文化輸出視野下的中式衍紙創作思考

王玉

摘 要： 衍紙工藝在現代被正式引進我國已有十余年歷史，在這一過程大量的紙藝愛好者對其造型風格本土話進行了嘗試。衍紙藝術作為以線造型為基本單元的工藝形式與中式藝術確實有很多的契合點，將其本土化后也可以為中國文化的對外輸出形成助力。

關 鍵 詞： 衍紙;線造型;傳統工藝;中式;文化輸出

一、衍紙及其藝術特色

20世紀末，隨著全球科技生產力的發展，物質消費過度帶來環保意識的崛起。以此為背景，在藝術領域，以“紙”這一自然屬性明顯的材質作為創作載體和創作材料的藝術形式開始興起。其中“衍紙藝術”以其獨特的藝術表現力和易操作性，在21世紀第二個十年在我國開始再次流行，上至藝術院校，下至小學幼兒園手工材料包，成為工藝藝術創作和創意手工的新寵[1]。

衍紙源自文藝復興時期的歐洲，最初形態為圣畫與祭壇的宗教裝飾——修女收集有鍍金邊的書籍將書口處裁成紙條，以鵝毛管為工具加以卷曲，將卷曲紙卷作為裝飾元素，側面涂膠粘在承載物上。時隔幾百年后的18世紀，這種裝飾手法成為一種閑暇時娛樂用的手工在歐洲貴族階層中流行開，逐漸被重視并被應用到各種室內裝飾領域。隨著大航海時代歐洲國家版圖的擴展，衍紙又隨著基督教文化的推廣流傳到非洲、美洲，甚至亞洲。

“線”是平面構成三要素（點、線、面）中最富情感和表現力的元素。卷曲的線條、松緊變化的紙卷賦予成品以線性裝飾特有的韻律感[2]。在各種表現手段中，“卷”是衍紙創作最初，也是后來常見的形態。和西方繪畫對畫面的處理方式一樣，傳統的西式衍紙創作也是習慣性的進行滿畫面的填充。用卷好的紙卷把畫面的所有部分都覆蓋一層。近幾十年，衍紙的表現手法被創作者不斷挖掘與更新，填充的方式再僅限于用紙卷，也有用直線條、幾何形封閉線條來進行填充的。但總體上看還是以“圍合輪廓”“以各種形態的有色線條做填充輪廓內空間”為主要的創作方式（如圖1）。這是平面類的衍紙創作，立體化的創作，也多是以平面進行拼接，或在器物表面完全覆蓋貼材的方式，拆解成二維平面后看，也和衍紙畫創作的思維無異。

二、衍紙與我國傳統工藝相似處

（一）工藝形式的相似

衍紙以“卷”為基本形的創作方式和我國眾多的工藝形式都很相似，其卷曲的單元形也有完全一致的造型。

其一，“盤扣”藝術。我國的盤扣工藝據文物佐證最早可追溯到春秋戰國時期，興盛于唐，后來歷代的服飾文物和繪畫中十分常見。發展到現在，“盤”的方式也發展出各種變化形式，而盤出的布扣最終要以“縫”的方式固定于服飾上，和衍紙條側面粘貼于基材上一樣。

其二，掐絲工藝。掐絲工藝源于5至6世紀的波斯，是我國古代的貴金屬裝飾工藝中十分常見的裝飾形式。以金屬絲彎曲成型或粘合在胎及底上，或互相焊接呈片狀，構成圖案輪廓，以礦物釉料在中間填充，構成完整且水平高度接近的圖案和最早以金邊衍紙做裝飾的理念也十分相似。

其三，盤紙藝術。在江浙地區還有以紙代布進行各種盤卷工藝的“盤紙”藝術，并有地方非遺傳承人。盤紙的形式和衍紙的卷紙方式有很多一致的地方。是否受西方衍紙在近代流入的影響目前沒有相關文獻研究，但其與盤扣和傳統扎紙、紙花的“血緣關系”卻顯而易見。

（二）裝飾理念的不謀而合

強調線造型，以不同長短、曲度的線造型在畫面形成婉轉韻律與節奏變化，一直是東方裝飾藝術標志性的特征，這種特征在中國的傳統裝飾風格中尤為顯著。也正是因此，觀者才會每每從波提切利、安格爾、穆夏的繪畫作品中品味出東方美感。衍紙的創作材料是長條形的紙—，這一造型基本點為衍紙的風格特征敲出了一個基本音——線性的、東方感的。由此可見，衍紙作為一種藝術創作形式，十分適合在中國傳統審美的土壤中嫁接生長。中國式、中國風的衍紙創作有十分廣闊的空間。

三、中式的衍紙創作

國內較早開始進行衍紙藝術推廣的朱立群先生曾提出，“中式衍紙”應手法上借鑒傳統藝術形式，內容中運用傳統文化。擺脫衍紙基本工藝和造型單元的約束，化紙為筆，創作中將中國傳統的裝飾手法依附于傳統的吉祥寓意，要形成“題材多樣”、“意境優美”、“元素豐富”、“手法靈活”、“構圖自由”、“配色大膽”的中式特色。該論述十分全面。中國歷史傳統悠久，中式審美的體系基礎——中國傳統哲學在儒家、道家的基礎上又融合了來自印度的佛學思想，有一套完整圓融的審美理論，結合了中華民族特有的趨吉避兇的“樂感文化”生生不息的“本原思想”，將對美好生活的向往圖文結合、音形相映地體現在各種傳統紋樣中——如連年有余（蓮蓮有魚）、五福拱壽（五蝙壽桃）、喜上眉梢（喜鵲登梅枝）等。這都為傳統工藝賦予了更深的美學價值。

十余年，國內涌現出了很多有本土特色的衍紙作品，有很多是將衍紙造型特色與工筆畫和傳統圖案、戲曲人物相結合的，不乏構圖大膽、造型靈動的作品。其中最突出的是網友藍色羽毛（微博、微信、百度貼吧等平臺統一網名）的衍紙創作手法。她將細衍紙條盤卷后進行塑形，制作出有體積感的花瓣、枝條、山石，從而創作出有浮雕效果的衍紙作品。這一技法創新打破了衍紙創作的二維界限和紙質材料沒有份量感的限制，使中式衍紙有了如貝雕、雕漆嵌玉工藝一般的份量感，造型空間與藝術層次都跨越上了一個新的境界。其作品中不刻意求逼真卻有自然的靈氣：湖石鬼斧神工、蘭葉輕盈靈動、翠竹似可迎風作響（如圖2），是筆者近十年來在網絡資源中接觸到的最有中國神韻的衍紙作品。

中式藝術，不同于追求理性、秩序的西方藝術。中式藝術的土壤是追求天人合一的中國傳統思想，藝術是表達，是托物言志，不僅要形神兼備更要意在筆先。藝術形象的塑造不是復刻、再現，所以其中對神韻的把握不是通過素描、色彩的反復訓練與求真精神能夠得到的，而是一種精神境界的感悟。非要具體話表達出來就是：抓住對象的神韻賦予精神內核，放大后呈現到觀眾面前。將其投射到衍紙創作中去即拋棄衍紙造型本身的裝飾美感，創作中抓住對象的形態特點和材料特性順勢而為，表現手法服從創作風格。

四、作為文化輸出載體的衍紙藝術創作

21世紀第二個十年里，國家對傳統文化振興的一系列政策已經初見成效，學傳統用傳統的氛圍越來越濃，各級地方性非遺手工藝在各種媒體平臺出現的頻率越來越高，年輕一代也逐漸習慣將傳統元素作為高級審美用于語言詞匯、社交形象和個人服飾元素的點綴。對外交流方面中式傳統文化藝術的挖掘和在影視、網絡自媒體中的應用傳播，也如清風一般逐漸拂去歐美對中國古典形象的刻板偏見，創造了漢服文化、仙俠文學的海外粉絲群體。在這種背景下，結合了中式審美精髓的衍紙藝術，可以通過手工藝愛好者群體、紙藝創作圈、乃至藝術圈讓更多的外國友人了解中式美學的載體并不單一，生命力依舊長青。同時，衍紙工藝也可以被吸納入我國特色工藝品的行列，結合更多的傳統工藝元素，經過不斷傳承改進發展出真正“中國品牌”的衍紙藝術。中式衍紙工藝品，可以通過商品流通，作為文化傳播的使者讓更多的國家和地區了解中國文化和中國精神。

五、結語

衍紙作為一種具有明顯線造型特色的裝飾藝術形式與中式藝術的結合點還有很多有待挖掘的空間，相信在我國藝術家的不斷努力下這支異域之花一定會在中國的大地上更加枝繁葉茂，并將東方藝術的香氣散播到更遠的地域。

基金項目：本文系江蘇省哲學社會科學研究項目“非遺創作對高職藝術生創新能力及工匠精神培養的研究”（2019SJA1595）階段性研究成果。

參考文獻：

[1]朱立群紙藝術館.衍紙的藝術[M].中國畫報出版社，2015.

[2]張浩，王楠.衍紙藝術應用設計研究[J].現代裝飾（理論），2015（10）.