淺談現代作曲技法與民族音樂元素的結合

邱楊

我國是擁有56個民族的多民族國家，有各種各樣頗具民族特色的文化，因此造就了我國豐富多彩的民族音樂文化。隨著現代音樂的不斷創新發展，作曲家汲取民族音樂元素進行創作，實現了現代作曲技法與民族音樂元素的創造性融合，促進了現代音樂的多元化發展。

現代作曲技法是指用現代青年人的音樂思維，制作成具有明快節奏、悠揚旋律的歌曲，深受現代人的喜愛。民族音樂作為我國重要的文化遺產，其傳承和發展也是我國藝術界重視的任務。近年來，我國現代音樂技術不斷創新和發展，擁有了現代流行音樂的獨特節奏和旋律。在現代音樂的創作過程中，作曲家將具有鮮明特色的民族音樂與現代音樂元素相結合，通過與民族元素節奏、和聲、伴奏等技法的融合，實現了現代音樂技術的創新。

一、現代音樂的發展歷程

現代音樂始于20世紀初，是一種以無調性電子音樂或者序列音樂為主要演奏風格的音樂形式，它的出現革新了傳統音樂的發展，無論是節奏和旋律都體現了新的音樂理念。我國的現代音樂發展歷程與世界音樂發展同步，經歷了六個階段。

第一個是萌芽階段，這是我國現代音樂經歷時間最長的階段。當時，我國深受交響樂《懷舊》以及《新霓裳羽衣曲》這兩部作品的影響，現代音樂創作者通過對西方音樂作曲技巧的學習，實現了音樂的現代化創作。

第二個是持續發展階段，也就是中華人民共和國成立后的20年間。這個階段的現代音樂創作受當時政治和經濟的影響，創作技巧和音樂演奏都具有時代特征。

第三個是我國實行改革開放之后，全國人民的思想得到開放。在新觀念的推動下，現代音樂具有自由、開放的特征，同時也萌生了許多創新理念。

第四個是快速發展階段。此階段，我國的音樂作曲家具有全新的創作理念，為我國現代音樂的發展注入了生命力。無論是技巧，還是創作風格，音樂創作都不再受傳統觀念的限制，具有多樣化創作特點，普通大眾也開始接受和關注現代音樂藝術。

第五個是1989年之后的隱性發展階段。此階段的現代音樂暫時停滯，沒有向前發展。

第六個是回歸發展階段。在這個階段，我國現代音樂將重點放在如何創作出受人們喜愛的作品上，通過全新的思想不斷創作出令人們欣賞的作品，從而實現了現代音樂的進一步發展。

二、現代作曲技法與民族音樂元素的結合

（一）與戲曲元素的結合

民族戲曲是一種以民族特點為基礎的音樂形式，有很多獨具特色的藝術元素，例如，具有區域特色的腔調或語言等。在現代音樂作曲技法中添加民族戲曲元素進行創新，是音樂制作的一種全新方式。

我國民族戲曲具有悠久的歷史，人們熟悉的京劇、豫劇、黃梅戲及河北梆子等，都是具有民間藝術色彩的音樂文化。

現代音樂作品《新貴妃醉酒》中，作曲家在歌曲中增添了戲曲的腔調，將京劇的藝術元素融入現代流行音樂的演唱中，令觀眾耳目一新。現代音樂作曲家在創作中融入民族戲曲元素，不僅可以加強現代人對戲曲藝術的了解，而且可以提升戲曲藝術對音樂藝術的影響力。

觀眾熟悉的現代音樂作品《霸王別姬》中也運用了戲曲腔調與現代音樂相結合的手法，使戲曲的特色與作品情節相融合，并依托現代流行音樂表現出來，這種唱法更容易引起觀眾的情感共鳴。同時，這種創新型的作曲技法在傳承和發揚我國傳統民族戲曲文化的同時，推動了現代音樂藝術的進一步發展和創新，彰顯了我國現代音樂的魅力。

（二）與少數民族音樂的結合

我國的少數民族音樂旋律悠揚、意境深遠，深受人們的喜愛。現代音樂作曲家在作曲技法中融合少數民族音樂元素，可以讓現代流行音樂的旋律更具有民族特色。例如，我國云南地區的苗族音樂“飛歌”就是極具民族色彩的音樂，具有清新秀麗的音樂曲調，將其與現代作曲技法相融合，可以表現更具有特色的藝術效果。《苗嶺的早晨》就結合了“飛歌”元素，其新穎的作曲風格頗受人們喜愛。

《在青翠的山谷里》融合了許多少數民族的音樂元素。這首作品的旋律用到“合頭”與“合尾”的技巧，呈現了樂曲的結構力。這首作品的三個樂句節奏一致，但是第一小節并沒有變化，只在后三個小節中做了變化，前兩個樂句的節奏平緩，第三個樂句節奏緊湊，營造了歡快的音樂氛圍。《在青翠的山谷里》運用了民族歌舞節奏以及休止符節奏等民族音樂元素，使音樂呈現出新穎的效果，這種頗具地方特色的音樂節奏塑造，不僅可以增強現代音樂的旋律特色，而且可以呈現清新、別致的音樂風格。

現代音樂作品中巧妙運用了彝族民間音樂的節奏，并結合“飛歌”的曲調，發揚了我國民族音樂的傳統文化，實現了現代音樂藝術的創新。

（三）與民族音樂唱法的結合

在發展過程中，我國形成了多種多樣的民族音樂唱法，其中，蒙古族音樂具有高亢的聲音、宏偉的氣勢，充分表現了人們對生活的熱愛和對祖國大好河山的歌頌。現代音樂作曲家在創作中融入的民族音樂唱法，主要包括短調和長調兩種風格。長調的蒙古音樂篇幅相對較長，具有自由而悠揚的節奏，富含濃郁的草原氣息;短調則具有較小的篇幅，以緊湊而整齊的曲調節奏為主。

現代鋼琴藝術運用了長調風格，對我國民族音樂的唱法進行了全新的詮釋，展現了富有特色的現代鋼琴作品。例如，現代鋼琴音樂作品《深藏在心底的歌》包含我國蒙古族音樂中的長調風格，在鋼琴演奏中運用波音對蒙古長調的顫音進行模仿，使鋼琴音樂作品具有民族特色。

《諾恩吉雅》這首作品也借鑒了我國蒙古族音樂“諾古拉”的音樂表現手法，采用鋼琴演奏，呈現出長調波音的藝術效果。“諾古拉”是蒙古族語言“顫音”的意思，在蒙古族的長調音樂中運用較多。

現代音樂作曲家通過借用西方音樂的創作手法，將鋼琴作品與民族音樂唱法進行有效融合，在鋼琴作品中用波音模仿顫音的效果，有效增強了鋼琴藝術的音樂表現力，同時對民族音樂元素進行了傳承和發揚。

三、結語

我國是一個具有悠久歷史的文明古國，具有多種民族文化遺產。民族音樂是我國音樂藝術中的瑰寶。隨著現代音樂藝術的不斷發展，現代音樂作曲家將民族音樂元素與現代作曲技法融合，這不僅可以發揚、傳承我國優秀的傳統文化，也可以創作出更多頗具中國特色的現代音樂作品。

（聊城職業技術學院）