《故都的秋》的定位閱讀

程鳳平

摘 要 定位閱讀是由國家的教育方針、課程方案、課程標準、教材結構體系自上而下、由大到小的“規定性”落實到“單元學習任務”后，對課文文本的定位和文本自身的性質特點、主題的定位。《故都的秋》對秋景的審美蘊涵生命審美，五幅秋景圖審美體驗的邏輯嬗變，表達對生命“沉淪”的審美救贖。

關鍵詞 定位閱讀;審美教學;審美救贖

一、文本閱讀、教學定位

郁達夫《故都的秋》再次編入高中最新版《語文》必修上冊第七單元中，編者匠心，前有單元導語，后有單元學習任務二，本單元的文章在寫景狀物的同時，反映了作者的審美傾向和人生思考，折射出民族的審美傳統。筆者從話題中選擇一個進行研討。

在郁達夫的筆下，故都的秋特別“清”“靜”“悲涼”，帶著傳統文人的某種審美情趣。閱讀《故都的秋》，分析其中哪些地方體現了民族審美心理和審美特點。[1]

這給我們提供了文本審讀視角——對《故都的秋》審美閱讀，是《普通高中語文課程標準》下的教材結構體系對課文的定位，是編者交給師生打開《故都的秋》幽微、深邃審美世界的一把鑰匙。只有按照這個“規定性”定位去閱讀、教學，才能達成教學目標。

《故都的秋》下筆就迅速交待文眼：“北國的秋，卻特別地來得清，來得靜，來得悲涼”，并通過與江南的秋對照，表達了想飽嘗一嘗北國“故都的秋味”，嘗透，嘗到十足。秋的“清”“靜”尤其是“悲涼”，何以讓作者如此迷戀無以自拔呢？而且，結尾還照應開頭更進一步寫到：“秋天，這北國的秋天，若留得住的話，我愿意把壽命的三分之二折去，換得一個三分之一的零頭。”這折命相愛的深沉更讓人驚詫。其實，這也是郁達夫聰慧巧妙地留給讀者解讀美文的鑰匙——從生命角度去審讀文本：清秋美景蘊涵生命審美。“清”“靜”“悲涼”就是美學原理“合規律性、合目的性”的文學表達，如果說“清”“靜”是清秋“合規律性”的季節特征，那么“悲涼”就是一種“合目的性”的生命體驗，即“審美主體獨特的個體生命體驗”[2];它們與文中的秋景和作者融注于秋景中的情感等要素構成了一個“文學審美場”[3]。

因為“課程標準”下的教材結構體系的任務規定和作者匠心妙構的文眼定性，才有了單元前“單元導語”的定位：“通過文學作品對自然的描寫反觀自然，可以提升對自然美的感悟力……既可以受到美的熏陶，又能夠領會深厚的人文內涵。……體會民族審美心理……”[4]即從美學角度對《故都的秋》進行審美閱讀，教學要落實到語文核心素養“審美鑒賞與創造”——提升學生審美鑒賞能力。

二、世事身運兩“沉淪”

了解郁達夫與北京的緣分，才能更好地理解文本。1919年夏，他從日本的大學畢業回國，去北京參加外交官和高等文官考試，但因別人早已賄賂考官而使自己不幸落榜。國內的黑暗腐敗令他震驚，使他心灰意冷。他羞于回鄉，徑直返回日本，在帝國大學學經濟，此間完成代表作《沉淪》創作。第二次到京是1922年7月，郁達夫畢業到安慶政法學校任教，同時編輯出版《創造》季刊，繼續小說創作。他的小說在社會上受到許多誤解與譴責，他在學校里也受到一些人的嫉妒與嘲諷，內心十分苦悶。1923年初辭職赴京，他拜會周作人兄弟，雖得到肯定和鼓勵，但仍心塞情郁。第四次是1923年10月，同學陳啟修推薦他到北京大學教授統計學，抱著“想轉換轉換空氣，振作振作精神”的想法孤身前往。每周僅有兩節課，月薪名義上100元，但當時的教育部一向欠薪，每月只發2至4成，郁達夫又陷入了貧困和“閑”的孤寂之中。第五次到京是因愛子龍兒的夭折，令他悲痛欲絕（《北京晚報》2014年9月20版《郁達夫的北京情緣》一文）。在國勢衰頹、個人命運多舛的境遇中，北平，給了郁達夫最深切的生命體驗，可以說，小說《沉淪》中“沉淪”二字，就是他那個時段的生命狀態、精神狀態。

三、“沉淪”的審美救贖

下面就用編者和作者交予的鑰匙去打開郁達夫《故都的秋》的審美世界，品鑒那五幅絕美的秋景圖，探尋其中深蘊的審美意義。

1.破屋漏壁觀清秋

第一個場景從四方面來寫，先寫“在南方每年到了秋天，總要想起陶然亭”等名勝的花、影、蟲唱和鐘聲，作為鋪墊。這些貴族化的、喧囂浮躁平俗的功利世界與審美境界無緣，也反襯郁達夫此時只能“租人家一椽破屋住著”的貧困、孤寂和苦悶，“悲涼”畢見，這應該是郁達夫幾次到北京有過的真切體驗;同時破壁漏檐的租屋及其小院幽僻、清靜環境，給他提供了一個賞秋的絕佳審美環境。次寫“青天下馴鴿的飛聲”，也反襯了“清”“靜”的環境特征。再寫“泡一碗濃茶，向院子一坐”。一個“濃”字意味幽婉：濃茶泡的時間長久——準備久坐，與前面的“租”“破”聯系起來，不管是貧困落寂而久坐消愁，還是待業無聊而“細數著一絲一絲漏下來的日光”來打發時光，“悲涼”之味很濃;濃茶醒心提神，或是心緒繁紊需要“靜”心清理而達心“清”，或是有大事需要久坐思慮，或是品鑒秋景需要凝神靜氣……都必須心“靜”，令人冥想。最后寫最喜歡觀賞牽牛花中冷色調的藍朵和作陪襯的“幾根疏疏落落的尖細且長的秋草”，冷色、蕭瑟渲染悲涼。正體現了以情取景、景著我色、情景適配心境的美學原理。

以上“剖瓜”式條分縷析，還不算語文審美。語文審美應該是在條分縷析的“剖瓜”后既知其內外機理還能還原成天衣無縫的“原瓜”，即細細拆析、品鑒語言后，還要將語言還原成完整、完美的畫面或情景，且能從這畫面或情景中體驗享受深蘊的美，進而提升美感品質，提高審美能力。這樣才算完成了一次語文審美活動。

鑒于此，可以將以上分析還原成一個聲、色、光、味（茶之清醇、花之清芳）、氣（茶氳飄繞可視可嗅）俱全，動靜有致的鮮活、清幽情景：破壁漏檐的小院中，郁達夫凝神危坐，眉宇眼神間溢出淡淡的悲涼，青天下馴鴿飛聲的清音破空而來，手中茶碗飄出繚裊上升的茶氳，將他目光吸引到碧藍的天空;濃茶馥馥，低頭呷一口，心清神醒，雙目微抬，悲涼目光細細數著從葉子間、漏檐破壁中漏下來的一絲一絲又一絲的日光，滿架子的牽牛花五顏六色地開著，清芳淡繞。幽憂目光始終挑著藍色、白色、紫黑色的冷色朵兒欣賞，清而凝的冷色與此時心神是那么地相適相契……融合成淡遠、清幽、靜穆的詩意境界。這主觀營造的詩意境界，又致審美主體心“清”心“靜”：“清”，清除了心中繁雜的心緒，留得一片清純。“靜”，屏蔽了外界的喧囂，卻盡了內心的浮躁而留得一時的平和寧靜。情感自由靈動，進入了無功利的“清”“靜”的審美境界。郁達夫由外而內，由景而情，審視鑒賞清秋的“悲涼”美;“悲涼”的生命體驗，將審美從自然之美直抵生命之質，審視生活的悲涼、生命的落寂。“清”“靜”“悲涼”溢出字行而又深蘊審美幽韻。

2.落蕊掃盡落寞留

承接上段，描寫秋晨落蕊輕掃。他寫到“古人所說的梧桐一葉而天下知秋的遙想，大約也就在這些深沉的地方”。“深沉”在哪里呢？落蕊，是一種生命的消逝，消逝的生命“會鋪得滿地”。在郁達夫的審美世界里，他多愁善感而又極為細膩幽敻的審美感受是：生命消逝“聲音也沒有，氣味也沒有，只能感出一點點極細微極柔軟的觸覺”，掃街后“留下來的一條條掃帚的絲紋”自然就是清掃消逝的生命留下的痕跡，而且這痕跡在“灰土上”也僅僅是存在片刻而已，真乃生命短暫逝之無痕留。深埋于“潛意識下”的“落寞”“悲涼”的生命體驗何等深沉。這與郁達夫那個時段的心理狀貌高度吻合，他用《沉淪》一抒生命的迷茫、苦悶，在此前后幾年里，他多次想過自盡。作者融情于景，通過審美秋景而審視生命的“悲涼”“落寞”，細膩、幽微而沉重。

這是對上一節的遞進。

3.秋蟬殘鳴遍地悲

第三個情景狀聲，秋天的蟬“衰弱”，其聲悲“殘”，“啼唱”而至“嘶叫”，烘托出無盡的悲涼。關鍵是他寫到“無論在什么地方，都聽得見”、“家家戶戶都養在家里”——家家戶戶都傳“悲涼”之聲，悲聲遍野，至極的悲涼向空間的廣度拓展。其實，這是那個時代烙下的哀情痕印，那時眾多作家的眾多作品都有或多或少的悲涼，朱自清的《背影》、魯迅的《秋夜》、成仿吾的《靜夜》等莫不如此。國家飄搖，積貧積弱，生靈涂炭，悲戚遍野，這是浩瀚若海的巨悲，審美聯想將審美境界擴展到更為廣闊、幽邃的境界。如果審美大自然只能淹溺于無涯的悲苦瀚海，無以泅渡，生命就只能“沉淪”。這消極審美，不符合我們民族審美心理和審美特點。“裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”，這無邊蕭索的秋景表現了屈原強楚救亡的美政理想可望不可即的深重愁怨和“上下求索”的生命意志;“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”的“萬里悲秋”是杜甫“致君堯舜上，再使風俗淳”的憂國憂民情懷的生命浩嘆;洞庭湖的凄風苦雨和“岳陽樓之大觀”在范仲淹的審美世界里釀成“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的家國情懷的生命自覺……這是我們民族審美心理的最高境界。陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山”是遠離污濁保持潔凈品性而追求自然、本真的生命狀態;王維“山中習靜觀朝槿，松下清齋折露葵”是人心通明物我相諧、天人合一的生命觀……幾千年來我們民族審美心理和審美特點，都是在審美自然中觀照具體社會形態里的生命狀貌，這也是“天人合一”的內涵之一。從這一視角看遍地凄切悲鳴的情景就有了深刻蘊意：個體生命的悲涼與國家瀚海巨悲相比照，連滄海一滴也算不上，又何必哀嘆連連！這是在審美聯想中對“悲涼”的自我慰藉，對個體的超越，因審美聯想而欲跳出個人生命的悲涼泥淖。柔弱書生并沒因自身的悲涼遮望眼，審美視野越水翻山覆蓋國疆，審美視域深廣。

這一節，作者審美心態、內在情感和文章結構悄然轉折，精巧至極。這樣，就能豁然順暢地理解后面兩個情景了。

4.秋風秋雨話秋涼

這個市井場景中的秋風秋雨來的倏忽，去的突然，這可像極了人生的悲歡離合、喜怒哀樂來來去去。該以什么心態應對呢？這種心態，在都市閑人話秋涼的場景中精妙絕倫、細膩生動地表現了出來。都市人山人海、形形色色，作者偏挑“閑人”來寫，就重在一個“閑”字，一定是像“我”一樣“閑”而貧困悲涼的人們。這在那個時代的社會比比皆是，請看：

上橋頭樹底一立，遇見熟人，便會用了緩慢悠閑的聲調，微嘆著互答著的說：

“唉，天可真涼了——”（這了字念得很高，拖得很長。）

“可不是嗎？一層秋雨一層涼啦！”北方人念陣字，總老像是層字，平平仄仄起來，這念錯的歧韻，倒來得正好。

好一個市井特寫：“緩慢悠閑的聲調”“倒來得正好”。多么平和、淡定、閑靜的心境，這是正欲逃離悲涼心境的郁達夫向往且必需的，北京最底層悲苦“閑人”的心態強烈地影響著郁達夫的審美心態。對市井的審美，改變了郁達夫的心態、心境、心情，既然生命不可避免地不時伴悲涼，那就只能“平和、淡定”地直面生命“悲涼”。

緣此，秋之悲涼陰沉的冷色必然隨之而變，隨即就呈現下文的亮麗秋景。

5. 紅碩秋果亮人生

作者不惜用“奇景”“全盛”“佳日”“最好”褒贊秋實美景;多方面狀寫果實的美以顯內心的喜悅、亮麗;從果實的多和形色的美著筆，運用襯托等手法表達喜色。一掃秋日的“清”“靜”“悲涼”，是那樣的熱熱鬧鬧，紅紅火火，亮麗燦爛。這一景象極具象征意義，是郁達夫通過審美秋景而觀照、審視生命的成果：審美救贖了“沉淪”中的生命，他期盼、追求人生的亮麗、碩實！

這也能解謎：為什么郁達夫在喪子、婚變和顛沛流離的悲苦生活、悲涼心情里，在被人嘲諷、譴責的沉郁情緒中，依然筆耕不輟成果豐碩。這樣，下一段就迎刃而解，作者從古今中外的文人及其作品中感觸到了秋的“深沉，幽遠，嚴厲，蕭索”，感受到了細膩深刻的悲秋“深味”;郁達夫對秋的審美感受也確實“特別的深”。但他沒有落入前人的窠臼，從生命本真角度寫出了特別幽婉深沉的意味，故都秋景審美涵蘊生命審美，這位“沉淪”的現代“秋士”在審美中完成了生命的救贖，進而追求生命的亮麗碩實。難怪他為了北國的秋“愿意把壽命的三分之二折去，換得一個三分之一的零頭”。

四、文本的審美教學

郁達夫對秋的審美遵從審美原理“審美感受——審美聯想——審美意境”的審美三層次，徹底打破時空的限隔，將不同時間、不同地點的審美感受，通過審美聯想巧妙組合，按照審美體驗的邏輯嬗變架構文章，精巧而縝密，細膩而幽婉，形成了清雅、幽遠、深邃的審美意境。

“教有定規，教無定法”。“定規”首要的是由國家的教育方針、課程方案、課程標準、教材結構體系自上而下、由大到小的”逐層分解落實到“單元學習任務”的“規定性”定位;其次是文本自身的性質特點、主題的定位。“教有定規”是“教無定法”的前提，只有徹底探究清楚單元整體及其每篇課文的“規定性”定位，才能實現“教無定法”的隨心所欲，具有豐富實踐經驗和聰明才智的一線教師才能根據自己學生的實際學情，設計、執教出豐富多彩又卓有成效的課例。所以，課文的定位閱讀是高效教學的基礎。

對本文的審美教學，不必引入晦澀深奧的美學術語，但又必須按照美學原理、審美規律去審讀文本、設計教學。既要品鑒語言形式的美，又要引導學生品味語言深蘊的審美內涵，讓學生既要體悟到作者通過審美自然而達到審美生命的細膩、深沉和幽微，又要能夠達到體會“民族審美心理”的高階層次，進而提升學生的美感品質，提高學生的審美能力。這些，都必須依賴定位閱讀的準確深入。當然，本文上面所探究的審美定位閱讀內容，并非一定要求學生全部吸收掌握。但我認為教師必須按照“規定性”的定位全面深入準確地解讀文本，才能稱心取舍、隨心教學。

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參考文獻

[1]普通高中教科書 語文必修上冊[M].北京：人民文學出版社，2019：123.

[2]童慶炳、趙勇.文學理論新編[M].北京：北京師范大學出版社，2010（3）：81.

[3]童慶炳、趙勇.文學理論新編[M].北京：北京師范大學出版社，2010（3）：87.

[4]普通高中教科書 語文必修上冊[M].北京：人民文學出版社，2019：105.

[作者通聯：重慶市實驗中學校]