馭刻于新

朱煜宇

Huang Hongjiang， who is famous for skin-retained bamboo carvings， studies under the tutelage of renowned painter and calligrapher Shen Maishi. He expresses greatpassions for traditional carving through those artworks made of many materials， such as sealstone， inkstone and porcelain. His carving art demonstrates strong personal style， and his personal aesthetics and charm are revealed in the inheritance of traditional skills. In recent years， throughout the process of carving creation， he dedicates to challenge and exploration forcarved lacquer on large-sized slabs and Chinese lacquers， and integrates personal insistence on “excellence of culture and quality”with new materials.

以留青竹刻而著名的黃宏疆，師從書(shū)畫名家沈邁士，對(duì)傳統(tǒng)雕刻的熱情在印石、硯臺(tái)、瓷器等各種材質(zhì)上多有涉及。他的雕刻藝術(shù)呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)貌，在傳統(tǒng)技藝的傳承上，顯露出其個(gè)人品趣和妙處。書(shū)法理論家柳曾符先生曾評(píng)其作品“雅汲人文”，對(duì)黃宏疆的作品給予了極大肯定。在近年的雕刻創(chuàng)作中，他又轉(zhuǎn)向?qū)Υ蟪叻拇蟀濉⒋笃岬目唐崽魬?zhàn)與探索，將其對(duì)“文質(zhì)兼得”的堅(jiān)持實(shí)踐于新媒材中。

中國(guó)用竹歷史悠久，江南地區(qū)對(duì)竹具的使用滲透于日常生活之中。到明中期文房雅玩的興起也促使竹刻成為文人志趣的又一體現(xiàn)。竹刻也因此成為彼時(shí)文人高雅才藝之一，作為文房清玩流傳于小眾的文人社群。于是傳統(tǒng)技藝在竹刻是創(chuàng)作者個(gè)人表達(dá)的基礎(chǔ)，而以畫入刻的人文表達(dá)是將形式美上升到創(chuàng)作者對(duì)精神世界的情感訴求。顯然當(dāng)下竹刻不再是“精英”的特屬，而所謂的“文人生活”又被賦予了新的時(shí)代特征和意義，如何將當(dāng)代性融入到傳統(tǒng)技藝中，成為非遺傳承的一大課題。

黃宏疆在竹刻中強(qiáng)調(diào)留青技法的使用及書(shū)畫意境的表現(xiàn)，也是試圖發(fā)展竹刻當(dāng)代性的體現(xiàn)。這一當(dāng)代性首先在技藝上的實(shí)踐就是他對(duì)“鈍刀”的使用。過(guò)去竹刻藝術(shù)講求刀鋒銳利、鏟底明凈，因而畫面上每一筆都很清晰而形成工整、精細(xì)、清朗的特征和效果。黃宏疆則反其道而行，將清晰的地方用鈍刀使其模糊化，以此凸顯明暗對(duì)比和主次變化。這種特定技法的表達(dá)，不僅是技術(shù)上的一種探索，更是他去除“匠氣”的方式，將技法服務(wù)于主題，服務(wù)于其個(gè)體，以此表達(dá)山水畫的氣韻。

竹刻藝術(shù)傳統(tǒng)技藝的發(fā)展在黃宏疆這里以鈍刀為創(chuàng)新，在題材和內(nèi)在的表達(dá)上，則是他的水墨畫研習(xí)與賞鑒之表達(dá)與體現(xiàn)，呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)貌。來(lái)源于生活的內(nèi)在體悟，從山水全景到小品野趣，既有他創(chuàng)作雄心的表達(dá)，也有對(duì)生活態(tài)度的抒發(fā)或調(diào)侃。就如他的題文所表達(dá)的心志與趣味，頗有智慧。如在《山野雋味》中，稚拙質(zhì)樸的小蘑菇生動(dòng)有趣，題文中對(duì)明辨生活表象的反問(wèn)與抒發(fā)，使觀眾在畫面美感外又與作者產(chǎn)生更多共鳴：蘑菇美味，但要仔細(xì)辨別其樣貌來(lái)判斷毒性而食之，那世間事不也需要如此去明辨嗎？

竹刻的有趣之處在于隨著時(shí)間的流逝，材質(zhì)顏色的變化使得畫面呈現(xiàn)偶發(fā)的小趣味。這種材質(zhì)特性吸引了黃宏疆進(jìn)入到竹刻創(chuàng)作的世界中，而他的創(chuàng)作也就如這竹子的年份變化一般緩速而奇妙地進(jìn)行著。他在雕刻的過(guò)程中時(shí)刻思考著構(gòu)圖和整體效果，常常因?yàn)樾碌臉?gòu)思或創(chuàng)作靈感而稍作停歇，不斷調(diào)整到滿意的狀態(tài)，以至一件作品的完成可能長(zhǎng)達(dá)數(shù)年或更久。這種緩作的創(chuàng)作心態(tài)和實(shí)踐在快節(jié)奏的當(dāng)下生活中難能可貴。沉得住心氣，是黃宏疆的創(chuàng)作利器。在黃宏疆的創(chuàng)作中，竹子的使用、山水意境的追求、緩中求進(jìn)的創(chuàng)作心態(tài)，都是他對(duì)“文質(zhì)兼得”追求的具體實(shí)踐。

黃宏疆對(duì)竹刻的探索創(chuàng)新不僅是在刀法和個(gè)人表達(dá)上，他與陳佩秋、馮其庸、陳濟(jì)謀等書(shū)畫名家的合作也是一種新形式。在這個(gè)合作過(guò)程中，看似簡(jiǎn)單的入刻，需要他對(duì)合作者的創(chuàng)作進(jìn)行再解讀，在基于對(duì)合作者個(gè)人創(chuàng)作風(fēng)貌和作品內(nèi)涵的深入理解上進(jìn)行再創(chuàng)作，而非簡(jiǎn)單的復(fù)刻。他人的創(chuàng)作構(gòu)圖如何轉(zhuǎn)化和融入自己的創(chuàng)作特征，比個(gè)人表達(dá)更具有挑戰(zhàn)。

顯然竹刻不能滿足黃宏疆對(duì)雕刻的探尋，于是他又開(kāi)始挑戰(zhàn)自我，將創(chuàng)作媒材轉(zhuǎn)向了相對(duì)陌生的大板、大漆，試圖在刻漆藝術(shù)中探索更多創(chuàng)作的可能性和樂(lè)趣。作為賞玩的文房用具竹刻作品，可從中窺探出黃宏疆出世的淡然心緒，到了大板、大漆的雕刻上，黃宏疆則顯露出對(duì)灑脫、豪邁的大尺幅創(chuàng)作之雄心壯志。情緒與筆意的抒發(fā)，借由雕刻進(jìn)刀的暢意游移而躍然于大板、大漆之上。就如黃宏疆對(duì)潘天壽山水作品的欣賞一般，他也在刻漆中追尋轉(zhuǎn)折頓挫的筆線和嚴(yán)謹(jǐn)卻恢弘的山水布局，畫面豐富而遒勁老辣。《青山自在白云閑》這件刻制于巴西花梨木大獨(dú)板的作品就呈現(xiàn)出這種大刀闊斧式的風(fēng)貌。而其刻漆屏風(fēng)作品《晚風(fēng)》則又是山水小景式的另一番風(fēng)景，呈現(xiàn)平遠(yuǎn)、虛曠之象。無(wú)論呈現(xiàn)何種畫面風(fēng)貌，黃宏疆在竹刻中所使用的鈍刀技法鮮明地貫穿其中，雖與傳統(tǒng)漆刻的表現(xiàn)全然不同，但由此可見(jiàn)漆刻的當(dāng)代表現(xiàn)也具有無(wú)限可能。

大漆本身具有幽深、含蓄、深邃的藝術(shù)效果，但對(duì)雕刻創(chuàng)作而言，這一特性又提升了雕刻技藝的難度，對(duì)審美的要求更甚。傳統(tǒng)刻漆強(qiáng)調(diào)的平、整、滑的工藝性使漆刻作品呈現(xiàn)木刻版畫式的明朗線條和明快對(duì)比，或是工筆畫式的圖式化與裝飾性。黃宏疆顯然更多是將刻漆作為其創(chuàng)作媒介的延展，實(shí)驗(yàn)性地將他在竹刻作品中表現(xiàn)的山水畫意境以嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)膩、豐富的筆觸變化擴(kuò)展于其中。

大漆干后很硬，通過(guò)勾、挑、刻、剔既要達(dá)到進(jìn)刀深度的一致，又要表現(xiàn)畫面筆意，本就不易，而黃宏疆從竹刻臂擱這類小尺幅作品跨入到長(zhǎng)達(dá)五米的大尺幅，除了需要技藝精進(jìn)，更需要對(duì)圖像的整體把握，將構(gòu)圖了然于心，達(dá)到心手合一。這個(gè)創(chuàng)作心力和時(shí)程的消耗，與他在竹刻筆擱這類小品中的反復(fù)琢磨有所不同的是，大漆進(jìn)刀需要精準(zhǔn)、快速的判斷和技藝實(shí)踐，稍有遲疑就可能在畫面上顯現(xiàn)出不足，又難以修補(bǔ)，對(duì)黃宏疆來(lái)說(shuō)也是創(chuàng)作功力再提升的一大課題。刻漆的新實(shí)踐又如何更深地實(shí)踐他對(duì)“文質(zhì)兼得”的追求，黃宏疆并不糾結(jié)于手上功夫的技藝磨煉，一如他從留青竹刻中所獲體會(huì)，審美的感悟與創(chuàng)意是他創(chuàng)作的核心，每一件作品的實(shí)踐都是他綜合審美的展現(xiàn)和落實(shí)。