淺析主流電影的創新與突破

張洋

【摘要】在數字媒體強烈的沖擊下，受眾的觀看方式、觀看習慣，接受信息的感官模式都已漸漸發發生改變。對電影創作者而言，一味的以傳統形式呈現影像的模式已經不足以吸引住伴隨著新媒體時代而成長的觀眾目光。因此，在面臨互動電影、VR電影、吸引力電影等新電影形式的興起時，傳統主流電影也迫切的需要突破和創新。本文以《我和我的家鄉》為例，探討主流電影的創新與突破。

【關鍵詞】主流電影;小品化電影;影像創新

《我和我的家鄉》這部影片由張藝謀導演擔任總監制，由寧浩、徐崢、陳思誠、閆非和彭大魔、鄧超和俞白眉幾位導演共同執導得五個短篇故事，分別是由葛優等演的《北京好人》，王寶強、劉昊然、黃渤等飾演的《天上掉下個UFO》，有范偉、楊紫等飾演的《最后一課》，閆妮、鄧超等飾演的《回鄉之路》，以及沈騰、馬麗等飾演的《神筆馬亮》。影片以短片集的形式在傳統的電影院上映，無疑是開創了先河。在現當代以短、精、快為主的視聽習慣下，以短片集的形式出現迎取觀眾的芳心，一方面是創作者們別出心裁的嘗試，另一方面也是在向觀眾的喜好靠攏。但以短片組合的形式在傳統的影院模式中呈現，是否可以很好的與當代媒介文化相融合則是研究者們需要去探討的問題。

一、碎片化所致的短片集合

伴隨著新媒體科技的出現，人們的生活變得越發碎片化。在以往人們單純的日常生活的實踐中，人們的工作實踐已經漸漸的融入到了人們的生活實踐中，生活和工作的界限變得模糊。智能手機的普及讓人可以在任何時間、任何地點都處于工作狀態，生活與工作混為一團，但人們卻樂在其中。這樣的生活實踐早已變成新媒體時代受眾的一種慣習，抖音、快手等短視頻平臺的興起，更是強化了受眾的視聽習慣。人們已經沒有太多的耐心去觀看90分鐘的電影，他們更希望通過抖音的短視頻的講解，在幾分鐘以內了解到整部電影的內容。人們也不太愿意去看長篇大論的文字，更愿意選取用短小、精煉的文字取而代之。微博、微信的文本中，短文字加短視頻的形式無疑是最受在互聯網時代下成長起來的年輕人的歡迎的。

《我和我的家鄉》正是乘坐了當代受眾變化的班車，迎合了碎片化時代年輕人的習性。五個短片都能在有限的時間條件下，講完故事，抓住觀眾的共情之處。其中《天下掉下個UFO》以快節奏、歡快的方式，搭配黃渤、王迅、王寶強、劉昊然等一眾演員讓觀眾在有限的短片時間中品味無限的快樂。雖然是以短篇的形式出現的表達方式，但演員們的表演卻依然按照電影的規格進行，這一方面讓我們看到了演員極強的修專業素養。另一方面也讓我們看到了，雖然電影是以短篇的形式出現，但是創作者們的藝術要求依然是希望達到極致的。

這種以短片集的形式呈現的主旋律電影被網友們戲稱為找到了正確的打開方式。他們以小品化的形式，加之簡短、輕快的節奏，將八十年代春節聯歡晚會舞臺上的喜劇小品，以短片集的形式，搬上電影的舞臺。而我們將這種形式稱為“小品化電影”。對于小品化電影來說，從新世紀開始逐漸被觀眾看見。而近幾年短視頻的轉向更是讓小品化的喜劇短片頻頻出現在個大平臺。這種類型的電影漸入佳境，甚至有成為喜劇電影的亞類型之趨。

二、小品化電影的再呈現

《我和我的家鄉》中的幾個短片在敘事方式或者語言的表達技巧上都與喜劇小品中的表達非常靠近。喜劇小品中常常會使用幽默的表達方式，或者利用輕松、詼諧的形式去呈現社會正面臨的問題。它會用敏銳、獨特的視角選取現實生活中具有時代意義的，具有典型性的現實問題作為故事的題材內容。在諷刺和批判的同時，讓觀眾在歡笑中思考近在咫尺的社會問題。比如沈騰曾今出演的小品《投其所好》，以老人碰瓷為主線的小品《扶不扶》等。這里的《北京好人》、《天下掉下個UFO》、《最后一課》、《回鄉之路》和《神筆馬亮》雖然不與舞臺形式或電視形式呈現的小品完全相同，但其故事的核心矛盾、故事的結構、故事的主題都是從小品中衍生而來的。而五個短片都以“騙”作為串聯的主線，《北京好人》中張北京騙醫院，用自己的醫保卡給表舅看病。《天下掉下個UFO》黃渤試驗的發明家為了心中難以忘懷的愛人，將發明快遞機謊稱是UFO。《最后一課》為了幫助患病的父親，徐崢出演的小范聯合父親曾經任教的鄉村，演繹了一出時空穿越的戲碼。《回鄉之路》中鄧超飾演的角色更是以騙子身份貫穿其中。《神筆馬亮》中的沈騰欺騙妻子說自己在俄羅斯留學，實則去鄉村扶貧。

這五部短片都以“騙”作為主線串聯起每一個清潔。它們都選取了高度戲劇性的生活片段進行表達，用這些片段建構情境。比如《神筆馬亮》中莫名其妙被卡斷的視頻信號，《最后一課》中小朋友無意掉落的手機。《回鄉之路》中直播帶貨的網紅等，這些都是發生在觀眾日常生活中真實存在的小事，五個短片都用這些生活中細小、瑣碎的片段構建出小品化的情境。而后依靠特定情境中的人物特性，讓他們運用幽默、喜劇的臺詞，或者夸張、滑稽的動作，用喜劇的形式表達出人物的內心。比如《神筆馬亮》中妻子為馬亮織了一件毛衣，想要通過視頻看看衣服時候合身。而視頻中的馬亮卻用畫筆給自己畫了一件只有正面，沒有背面的毛衣。在妻子提出檢查毛衣背面的需求時，馬亮又和“同屋”扮演起了網絡不暢通的情境。或者妻子以丈夫出國留學為傲，在家里專門設計了一個空間為丈夫辦畫展，并且要求每一位來到家里的客人，甚至是完全不懂藝術的快遞員展示自己丈夫的作品。這些夸張又不尋常的情節設計，配合人物詼諧幽默的語言、動作讓影片不斷反轉，且頻頻達到喜劇效果。

三、小人物大情懷的再運用

《我和我的家鄉》中的五部短片都緊扣“決勝脫貧攻堅”、“全面建設小康社會”等時代的議題，每一個短片都回歸鄉村。《北京好人》中從農村來到大城市的表舅貫穿于短片中，讓全片自然而然的關聯到家鄉這一符號。《最后一課》從瑞士回鄉村尋找記憶的范教授，《神筆馬亮》中沈騰扮演的馬亮扎根茴香村，《回鄉之路》中成功人士衣錦還鄉，《天下掉下個UFO》中兩個鄉村青年的愛情都是通過小人物的事件，講述家鄉的變遷。無論是物質層面的變化，如茅屋翻新、鄉村美化、農村醫療設施等都展現了鄉村地區基礎設施的完善，描繪出了一個新農村的景象。這些視覺符號展示的不僅僅是人們小康社會憧憬的實現，也是我們一直追求的現代化理想的實現。

在《神筆馬亮》中馬亮放棄去俄羅斯留學的機會去茴香村振興鄉村，一點一點改變著茴香村的一切，從墻上的畫，到花田、眺望臺，這些物質的改變也一點一點的改變著人們的精神面貌，催生出了鄉村的一種新的精神世界。這種精神世界感染著當地人和外地人，當地人飽經風霜的臉上露出干凈、清澈的笑容，外地人如馬亮的妻子及其朋友聞聲而來，他們被鄉村撲面而來的新氣象所感染。她在花田里呼吸，看墻上的繪畫，感受鄉村人的熱情。這是物質于精神的互動。《我和我的家鄉》中的五部影片都讓我們看到中國農村的歷史變遷。

綜上所述，電影《我和我的家鄉》創造了快節奏的生活方式下的新興電影形式，用小品化電影的呈現手法滿足碎片化的受眾審美，不僅在主題選擇、敘事技巧、人物塑造上與時俱進，也在語言的使用上貼近鄉村預設，五部短片為了更加貼近人們的日常生活與現實的社會，大膽使用當下最熱的詞語、最流行的音樂，用地道的方言炮制通俗的幽默，這種平易近人的幽默感拉近觀眾距離的同時，制造了極好的喜劇效果。該片的大膽嘗試無疑是成功的，為主流電影后續的發展開辟了一條新的道路。

參考文獻：

[1]崔夢麗.中國內地小品化喜劇電影研究[D].南京師范大學，2018.