梵高《星空》賞析

王佩

【摘 要】文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日—1890年7月29日），荷蘭后印象派畫家。《星月夜》是后印象派畫家梵·高的代表作之一，這幅作品具有極高的藝術(shù)價值，開辟了前所未有的繪畫表現(xiàn)手法。本文將從《星空》的創(chuàng)作背景、構(gòu)圖、色彩以及線條和筆觸來對此作品進行賞析，使大家更加了解梵高的風(fēng)格特點和藝術(shù)成就。

【關(guān)鍵詞】梵高;《星空》;后印象派

一、梵高《星空》的創(chuàng)作背景

梵高出生于1853年3月30日荷蘭的一個新教牧師家庭，早年的他做過職員和商行經(jīng)紀人，還當(dāng)過礦區(qū)的傳教士，最后他投身于繪畫。他早期畫風(fēng)寫實，受到荷蘭傳統(tǒng)繪畫及法國寫實主義畫派的影響。1886年，他來到巴黎，結(jié)識印象派和新印象派畫家，并接觸到日本浮世繪的作品，視野的擴展使其畫風(fēng)巨變。

梵高最著名的作品多半是在他生前最后兩年創(chuàng)作的，期間梵高深陷于精神疾病中，最終于37歲那年自殺。梵高最為人熟知的是其極具個性的漩渦畫法系列作品，如《星空》、《向日葵》、《自畫像》等。梵高27歲才開始藝術(shù)創(chuàng)作道路，在短短十年間他創(chuàng)作了864張油畫，1037張素描，150張水彩畫，為后世留下了巨大的藝術(shù)財富。1889年5月8日，梵高精神第二次崩潰之后，來到離阿爾25公里的圣雷米自愿接受精神病治療。那時，醫(yī)生允許他白天外出寫生，他住院一個月后，畫了這幅畫，畫中的村莊就是圣雷米。當(dāng)時梵高的精神時好時壞，在精神好的時候他會大量的作畫，這幅畫也是梵高對夜晚的星空的幻想，是畫家內(nèi)心深處悸動不安的情緒流露。但是梵·高通過這幅畫作不是想用浩瀚的宇宙來反襯出人類的渺小，令人類生出畏懼之心，而是傳達出一種不向命運低頭的精神。

二、梵高《星空》的構(gòu)圖

《星空》是一幅以夜晚的天空和地面的景物為描繪對象的風(fēng)景油畫。天空占據(jù)了整幅畫面獎金三分之二的面積，天空中漂浮著星星、流動的星云以及一顆明亮的月亮，畫面的中景是山脈和村莊，遠山與村莊占據(jù)畫面橫向的三分之一，位于畫面左側(cè)的大樹則為前景，縱向地貫穿于整幅畫面。如此大膽新穎的布局，讓作品的主題更加的突出，梵高將畫面的前景、中景、背景有序和諧的進行切割，使畫面達到了平衡的效果，為畫面的呈現(xiàn)對象鋪展了廣闊而深遠的藝術(shù)空間。

三、梵高《星空》的色彩

在《星空》這幅作品中天空占據(jù)了畫面大部分的位置，天空中的星云、星星、月亮主要由藍色、白色、黃色組成，再加上前景深色的大樹，大膽的配色讓人眼前一亮。原本畫面中的藍色和黑色給人很壓抑的感覺，而明黃色的星星和月亮與畫面的主色調(diào)形成了鮮明的對比，似乎點亮了整幅畫面。星星和月亮似乎要從畫面中一躍而出，但是卻又是那么遙不可及，同時這明黃色也表達了畫家內(nèi)心的期寄。“未來的畫家就是尚未有過的色彩家”，這是梵高的一句不朽的名言。梵高的繪畫在色彩上表現(xiàn)出非凡的創(chuàng)造力，他對色彩的運用和表現(xiàn)是他眾多繪畫特點中最有價值的方面。梵高這前所未有的色彩創(chuàng)造力，也為后世的畫家留下了巨大的藝術(shù)和精神財富，為油畫色彩的突破做出了極大的貢獻。

梵高的色彩非常地純粹，就像兒童畫一般，幾乎是用純色來作畫，有著裝飾意味。用色又很厚重，熱烈而炙熱，但在這背后卻透著憂傷和深沉，讓畫面給人一種扭曲、陰暗的感覺，這大概與他個人生活經(jīng)歷有關(guān)，而明黃的亮色與暗色對比，也是畫家現(xiàn)實與期盼沖突的真實寫照。

四、梵高《星空》的線條與筆觸

在《星空》這幅作品中，線條與筆觸是密不可分的，旋渦狀的筆觸給人以強烈的沖擊感。在對梵高的作品的研究中，有學(xué)者表明梵高后期的作品深受浮世繪的影響。比如這幅《星空》中星云的漩渦狀，是梵高受到了浮世繪名家葛飾北齋的《神奈川沖浪》的影響。梵高所有的筆觸，都是具有色彩延伸、變化，和方向的。在他的每一筆筆觸里，都具有完整的色彩變化、形態(tài)與走向。這不是瘋狂地畫出來的，每一筆都是高度的控制力下。并且梵高用很厚的顏料堆出的肌理，也是十分讓人驚嘆的，這些肌理行云流水的隨著線條而變化。

在這幅作品中，梵高對線條的運用已經(jīng)達到了極致的效果和完美的境界。他突破性的把線條融入到色彩中，當(dāng)然這與畫面中呈現(xiàn)出來的肌理也密切相關(guān)。畫面中呈現(xiàn)出兩種線條風(fēng)格，一是歪曲的長線，一是破碎的短線。二者交互運用，使畫面呈現(xiàn)種眩目的奇幻景象。上部的天空中，畫家用短促的、歪曲的、色彩繽紛的線條，一筆一筆呈現(xiàn)了夜晚星空的動態(tài)天景。被光暈包裹的月亮、星星，以及旋轉(zhuǎn)流動的星云和天空，如洶涌的波濤一般充滿著動感，神秘而又深邃。而畫面底部的村落則是以平直、粗短的線條表現(xiàn)出一種寧靜與平穩(wěn)。中間的柏樹用長而彎曲得線條，交替上升，如悅動的火焰一般，呈現(xiàn)出蓬勃向上的張力與動感。

五、結(jié)語

《星空》是梵高繪畫技巧達到成熟的標志，這幅作品既對梵高前期的作品有著繼承，也有了新的突破與發(fā)展。有人說：梵高的宇宙，可以在《星空》中永恒。《星空》中體現(xiàn)了梵高永不磨滅的對藝術(shù)的執(zhí)著和堅持，更是梵高藝術(shù)人生的絢麗綻放，所以這幅作品如此打動人心。梵高是后印象主義的先驅(qū)，深深地影響了二十世紀的藝術(shù)，尤其是表現(xiàn)主義與野獸派。梵高的作品在西方藝術(shù)史上的影響是舉足輕重的。

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