸崖上，米蘭達有感而發，挑戰懸崖即挑戰男權，這是男權興亡的象征。第二層意思可以聯系影片故事的年代和背景，1900年是英國放棄對澳大利亞直接統治的前一年，而影片最開頭大家站在學校前庭準備上馬車時，一個女孩抬頭看了一眼，鏡頭轉向學校樓頂的英國國旗，在強烈的陽光下，它顯得有些虛弱，象征著時代的落幕。西方殖民文化隨著新世紀的開啟正在逐漸衰亡，資助薩拉上學的科斯格羅夫先生中斷了資助和聯系，不禁讓人聯想到20世紀初英國殖民版圖的擴張，他是否亦遠走海外。影片的結尾，校長讓薩拉回到孤兒院去，鏡頭一一掃過歷屆校長的畫像，門被關上，米蘭達畫框上的光影消失，這不但意味著薩拉最后一絲對生的希望的消失和英式寄宿女校的頹敗，也意味著一個舊時代的告別之音。

影片也時常傳遞出“命運”的意味，包括那只“命中注定死去”的小鹿，還有開頭馬車上女孩對百萬年歷史的巖石發出的感嘆：“一百萬年來，就是為了等待我們的到來?！痹诠潭ǖ臅r間和地點，有人赴死，有人受驚，有人用身體砸穿溫室的玻璃頂，有人永遠失蹤。新世紀的時間節點意味深長，其中包含的跨越不僅是女性身份意義上的跨越，更是時代的、社會的、秩序的、政治和歷史的跨越?！斑@一切都是命中注定的”。

男性參與者：本能與悔過

影片中有兩位男性參與者目睹了這場野餐，邁克爾和波蒂，影片對他們本性的表現是曖昧而模糊的。

兩人的互動發生在離野餐地不遠的草地上，波蒂抓住了手臂上的一只蟬，把它在握在掌心里晃了晃后放走了，邁克爾非常不自然地走過來，波蒂很健談，而邁克爾仿佛心不在焉一樣。波蒂第一次遞給邁克爾酒瓶，邁克爾用衣襟擦了一下瓶口，不得不說邁克爾看向波蒂的眼神是躲閃而耐人尋味的，第二次邁克爾接過酒瓶，并沒有擦拭，并向波蒂笑了一下，兩人之間的氛圍有些膠著。而在影片后半部分，邁克爾被波蒂從懸崖上救下來之后，兩人分別時，邁克爾往波蒂的手心里塞了一條蕾絲裙擺的碎片，這是一個傳遞意味的動作，而波蒂立刻也去懸崖尋找失落者。這兩位男性先是在小溪旁對四個女孩投以男性凝視和評價，而后又補救一樣對她們進行搜救，這極有可能并不是一見鐘情，而是一種悔過。

《懸崖上的野餐》用華美的畫面與詩語言講述了一個接近可怖的失蹤事件，以懸崖、攀登、褪襪、失蹤等能指的隱喻指向充滿女性主義色彩的、欲望祛魅的過程，在這個過程中，女性的欲望不再是禁忌，而束縛著女性的貞潔觀也墜下懸崖。