董其昌行書藝術特色淺析

袁世龍

摘 要：董其昌的行書取法多元，早期宗師晉唐，取韻為上;中期轉入宋元，初顯風貌;晚期博采眾長，獨具一格，形成了“淡”“秀”為主的行書風格。董其昌在用筆上方圓并用，連帶牽絲;結字上勢從奇正，收放自然;章法上空靈疏朗，蕭散淡簡，影響了同一時期和清代初期的一大批書家，其中以查士標、擔當、沈荃等為主要代表人物。

關 鍵 詞： 董其昌;行書;藝術特色;影響

董其昌是明代書法繪畫藝術的杰出代表人物，在中國書法史、繪畫史上占有非常重要的地位，董其昌的行書更是在其書法領域占有突出的地位，同時也是其最具代表性的書體，董氏開創了以蕭散、簡淡為主的書法風貌，在中國書法史上形成了重要的影響。

一、董其昌行書的分期

（一）早期：宗師晉唐，取韻為上

董其昌少年時十分聰慧，其父董漢儒是一位鄉中塾師，在其父的影響和教導下，董其昌勤奮好學。隆慶五年（1571年），十七歲的董其昌參加了松江府會考，學問雖佳，卻因為字寫得差，而被取為第二名，由此董其昌才開始了他的翰墨情緣。董其昌初學顏真卿多寶塔，并受顏真卿影響頗深，持續久遠，后以唐書不如魏晉，故而上探魏晉，向鐘繇、王羲之的經典法帖學習，這不乏是對“取法乎上”的很好詮釋。董其昌曾在莫如忠的私塾讀書，并向莫如忠學習書法，莫氏對董其昌的學書歷程起到了很大的影響，因此，有了其“上探魏晉”的習書思想，為后來的書法道路奠定了良好的基礎。

（二）中期：轉入宋元，初顯風貌

董其昌在二十歲至三十五歲期間，迫于生計，流連于各地私塾任教，在此期間，結識了當時有“第一收藏家”之稱的項元汴，得以盡覽眾多名家書作真跡，并進行了大量的臨習，對后來取法“宋元”奠定基礎。萬歷十七年（1589年），歷經坎坷的董其昌終于高中，因此，開始了其仕途生涯。在京師為官期間，時常與當朝名士切磋文藝，縱談劇論;正因為有了這些見識和交游，促成了董其昌廣闊的眼界和豐富的學養。中年后的董其昌書風發生了轉變，開始將取法對象轉向宋元時期的書家。在其所著《畫禪室隨筆》中提道：“余十七歲學書……更二十年，學宋人，乃得其解處。”[1]由此可以看出，董其昌在其三十七歲的時候，迎來了其學書歷程的關鍵節點，由于當時晉人的書法真跡極為罕見，而宋元時期的墨跡作品傳世頗多，可以很大程度上還原古人的筆法、墨法，故而董其昌把重點放在了對宋元時期墨跡的學習上，其中主要向他終身崇拜的米芾學習，通過大量的學習，董其昌深得米芾神韻，并初顯自己風貌。

（三）晚期：博采眾長，獨具一格

董其昌的學書經歷，筆者認為，應以其三十七歲和五十歲作為兩個節點，五十歲之后，董其昌的書法藝術進入了成熟期，其鮮明的個人風格和精煉熟絡的技法，開創了晚明書壇的新篇章。萬歷三十四年（1606年）時年五十一歲的董其昌，在擔任湖廣提學副使期間，得罪當地勢家，被暗地慫恿的生員搗毀學政公署;董其昌因不滿官場的現狀，決心不與同流合污，遂辭官歸鄉，此后十五年內都在江南鄉居賦閑。董氏或從事書畫藝術創作，或修禪論道，或行船訪友，過著悠游林泉、蕭閑疏曠的士大夫生活。在此期間，董其昌遍臨諸家墨跡經典，博采眾長，在繼承與創新之間不斷切換，并將儒、道、禪三家的思想融入之書畫創作之中，展現出儒雅、靜謐的精神狀態，最終形成了董氏自身獨特的書法風貌。

二、董其昌行書的藝術特色

（一）用筆：方圓并用，連帶牽絲

董其昌的行書主要為圓轉，方折為輔，兩者并用。圓轉之法，讓轉折處變得流暢自然，更加圓潤，棱角隨之弱化，線條愈顯生動婉轉;方筆之法，更添骨力，線條爽朗挺拔。[1]方圓結合讓董其昌行書的線條更加豐富，其行書呈現出圓勁秀潤、靈動含蓄的面貌。董其昌行書另一個重要用筆則是連帶牽絲，這種用筆使得點畫之間聯系緊密、連綿不斷，在行書中有著起承轉合的重要作用，是行書貫通氣息、上下銜接的直接體現。董其昌行書中多用牽絲連帶，讓字與字組之間、線條與線條之間變化更加豐富。

（二）結字：勢從奇正，收放自然

董其昌在《畫禪室隨筆·論用筆》中自述：“米海岳書……然須結字得勢，海岳自謂集古字，蓋于結字最留意。”[1]由此可以看出，董其昌結字對“得勢”最為重視，其行書結字也是將“得勢”體現得淋漓盡致。奇正變化和自然收放則是“結字得勢”的具體體現。董其昌對“米書”用功最多，其行書結體多以左低右高，其字勢則向右上方傾斜，以橫畫為最，豎畫也隨字勢稍作傾斜和變化，與米芾相較，董氏則略緩與米字，為其結字添加了一絲平正之感，與董氏“似奇反正”的結字思想十分符合。[2]結字的奇正為其行書添加了一股天真爛漫的自然意趣;董其昌在《畫禪室隨筆》中提道：“作書所最忌者，位置等勻。且如一字中，須有收有放，有精神相挽處……此皆言布置不當平勻，當長短錯綜，疏密相間也。”[1]由此可以看出，在結字上，董其昌強調書法最忌諱等勻，少變單一，解決這一難題的最佳手段就是收放自然，長短交錯。董其昌的行書很好地展現了收放關系的處理方案，行書之中更添一股神采。

（三）章法：空靈疏朗，蕭散淡簡

《畫禪室隨筆》中曾敘述道：“古人論書，以章法為一大事。”[1]由此可以看出，章法在書法的創作中占據很重要的位置，董其昌的行書章法呈現出空靈疏朗，蕭散淡簡獨特風貌，而董氏章法最大的特征無異于字行距遠、留白大黑。在眾多的古代法帖中，在章法上使董氏收獲最多的便是楊凝式的《韭花帖》，《韭花帖》的章法字行之間距離較大，留白較多，但其作品雖寬疏但不散離，空靈疏朗，蕭散簡淡。[3]楊凝式獨特的章法布局，對董其昌在章法上的處理產生了極大的啟發。董其昌的行書章法疏而不散，將疏密二者的關系處理得惟妙惟肖，將結字的美與字里行間的留白產生有與無的強烈對比，既營造出一種蕭散淡簡的獨特意趣，又增添了耐人尋味的極佳內涵，這也正是董其昌在章法處理上的獨到之處，也是諸多書家鮮能達到的藝術境界。

三、董其昌行書的影響

（一）查士標

查士標，明末秀才，清朝初期著名書法家、畫家、詩人。查士標在明朝滅亡后，放棄舉子，潛心研究書法繪畫，書法宗董其昌，進而由董窺探米芾，其書作蕭散俊逸，深得二者神韻，時稱“董、米在世”。[4]查士標全面吸收了董其昌行書的精妙，與董氏相較，查士標的用筆更加沉穩扎實，從容含蓄，少方折而多圓轉。結字上比之董氏，欹側稍顯不足，平正愈顯，字形更加方長。章法上仍是與董氏無二，空靈疏朗，蕭散淡簡。墨色上雖較濃潤，但對董其昌“淡簡”的韻味保留完好。查士標的書法仿佛董氏書風再現，是明末清初時期的董氏書法神韻的重要的代表書家之一。

（二）擔當

擔當，云南晉寧人氏。擔當年輕時期，曾到京師應試，得入太學，而入仕內廷，后因官場腐敗，對明朝不滿，便游歷各地，尋師訪友，使其眼界大開，詩、書、畫俱精進。擔當曾師事晚年的董其昌，其書法、繪畫均師宗董氏，以書法酷似，后在董氏書風上變之，于行草書用功最甚，其勢清奇瘦勁，練達豪放。在董其昌眾多的追隨者中，只有很少人能夠真正抓住董氏書法的藝術的本質特征，學得董其昌藝術的精髓，擔當對于董其昌是衷心折服的，深受董氏書法理論和風格之影響。擔當并沒有受到明末清初那種墨守成規的影響，勇于創新，但由于其涉獵的名家名帖不夠廣泛，也造就了擔當無法成為書法史上一流的大家。[5]

（三）沈荃

沈荃，清朝順治時期探花，官至禮部侍郎，謚曰文恪。書法尤有名。沈荃的父親沈紹曾是董其昌之婿，作為董氏外孫的沈荃，在少年就得到了董其昌親傳筆法，在如此優渥的條件下，沈荃學習董氏書法造詣極高。沈荃繼承了董其昌“秀”“妍”書風，但其對于董氏書法中“骨”卻少得，由于對于骨感的缺失和遺憾，沈荃的書法較董其昌，顯得氣韻不足，神采稍遜。[6]但這并不影響沈荃在清初的書家群體內，以學董而名聲大振，成為清朝初期學習董其昌最有代表性的書法家之一。康熙皇帝對于董氏書法十分喜愛，而受到沈荃的影響，對董氏極為推崇重視，在清初時期形成了“以董為尚”的書法風氣，對于董氏書風的傳播起到了重要的推動作用。

四、結語

董其昌的書法在晚明時期獨樹一幟，具有極強的個性，構建出以自身為核心的云間書派，使蘇南地區的書風得以重振，對后世產生了重要的影響。上文簡要分析了董其昌各時期行書的取法和創新，并對其用筆、結體和章法，以及對同一時期和清代初期乃取法董其昌的啟示和影響進行總結。董其昌的行書在前人的基礎上博采眾長，并形成自身獨特的風貌，可謂是獨一無二。在董其昌之后的一大批書家中，都選擇由董氏入手，進而上探宋元乃至晉唐。他的書法，被視為千年文人流派書法史的縮影，也是對二王帖學的繼承與發展，起到了承前啟后的重要作用。

參考文獻：

[1]孫小雯.董其昌行書技法對創作的啟示[D]：濟南：山東建筑大學，2020.

[2]黃.中國書法史——元明卷[M].南京：江蘇鳳凰教育出版社，2009.

[3]吳耀明.董其昌的生平和家世論書[D]：上海：華東師范大學，2010.

[4]樊海濤.擔當的書風演變及作品鑒定淺談[J].中國書法報，2021.

[5]梁驥.沈荃、王鴻緒、張照對董其昌筆法傳承考[J].中國書法，2019.

[6]董其昌.畫禪室隨筆（卷一）[M].杭州：浙江美術出版社，2016.