服裝畫技法中線條的藝術性分析

賴 娟

河源理工學校，廣東 河源 517000

在當前服裝業的發展中，服裝畫已成為一種重要的輔助形式，也是一門體現特殊表達方法的視覺藝術。在服裝畫技法中，要保證線條具有藝術性，需要解決存在的制約問題，結合服裝設計的特點提升線條藝術的應用效果。

1 服裝畫技法中的線條藝術性

1.1 線條藝術性的內涵

服裝畫的創作主體是服裝造型，其表達方式是繪畫，通過點、線、面的有機組合與色彩的渲染實現審美的創新。服裝畫作為傳達服裝時尚理念的重要載體，設計者的思想表達為對審美的感悟，通過線條藝術對思想、情感加以表達，可以提升服裝的審美價值，對受眾傳播美感。隨著時代的發展與進步，服裝畫技法通過其特有線條的藝術性，構成了一種表現形式，發展成為一種獨立的門類，其形式多樣并且風格獨特[1]。

1.2 線條藝術性的價值

服裝畫技法借助線條藝術能將服裝工藝的想法與構思形象具體化地展現出來。線條的表達可以為款式設計、縫制提供一定的參照，可以為時裝宣傳畫報、雜志插圖提供必要的注釋。從欣賞視角來看，服裝畫技法中強調線條藝術性有助于感性的表達。通過對于線條的處理，可以更好展現出服裝的內在美及穿著后的表現效果，保證四肢、發型、配飾與服裝款式的一致性，還有利于確定服裝畫的最佳方案。線條藝術可以體現為一類繪畫藝術，它以服裝為視角，以人體動態表達服裝美。借助線條，可以依據準確、完美的原則確定出服裝畫的最佳設計方案，保證服裝造型的合理性。

2 線條藝術性存在的問題

2.1 斷線問題

在服裝畫技法中，易發生線條斷裂問題。其發生的原因是繪畫者的功底薄弱、缺乏線條連貫的控制能力。部分繪畫者缺少有效掌握人體結構的能力，無法連續、順暢地描繪出線條。

2.2 亂線問題

亂線問題的發生原因主要體現為選擇的臨摹作品不當，線條層次過多，與繪畫者當前的線條提煉能力、繪制控制能力存在差異。繪畫者對于衣服紋理線路缺少主次分析能力，沒有掌握取舍能力，對于服裝的紋理線路采取了過于均衡的表達方式，導致畫面的整體線路由于缺乏層次感而發生亂線問題。為此，繪畫者需要提升基礎能力，掌握線條提煉能力，在日常繪制訓練中要多臨摹相關的作品，還要結合款式的特點保證線條的表達準確、表現清晰。在日常訓練中，選擇的線條要避免過于概念化，練習不宜選擇線條風格過于明顯的作品，以避免在服裝畫臨摹中難以體現個人的風格。線條的處理要避免過于關注細節，若不能有效取舍，則導致線條發生錯誤[2]。

2.3 錯線問題

在服裝畫教學中，錯線問題的發生是由于繪畫者對于刻畫的服裝結構、款式觀察缺少細致分析，導致繪制中沒有精準把控服裝的款式。為了避免繪畫者在服裝畫技法線條表達中存在線條描繪錯誤問題，應引導其全面、細致地分析服裝款式特征和基本結構。線條的控制要結合衣服的外部輪廓、內部輪廓，全面辨別線條的組合方式。繪畫者的日常訓練手段可以采用線畫法、黑白灰畫法。從傳統繪畫造型可以看出，要求線條的表達頓挫有力、虛實相接、轉折有續。服裝畫技法如果過于強調“勻線”，則會失去風格，導致表現力不足。

3 線條問題的原因分析

線條問題的發生主要與以下因素有關：臨摹作品的選擇不當，如有些作品的線條豐富，層次多樣，不利于繪畫者提煉線條；對于要表現的服裝款式缺少細致的觀察，對于結構缺少準確的把握，在繪制的過程中，對服裝款式把控不精準；對于服裝的紋線缺少主次分析能力，特別是由于缺少取舍能力，導致對于紋線的處理采用平均用力的方式，整體線條缺少層次感。要想解決線條問題，要保證臨摹作品的選取結合繪畫者的基礎能力。作品的選擇要立足線條清晰、款式易于準確表達，而不宜選擇個人線條風格較為明顯、線條表現過于概念化的服裝畫加以臨摹。繪畫者要仔細觀察，全現理解服裝的款式特征，掌握服裝的基本結構，針對衣服的外輪廓與內輪廓要清晰辨別。對于線條要學會取舍和控制，要明確主次之分，還要保證刻畫服裝款式所用線條的合理性[3]。

4 解決線條問題的教學建議

4.1 熟練了解人體結構

在服裝畫的教學中，要讓學習者掌握人體的結構，熟悉當前主流的服裝流行款式，注重提升線條應用能力。在日常訓練中，可以通過長線條實現對服裝結構的把握，促使繪畫者可以全面掌握技法中的線條藝術。如果其基本功較弱，缺少線條造型能力，難以全面把握服裝廓型與人體結構間的相互關系，在服裝結構的刻畫中要重點理解人體結構，掌握服裝款式描繪的方法，保證線條的流暢。針對起伏轉折，學習者要注重提升藝術塑造能力。對于要描繪的線條加以整體觀察，明確“顯山露水”的處理方法，在線條飄忽不定的運用中把握主旨思想。因此教學中需要強化素描、速寫等基礎課程的訓練，使其借助基礎訓練把握線條的明暗層次，理解遞進關系，形成正確的刻畫關系。此外，學習者還要熟知人體結構，要深入學習服裝款式等相關知識。在日常訓練中，要多畫長線條為主的服裝作品。比如針對不對稱結構的連衣裙的繪制，假定此不對稱設計的右側部分為抽繩式，左側為立體式造型，兩側下半部設計為不規則裙擺，對于此款服裝的內外部結構加以解析后，繪畫者借助鉛筆加以勾畫。為了避免發生錯線問題，教師利用幾何塊面法，要求繪畫者借助簡單幾何廓形表達出服裝的衣袖、飾物等關鍵模塊。

4.2 掌握正確的畫法

在日常練習中，可以先分析圖片中的模特特點，用鉛筆勾畫出人體，這也是畫時裝畫訓練最為基本的步驟。在繪制服裝款式的訓練中，為了防止發生線條錯誤，可以采用幾何塊面法，即結合服裝的款式特征，提取服裝衣身、衣袖、飾物等部位的要素并簡化為幾何廓型，這種方法可以確保服裝外形控制的精準度。幾何廓型可以采用鉛筆加以刻畫，在繪制中，需遵循“先上后下、先左后右”的基本原則。繪制從服裝的領口開始，為了防止斷線問題的發生，可利用兩點定位法，即結合服裝的結構特征確定兩個關鍵點，然后加以連接，組合成一條線條。比如對于領口的繪制，先要提取服裝的款式特征，分別從領子的左邊、右邊找一個點，結合領型特征連線[4]。為了避免發生斷線問題，還要分析人體結構與服裝廓型的關聯，如針對關節、結構轉折部位，可以作為停頓的關鍵點。在服裝的構圖中，可以對不規則的衣褶加以規劃整理，避免發生亂線問題。繪制要依據“主次分明法”的原則，還要結合服裝款式對幾何塊面加以歸納簡化，對服裝外形加以刻畫后，再繪制衣褶部分。先要畫服裝關節運動部位的衣褶，再對裝飾性的衣褶加以規整提煉，對于衣褶的處理要保證層次性。為了增加畫面的藝術感，對于關鍵部位如關節、受力點等可以增加線條加以補充，對于陰影處的線條可以采用局部加粗加重的方式，這種方式能突出畫面的立體感。幾何塊面分割如圖1 所示，不對稱的連衣裙的腰部沒有分割線，衣身的左側采用了木耳邊造型，右側采用了抽繩式的設計，存在橫向衣褶，下半身設計為不規則的裙擺。解析款式后，繪制效果圖可以借鑒傳統藝術國畫的用線方法，在線條勾畫中引入多種類型的畫法，如沒骨法、暈染法等，以體現服裝畫中線條結構嚴謹、簡練的特點。

圖1 幾何塊面分割圖

5 結束語

服裝效果圖對于表達服裝風格發揮著重要的作用。在服裝畫技法的應用中，針對斷線、錯線、亂線問題要有相應的解決方法。學習者要掌握科學的方法，豐富服裝畫的表現效果，保證線條藝術的應用具有層次感、裝飾性。