動畫設計中傳統文化元素的應用探究

趙靜

摘 要： 縱觀最近幾年反響熱烈的國產動畫產品，可以發現在動畫設計中融入傳統文化元素是確保動畫作品具有特色、煥發新生的關鍵之一，也是動畫設計未來發展的趨勢之一。中華文化博大精深，文化長河源遠流長，藝術元素數不勝數，這為動畫設計場景的布置、情節的安排、人物個性的借鑒、服裝風格的設計等提供了極具價值的參考和指導。本文主要分析了我國動畫設計的現狀和問題，接著論述了在將傳統文化元素融入動畫設計中的必要性，最后分析介紹了一些動畫設計中融入傳統文化元素的實際案例和應用技巧，希望本文能夠為國產動畫后續的發展、設計提供一定的參考跟借鑒。

關 鍵 詞： 動畫設計;傳統文化元素;應用

隨著人們生活質量水平的提高，人們的物質生活有了很大的改善，物質追求得到了滿足的部分群體愈發重視精神享受和對娛樂休閑的追求。動畫作為一種歷久彌堅的文化藝術作品能夠帶給人感官的刺激、心靈的觸動，滿足人們的審美情趣和精神追求。在以往，談起動畫，我們總是想到歐美或者日本的動畫，如久負盛名的《火影忍者》《海賊王》《龍珠》等等，但是隨著我國動畫的快速發展，一大批優秀的國產動畫也在近幾年走進了人們的視線，如《秦時明月》《畫江湖》《天行九歌》等等，這些動畫作品在網絡上是非常受歡迎的。這些作品有著共同的特點，就是融入了我國悠久的歷史文化、服飾文化、禮樂文化、藝術文化等等，在強化了作品特色的同時，還做到了對外的文化輸出，激發了國民的自豪感和民族文化認同感。因此，探究動畫設計中，傳統文化元素的應用現狀、應用策略是很有必要且意義重大的。

一、國產動畫設計的現狀及問題

不可否認，動畫屬于文化藝術的范疇，是一種文化載體，也是一種肩負著文化宣導重任的產業。在新時代背景下，動畫肩負著向外國輸送中華文化的使命，承擔著促進民族文化交流的重任，同時在滿足人們精神追求方面發揮著巨大作用。我國是一個文化強國，中華文化是璀璨和精深是不容置疑的，國外的很多動畫都融入了我國的文化元素，例如《龍珠》《最游記》等日本動畫就借鑒了我國的經典名著《最游記》中的一些文化元素。在國產動畫發展的道路上，筆者認為動畫企業暫時沒有引入、吸納國外文化的必要，因為我國自身能夠利用的文化實在是太多了，而且特色十足，更受東方人的喜愛與認可。然而，客觀分析，我國的動畫設計在應用傳統文化元素方面還存在著一些問題，主要問題如下：

（一）動畫設計缺乏創新意識

國內很多動畫作品雖然在高端技術的輔助下，提高了分辨率和清晰度，人物刻畫也更加細膩逼真，但很多動畫都是表面光鮮靚麗，其內容實質卻是十分無趣、缺乏審美、缺乏特色、內涵不足，沒有創新性地融入我國的文化特色，導致動畫作品味同嚼蠟，遭到了大眾鄙夷。例如，筆者曾看過一部國產動畫叫《恐龍寶貝》，但這部動畫其實是不折不扣地抄襲日本的《數碼寶貝》，一點新意也沒有，從服飾到地點、從故事到情節、從場景到人物根本沒有體現我國的文化特色，這一點值得引起重視。

（二）動畫受眾群體較為單一

很多國產動畫的定位都是為兒童服務的，如《大耳朵圖圖》《葫蘆娃》等等，然而現實中的很多成人同樣有觀看動畫的需求，而且對此十分熱衷。只是因為以前的國產動畫沒有刻意去制作一些供大眾群體服務的作品，才導致大量的國人選擇觀看其他國家的動畫。最近幾年制作的《緣起·白蛇》《大圣歸來》《大魚海棠》等充分融入了傳統文化元素的作品取得了較大成功，但從總體來說，國內大眾化的動畫作品依舊較為匱乏，問世速度較慢[1]。

二、動畫設計融入傳統文化元素的必要性

動畫設計不是單純地敘述故事，也不是簡單地舞刀弄槍，動畫是一種藝術，是需要具有內涵跟深度的，是需要能夠傳承文化和傳遞正確價值觀念的。這樣的動畫才能取得成功，成為經典，獲得大眾的喜愛。動畫想要具有內涵、特色和感染力，就必然要融入一些文化元素，讓作品變得更加立體、更有層次、更有深度、更具震撼力。在融合設計中融入傳統文化元素既可以從視覺層面提升作品的美感，如融入古來園林、長城、邊疆大漠等元素就可以帶來觀眾領略江南秀色或者異域風情，也可以從內容層面提升作品的深度，如《白蛇緣起》就借助許仙與白素貞的故事原型向我們展示了一段凄美絕戀，讓人生出了對愛情的向往，對堅守的敬佩。藝術來源于現實，作為藝術作品的動畫設計也是如此，其更應該從傳統文化元素中取材，借由傳統文化特色來給作品定格調、賦秉性、強特色，如此作品才能煥發出強大的生命力，在激烈的市場競爭中贏得受眾的支持和喜愛。[2]

三、動畫設計中融入傳統文化元素的應用策略

（一）在故事架構中融入傳統文化元素

中國的歷史文化上下綿延5000多年，其文明之璀璨，文化之淵博是世界上其他國家無法比擬的。在我國璀璨的文化長河中，涌現了各種各樣的鬼怪故事、民間故事、人物傳記、歷史寫實等等，這些故事有血有肉，笑淚并存，擁有著震撼人心，直擊靈魂的功能。隨便列舉一些眾所周知的文化故事就有白蛇傳、孟姜女、西游記、三國演義、后羿射日等等。[3]圍繞這些國人耳熟能詳的歷史文化故事來設計動畫，然后對動畫的故事架構進行拓展延伸，就可以實現對傳統文化的二次創作，既借助傳統文化元素的影響力來提高作品的知名度和親切感，又可以做到推陳出新，賦予傳統文化新的時代特點，新的解讀。例如前文提及的《大圣歸來》《緣起·白色》《哪吒之魔童降世》《封神榜》等等動畫就是在故事架構上融入了傳統的文化故事元素，圍繞傳統文化故事來搭建作品的基礎架構，才取得了較大的成功，獲得了觀眾的喜愛。

（二）在視覺審美中融入傳統文化元素

優秀的動畫作品不僅要有豐富的內涵，跌宕起伏的情節，優秀的故事架構，還要能夠帶給人一定的視覺沖擊和美感享受。世界上沒有一種語言比漢語更有魅力，世界上也沒有任何服飾比中國傳統服飾更加多元漂亮，將漢語中的一些古詩詞文化元素、唐裝漢服民族服飾文化元素融入動畫設計中，能夠創造出絕美的意境跟氣質出眾、個性十足的人物。例如動畫作品如果有娶親場景，就可以將傳統文化中的秀禾服元素、吹嗩喇、抬花轎等元素融入其中，突出婚嫁時的喜慶和熱鬧，帶給觀眾更真實的親切感。親友離別時，就可以引入傳統文化元素中的楊柳依依、舉杯送行、駐岸凝望等元素，突出送別的不舍和離別的深情。例如《秦時明月》中就隨處可見我國秦朝、漢朝的服飾，以及匈奴、胡人的獨特服飾，動畫的代入感很強。總之，在動畫設計中融入一些意境元素，在角色和場景塑造中融入一些物品服飾元素，能夠為動畫作品增色不少，讓動畫更具東方美，更能彰顯中華文化的特色美。

（三）在動作設計中融入傳統文化元素

在動畫作品中，為了確保每一個人物有血有肉，每一個故事精彩紛呈，就需要精心設計人物動作。人物動作可以反映出人物的情緒、狀態、氣質等等。很多動畫作品都會涉及到一些打斗，而中國功夫自古以來就是我國的優秀文化，深得外國人欽佩和喜愛。國產動畫作品如果能將武術、功夫動作以動畫形式創作出來，能夠很好地抓住人的眼球，調動人的情緒，讓動畫變得更熱血、激情、精彩。除了一些功夫動作以外，一些京劇動作、舞蹈動作、具有特殊意義的指向動作都可以融入動畫設計中，讓人物的一言一行、一舉一動更加真實，更能彰顯人物個性。

（四）在背景音樂中融入傳統文化元素

動畫作品是視聽結合的產物，空有畫面，沒有音樂，會大大減弱作品的感染力，難以很好地調動觀眾的情緒。因此，音效是不可或缺，不可忽視的。我國的音樂文化也是獨一無二的，樂器豐富多樣，如古箏、笛子、琵琶、二胡、蘆笙、柳琴、塤、嗩吶、洞簫等。不同的樂器發出的聲音、傳遞的情感、應用的場景都有區別，在動畫設計中合理地搭配、運用這些傳統文化音樂元素，能夠烘托出獨特的氣氛，營造出獨特的意境，對情節刻畫、人物推動起到重要作用，讓動畫作品更具中國本土特色，同時帶給觀眾新奇、別樣、極具美感的視聽盛宴。

四、結語

綜上所述，動畫設計中融入傳統文化元素是人心所向，大勢所趨的。將傳統文化元素融入動畫設計中，能夠賦予動畫作品更強的特色和更強勁的生命力。在西方文化思想大舉入侵的今天，在文化格局多元復雜的今天，在動畫設計中融入中華傳統文化，讓國漫成為對外文化輸出的強大平臺，既有助于中華文化的偉大復興，也能夠促進國產動畫健康持續地發展。對此，在動畫設計中，應該從故事架構、視覺審美、動作設計、背景音樂等層面來積極應用傳統文化元素，積極思考這些文化元素的應用技巧和策略，進而促進我國動畫產業的健康持續發展。

參考文獻：

[1]劉桂華，袁嘉希.中國傳統文化元素在動畫設計中的應用研究——以《大魚海棠》為例[J].工業設計，2020（9）：145-146.

[2]李心星.中國傳統文化元素在動畫設計中的應用[J].大觀，2020（6）：100-101.

[3]姜傳凱.中國傳統文化元素在動畫設計中的應用創新研究[J].參花（下），2019（11）：70.