文本細讀：古詩文賞讀的良方

文本細讀，利于讀者和作品之間進行交流，深入體驗，并建構文本的價值意義。在初中語文教學中，教師要引導學生積極展開文本細讀，將最佳的細讀方法傳授給學生，促使學生掌握細讀方法，提升解讀能力。在古詩詞賞讀中，教師要指導學生從韻律層面、意象層面、情感層面、語言層面、章法處理層面等各種不同的角度入手分析，積極展開文本細讀的活動，讓學生能深入理解古詩詞的深意。

一、讀出韻律，感受音樂之美

節奏是詩歌的一種外在表現，同時也是其生命，沒有節奏就不是詩。由此可見對于古詩詞來說韻律和節奏是十分重要的，在文本細讀的時候教師要鼓勵學生探究字詞的搭配和音調和諧之間的關系，思考作品押韻和平仄的特點。這樣學生就能更好地體會古詩詞的音樂之美，進而產生想要繼續探究的欲望。

學習《登幽州臺歌》的時候，教師鼓勵學生在音樂的伴奏下誦讀這首作品，并體會其音律特點。首先鼓勵學生說說誦讀這首作品時給人的感受，學生認為：“這首作品讓人覺得氣勢壯闊，給人很宏大的感覺。”此后引導學生關注其中的細節問題：“一般來說，古詩詞的字數都是一致的，為何這首詩歌的前兩句和后兩句字數不同呢？‘之和‘而這兩個字是否能刪除呢？”學生認為：“刪除這兩個字后整首詩變得更加整齊，但是添加了這兩個虛詞之后，在誦讀的時候讓人不由自主地拉長語氣，這樣就能更好地展現悠揚的感覺。”除此以外，教師還鼓勵學生進行更深入的探究：“古詩都是押韻的，為何這首詩歌不押韻呢？”學生通過查閱韻書后發現，在古代“者”和“下”其實是押韻的，它們在唐韻中都押“馬”韻。由此學生對古詩詞的韻律有了更深入的理解。

學者朱光潛認為“韻”就是反復交錯、前后呼應的，它讓平鋪直敘的文字變得富有節奏，中國詩的節奏就有賴于韻。教師要鼓勵學生積極誦讀古詩詞，并嘗試標注出其中的韻腳，深入體會回環復沓的韻律之美。這樣學生感受作品的音樂性和抒情性，為下一步的文本細讀打下基礎。

二、還原意象，挖掘豐富內涵

意象指詩人主觀情感的“意”和客觀存在的“象”之間的融合，詩人在創作的時候常常會含蓄地表達情感和人生感悟，將意思蘊藏在意象中，在文本細讀的時候教師要指導學生思考如何能還原意象中蘊藏的情感，挖掘其內涵。此時要嘗試運用音樂、視頻等多媒體設備創設情境，并鼓勵學生展開想象，將自己想象成作者，這樣有助于他們深度挖掘其中的情感。

《天凈沙·秋思》中有不少意象，教師鼓勵學生將這些意象都找出來，在腦海中還原組合，看看拼合成了怎樣的畫面，并說說作者想要通過意象表現怎樣的情感。在這樣的想象中，學生將自己想象成作者，進入古人的思維情境中，他們看到了周圍的樹木和鳥類，還有伴隨自己左右的馬。但是仔細思考，卻能發現這樹已經蒼老不堪，烏鴉渾身散發著夜的黑暗氣息，而身邊只有骨瘦如柴的老馬陪伴。整合了這些意象后，學生發現自己看到的是一片蒼涼的景物，再結合作者的心情進行理解，學生認識到作者的心情也不舒服，他感到十分孤獨、寂寞。此后教師鼓勵學生思考這種情感的源頭是什么，學生從“斷腸人在天涯”中認識到：“作者在懷念著自己的故鄉，他已經離開家鄉很久，眼前看到的景物讓他更加思念故鄉。”學生深入理解古詩詞，探究其中的內涵。

學者袁行霈認為意象是融入了主觀情意的客觀物象，也就是借助客觀物象來表達主觀情意。因此教師要引導學生深入品讀詩歌的意象，說說作者為何在社會生活或大自然中單單選取這幾個意象，又是如何將它們拼合在一起，產生特有的境界。這樣學生就能還原并聯想意象，從而體會作品的意境美。

三、理解情志，感悟萬物靈趣

白居易認為：“詩者，根情、苗言、華聲、實義。”詩人常常在詩歌中借助意象展現自己的人生感受，進而抒發情感。詩人將自己體會到的生命的體驗融入到了詩歌中，借助詩歌抒情的方式來表達自己的志向。若學生能深挖作品的字詞，展開文本細讀，就能了解作品中的情志，進而感悟萬物之靈趣。

學習《登飛來峰》時教師鼓勵學生在文本細讀中體會作者對人生的思考和感悟。首先鼓勵學生找出作品中的意象，然后說說這些意象整體給人的感受是什么。學生總結認為：“我覺得可以用‘高來概括，比如千尋塔、浮云、最高層等都是如此。”此后教師鼓勵學生思考作者為何要登上最高峰，這是否和其人生經歷有關。學生嘗試了解了一下作者的生平，發現他這時候懷有很大的抱負，認為自己的新法一定會讓社會的發展變得更快，但是他已經預料到了未來可能會面對很多困難，所以他通過這首詩歌表達自己的心志，他認為只要自己攀登足夠高，就一定能突破“浮云”的阻礙，得到成功。在這樣的閱讀中，學生體會了作品的情感基調，認識到了作者想要表達的是不畏懼奸邪的勇氣，抒發自己的人生感悟。

王國維認為要想讓詩歌具有境界，就要將景物和喜怒哀樂結合在一起，“詩緣情而綺靡”，在閱讀的過程中要挖掘作者的情感脈絡，體會到作品中蘊藏了怎樣的情感和志趣。為了讓學生更好地展開文本細讀，教師可以鼓勵學生運用知人論世的方式，了解一下作者的生活背景，這樣能給學生提供更廣闊的想象空間，進而體會到蘊藏在文字中的思想內涵。

四、品鑒語言，探尋言外之意

古詩詞具有言簡意賅的特點，學者張滌云認為古詩詞的語言特征就是“濃縮”，作者通過巧妙地組織并剪裁語言的方式讓作品更簡練，增加作品的內容，表達更深厚的情感。教師要鼓勵學生運用文本細讀的方式，抓住每一個字詞進行深入分析，看看其中蘊藏著怎樣的深意，此時可以適當采用對比分析的方法，將字詞替換掉，并看看是否有語義損失，這樣有助于探究言外之意。

《白雪歌送武判官歸京》的語言很有特點，作者展現了綺麗的邊塞風光，體現了保家衛國的豪情壯志，同時也展現了送別歸京使臣的熱烈場面。教師鼓勵學生展開文本細讀，嘗試探究其中的詞句，挖掘隱藏在其中的意思。如引導學生閱讀“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”一句，鼓勵他們說說作者形容的是什么，為何要用梨花來比喻，能否替換成其它的喻體。學生在思考后認為：“梨花和雪花在形象上十分相似，更重要的是梨花象征生命力，作者用這樣的比喻來暗示一種樂觀的心情，暴雪漫天本來是很艱苦的，但是邊疆戰士苦中作樂，體會到了其中的生機。”此外還可以引導學生分析“將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著”等詞句，說說作者為何要描寫這樣艱苦的生活狀態，真正想要表達的是怎樣的情感。學生在品讀中深入了解了作品的言外之意。

學者朱自清認為詩歌的語言比一般文學作品更“經濟”，“詩是語言的精髓”。在指導學生展開文本細讀的時候教師要引導學生深入了解古詩詞“濃縮”的特點，嘗試提升自己的審美賞析能力。

五、分析章法，學會藝術處理

古詩詞的特點是短小精悍，且能表達完整而深邃的思想，要做到這一點，不僅要語言濃縮簡練，而且還要講究整首詩歌的結構和章法。所以在文本細讀的時候教師也要鼓勵學生嘗試探究分析作品的章法結構，思考作者采用了哪些藝術手法處理作品，產生了怎樣的效果。此時學生可以發現隱喻等修辭手法，還能發現作品中運用了不少典故，作者在寫作的時候常常選擇獨特的細節和具有象征性的事件進行敘述，采用句式變形的方式突出自己想要表達的重點。在了解了這些藝術處理的方式后，學生對古詩詞的賞析就會更到位。

學習《過零丁洋》的時候教師鼓勵學生總結一下每一句寫的是什么，思考作者為何如此安排結構。學生發現作者先回顧了生平，而后表達了對當前局勢的認識，最后寫對自己命運的抉擇。這樣就按照從前到后、從現實到未來的順序進行創作，結構更為鮮明。在這個基礎上教師又引導學生關注作品中的某些詞句，思考其句式特點，如“山河破碎風飄絮，身世浮沉雨打萍”中運用了比喻的手法，將山河的破碎比喻成了“風飄絮”，將自己的身世比喻成“雨打萍”，同時還使用了縮略的句式，省略了“好像”。這樣就讓句式更緊湊，同時也能更好地展現局勢的緊張，突出自己處于危險的境地。學生在這番文本細讀后發現這首作品不僅意義深刻，而且在句式和寫作手法上也有自己的獨特之處。

在合理運用修辭手法并調整句式結構后，古詩詞變得更具有藝術表現力，也更加簡練。教師要鼓勵學生嘗試變換句型，或將句子換一種說法，然后和原作進行對比，這樣就能更好地還原作者原先的意圖，有助于他們從宏觀的角度對古詩詞創作產生更深刻的理解。

詩歌是最早出現的一種文學體裁，它有著一定的音節和韻律要求，用凝練的語言、豐富的想象展現了詩人的情感。在初中語文教學中教師要引導學生積極展開文本細讀，嘗試把握住古詩詞的問題要素進行深入解讀。這樣學生就能更好地理解古詩詞的特點，并提升自主賞析和審美能力。

范楨，江蘇省蘇州市草橋中學教師。