黃少鵬
【摘要】孫見光的油畫創作藝術風格非常鮮明,蘊含著深刻的精神品格,對當下的藝術創作有著現實的指導和啟迪意義。然而,目前大眾對孫見光油畫藝術價值的認識還遠遠不夠,以致于孫見光藝術精神品格的閃光之處仍未能得到彰顯和利用。本文就孫見光油畫風格的特點、成因和意義進行分析,以期使孫見光的藝術精神能對當下的油畫創作產生指導和借鑒作用。
【關鍵詞】孫見光;油畫風格;少數民族
孫見光(1926—2017年),河北肅寧人,1949年考入華北大學三部美術科,1950年轉入中央美術學院美術干部訓練班,1951年被分派赴朝鮮志愿軍軍部擔任文化宣傳兵,1956年回國后在中央美術學院升至本科繼續學習。1960年從中央美術學院畢業,分配到廣西藝術學院任教,之后就一直扎根在廣西,創作了大量油畫作品,是廣西美術史上重要的油畫家。
孫見光創作有大量的油畫作品,其中大部分為人物畫創作,尤其是廣西少數民族題材的人物畫創作,他的油畫風格可以概括為對人性的深度挖掘和詩意表現、濃郁的鄉土氣息與生活情趣、大氣概括而質樸渾厚的技法。以下作具體闡述。
(一)對人性的深度挖掘和詩意表現
孫見光油畫創作的題材多取自于廣西少數民族人民勞動或生活的場景,而他表現主題的著眼點則是對人性的深度挖掘與贊美。例如他的一幅深受大家喜愛的油畫創作《試新鞋》(1981年),表現的就是一對少數民族夫婦為自己上學的兒子換上新鞋的場景。衣著簡樸的夫婦,生活應該是拮據的,但是為了下一代的成長,他們仍然省吃儉用買來一雙新鞋,給孩子換上。他們高興而憐愛地幫孩子試新鞋,這一看似平常的場景,卻深刻地表現了父母慈愛的偉大。父母對孩子的養育之恩是人性中永恒而偉大的體現之一,畫家通過試新鞋這一具體而生動的細節描繪,把人性的光輝表現得真切感人,讓觀眾能產生深深的情感共鳴。孫見光表現人性的油畫創作比比皆是,例如他的另一幅油畫創作《擦背》(1994年),表現的是一位年幼的孩子,在為自己勞作了一天的母親洗澡擦背的場景。孩子年齡尚小,要母親俯下身他才能夠得著母親的背,但他已懂得體恤母親,能給母親以自己力所能及的關愛。這些作品,著眼于永恒的人性主題的表現,充滿著溫情與慈悲,能夠撥動觀眾的心弦,使人印象深刻,難以忘懷。
孫見光油畫創作的人性表現,并不是一種簡單的圖解,而是充滿著詩意的表現。例如他有一幅作品《趕圩歸來》(1990年),畫的是一位在圩鎮上喝得醉醺醺趁著暮色趕回家去的老農。他表現的是桂北地區少數民族人民一種特定的生活習慣,就是他們經常會帶酒到圩鎮上與朋友喝,常常是喝到一醉方休,而他們的家人,是不能以他們酒醉而嫌棄、責罵他們的,反而會覺得他們有朋友、人緣好而引以為榮。孫見光在表現這種少數民族人民特定的生活習慣的時候,把人物放置在一個暮色蒼茫的場景中,公路邊的樹叢間透出落日最后的余暉,整個調子為灰褐色,充滿著詩情畫意。可以說,孫見光的油畫創作是植根于少數民族人民的生活,深入挖掘生活中動人的細節,并以詩一般的意境去表現,是來源于生活而高于生活,是對生活的升華,具有雋永的詩意。
對人性的深入挖掘與詩意表現,貫穿了孫見光油畫創作的歷程,是他的作品最為感人的地方。
(二)濃郁的鄉土氣息與生活情趣
孫見光油畫創作表現的多是廣西少數民族人民生活和勞動的場景,因此,他的作品總是透露出濃郁的鄉土氣息與生活情趣。例如他的作品《捆玉米》(1995年),畫面左邊畫的是一位婦女在捆玉米,她盤起的頭發上插著一把梳子,這是農村婦女洗過頭后常見的一種舉動,畫家敏銳地捕捉到了這個細節,并作以細致表現,使我們仿佛都能聞到她剛剛洗過的頭發的味道。而畫面左邊,她的孩子趴在玉米堆上,因為穿著開檔褲而露出了整個屁股,顯得天真可愛。這些細節的描繪,讓觀眾能感受到真實的生活。
孫見光對生活細節的觀察與表現是極為深入且細膩的,就拿在農村中常用的物品雨傘來說,孫見光在幾幅作品中表現出不同的人拿雨傘的方式,就足以說明他眼光之敏銳,表現之準確。在作品《約會》(1989年)中青年把雨傘直接掛在肩膀上的,這種攜帶雨傘的方式,如果不是在生活中真實所見,恐怕難以想象得出。而在《趕集路上》(1987年)中,女青年則是托著雨傘的頂尖,讓雨傘靠著自己的上臂,這種方式,也是要在生活中仔細觀察才能發現的。而在《琳瑯滿目》(1981年)中的老年婦女則是把雨傘橫在自己的腰上,用兩手的肘部把它扣緊,相信這樣的拿雨傘方式,靠閉門造車是難以想象出來的。單單是拿雨傘的方式,孫見光就能畫得如此生動而富有生活情趣與鄉土氣息,可見他的創作是切實地在生活中觀察所得,從而才能如此的具體、生動。
孫見光不僅對人的觀察細致入微,對動物乃至一切畫面上所要表現的事物都觀察得細膩而表現得生動。例如在《牧鵝少年》(1995年)中,遠處的幾只鵝在爭食,左邊兩只鵝的身體是貼著地面而伸長脖子的,這一細節如果不是對生活有深入的觀察和了解,是難以表現得如此生動。同樣,在《乘涼》(1996年)、《野臺子戲》(1995年)等作品中,畫中的斗笠被畫出了因使用殘破而產生的變形。所以說孫見光的畫并不是概念空泛,而是充滿著生活的細微與動人之處。
(三)大氣概括而質樸渾厚的技法
孫見光在畫素描以及在素描教學中創造了一種獨特的方法,就是像做雕塑一樣進行大塊面的切割法,這種方法的優點在于能把握住整體,強調大的形體的力量。在油畫創作中,孫見光也秉承了這一表現方式。
孫見光的油畫,少見“漂亮”的線條或“炫技”的筆觸,而多是大的形體塊面和用刮刀反復堆刮的色層,他關注的是畫面的整體性,畫面中各部分的形體和色彩經過反復的堆刮,形體、色塊和色調都處在了該在的位置,從而使畫面渾然一體并具有豐富、渾厚的力量。
孫見光關注的不是照片式的細節表現或真實的形體空間塑造,而只關注畫面表達的需要。比如為了突出畫面中的主體人物形象,他會把人物塑造得具有一定的形體感,但并不嚴格區分、細膩塑造每個物體的遠近空間,有時甚至把背景平面化。例如作品《三代人》(1995年)中的背景就是平面的,并無遠近的明暗變化,但多色層的反復堆刮,卻產生斑駁的肌理,豐富而富有畫味。
關注點的不同以及取舍上的藝術處理手法的不同,導致了孫見光作品在表現手法上具有自己的特點,他這種關注整體的表現手法,顯得大氣概括并且質樸渾厚。
孫見光油畫風格的形成,主要有以下幾方面原因:誠懇樸素的品格,訥于言敏于行的個性,堅持與執著的信念,地域因素的影響。
(一)誠懇樸素的品格
孫見光出身貧寒,是農民之子,少年時曾在北京務工,這樣的出身和少年經歷,使他形成了誠懇樸素的品格。這樣的品格,讓他在生活中不慕浮華而能一心鉆研藝術,在下鄉體驗生活時能與農民打成一片,深入到生活中去,發現生活中閃光動人的場景和細節。在藝術上,這樣的品格使他能以同理之心去感同身受農民的生活,從中發現具有人性光輝的素材,并且在具體的藝術表現上,他也能畫如其人地運用樸實無華的表現手法進行表現,從而形成質樸渾厚的藝術品格。
(二)訥于言敏于行的個性
孫見光在生活中木訥少言,不善交際應酬,但在藝術上,他的藝術構思和藝術表現技巧卻一點也不遲滯呆板,反而是相當的精妙靈活,這樣的個性,也是有助于他能夠一心沉浸在對藝術的追求上,正是他這種“兩耳不聞窗外事,一心只在‘畫圖中”的性格,才使他能畫出大量的作品,才使他在藝術上不斷地進步。
(三)堅持與執著的信念
孫見光自我評價以及旁人的看法都認為在他的性格中有一種“倔”勁。這種不服輸的勁頭,使他能一直堅持自己的藝術理念,并精益求精。孫見光的藝術風格,曾在“85思潮”之后受到嚴重的挑戰,被認為是過時落伍的,他曾一度被人冷落,甚至他的創作教學都一度受到學生的質疑。然而他卻不為之所動,一直堅守著自己的藝術理念,這也是他能形成現在的油畫風格的重要原因。
(四)地域因素的影響
法國藝術學家丹納認為藝術離不開種族、時代和環境三大要素的影響。誠然,孫見光因自己倔強的性格,他的藝術受種族和時代的影響不大,但受環境的影響很大,可以說是廣西這個地域,成就了他的藝術。廣西豐富的少數民族資源,是他體驗生活、收集素材取之不盡用之不竭的源泉。廣西部分地區相對封閉落后的條件,使他能少受環境潮流的影響從而專心鉆研藝術,堅持自己的藝術理念。廣西人民質樸的品格,使他的性格能溶入其中,并形成他質樸無華的表現手法。
孫見光油畫創作的品格,至今仍有著現實的指導和借鑒意義,主要體現為:
(一)創立了具有濃郁的廣西特點的油畫品格
孫見光的油畫創作具有濃郁的廣西特點,這不僅在于他的題材主要取材自廣西本土的少數民族生活,更在于他以質樸渾厚的油畫表現手法去表達,不事雕琢,質樸天成,有別于主流的“巧”和華麗等審美趣味,富有“拙”味、“土”味,從而具有濃郁的廣西特點。他的這種油畫審美品格,不僅僅是屬于他個人的,更是代表廣西地域的,具有典范性、代表性和標桿性,值得我們去學習、研究和借鑒,并發揚光大。
(二)對生活的觀察和提煉值得借鑒
孫見光油畫創作的風格,是建立在他長年累月地深入生活,觀察生活,在生活中畫大量的速寫收集素材,才逐漸形成的。他對生活敏銳的感受和發現,特別是對生活中體現人性光輝的動人場景和細節的發現,值得我們學習和借鑒。鑒于當下畫家在下鄉體驗生活時只浮光掠影地畫些風景寫生,而對人的生活漠不關心,畫創作時只會照抄照片,而沒有對生活的感悟和提煉,孫見光的藝術實踐,更突顯出其現實的指導作用和借鑒意義。
孫見光是廣西老一輩油畫家中極具代表性的畫家,他質樸渾厚的藝術品格值得我們借鑒和弘揚,他對人性的表現和對生活閃光的細節的挖掘和表現,至今仍有著現實的指導作用,我們對孫見光的研究還遠遠不夠,希望今后有更多的人投入到對孫見光的研究中去,讓他的藝術中可貴之處能得到更多人的了解,給后學者更多的指導和啟迪。
注釋:
*本文是廣西藝術學院科研項目《關于孫見光少數民族人物創作的特點及其時代意義》研究成果,項目編號為YB201809。