蘇統謀與南音（八）

蘇統謀當上掌中木偶劇團團長后，第一個重點抓的戲就是《小白龍》（原名《白龍公主》）。這個劇目在前期投了很多錢，請了很多老藝人幫忙打磨，用了很多的心血，所以演出很成功，為劇團賺了很多錢。正如蘇統謀所說：“藝術到什么層次，功夫到什么層次，劇目就是什么層次。”《小白龍》的導演是當時很出名的許炳基，曾任泉州青年文工團團長、福建省閩南戲實驗劇團副團長、泉州歌劇團導演。由林初編寫劇本，但是最后定稿，由文化名人許書紀來做文學把關。許書紀是晉江安海人，由于成功整理編寫了《陳三五娘》《桃花搭渡》《掃秦》《入窯》等至今仍傳演不衰的優秀劇目而名聲大噪。布景方面也是請有名的專業人士設計。《小白龍》所用音樂都是傳統曲調，由陳梅生編曲。陳梅生是泉州藝校的老師，目前已經90多歲了，也是比較堅持傳統的一位老先生。而來自著名南派布袋戲班“李家班”的老師父直接參與編排、表演，更是功不可沒。

《小白龍》排好后，正好北京要舉行一個全國性的木偶皮影戲調演，當時，福建木偶劇團以漳州團和泉州團為主，晉江縣的劇團原本是排不上號的。但是，蘇統謀帶領的晉江掌中木偶劇團卻被點名參加，因為，在此之前，通過文化部介紹，蘇統謀帶團剛剛去了一趟東三省匯演，共3個月時間，反響很好。

劇團去東北巡演，政府是不撥款的，所以如果去了沒生意掙不到錢的話，連回來的路費都成問題。劇團第一個演出地點定在天津。蘇統謀打前站的時候，找到天津最熱鬧的一個地方，很多團體都到那去演出。沒想到，天津演出反應冷清，收來的票錢只夠到下一演出地的路費。接下來，蘇統謀打前站，去了遼寧和河北交界處的興城縣（今興城市）。首先找劇場，確定劇場后，通過一個熟人，帶著蘇統謀去各個學校找校長，組織學生觀看。這一舉措很成功，當時劇團其他人都在天津，還沒到興城的時候，蘇統謀已經組織了近二十場演出的學生觀眾。二十場演出能賺很多錢，學生票每張一塊錢左右，一場演出有七八百人觀看。

劇團到達遼寧的時候，因為屬于跨省演出，需要做登記，登記表上需要填寫主演、團長、領隊、主樂、聯絡員的名字，結果那張表格上，除了主演外，其他項目填的都是蘇統謀。對方負責人看了直瞪眼，說：“怎么可能都是同一人？肯定有問題。”當時木偶劇團到達錦州演出，這人就從沈陽特地跑到錦州，做實地考察。到了以后問團員：“你們團長在哪？”當時蘇統謀正在打鑼。團員招呼他：“團長，有人找。”對方問：“那個人就是團長？”答：“是，我們的團長”。那人直搖頭說：“我們的團長從來沒有去過排練場，沒想到你們的團長還要負責打鑼打鼓！”后來，此人專門為木偶劇團寫了一篇報道發表在遼寧報上。福建省文化局正是看到這個報道，才點名讓晉江木偶劇團前去北京參加全國匯演。因此劇團去東北巡演，除了賺了很多錢外，還獲得了榮譽。

但是，晉江畢竟只是個縣，所以全國匯演沒有給全場，只讓拼場，跟別的團一起湊一臺戲。領導給了晉江掌中木偶劇團二十分鐘，演《武松打虎》。蘇統謀想抓住這個機會，于是在團里召開會議，跟大家說，除了準備《武松打虎》外，也把《小白龍》全套班子帶出去，伺機上演。

蘇統謀通過福建聯絡處、駐京辦事處等，發布消息宣傳晉江掌中木偶劇團到北京參加木偶匯演的消息，并帶上衙口花生、源和堂蜜餞等土特產，來到北京，托關系找到祖籍泉州南安的葉飛上將，以老鄉的身份去拜訪他，告訴他帶團參加北京木偶匯演的事情。在葉飛上將的牽線搭橋下，匯演還沒開始，晉江木偶劇團先在中直機關禮堂演出了一場《小白龍》。中直機關禮堂可不是能隨便進去的，觀看演出的多是一些中央首長。蘇統謀記得當時前來看演出的有北京著名編導周荻等人，大家看了以后連連叫好。周荻是蘇統謀的好朋友，為了支持老朋友，演出結束后周荻寫了一篇報道，第二天早上發在了北京日報上。

蘇統謀（右）與張家羌（左）翻看二人合作的劇本

這樣一來，晉江掌中木偶劇團到中直機關禮堂演出的消息就傳開了，正因如此，最后才決定讓該團做整場演出，不再跟其他劇團拼場。《小白龍》演出得到了大家的認可，以至于最后其他劇團都回去了，晉江木偶劇團還留在北京，繼續演出。留下后的第一場演出，為外交部招待各國大使館官員而演。第二場演出，前來觀看的都是藝術界名人。最后一場，為全國人大政協召開而演出。

北京匯演結束后，《小白龍》開始了全國巡演，總共演出了一千多場，受歡迎程度前所未有，經常是一票難求。為了避免有人倒票，還規定要持戶口本買票，每人限購幾張。當時，晉江掌中木偶劇團剛成立不久，成立初期就能迎來這樣的輝煌業績，實屬不易。

那個年代，其他劇團經費都很困難，而晉江木偶劇團卻因為演出所得剩下很多錢，除了東北巡演賺到錢外，更多的是《小白龍》演出賺的錢。后來，《小白龍》還被福建電視臺拍攝成電視連續劇。

在木偶劇團工作期間，自兩團合并階段起，蘇統謀就開始創編業務戲，十幾年間孜孜不倦。許多劇目由張家羌編劇，他自己編曲。張家羌居住在廈門，他倆經常在一起聊藝術聊音樂。蘇統謀自己都記不清曾經為多少劇本編寫過音樂了，因為沒有妥善保管都丟失了，但是張家羌卻清楚地記得他在跟蘇統謀長達幾十年的合作中，都寫了哪些東西，甚至還保留了許多早年的資料。有一回他把精心保存的劇本拿出來給蘇統謀看，共有十幾出，都是張家羌編劇，蘇統謀編曲，有《耐冬花》《苦菜花》，以及來自《西游記》的《獅駝國》《盤絲洞》等，還有現代的《東海哨兵》《三蛇鬧泉州》《草原小姐妹》之類，都是為木偶劇團演出而寫的業務戲。除此之外，還要上演《智取威虎山》等樣板戲。不過這些樣板戲不是用京劇唱，而是用傀儡調唱。這個就不太容易弄，因為一方面要求要有劇種的特色，另一方面又要有樣板戲要求的革命氣派。為新劇編新曲時，蘇統謀更加感受到南音的重要性。他發現，作曲的時候，南音學得越多，腦子里可用的旋律就越多，所以他同時也拼命學南音。

不過，劇團的演出也并不總是這么紅火。有時候外省沒生意，就留在本地，下鄉演出。一個月大概演5—7場。出省演出都是大戲院大舞臺，演出《小白龍》這樣的大戲，下鄉演出都是小舞臺，沒法演《小白龍》，所以就恢復傳統戲，演《七俠五義》《抓白菊花》《玉杯記》《李東假巡案》等劇目。傳統戲演出要唱念，唱念很多都是唱的南音，由蘇統謀負責教唱腔。當時有幾位演員都唱得非常好。以至于有一回下鄉演布袋戲，聽眾竟然說：“你們不用演戲了，唱曲給我們聽就行了。”那個時候不像現在娛樂這么多，很多人愛看戲愛聽曲，為了讓演員多給大家唱幾首曲子，還買水果請演員吃。

成績的背后，是默默的艱辛努力。一心撲在工作上的蘇統謀，經常顧不上家里人。據蘇統謀的女兒蘇玲玲回憶，她小時候不像現在有幼兒園可以上，所以經常要跟在父母身邊，跟著父母出入劇團、下鄉演出。跟父親下鄉去演出都靠走路，大人還要挑戲籠、道具等。蘇玲玲那時還很小走不動，父親就一邊挑一個籃子，讓女兒坐在里面，另一邊挑道具或棉被等用品。挑著走路可沒那么舒服，很暈，所以蘇玲玲就一路暈一路吐。即使這樣，還是很喜歡跟著父親一起出去。一方面是因為能跟父母在一起，另一方面是感覺那種氛圍很融洽很溫馨。下鄉演出時，到了目的地要搭演出臺，有時還要在當地過夜，就在屋里鋪上稻草，所有人打通鋪睡在稻草上面。每次跟父親下鄉演出，父親會布置一些作業讓蘇玲玲寫。大概也就四五歲時，還沒上小學，父親就規定她一晚上要認認真真寫完多少字。沒有書桌，就把戲籠當桌子。等完成作業，戲也演完了，再跟父親一起回家。蘇玲玲記得，父親在劇團的時候，負責后臺，好像所有樂器他都會，只見他一會兒打鼓，一會兒拉二弦，一會兒吹笛子、洞簫，一會兒彈琵琶，一晚上換好幾支家私，[1]對此她感到很厲害也很佩服。蘇玲玲說，有時候感覺他只關心工作，不關心家里人。要見他一面都很不容易，出去外地巡演要很長時間才能回來。聽說父親要回來了，孩子們會跑到路上去等他，很高興。但是往往回來一天半天又走了。劇團內外事務都要忙，除了聯系業務外，還要協調大人、小孩和老師父之間的關系，等等。李勝奕也談到，他進木偶劇團的時候，每次演出，蘇統謀都在后臺打鑼仔拍，有鐘鑼、草鑼、響盞、小叫、大鑼等等。他是團長，經常有人要來談業務找他，看到他在后臺打鐘鑼，打得大汗淋漓。總之，蘇統謀一心撲在工作上。在他的帶領下，木偶劇團雖然起步很艱難，但是慢慢打開了局面，除獲得榮譽，經濟效益也很好。經濟要想好就得靠勤演出，演出質量要好，才會有人花錢買票，當然演出宣傳也要跟上。政府沒撥一分錢給劇團，靠演出掙下這么多錢，團員們都覺得很驕傲。

蘇統謀的女兒蘇玲玲回憶兒時趣事

蘇統謀在木偶劇團工作了11年，離開的原因令人心酸。蘇統謀的小兒子很乖巧很聰明，學什么會什么，所以蘇統謀從小就開始培養他。還專門請了拳師教他練拳。后來進入木偶劇團，也學得非常出色。曾經有一部電影《泉水叮咚》，里面有一個武松打虎的環節，其中的武松由蘇統謀的小兒子扮演。蘇統謀認為這是他這輩子培養的最好的種子，沒想到，還不到二十歲，孩子意外去世。蘇統謀非常難過，以至于沒辦法再在木偶劇團呆下去，只要看到木偶就難過，于是向上級領導提出離開的想法。

在離開木偶劇團前，蘇統謀策劃了一次木偶戲并出國演出。因為蘇統謀在菲律賓那邊有熟人，曾帶南音團隊到菲律賓演出過。于是，1987年，蘇統謀把木偶劇團帶到菲律賓演出了一個多月，劇目主要是《程咬金探地獄》之類的傳統戲，還有一出新排《大鬧天宮》，又場場爆滿，非常轟動，轟動到有人托關系找蘇統謀要票他自己都拿不到票。當時中國和菲律賓往來還不多，中國人去菲律賓演出并不常見。一些老華僑看到家鄉來的木偶戲演出都很激動，說特別得親切。演出掙來的錢除了留一點當劇團福利外，多數捐給了當地華人辦的消防隊。

菲律賓演出回來不久，蘇統謀便離開了木偶劇團。

注釋：

[1]家私，即樂器。

陳燕婷 博士，中國藝術研究院研究員