地方音樂傳承在藝術學校教學的實踐探究*
——以井陘拉花音樂為例

何玲莎

（石家莊市藝術學校,河北石家莊 050000）

河北“井陘拉花”因其具有獨特的藝術風格和地方民間特色，首批被國家列為非物質文化遺產保護名錄，可見，這種民間藝術對我國傳統文化推廣與傳承的意義。但是基于當地區域限制和文化保守等因素，對“井陘拉花”文化的傳承并不理想。加上在信息全球化時代，文化樣式多元發展，現代網絡文化沖擊著藝術學校教育內容和教學方式，所以，為了更好地推廣和傳承“井陘拉花”，教學改革勢在必行。

一、基于井陘拉花的傳承意義，分析其與藝術學校教育結合的必要性

（一）從井陘拉花的藝術風格分析其傳承的價值

井陘拉花的音樂作為獨立的樂種，最初起源于拜神時的街頭廣場花會、慶典、廟會以及民間節日，為特定寺廟的“朝拜神樂”使用，極具河北吹歌的韻味，剛而不野、柔而不靡、華而不浮、悲而不泣。拉花藝術在內容上有著悲劇美的特色。其內容背景源于當時交通閉塞、地瘠民貧的井陘，戰爭讓百姓流離失所，井陘人民背井離鄉的故事也就由此而生。拉花展現的就是井陘人民歷經艱難、翻山越嶺所表現出的堅韌不拔的品質。因此，拉花音樂不可避免帶有一種悲劇色彩，這也展現出了井陘人民歷經苦難，期待美好生活的真實寫照，是井陘人民獨特的藝術語言。可見，井陘拉花的音樂有著豐富的藝術表現形式和鮮明的地方特色，并且拉花音樂與拉花舞蹈的深沉和剛健的風格交相呼應，使音樂與舞蹈渾然一體。拉花舞蹈所呈現出的藝術風格比較粗獷含蓄且剛柔并濟，男性的舞姿展現出陽剛之氣，舞蹈動作瀟灑大氣；而女性的舞姿表現出優雅的氣韻和柔美的身姿。從井陘拉花的曲調上分析，其曲調表現出婉轉悠長、悲壯空靈的特性，而且韻律優美，節奏歡快，也反映出當地居民生活歡快的情趣，有著鮮明的地域特質。表演者通過團結合作，將音樂中的空靈悠揚與舞蹈的靈活變換相配合，具有很高的傳承價值與審美價值。

（二）將“井陘拉花”音樂融入藝術學校教育的意義

首先，“井陘拉花”是我國的非物質文化遺產，不僅有著豐富的審美價值，還有著重要的傳承和推廣價值。將河北地方的“井陘拉花”藝術與藝術學校教育相結合，可以更好地保護和弘揚我國優秀的傳統文化，使學生樹立民族文化自信，使優秀的文化得到持久和廣泛的傳播；其次，藝術學校課堂教學是文化發展的載體，對保護、推廣和傳播非物質文化遺產具有良好的應用條件，藝術學校有責任自覺擔負起保護和發揚非遺項目的責任，使“井陘拉花”非物質文化遺產實現動態傳承。具體來說，藝術學校可以通過教學平臺，對民間文化資源進行搜集、挖掘、研究和整合；而且藝術學校中存在大量的高素質的藝術專業人才，可以對民間文化創新、發展貢獻一份力，充當“演員”和“觀眾”，通過舉行校園民間文化表演活動，讓更多學生直觀地了解地域文化特色，感受民間藝術表演形式和藝術風格特點；最后，“井陘拉花”通過音樂與舞蹈的融合呈現，不僅提升了學生的藝術審美，還通過學生做出擰肩、翻腕、吸腿等動作，使學生的手、臂、肩、腰、腿、腳等關節得到運動和鍛煉，促進學生身體協調能力，改善藝術學校學生緊張的學習和生活狀態。

二、探究地方音樂傳承在藝術學校藝術教學中的實踐策略

（一）根據拉花音樂舞蹈特色，設置音樂、舞蹈專業實踐性內容

結合當下我國的地方藝術學校音樂、舞蹈專業教學現狀來看，民間傳統音樂在大多數地方藝術學校的音樂、舞蹈專業實踐教學的比重僅占12%—15%，我國教育體制和教學理念始終是圍繞著應試的目的而設置教學目標，規劃教學內容。教師也基于多年來的教學經驗，側重于課程理論教學講解，忽視實踐教學。所以，很多學生在學習民間音樂藝術內容時，只能被動地聽教師講解這種藝術風格、傳承價值，無法親身體會和深入探究民間藝術的獨特性和傳承性價值。基于此，我國藝術學校需要結合社會對藝術人才的需求和培養目標，按照實際要求，調整藝術課程的實踐教育內容的比重，讓學生通過自主探究和實踐感受，了解民間藝術的魅力，只有這樣才能滿足社會對于音樂、舞蹈專業人才的整體需要。在教師將理論教育與實踐教育相結合之前，藝術學校需要設置好課程內容，對教材進行編寫，經過科學安排和課程設置，使非遺項目教學落實更規范和有效。首先，藝術學校應該立足于學生的專業需求、興趣特點等設置課程，以學生為本的教學理念，從學生內在學習需求和興趣為視角，盡可能激發學生對拉花藝術學習的潛力；其次，藝術學校可以圍繞“非遺”主題，開設相關選修課程或者第二課堂，讓學生根據自身的興趣和學習需求，自由選擇適合自身能力發展的課程內容，這樣可以針對性加強藝術學習，教師也可以提升教學質量和效率，創新教學方法，使民間藝術推廣和發展得到保障；最后，藝術學校應該針對不同專業和學段的學生，了解學生學習“非遺”知識的難點，很多學生對于“非遺”項目的認知度比較低，在此基礎上，教師開展拉花藝術教學工作自然會比較艱難，無法發揮良好的教學效果。

（二）組織課外教學實踐活動，改變傳統教學方式

課外實踐教學可以解決傳統教學中實踐性不足的問題，調整各專業教學中理論與實踐的比重。很多藝術學校音樂教學中，教師會先統一化地講解理論知識，然后在理論內容講解完成之后，再開展實踐教學活動，但是這種將理論教學環節與實踐教學環節分離的狀態，往往不利于學生積累知識，也不能更好地讓學生將所學內容與實踐結合起來。所以，首先需要調整好教學的狀態，教師要做好理論教學與實踐內容以及活動開展形式之間的銜接，根據音樂、舞蹈專業課程教學的總體目標，有效安排理論課程與實踐課程。同時，教師要對教材內容進行整體梳理，讓學生明確教材中每一章節知識內容之后，指導學生學習課程內容，通過實踐進行鞏固，幫助學生更好地吸收和理解理論性內容。教師根據學生的掌握程度，將拉花音樂和舞蹈結合起來，通過開展舞臺表演活動，加強學生對舞臺表演經驗的積累。教師可以利用開放多元的舞臺實踐教學模式，構建校園傳統文化氛圍，拓展學生對民間藝術相關知識的廣度。比如：將課間操融入拉花藝術中，編創關于井陘拉花具有特色的課間操，形成以“井陘拉花”藝術教育為特色的課程。為了讓學生加強對學習拉花音樂和舞蹈的重視，學校可以定期舉行比賽和觀摩，加深學生對拉花藝術的認識。

（三）利用現代媒體傳播機制，推進藝術學校井陘拉花創新教學

針對井陘拉花保護發展與傳承創新，需要認識到現存保護的問題：一是，對井陘拉花的傳承創新的群體以中老年人為主，在藝術學校以及青少年群體中對拉花藝術的關注和認知仍然存在不足。二是，井陘拉花藝術之所以在青少年群體中的關注和了解不足，其主要原因在于拉花藝術的宣傳力度不夠。在互聯網、計算機等信息技術以及新媒體平臺的興起與發展中，井陘拉花與互聯網傳媒傳播平臺沒有良好的結合。青少年群體在信息多樣化的環境中，受大量網絡文化的影響，自然不會針對像拉花藝術這種傳播度比較低的文化內容進行特別關注。所以，結合這些問題，藝術學校開展拉花藝術創新傳承教學，需要深入井陘，對各村的拉花的特別之處以及不同拉花流派進一步探索。藝術學校要利用好本校的校園文化平臺，通過對平臺內容板塊設置與規劃，為推介和宣傳井陘拉花藝術提供傳播通道，使學生可以通過登錄校園網站，了解井陘拉花藝術內容。同時，藝術學校也可以借助新媒體平臺，開設官方媒體賬號，如微信、快手、抖音、嗶哩嗶哩等傳播平臺，借助新媒體平臺信息傳播優勢，提升井陘拉花藝術曝光度，讓學生能夠積極參與到井陘拉花藝術宣傳活動中，使每一個信息接收者也可能同時轉變為信息發布者，也讓更多的人了解和感受井陘拉花藝術的魅力和價值，以此拓寬信息傳播的路徑，提升公眾對民間文化藝術的關注，加深藝術認知。

（四）立足于學生能動性教學原則，創設校園民族文化氛圍

第一，藝術學校可以圍繞“非遺”項目，開展征文比賽、藝術表演晚會等，根據藝術學校不同專業有針對性制定教學和推進民間文化學習的方案。通過教師的引導和組織學生對“非遺”的知識的探究，并利用互聯網搜集相關資料，使學生深入了解多元的“非遺”項目內容；第二，藝術學校通過學生社團，對井陘拉花藝術非遺項目進行推廣，利用學生社團與學校的紐帶關系，營造良好的文化宣傳氛圍，讓學生更容易接受拉花藝術相關知識，并拓展學生的知識視野，使學生積極主動融入文化社團，通過文化宣傳活動，使拉花藝術讓更多人所熟知；第三，藝術學校可以展開社會實踐活動，以學分作為鼓勵，激發學生積極參與到民間文化傳承與發展活動中，加強對“非遺”項目內容的理解。比如：充分利用假期開展社會實踐，深入田野進行采風。通過錄像、攝影等方式，記錄井陘拉花在原生性文化環境中的傳承樣態；通過與拉花傳承人的溝通與交流，更加深刻的理解井陘的地域文化特點，以及拉花的歷史生成、藝術特點與傳承狀態。

三、結語

只有民族的才是世界的，傳統的民俗藝術是我國珍貴的藝術文化瑰寶，是向世界展現我國文化實力的充分證明，井陘拉花作為最早列為國家非物質文化遺產保護名錄的民俗藝術，有著重要的傳承價值。所以，藝術學校需要擔起傳承的責任，利用節日、假期等開展實踐活動，讓學生通過文化表演，深入拉花藝術，加強“非遺”知識的理解，并利用現代傳播平臺以及校園社團和文化活動，吸引更多青少年群體，利用文字、短視頻等傳播方式，擴展拉花藝術影響力。