論中國傳統音樂的保存和發展

郭金輝

摘 要： 在幾千年的歷史文化發展當中，音樂在歷個朝代當中對于文化的發展都有一個推動作用。而我國的傳統音樂在今天快速發展的互聯網時代，仍然受到了很多關注，對于傳統音樂的傳承和弘揚是我們新一代接班人的使命和責任。而我們的傳統音樂為了能夠持續地發展和弘揚，必須將這種音樂文化融入世界文化當中，讓更多的人了解中國的傳統音樂文化，才能有持續力量來傳承發揚。本文主要通過分析現在中國傳統音樂的現狀，分析在未來發展當中如何弘揚和傳承音樂文化，對于一些能夠有效的發展策略展開討論。

關 鍵 詞： 中國傳統音樂;傳承和發展

在源遠流長的中華民族傳統文化當中，音樂文化的占比也是比較大的，因此，對于它的發展和傳承理應受到我國當代新青年的重視。而這種傳統音樂是我們勞動人民在悠久的歷史發展當中，通過漫長的勞動生活和經驗所創造出的一種具有民族特點的藝術作品。這種經典的藝術作品經得起時間的磨煉和歷史的推敲，從古至今保留下來的完整作品，有的仍然具有現代音樂風格的特色。因此，在當今時代下，為了實現我們國家對于非物質文化遺產的保存和傳承，在如今的互聯網時代，仍然能夠綻放出璀璨的光彩，我們必須通過有效的手法，推進這種文化，得到更多人的關注和傳承，在今后的不斷發展當中，繼續弘揚我國的傳統音樂文化。

一、中國傳統音樂文化傳承的重要意義

（一）中國傳統音樂的發展歷史較為悠久，有文化價值

在上下幾千年的發展歷史過程當中，我國擁有最為悠久的歷史和豐富多彩的文化，各個朝代的勞動人民在不同的領域當中都有了很大的成就，為之后的人類社會發展作出了巨大的貢獻。我國發展過程當中，勞動人民通過生活經驗和創作特點，創造的音樂極具民族特色，在之后的不斷改進和發展當中創作出來的音樂是比較悠揚婉轉的。對比西方的音樂曲調，中國傳統音樂在音調以及組詞歌唱的各個方面都已經有了民族特色和固定的發展規律。因此，中國傳統音樂在幾千年的音樂發展歷史當中，對于仁愛文化的推動，有著非常大的幫助作用。

（二）中國傳統音樂的傳承和發展較為欠缺

中國的各個文化發展過去都領先于世界。就到了清朝，因為閉關鎖國，使得中國的發展落后于西方國家，并且隨著其他國家的侵略，一些西方文化理念逐漸侵入中國，使我國傳統音樂文化逐漸沒落。后來一些流行音樂逐漸成為大眾普遍喜歡的音樂類型時，加上我國傳統音樂的創新創作較少，因此我國的傳統音樂也逐漸消失在人們的視野當中。

（三）傳承弘揚中國傳統音樂文化，可以提升民族自信感

世界的四大文明古國當中，只有中國一直留存并且發展到現在。其他三個文明古國卻成為了歷史。值得注意的是中國之所以能夠留存，并且一直發展到現在，這個過程離不開對于中國傳統文化的傳承和弘揚，而其中音樂文化在整個文化當中也占有了重要的一部分。因此，為了中華民族的傳統文化能夠長久地傳承和弘揚，我們應該也要注重對于音樂文化的發展，可以選擇通過優美婉轉的音樂曲目樹立民族自信和文化自信。而這個發展要求是可以有效幫助音樂文化的傳承和弘揚，也是中華民族實現偉大復興的重要一步。

二、目前我國傳統音樂文化的發展現狀

（一）中國傳統音樂有一定程度的創新發展

傳統音樂在長達百年的落后發展當中，傳統文化一直被片面地認為是落后的，只有西方的一切才是先進的，包括音樂。這種想法在改革開放之后又發生了轉變，中國傳統文化又開始逐漸被人們所重視。而對于傳統音樂的重視也隨之增強。在近幾年當中具有民族特色的音樂作品，不斷地進行創新推動。這個創新發展當中，除了繼承發展傳統元素之外，也引進了一些西方音樂的創作手法，打破了傳統固定的模式，推動民族音樂得到了科學創新性的發展，獲得了越來越多人的喜愛。

（二）目前傳統音樂的發展困境

雖然傳統音樂在發展當中通過一些創新性的創作手法得到了一些人的喜愛，但是流行音樂和西方音樂的發展之中，也存在著諸多問題。首先在我國的音樂教育當中，從義務教育到高等教育，教育模式一直是西方音樂的教育，從而限制了中國傳統音樂的傳承與發展[1]。

再者，我們國人對于傳統音樂文化的了解，在經過了長久的對流行音樂和西方音樂的喜愛之后，對于傳統音樂的接受難度較大，部分人甚至排斥中國傳統音樂。而在學校的教育當中，對于中國傳統音樂的概述和講解甚少，讓國人對于我們傳統音樂文化比較陌生。然后中國傳統音樂發展受到了環境的限制，在西方音樂和流行音樂為主的中國樂壇當中，對于傳統音樂的關注少之又少。傳承和弘揚傳統音樂的道路陷入了困境，在這樣的情況下，讓我們國人重視對傳統音樂的傳承和支持。在基礎的義務教育的音樂教育當中，也應該融入中國傳統音樂的知識與一些傳統樂器，比如二胡、嗩吶等都應該支持讓青少年學習，讓青少年進一步學習了解中國傳統音樂文化[2]。

三、弘揚中國傳統音樂文化的有效策略

（一）加強傳統音樂文化的教學

從目前中國傳統音樂發展的現狀來看，在音樂教育當中，音樂老師必須要把傳統音樂的原始樣貌充分傳授給學生，學生首先了解原汁原味的音樂文化。在教學當中，不能夠只追求創新性的新意，而改變傳統音樂文化當中鮮明的特點[3]。通過二胡這種傳統的典型樂器來看，現在的很多二胡演奏家通常用中弦和子弦來彈奏，很難用完整的手法使用纏弦和老弦，因為這種演奏手法，更能夠讓現在的年輕人接受，但是他就會使傳統音樂逐漸喪失原本的音質。因此，教育工作者應當認識到，在音樂發展當中，對于傳統文化保留的重要性，也應當知道在延續傳承傳統文化當中自己的教育責任。

（二）用客觀角度正確看待西方文化對于傳統文化的沖擊和影響

整個世界文化當中，對于傳統音樂的傳承和發揚，各個國家都有自己的戰略舉措來保存和發展。我國的戰略舉措應當根據自己的國情來制定，舉個例子，印度和日本在保護自己文化時所采取的是嚴格保護，不允許文化受到外界因素的干擾，或者是將本土音樂和外來音樂用嚴格的形式來區分。顯然，這兩種措施方法都不適合中國傳統音樂的傳承和弘揚。因為我國傳統音樂文化歷史悠久，再者因為地域廣闊，民族較多。中國傳統音樂文化的發展，從這一方面來考慮，就很難采取全封閉體系的措施。所以在傳承弘揚中國傳統音樂文化時，應當以客觀的角度來正確看待西方文化對于我們國家文化的影響和沖擊，學習其他民族的保護文化的優點，取其精華，棄其糟粕，再根據自己文化現狀來制定有效措施。

（三）加強對于傳統音樂的整理和保存工作

在近幾年來隨著國家對于非物質文化遺產的保護力度持續增大，傳統音樂作為物質文化遺產當中重要的一個板塊，廣泛受到社會各界人士的關注和大力支持。從全國各省都開始建立起以研究音樂為主的研究所和研究室來看，大家對于傳統音樂的尋找、整理和保存這一工作逐漸重視，也充分地說明在國家將藝術價值很高的古老音樂作為專業化來保護和探索的時候，各個地方政府也同樣認識到了這個深刻的問題，并且為了迎合國家政策做出了全方位的支持工作。在這個先決條件之下，我們應該通過更加高效的手段，充分調動傳承和弘揚音樂文化的精神理念，幫助中國傳統音樂文化真正走向專業化發展的道路，成為民族文化當中一顆璀璨的新星。

（四）加強傳統音樂文化的人才培養

真正做到傳承和弘揚中國傳統音樂文化，首先要大量的優秀人才去推動這項重大工程的進度。專業的音樂人才能夠幫助音樂文化實現真正的發展和進步。對于西方音樂的發展，這種音樂之所以能夠有如此巨大的影響力，并且受到了很多年輕人的喜愛，是因為當地國家的作曲家和歌唱家通過自己的不斷努力，讓西方音樂逐漸步入了系統化的正軌[4]，得到了更加長遠的發展。那么通過西方文化的發展來看，中國傳統音樂也需要有大量的音樂人才來進行有效的創新發展，用專業化的角度來推動音樂的傳承和發展，使中國傳統音樂文化能夠像西方音樂一樣，也步入專業化的道路。

四、結束語

經濟高速發展的時代，我國人民需要樹立起對傳統文化的自信，提出民族自豪感。在中國的文化瑰寶當中，音樂文化是陶冶國人情操，提升精神世界的一個重要文化部分。我們必須要重視傳統音樂的發展，弘揚和繼承這種文化。對于廣大人民群眾，一定要加強宣傳，在基礎的音樂教育當中，加強對傳統音樂文化的教育。只有采用這種高效的發展方法，才能夠持續性地傳承和弘揚中國傳統音樂文化，讓音樂文化在歷史文化當中散發出更加璀璨的光芒。

參考文獻：

[1]段橋生，米瑞玲.中國傳統音樂在傳承發展中存在的幾個問題[J].中國音樂，2006，04.

[2]馮光鈺.非物質文化遺產的保護與中國傳統音樂的傳承[J].樂府新聲，2006.

[3]金鳴娟.我國傳統音樂文化的傳承與發展[J].商業文化，2012，09.

[4]楊雙艷.談中國傳統音樂的傳承與發展[J].歌海，2014，01.