佛系山水色彩大師

秦沽月

今天給豆苗兒們講一個唐代著名的詩人——“詩佛”王維。提起大詩人王維，你們恐怕都不陌生，他是盛唐最出色的山水詩人，和寫“春眠不覺曉”的孟浩然并稱“王孟”。雖然現在王維的名氣不如李白、杜甫，但在當時，他的名聲比起李白都毫不遜色呢！

王維十五歲的時候來到長安（今陜西省西安市），他寫的詩被爭相傳誦，贏得了眾多豪門貴戚的青睞，膾炙人口的“每逢佳節倍思親”就是他十七歲寫的《九月九日憶山東兄弟》里的一句。他二十一歲考中了進士，官至尚書右丞，世人又叫他“王右丞”。

王維被稱為“詩佛”，這是為什么呢？原來，王維的字是“摩詰”，“摩詰”是佛教一部經書的名字，叫《維摩詰經》，所以他和佛的緣分從名字這里就開始啦。王維的媽媽是個資深佛教徒，跟從佛門的禪師修行了三十多年，王維也跟寺里一位著名的佛教大師學了十年。晚年的王維隱居在長安郊外的藍田輞川別墅，退朝之后就在家里焚香靜坐。在這期間，王維寫下二十首山水詩，編為《輞川集》，每一首都非常優美寧靜。

王維的詩，也很“佛”。世人說他“以禪入詩”，因為他的詩中有一種空明寧靜的美。禪宗是唐朝盛行的佛教中的一個門派，坐禪是主要的修行方式，王維就把他坐禪時的心境用在寫詩上。他用“禪”的眼光去看待大自然，于是就更能捕捉到大自然中細微的聲響和動態，進入到常人不能達到的境界，所以被稱為“詩佛”。比如王維最有名的詩句“行到水窮處，坐看云起時”（《終南別業》），就飽含著一種隨遇而安的處世態度。他沿著河散步，走著走著就到了沒有水的地方，坐下來看天上云起云散。他非常豁達，非常悠閑自得，這在我們現代人看來也是非?！胺稹钡囊粋€人了。

王維的詩不僅有境界，還很有美感。蘇軾曾說王維“詩中有畫”“畫中有詩”。你一定很好奇，王維的“詩中”到底是怎么“有畫”的呢？其實從我們最熟悉的《鳥鳴澗》中就可以體會這種美：

人閑桂花落，夜靜春山空。

月出驚山鳥，時鳴春澗中。

畫面的最開始，主人公在悠閑地看著桂花從枝頭落下來。接著鏡頭一轉，詩人開始勾畫夜空：月亮從云縫中溜出來，月光灑在山中，枝頭棲息的幾只鳥忽然受驚一般地飛起來。整個畫面有遠景、有近景，又有天上的月亮，又有地上的桂花樹，還有半空中的飛鳥，構圖非常漂亮。詩里不僅有一幅靜止的山水畫，還有對鳥兒飛起的動態描寫。這里不僅能看到畫面，還能聽到聲音。靜悄悄的山谷里會時不時傳來幾聲鳥鳴，反而讓我們覺得這座山更安靜了呢。我們好像也能置身其中，和詩人一起感受這“鳥鳴澗”的喜悅。

《送元二使安西》也是我們非常熟悉的一首詩，這首詩又叫《渭城曲》《陽關三疊》。王維的朋友元二（元常，家中排行老二）去安西都護府做官，王維在渭城的街頭送別他的友人，寫下了這首詩。他寫道：

渭城朝雨浥輕塵，

客舍青青柳色新。

勸君更盡一杯酒，

西出陽關無故人。

你見過唐代的街道嗎？王維在詩中就已經給我們描畫了出來。清晨，渭城的細雨把塵土都打濕了。從客棧出來，街上兩邊種著青翠的柳樹，遠處霧蒙蒙的，只有一片綠意蔓延?！翱蜕崆嗲嗔隆?，不是說客舍是青色的，而是青青的柳樹在細雨中把客舍也映照成了綠色。在這一幅色調清新明朗的圖景中，詩人和他的朋友就要分別了，詩人勸他的朋友“再喝一杯酒吧，等你出了陽關，就再也沒有我這樣的老朋友陪你喝酒了”。雨打濕柳樹的動態如在眼前，仔細一聽，仿佛還有勸酒的聲音在耳邊響起呢。

《鳥鳴澗》的色調是夜空中有皎潔的月光，而《送元二使安西》則是蒙蒙的細雨和青青的柳色。王維的詩中總有一種色彩之美，所以唐代殷璠就在《河岳英靈集》里說王維的詩“在泉為珠，著壁成繪”，像落在泉水里的珠子，像畫在石壁上的彩繪。還夸他“一句一字，皆出常境”，每個字都有超出常人的藝術美感。那么，我們稱呼王維是山水色彩大師，也不為過吧！