當代曲藝如何創演傳播好紅色故事

曹偉明

曲藝是充滿活力的藝術，具有較強的靈活性和對媒體的適應性。21世紀是世界飛速發展的時代，文明在不斷進步，受眾文化消費的需求也在逐步增強。特別是在以網絡為主要傳播媒介的當下，受眾對文化產品的質量、傳播速度和體驗度提出了更高的要求。為此，當代曲藝工作者應該著力跟上受眾的文化需求，不斷完善供給側結構性改革，特別要注重紅色題材作品的數量和質量，讓受眾能在欣享文藝盛宴的同時，在潤物細無聲中受到教育。

一、傳承好曲藝藝術的優秀基因，講好紅色故事

根據21世紀初上海青浦青龍鎮港口遺址的考古發掘，實證了早在北宋時期，位于吳淞江畔的青龍鎮，已是古代上海最早的對外貿易的港口，海上絲綢之路的起點之一。其經濟文化繁榮，素有“小杭州”之稱。勾欄瓦舍林立，曲藝藝人足跡遍及青龍鎮的茶樓酒肆，類似于評書、評話形式的“講史”等曲藝說唱，風靡整個吳越地區，為青龍鎮的繁榮繁華，注入了強大的文化元素，吸引了一批像楊維楨這樣的文人雅士，并參與曲藝創作，涌現了一批優秀的曲藝作品，如《四游記彈詞》等說唱藝術，流行于青龍鎮地區，讓當地的曲藝發生發展，日趨繁盛，為人們所喜聞樂聽，也為以后曲藝繁榮發展，奠定了堅實的基礎。

到了清末民初，中國共產黨的早期領導者瞿秋白，對江南的戲曲、曲藝也相當喜愛。他在領導上海的“五卅”運動時，經常創作曲藝作品來鼓動民眾，他在自己主持創辦的《熱血日報》上，發表了自己編創的《救國十二月花名》，抒寫了“五卅”前后的時事形勢，呼吁上海工人群眾團結起來奮勇抗爭。“五卅”運動以后，瞿秋白在《熱血日報》上，又創作發表了《國民團結歌》，揭露了帝國主義的不平等條約，激發民眾的反帝斗爭熱情。這些曲藝作品，運用廣大民眾喜聞樂見的曲藝樣式，用通俗、生動、形象的語言，反映了現實斗爭的火熱生活，發揮了曲藝作品鼓舞民眾斗志的積極作用。

新中國建立后，上海的曲藝也與時俱進，追隨時代，涌現了像《林海雪原》《烈火金剛》《驕楊頌》《蝶戀花》《青春之歌》《真假胡彪》《王孝和·不死的人》《鐵道游擊隊》《肖飛買藥》等一大批融匯了紅色文化、江南文化和海派文化基因的現代曲藝節目。

出生于上海青浦練塘的老一輩領導人陳云同志，始終關心著江南曲藝事業的發展，對評彈的改革、創作和繁榮提出“出人、出書、走正路”的七字要求，為曲藝的創作、演出、發展、繁榮指明了道路。

二、創作好走心暖心的曲藝經典作品，講好紅色故事

曲藝藝術是一種授受雙方同時“在場”、同時創作的藝術，對作者、演員和觀眾、聽眾的情感互動和交流有一以貫之的追求。曲藝不但要有娛樂性，更要調動觀眾和聽眾想象和思索的情緒。好的曲藝作品，應該讓觀眾和聽眾一起參與創造藝術形象，一同評價生活。因此，曲藝作家和表演藝術家必須要深入生活，接納地氣，熟悉和了解觀眾和聽眾的審美需求，不斷地豐富自己的生活經歷和審美閱歷，讓富有煙火氣的生活，不但充實提高自己，而且感染聽眾和觀眾的情緒，讓他們在入情、入理的曲藝作品中，感到走心和暖心。

因此，我認為，當代曲藝工作者在創演紅色題材時，要在以下幾個方面下足功夫。

（一）挖掘具有時代特色的故事元素，增強吸引力

曲藝藝術貴在獨創。一個獨特的故事，必須塑造獨特的人物性格，開掘獨特的演繹主題，刻畫獨特的生活細節。只有這樣，才能引起觀眾和聽眾的喜愛和關注，調動好他們的視覺和聽覺神經，提高他們的審美興趣，讓曲藝作品在人們的體驗觀賞中，互相補充和作用，并產生強烈的藝術審美效果，增強曲藝藝術的感染力和吸引力。

（二）精益求精，提升作品品質

要堅持生活的真實和藝術的真實相一致，傳奇性和合理性相統一。曲藝雖是通俗文藝，但人物性格的刻畫，語言的生動形象，唱詞的上口易懂，更要追求雅致的表達，追求通俗性和文學性的統一。讓曲藝作品的結構鋪陳、起承轉合、人物塑造，都呈現出不一般的藝術品質，讓觀眾和聽眾百看不倦、百聽不厭。

（三）堅持唯物史觀，緊跟時代步伐，提升作品豐度

講好紅色故事，要把握好唯物史觀，展現好歷史的真實力量，揭示出紅色故事背后的客觀規律。堅持辯證思維和歷史思維相統一的方法，以點帶面，窺斑知豹，通過鮮活的故事情節、感人細節，反映歷史面貌，再現中國共產黨的初心使命，新中國的歷史進程，改革開放的偉大成就，社會主義的發展趨勢，人類社會的發展規律，讓作品既有歷史視角，又有國際視野，提煉和挖掘出紅色故事的思想內涵和精神品位。

（四）畫出受眾的“分層設色地形圖”

講好紅色故事，要注重分眾化和差異化，關照當代各類人群的審美情趣。充分把握好曲藝藝術創作和演出規律，用心打造引人入勝、扣人心弦的故事情節，用豐富多彩的藝術手段充分展現曲藝精細靈巧、智慧靈動的審美趣味和幽默詼諧的喜劇色彩。

堅持內容為王，凸現紅色故事寓教于樂、寓莊于諧的曲藝功能，充分展示好曲藝作品中蘊含的革命精神、思想境界、浩然正氣和人格魅力，營造好展示紅色題材的曲藝作品的新空間、新價值和新思考。

三、開拓傳播路徑，講好紅色故事

我認為，要提升當代文藝作品的影響力，就要在“全面理解”“形象重塑”“傳播快捷”的三個方面下功夫。

過去，我們對一些題材的認識和解讀，存在著一定的局限，要么流于膚淺，要么不完全，對其文化的共性和延展性認識不足。就像我們過去對中華文化中神話傳說的解讀，如從《大禹治水》“三過家門而不入”中，僅歸納出公而忘私的獻身精神；從《后羿射日》中，僅讀出了后羿拯救蒼生的奮斗精神；在《愚公移山》的挖山不止中，只領悟到鍥而不舍的執著精神。但是，我們忽略了這些神話共同表達的中華民族精神，即不屈不撓的抗爭精神。先民們面對洪水，不是尋找“諾亞方舟”逃避，而是勇敢機智地自強不息，最終治理洪水，造福人民。天上出現10個太陽，生靈涂炭，英雄挺身而出，射落9日，為民除害。大山擋路，愚公不是搬家逃離，而是挖山不止，改變生存環境。紅色文化中，有許多類似這樣的故事情節，展現了中華民族百折不撓、奮勇抗爭、堅忍不拔的革命精神，值得我們用曲藝的形式，藝術地再現出來。

而面對當前新的文化消費群體，在紅色文化的挖掘中，我們要對中國故事進行再闡述，對中華民族的革命精神進行再抒發。

中國人有喜歡講故事和聽故事的文化傳統，曲藝便是表達新穎獨特、情節跌宕、富有想象、充滿幽默的文藝樣式。像今年為了慶祝建黨100周年，上海評彈團創作的中篇評彈《戰·無硝煙》，曲折地展現了上海解放一年間，上海經濟界沒有硝煙的戰爭，為了穩定大上海的經濟局面，通過表現驚心動魄的“銀元之戰”“米棉之戰”，再現了一場誰主沉浮的新上海“淮海戰役”。黃浦江畔風起云涌，金融暗戰，展現了陳云等共產黨人“不忘初心”，始終為民的偉大使命。這一曲藝作品，充分發揮了評彈“說、噱、彈、唱、演”的藝術特色，從刻畫小人物入手，展現了普通人的悲歡命運，折射了大時代上海灘的風云變遷，富有強烈的藝術魅力。

面對新的文化消費群體，在紅色文化的轉化中，曲藝工作者要對英雄人物進行新塑造，對“不忘初心”的先進群像進行新剪影。

曲藝作品創作和表演，要與時俱進。每個時期，都應該有新的闡述和新的表達。紅色文化是中華民族記憶的新基石。革命者的人物形象，更是中華民族精神、文化基因的重要載體。

毛澤東、陳獨秀、周恩來、劉少奇、陳云、鄧小平等，這一個個偉大而又閃光的名字，都與中華文明、傳統文化密不可分，然而人們一般都難以深切地了解。如果通過曲藝創作的藝術表達，把他們塑造成生動鮮活的典型形象，而不是扁平化的標簽符號，將會有利于我們紅色文化的傳播和普及。如反映陳云革命者風范的曲藝作品《兩輛紅旗車》，讓人們在欣賞之余，得以教育。

面對新的文化消費群體，在紅色文化的傳播中，曲藝工作者要對現代科技手段進行新運用。

讓傳統的曲藝藝術和現代科技嫁接，除了與廣播、電視等聯姻，還要營造融媒體的傳播平臺，線上線下聯動，創新協同疊加，打造紅色曲藝的IP。利用如微電影、抖音、B站等現代傳播途徑，讓當代的青年人，充分接納，樂于欣賞，讓紅色文化“活”起來，生動起來，形成充滿現代風的中國元素，和向世界表達的曲藝傳播新渠道新載體。誠如陳云同志所期望的那樣，讓曲藝藝術就青年，適應新形勢，追求新表達，吸引新人群。

習近平總書記曾指出：“紅色是中國共產黨、中華人民共和國最鮮亮的底色。”紅色故事蘊含著真善美，它是中華民族的文化精神。運用曲藝藝術，傳播好紅色故事，不僅是為了銘記歷史，更是為了開創未來。曲藝創作者和演出者，要讓紅色資源“活起來”“潮起來”，運用全景式的新視角，成為“在場者”，讓曲藝作品書寫出富有大開大合大氣魄，有血有肉有內核，見人見事見思想的經典作品，讓人們在高尚的美學境界和美感享受中，感受到曲藝作品的藝術力量和審美力量。讓紅色基因別樣紅，曲藝藝術更多彩，創作出具有歷史價值和當代意義，無愧于新時代的紅色曲藝新品、優品和精品。

（作者：中國曲協曲藝創作委員會委員、上海市青浦區文聯主席）

（責任編輯/馬瑜）