肖邦鋼琴作品的民族色彩闡釋

陳靜 楊子佳

摘 要： 肖邦是波蘭著名的天才鋼琴家，被稱為“鋼琴詩人”。他的代表作有《鋼琴協奏曲》《敘事曲》《夜曲》《革命練習曲》等。肖邦的音樂作品中蘊含著豐富的民族色彩，在他的音樂中我們可以感受到他的情感，體會到他的民族精神。肖邦的鋼琴作品促進了浪漫主義音樂的發展，成就了音樂中的家國情懷。基于此，本文重點分析肖邦鋼琴作品的民族色彩，體會肖邦的民族精神，探尋肖邦的音樂王國。

關 鍵 詞： 肖邦;鋼琴作品;民族色彩

肖邦是浪漫主義時期極具代表性的音樂家，在這一時期很多作曲家涉及的范圍極廣，他們在多個領域進行創作。而肖邦與眾不同的是他把自己的一生幾乎都和鋼琴緊密地聯系在一起，因此，他被稱為“鋼琴詩人”。他的鋼琴作品幾乎都和祖國波蘭有關，從中體現的是肖邦對祖國和人民的熱愛與眷戀。作為波蘭與法國的混血，而且肖邦大部分時間都生活在法國，但是肖邦卻歸為波蘭作曲家，究其原因是肖邦對故土的熱愛。

一、靈魂屬于波蘭，才華屬于世界

肖邦的墓志銘寫道：“你最珍視的東西在哪里，你的心就在哪里?！毙ぐ钤诜▏攀溃谂R死前肖邦囑托姐姐把自己的心臟運回波蘭。作為波蘭和法國的混血，肖邦大部分時間都生活在法國，然而他始終放不下自己的祖國——波蘭。肖邦曾在遺囑中寫道要和意大利著名的作曲家貝利尼合葬在一起，但是肖邦的心永遠屬于波蘭，因為肖邦用自己對祖國的熱愛去創作音樂作品，他把自己所有的熱情都獻給了祖國波蘭。

在華沙起義期間，肖邦憂心忡忡地為祖國和人民擔憂，在華沙起義失敗后，肖邦把自己對祖國的思念，對沙俄的仇恨都書寫在它的創作中，從此，祖國成了肖邦創作的源泉。由此，肖邦創作了很多帶有波蘭民族特色的作品，如波蘭舞曲、瑪祖卡、升c小調波洛涅茲等，一首首音樂作品讓我們看到了波蘭的“最炫民族風”，體現了肖邦對祖國無限的眷戀之情。所以人們說肖邦的靈魂屬于波蘭，才華屬于世界。

二、肖邦鋼琴作品中的民族色彩

（一）汲取波蘭民間音樂元素，創作瑪祖卡舞曲

肖邦非常熱愛自己的祖國，在他的音樂作品中，我們可以感受到他對祖國的思念以及熱愛。肖邦的音樂創作主要致力于鋼琴領域，在創作中他積極汲取波蘭民間音樂中的元素，根據波蘭人民的生活和文化去創作，創作了許多著名的舞曲。

在這其中尤為著名的是波蘭傳統民間舞曲瑪祖卡舞曲?！艾斪婵ā笔且皇讟O具波蘭民間鄉土氣息的舞曲，它的節奏屬于中速，要比圓舞曲稍慢一些?，斪婵ǖ墓澴嗤ǔＪ?/4拍，重音通常在后面兩拍上，比較明顯?，斪婵ㄟ@一體裁重音強，位置多變，具有騎士精神，在節拍和節奏上都充滿濃郁的波蘭民族氣息。對于肖邦來說，瑪祖卡不單單只是一首簡單的波蘭舞曲，它是肖邦對祖國情感的寄托。正是如此，肖邦在一生中創作了許多這種民族體裁的作品。據統計，肖邦一生中創作了58首瑪祖卡，這58首瑪祖卡特色鮮明，帶有很強的情感色彩。在瑪祖卡舞曲中，我們可以感受到波蘭民間的生活氣息，聽肖邦的音樂，就像在欣賞一幅美麗的畫卷。

肖邦被稱為“浪漫的鋼琴詩人”。舒曼評價肖邦的音樂為“花叢中的大炮”。在肖邦的瑪祖卡作品中，我們可以感受到其中多變的節奏，豐富的和聲，多樣化的民族調式。在整個音樂作品中呈現了肖邦的民族特色，肖邦對祖國波蘭的熱愛之情。肖邦所創作的音樂具有浪漫主義色彩，他把家國情懷和鋼琴結合起來，在音樂作品中融入民族情感，他的音樂就好似躲在花叢里的大炮，雖然浪漫柔情又爆發力極強[1]。

（二）展現波蘭精神，創作“革命”練習曲

肖邦出生在波蘭民族運動的高峰時期，這一時期的氛圍深深影響了肖邦的創作。肖邦在出國游學前夕，波蘭的愛國志士已經要開展反抗沙俄的活動了，在這一時期，波蘭當局利用更加兇狠的手段來對付愛國革命志士，肖邦也因此延遲了出國的日期。在肖邦到達維也納不久后，華沙就開展了大規模的起義活動。這時肖邦的內心總是充滿斗志的，他期待斗爭的勝利，又擔憂家人朋友的處境。然而不久后肖邦就得知了起義失敗的消息，在這時肖邦把自己所有的情感都傾注于他的音樂作品中。正是在這時，肖邦創作了充滿斗志的“革命練習曲”。

“革命練習曲”整首曲子曲調高昂，充滿悲憤的情緒，突出了肖邦在得知革命失敗后的痛苦心情。在這首鋼琴作品里，肖邦依托音樂把自己和祖國緊緊地連在一起，他用自己的情感去譜寫波蘭人民的困境與希冀?！案锩毩暻本拖袷切ぐ钤谙蛉藗冊V說他心中的痛苦與矛盾，在音樂的中間部分，曲子的節奏越來越快，在這其中夾雜著吶喊式的聲音，就好像波蘭人民在吶喊。在結尾部分，我們可以聽到一段悲傷的旋律，其中所要展現的是肖邦內心的悲痛。

據說，肖邦曾經指導學生演奏這首“革命練習曲”，在演奏結束后，肖邦情不自禁地說出了：“啊，我的祖國！”我想這就是肖邦的真情流露，他思念自己的祖國，擔憂自己的祖國，用音樂展現出了波蘭的抗爭精神[2]。

（三）擔憂家國故土，創作波羅奈茲舞曲

肖邦是一位偉大的作曲家，是一位偉大的愛國主義音樂詩人。肖邦通過施展自己的音樂才華來抒發自己的愛國情感，在他的音樂作品中，我們可以看到肖邦對家國故土的擔憂，由于當時波蘭的特殊情況，肖邦只能長期遠離故土，揮別家人和朋友，在外漂泊創作。

肖邦的波羅奈茲舞曲總的來說可以分為兩大類，其中一種蘊含戲劇性于音樂中，音樂氣勢磅礴，大氣恢宏;另一種與之相反，音樂充滿柔情浪漫，曲調悠揚。其實這如肖邦的心境一樣，他的內心是激憤的，他擔憂故土，渴望回到波蘭，同祖國站在一起，同時，肖邦對祖國又是充滿了柔情與眷戀，所以在作品中我們可以感受到肖邦的雙重情感。

肖邦因為祖國的經歷而充滿了憂郁和苦悶?；诖耍ぐ钤趧撟髦腥谌肓怂麑覈释恋那閼?。比如創作于1842年的驃騎兵波羅涅茲舞曲，作品中的驃騎兵其實就是暗指波蘭國王的騎兵隊，在之前的斗爭中，他們表現得非常勇猛，成功捍衛了波蘭的主權[3]。作品可以分為三個層次，逐層遞進，重點突出。開始時音樂猶如暴風雨一般，迅猛強烈，帶有明顯的侵入性，可以說完美地展現了騎兵頑強搏斗的激烈場面。在中間層次，音樂逐漸深入，好似兩軍交戰，似有千軍萬馬的氣勢。在一路高揚的曲調中，漸漸將音樂推向高潮，展現這部作品悲壯與沉重。

三、用心創作民族音樂，用心演奏民族情懷

肖邦曾經拒絕了沙俄的“沙皇殿下首席鋼琴家”的職位，因為他的內心始終裝著祖國。在幾經輾轉后肖邦生活在崇尚自由的法國巴黎，在這里他結識了許多藝術家，其中包括他的伯樂——李斯特。但是他始終都沒有忘懷在波蘭的生活，獨在異鄉，肖邦始終堅持用心創作民族音樂，用心演奏民族情懷。

在對于音樂作品的演奏上，肖邦和其他很多作曲家不同，肖邦更注重民族情懷的演繹。相傳肖邦和李斯特以及希勒在朋友家聚會，他們探討到了音樂的民族性，希勒認為音樂是獨立的，李斯特認為音樂中可以表達民族情感，只有肖邦始終堅定地認為自己的音樂就是充滿民族色彩的音樂。由于爭論不休，三人決定分別用自己的理解去演奏“波蘭舞曲”。在演奏中，希勒的音樂流暢自如，曲調分明，可以說是很好的典范，但是卻略顯空洞;李斯特深切地同情波蘭人民的遭遇，所以在演奏中表達了自己的同情心理，展現了波蘭人民的痛苦生活;肖邦卻一反常態，在他的演奏中，展現了昔日波蘭的美麗，展望了未來的波蘭，就如同一幅美好的畫卷，讓人沉醉其中。我想這便是音樂的魅力，肖邦以音樂為寄托，讓人們真切地感受到了他的民族情懷。正是如此，才讓我們看到了民族性音樂的魅力，讓我們可以感受到波蘭的民族特色[4]。

四、結語

綜上所述，肖邦在音樂作品中緊密結合了時代的浪漫主義風格和愛國主義精神。在他的音樂作品中，我們看到了波蘭的美好，我們聆聽到了波蘭人民的希冀。在肖邦的音樂作品中我們不僅可以享受到一場聽覺盛宴，更是可以在這其中體會肖邦的家國情懷。他以音樂寄托自己的情感，他以音樂向全世界傳播波蘭的民族文化。“生在華沙，靈魂屬于波蘭，才華屬于世界”我想這句話是對肖邦最好的評價，肖邦用他的音樂向世界人民證明了民族精神的意義，他可以驕傲地向全世界人民宣布他是一位波蘭民族音樂家。

參考文獻：

[1]張玲.肖邦鋼琴作品的民族性及演奏表現——以《升c小調波洛涅茲》為例[J].當代音樂，2020（8）：125-126.

[2]史響，隋欣.民族性元素在肖邦鋼琴作品中的體現[J].藝術研究，2015（2）：54-55.

[3]段志敏.從創作體裁品味肖邦音樂作品的民族色彩[J].大舞臺（雙月號），2009（6）：25-26.

[4]隋欣.基于民族精神 探尋藝術真諦——淺論“鋼琴詩人”肖邦的音樂創作[J].藝術研究，2020（6）：152-153.