清、細、真的藝術追求

梁詩曼

摘要：郁達夫抓住故都之秋“清”、“靜”、“悲涼”的特點，以其獨特的體察、多維的角度、真摯的情懷，在其與南國之秋的對比中描繪了一幅老北京的絕版秋色圖。解讀《故都的秋》，可以結合郁達夫對散文寫作的看法來探討他對清、細、真的藝術追求。

關鍵詞：《故都的秋》;小品文;藝術追求

郁達夫在《故都的秋》中描摹故都北平的秋景，匠心獨運地營造深沉幽遠的意境。其在《清新的小品文字》一文中寫道，“原來小品文字的所以可愛的地方，就在它的細、清、真三點。”[1]這是他對中國傳統散文特點的歸納，也正是他自己散文寫作的特點。解讀《故都的秋》，可以結合郁達夫對散文寫作的看法來探討他對清、細、真的藝術追求，從中飽嘗故都秋味。

一、清

（一）直抒胸臆，主旨清晰

郁達夫在文首觸題顯意。“秋天，無論在什么地方的秋天，總是好的”表明自己對秋天的情有獨鐘。看似富含哲理的概括反映的是作者決斷的自信，這種偏執的觀點一下就吸引了讀者的目光。接著，他把鏡頭對準北國的秋，將秋的色彩一點一點涂抹開、具體化：“可是啊，北國的秋，卻特別地來得清，來得靜，來得悲涼”，交代自己不遠千里趕上北平來的理由正是“想飽嘗一嘗這‘秋’，這故都的秋味。”郁達夫直接表明，故都的秋是他鐘情之中最為牽掛的。文章的主體部分，則多次將南國之秋與故都的秋進行對比，以表達自己對故都之秋的深愛。最后一段，在摹寫了故都的秋聲、秋色、秋意后，作者更是發出“這北國的秋天，若留得住的話，我愿意把壽命的三分之二折去，換得一個三分之一的零頭”的誓言，坦露自己寧折壽也要留北國之秋的決心。這個突然的起誓似乎與前文的娓娓道來、夾敘夾議不相協調，但正是這強烈的心愿果斷直接地表達了作者的情感。

（二）巧設對比，脈絡清晰

郁達夫巧設對比，將北國之秋與江南之秋進行直接或間接的對比描寫，構成文章的基本框架，清晰地呈現歌頌清秋的抒情脈絡。

作者在開篇就用凝練的語言勾勒北國之秋“清、靜、悲涼”與江南之秋“慢、潤、淡、多雨而少風”的概貌特征，形成鮮明的對比，有力地表達了作者對北國之秋的一往深情。而在文章的主體部分，作者則以烘托的方式，詳寫北國之秋的迷人景致，略寫江南之秋的淺表色彩。如名勝的對比，郁達夫身在南方，每年到了秋天就心系故都的名勝，總要想起陶然亭、西山、潭柘寺等。雖南國之秋也有“廿四橋的明月”、“錢塘江的秋潮”等特異之處，但在郁達夫眼里，這些都是“色彩不濃，回味不永”的。

此外，作者更是從視覺、觸覺、聽覺、味覺等角度對南國、故都之秋的四個畫面進行比較。第一，晨院秋景圖。在故都的秋中，向上望，高空碧綠、馴鴿飛鳴、細數日光、靜對藍朵，“也能夠感受到十分的秋意”，對比之下江南之秋“天的顏色顯得淡”。第二，秋槐落蕊圖。向下看，槐樹點綴、落蕊鋪地、無聲無味、掃帚留下的絲紋令人感到細膩清閑又落寞，“一葉而天下知秋”的深沉是江南之秋“草木凋得慢”所不能比擬的。第三，秋蟬殘鳴圖。在北國，秋蟬無所不在，秋意被渲染得更是濃烈，而在南方則“非要上郊外或山上去才聽得到”。第四，秋雨話涼圖。郁達夫先斷言“北方的秋雨，也似乎比南方的下得奇，下得有味，下得更像樣”，再用工筆的手法描繪故都秋雨“一層秋雨一層涼”的果斷來對比南國之秋“空氣來得潤”、“多雨而少風”的慢與淡。在這四組圖景中，北國之秋居主導地位，作者著力從多角度描繪典雅質樸、極具個性的北國秋色圖;而南國之秋則處從屬地位，作者僅輕描淡寫。這種匠心獨運的對比寫法，詳略了然，將對故都之秋的一往情深表達得淋漓盡致。

二、細

（一）為情造文，心思細膩

為情造文是南朝劉勰提出的美學觀點。劉勰認為情、文互相依存，并以情為主.作者須有真實飽滿的思想感情，作品才能文辭精煉，真實動人，達到真與美的統一。[2]郁達夫正是因其情志充實、心思細膩，才寫就了《故都的秋》這一經典之作。現代散文中并不乏以秋為描寫、抒情對象的作品。與郁達夫同時代的林語堂先生也寫過“秋”——《秋天的況味》，他對秋天景象的描寫多是鋪排描寫或抽象聯想，歌頌的是暄氣初消、月圓蟹肥的秋天。老舍先生則以對話的口吻邀請讀者去看《濟南的秋天》，這位侃侃而談的“導游”盛情介紹了山景、水景，這是童趣盎然、使人歡喜的秋。相比之下，郁達夫不繪秋景畫卷，而盡是關注最細微的秋日圖景。他在故都之秋拿著心靈放大鏡，看到的是槐樹葉底下的日光、破壁腰中的藍朵、牽牛花底下的秋草、槐樹的落蕊、街上掃帚的絲紋……他在人們司空見慣的極為普通的景物中看到的是詩情畫意、是秋味十足，足見其心思之細膩。。

（二）筆觸自然，描寫細密

收放自如、不蔓不枝是這篇散文極鮮明的寫作特點。收放自如可見筆觸自然、不蔓不枝可知描寫細密。郁達夫認為，“細密的描寫，若不慎加選擇，巨細兼收，則清字就談不上了。”他深諳描寫之秘妙，所以選取事物最具特征的部分，以真摯的情懷、獨特的體察、多維的視角點染了一幅幅老北京絕版秋色圖。

為了飽嘗秋味，郁達夫“租一椽破屋”，晨起泡茶向院子一坐，看高天碧綠、聽馴鴿飛聲、細數槐樹葉底下的日光、在破壁腰中靜對藍朵，他調動了視覺和聽覺來感受秋意。面對藍色牽牛花，他娓娓道“我以為以藍色或白色者為佳，紫黑色次之，淡紅者最下。最好，還要在牽牛花底，教長著幾根疏疏落落的尖細且長的秋草，使作陪襯。”用枯黃衰敗的秋草來陪襯藍色的牽牛花，沒有濃墨重彩的描繪，幾筆勾勒就恰到好處地點染了秋的悲涼。寫北國的槐樹，郁達夫也不寫槐花的凋零飄落，偏要寫“像花而又不是花的那一種落蕊”。腳踏落蕊，細微柔軟而又悄無聲息，從觸覺寫了槐樹落蕊的詩意美。接著，郁達夫描寫絕大多數人都不會關注的掃街后留下的掃帚的絲紋，看起來細膩又清閑，潛意識覺得落寞。這些細密的描寫可見，郁達夫只是對最尋常不過的事物稍加點染，卻恰到好處地把故都之秋的種種獨特的風韻和盤托出。

三、真

（一）帶隱逸之氣的真實心境

王國維先生在《人間詞話》里說：“有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。”[3]有人說，《故都的秋》中的萬物皆顯郁達夫的“頹廢”與“情趣”。但是，考察郁達夫的創作史不難發現，《故都的秋》實際上反映的是作家的“隱逸之氣”。

郁達夫20年代的散文、小說、舊體詩留給人最大的印象是：帶著現代的面具卻散發著傳統文人名士氣的精神氣息，體現作家的頹廢、狂狷。而到了三十年代，郁達夫的創作風格發生了變化，他徘徊于山水之間，作品都少了早年的火氣，完成了從名士氣過渡到隱逸風的轉變。《故都的秋》也正是郁達夫這一時期的重要代表作品，講究情味和閑筆。這種隱逸之氣的重要表現是：作品中處處有我。對比與此前的桀驁不馴、狂狷，三十年代的郁達夫更多地關注自我的狀態和心境。郁達夫娓娓道來甚至可以說是絮絮叨叨地描繪故都之秋，如寫絕大多數人都不會關注的掃街后掃帚留下的絲紋，還要寫踏上去只能感到一點點細微柔軟的觸覺，看起來細膩又清閑，潛意識覺得落寞、清閑、細膩。這更像是郁達夫的自言自語。朱光潛先生在他的《論小品文》中說：“我常常覺得文章只有三種，最上乘的是自言自語，其次是向一個人講話，再其次是向許多人講話。”[4]所謂“自言自語”就是指作者將最個性化的感受用個性化的語言表達出來，《故都的秋》中的語言正是這樣，是郁達夫隱逸之氣的重要體現。

（二）在文本矛盾處真情流露

《故都的秋》有一處明顯的文本矛盾：文章主體描繪了五幅秋景圖，前四幅極寫“清”、“靜”、“悲涼”，而最后一幅“秋日勝果圖”卻是暖色調的，與全文渲染的“悲涼”的冷色調相異。首先，前文中郁達夫寫到牽牛花時說“我以為以藍色和白色者為佳，紫黑色次之，淡紅者最下”，可見他認為冷色調飽含故都秋味。而秋日勝果圖中，他描繪“淡綠微黃的”棗子，其中，綠色代表生長、生命，黃色則代表希望、愉快，這都是生命勃發的暖色調。其次，文中的“Gloden Days”翻譯為黃金般的日子，與全盛時期同一個意思，這都與前文字里行間流露出來的冷意是相反的。再者，在前文中，疏疏落落的秋草、秋槐落蕊、秋蟬殘聲，都是給人衰敗感覺之物，而在這幅圖景中，他反其道而行寫向上的生命——在屋角、墻頭、茅房邊上、灶房門口一株株地長大起來的棗樹。

這文本矛盾處流露了郁達夫對北京、對故人的復雜情感。據方忠所著的《郁達夫傳》載，1925年4月，郁達夫的妻兒搬至北京與郁達夫同住。在他們的住宅前，有一架葡萄與兩棵棗樹。在那年“秋日勝果”的佳節，郁達夫與四歲的兒子龍兒爬棗樹、摘棗子，度過了人生中“最快樂”的一段時光。[4]而好景不長，1926年6月，愛子龍兒病亡。曾經棗樹下最快樂的時光也成了郁達夫一生中最痛苦的回憶。重返闊別近十年的北國之秋，郁達夫自然會想起這段獨特的、美好的人生經歷，于是便有了《故都的秋》中對棗樹、棗子的溫情描繪。但是，這種“溫情”背后是郁達夫對愛子龍兒的無比懷念之情。

四、結語

《故都的秋》開頭觸題顯意，結尾起誓挽秋，主體部分將南國之秋與故都的秋進行清晰對比，主旨和抒情脈絡清晰，是為“清”;為情造文可見郁達夫心思細膩，筆觸自然可知其描寫細密，是為“細”;字里行間可感隱逸之氣的真實心境，文本矛盾處可悟真情流露，是為“真”。郁達夫深諳小品文的藝術奧妙，《故都的秋》正是極具“細”、“清”、“真”三大可愛特點的散文。

參考文獻：

[1]郁達夫.郁達夫全集[M].杭州：浙江大學出版社，2017.

[2]朱立元.美學大辭典[M].上海：上海辭書出版社，2010.

[3]王國維.人間詞話[M].上海：上海古籍出版社，1998.

[4]朱光潛.孟實文鈔[M].江蘇：中國國際廣播出版社，2013.

[5]方忠.郁達夫傳[M].上海：復旦大學出版社，2012.