上海合作組織國家美術作品共展“同一夢想”

9月7日，由中華全國婦女聯合會、中國美術館、上海合作組織睦鄰友好合作委員會、上海合作組織秘書處共同主辦的“中國美術館國際交流系列展：同一夢想—上海合作組織國家美術作品展暨婦女兒童畫展”在中國美術館開幕。全國人大副委員長、全國婦聯主席、上海合作組織睦鄰友好合作委員會主席沈躍躍、文化和旅游部副部長張旭等出席展覽開幕活動。

本次活動由“同一夢想—上海合作組織國家美術作品展”和“同一夢想—上海合作組織國家兒童畫展”兩個展覽組成。“同一夢想—上海合作組織國家美術作品展”以“家園與向往”“行走與交往”“多元與融匯”“命運與共存”4個篇章構成，展出中國美術館藏及上合組織征集的藝術作品54件（套），借助多媒體方式同時展出作品89件（套），以視覺藝術的形式表現睦鄰友好、深化交流，以及各國攜手構建人文共同夢想的美好夙愿。

“同一夢想—上海合作組織國家兒童畫展”邀約來自中國、哈薩克斯坦、吉爾吉斯斯坦、俄羅斯、塔吉克斯坦、烏茲別克斯坦、巴基斯坦、印度等國的兒童作品50余件，表現了各國兒童眼中的世界。

據了解，上海合作組織十分重視梳理與呈現各成員國文化藝術領域的發展生態。早在2005年，中國美術館便與上海合作組織共同舉辦了“孩子們畫筆下的童話”展覽。今年適逢上海合作組織成立20周年，本次展覽活動集中展現了上海合作組織各成員國的最新藝術成果。展覽將持續至9月21日。

02上海計劃推出文博美術展覽季

9月2日，《上海市社會主義國際文化大都市建設“十四五”規劃》公布。今后，上海每年將在特定時間集中推出上海市文博美術展覽季，形成一年一度的城市文化消費熱點，打造全球文博藝術展覽的“上海時間”。

上海市委宣傳部副部長王亞元介紹，上海將重點完善“一軸（城市文化中軸）、一帶（黃浦江文化創新帶）”文化設施布局，提升蘇州河沿岸地區文化功能，完成上海圖書館東館、上海博物館東館、上海大歌劇院、上海少年兒童圖書館等標志性重大文化設施建設改造。上海將強化五大新城文化品牌建設，打造多元城市文化景觀，激發城市公共空間文化活力，實施基層公共文化設施“更新與提升計劃”，支持對公共空間實施文化“微更新”改造。

近幾年，上海博物館、美術館大熱。上海市文化和旅游局局長方世忠指出，“博物館熱”“美術館熱”折射出的是城市軟實力。近年來，上海大力推進文博美術場館設施建設、內容建設、品牌建設，目前擁有備案博物館、美術館近250家，平均不到10萬人就有一座場館，文物美術藏品超過230萬件/套，每年舉辦展覽約2000場，接待觀眾可達2000萬人次，成為上海旅游千萬級流量入口。涌現出玻璃博物館、西岸美術館、上海天文館、浦東美術館等一批網紅打卡場館，培育出上海雙年展、藝術博覽會等一批優質展覽品牌，推出了蓬皮杜中心典藏展、泰特美術館珍藏展等一批國際合作項目，已經形成領先全國、比肩全球城市的發展優勢。

“博物館、美術館不應僅僅是網紅打卡地，其更重要的價值在于傳承傳播中華優秀傳統文化、彰顯上海城市精神品格。” 方世忠指出，“十四五”期間，上海將整合優質資源，打響“美術季”品牌，對標國際最高標準、最好水平，組織全市博物館、美術館構建協同機制，共享館藏資源，強化國際合作，每年在特定時間集中推出上海市文博美術展覽季，形成一年一度的城市文化消費熱點，打造全球文博藝術展覽的“上海時間”。

與此同時，上海將提升策展能力，推出“煙火氣”精品，堅持以人民為導向，進一步完善尊重原創、呵護創新的激勵機制，吸引更多文博美術頂尖人才在上海匯集。此外，上海將推進數字轉型，打造“沉浸式”體驗。主動適應防疫常態化要求，進一步更新理念、創新發展，加快博物館、美術館數字化建設步伐，特別是牽住“應用場景”牛鼻子，推動文博美術與直播、電競、動漫、網絡視聽等新業態融合發展，形成“文博+”“美術+”系列，讓文博美術更加觸手可及、便捷可達，更加好看、好聽、好玩、好學。

03上海舉辦文藝工作者藝風藝德專題培訓班

“我活著一天，就要為祖國、為人民做事情”。 9月9日，由中共上海市委宣傳部、上海市文化和旅游局、上海市文學藝術界聯合會共同舉辦的全市文藝工作者藝風藝德專題培訓班在市委黨校開班，“七一勛章”獲得者、作曲家呂其明的一席肺腑之言讓現場響起數次掌聲。91歲高齡的呂其明稱在座文藝工作者為“戰友”。他說，自己不是講課，而是和大家說說心里話，匯成一句話就是“清清白白做人，認認真真做事”。

培訓班為期兩天，匯聚了來自上海文化娛樂領域有代表性和社會影響力的近200位人士，通過專題講課、學員座談、藝術家分享等多種方式，重溫黨的初心，筑牢信仰之基，補足精神之鈣，把穩思想之舵，奉獻文藝精品。學員們表示，要時刻牢記“我是誰、為了誰、依靠誰”，踐行人民城市理念，積極回應人民關切，始終站穩人民立場，走好群眾路線，在為人民立德立言中成就自我、實現價值;要積極參與文娛行業綜合治理，嚴于道德自律和職業自律，堅決抵制“飯圈”亂象，堅決抵制泛娛樂化，堅決抵制高價片酬，開展專業權威文藝評論，為文娛領域的風清氣正做出努力。

04文藝復興至十九世紀：意大利卡拉拉學院藏品展

包括拉斐爾、魯本斯等名家之作的“文藝復興至十九世紀—意大利卡拉拉學院藏品展正在上海東一美術館（中山東一路一號）展出，呈現了卡拉拉學院的54件館藏。展覽從文藝復興開始，歷經矯飾主義、巴洛克、洛可可，再到新古典主義、浪漫主義，最后延伸至意大利分離派，向觀眾呈現了近450年的西方藝術發展歷程。

賈科莫·卡拉拉賈科莫·卡拉拉伯爵是卡拉拉學院的創始人。他是18世紀在意大利貝加莫市生活的一位貴族，和妻子瑪麗亞娜·帕西結婚后，生有一子。但沒多久他們的兒子就夭折了。因此，倍受打擊的卡拉拉伯爵決定成立一個慈善機構作為自己的精神寄托。這個慈善機構成立后，卡拉拉伯爵開始收藏畫作。主要通過兩個渠道：一部分是從教堂購入，另一部分是從私人收藏者手中購入。他希望盡可能完整地收集并記錄當時在貝加莫地區所流行的繪畫。這其中有一個非常重要的小插曲：卡拉拉伯爵從教堂購買繪畫的時候，也會讓威尼斯的一些畫家創作新的作品，以新畫換取教堂的古畫。因此，他不僅保存收藏了大量畫作，同時也促進了當時新興畫作的風潮。

本次展覽不僅跨越了從15—19世紀的歐洲藝術歷史囊括的諸多如雷貫耳的藝術大師，在作品內容上，還覆蓋了宗教故事、神話故事、歷史故事、人物肖像、風俗畫、風景畫、靜物畫等西方繪畫的全部題材類型。

05卡奧斯狂想曲—西班牙藝術家奧田·圣·米格爾藝術展

2021年8月21日至10月24日，外灘18號久事藝術空間呈現“卡奧斯狂想曲—西班牙藝術家奧田·圣·米格爾藝術展”。此次展覽是西班牙藝術家奧田·圣·米格爾的作品在上海首次亮相，展覽將展出藝術家17件極具代表性的作品，全面的呈現奧田不同風格和主題的藝術創作。

本次展覽主題“卡奧斯”指代的是藝術家創作的一系列作品充滿色彩的幾何圖案，他用絢麗的色彩創構不同的空間，這一藝術創作行為以及作品，藝術家稱之為卡奧斯狂想曲。在“卡奧斯狂想曲”里，觀眾不僅可以欣賞到一個由各種繪畫、雕塑、混合媒介作品、裝置與介入構建的“有機”空間，同時觀眾也被邀請參與到這個空間里，成為作品的一部分。奧田·圣·米格爾是西班牙國寶級的涂鴉藝術家，也是當今最具國際影響力的當代先鋒藝術家之一。他極具標志性的創作語言中融合了古典神學題材與當代街頭藝術、波普藝術、超現實主義乃至神秘美學等不同的視覺文化元素。他的色彩足跡遍布世界各地，全景式的街頭視角，色澤鮮亮的動物雕塑，線條流暢的幾何建筑，為許多被人們遺忘的建筑，增添了一抹嶄新的生命力。

06長三角青年藝術家油畫及裝置作品薈萃上海“新繪畫”展

“新繪畫”是上海寶山國際民間藝術博覽館對繪畫從現代語言到當代圖像關系的一種呈現和研討的學術項目，已連續舉辦4屆，每屆都會有不同的展覽主題。“空間中的圖像”是2021新繪畫的展覽主題，聚焦于來自長三角的8位青年藝術家，皆有專業藝術學院科班的教育背景，經受過系統的繪畫訓練，展覽以個案的形式呈現他們近幾年來在繪畫空間與圖像方面的探索和實踐。

8位藝術家的繪畫創作個人風格鮮明又具有共性，他們都是以油畫為主要的創作媒介，各自有長期關注的繪畫命題，創作中分別有針對性的圖像來源。這些相近的基本面，讓我們能夠在空間和圖像的范疇內，對作品做進一步的探討。

本次展覽特別邀請《畫刊》主編孟堯擔任學術主持，共同討論繪畫的發展動向，以及繪畫的空間與圖像、邊界等問題。在孟堯看來，隨著移動互聯網時代的到來，社交媒體爆破式增長以及全球化藝術交流的深入開展，包羅萬象的社會圖像和20世紀以來的西方現當代藝術創作、觀念和理論成果，已然成為中國當代藝術的整體資源庫。與此同時，繪畫、雕塑、裝置藝術等傳統媒介形態也不再具有先鋒與前衛藝術語境下的實驗意義。建立在新的科學技術架構與人工智能、信息技術基礎上的多學科聯動態勢已起，但由此催生的新的媒介形態是否能承擔起新一輪前衛探索與新藝術文化建構的歷史責任，目前仍不明朗。在此種情境下，任何以繪畫為命題的藝術討論，都應以更加理性的方式進行。

在中秋小長假，本次展覽的策展人和參展藝術家來到展覽現場開展導賞活動，與觀眾分享作品背后的故事，并通過網絡進行直播。展覽期間還舉辦學術研討活動，邀請相關領域的專家、學者討論繪畫的發展動向，以及繪畫的空間與圖像、邊界等問題。

07為海派文化及中國油畫史提供新文獻

從文獻研究到籌集展品再到整館呈現，歷經兩年磨礪，一個運用新聞深度調查進行解讀的“可閱讀性”展覽，由劉海粟美術館、中國油畫學會、上海戲劇學院、上海市美術家協會聯袂主辦的“海派油畫大師陳鈞德藝術與文獻特展”，于2021年9月10日隆重開幕。

陳鈞德是當代重要的油畫家、美術教育家，生前為中國國家畫院油畫院研究員，上海文史研究館館員。他早年師從林風眠、劉海粟、關良、顏文樑等前輩，60多年以來對東西方藝術融合做了積極探索，其油畫既帶有西方表現主義特征，又凸顯中國傳統寫意的趣味。

特展全面展示了畫家從藝60多年的創作生涯，遴選了他自20世紀50年代起到今天，每個年代的代表性繪畫作品，題材廣泛，品類豐富。其中，有40多年前參加“上海十二人畫展”引起轟動的《有過普希金銅像的街》;有從未發表過、創作于20世紀50年代和60年代的一批自畫像;有突破傳統表現陵墓桎梏、以金屬般閃亮色彩創作而在當年引發極大關注的《帝王之陵》;有在全國美展獲獎、被評論為“品格極高”的《日映嵐光輕鎖翠》;有充滿藍色夢幻調子的《蒙馬特高地圣心教堂》;還有在上海首次露面的陳鈞德巔峰之作《夢境》以及引起熱議的《雙人體》等。全場以深度新聞調查的手法發掘和呈現了陳鈞德60余年勇于鉆研現代主義藝術的理想、膽魄和獻身精神。在開幕當天的學術交流中，來自北京、杭州、上海等地的專家學者給予陳鈞德繪畫藝術和文獻以高度評價，贊譽陳鈞德的繪畫代表了“海派繪畫的一座新高峰”“陳鈞德的藝術及文獻為海派文化及中國油畫史提供了新的文獻”。

08三星堆再次“上新”國寶級文物

9月9日，“考古中國”重大項目—三星堆遺址考古發掘階段性成果新聞通氣會在三星堆博物館舉行。考古學家們又新發現了500多件文物，其中包括完整金面具、青銅“神壇”、神樹紋玉琮等。

據悉，為推進“古蜀文明保護傳承工程”，四川省文物考古研究院聯合國內39家科研機構、大學院校以及科技公司，共同開展新發現的6個“祭祀坑”的考古發掘。

3號“祭祀坑”的發掘由上海大學與四川省文物考古研究院負責，目前已進入收尾階段。3號坑出土各類器物殘件和標本共729件。較完整遺物共478件（組），殘件141件。 出土的銅頂尊跪坐人像，由上半部分銅尊與下半部分人像組合而成。銅祭壇、神樹紋玉琮等器物，題材獨特、細節豐富，均前所未見。其中，最吸引公眾眼球的莫過于3號“祭祀坑”新出土的完整黃金面具。4號“祭祀坑”的遺物，已全部提取完畢，共出土完整器86件、殘件1073件。關于4號坑的年代問題，據四川省文物考古研究院、國家文物局考古研究中心、北京大學考古文博學院考古年代學聯合實驗室聯合判定，有可能在距今3148至2966年的范圍內，屬商代晚期。5號、6號“祭祀坑”因面積較小、深度較淺，將被提取到實驗室“解剖”。7號、8號“祭祀坑”剛剛到文物層，大中型青銅器、象牙、玉石器等鋪滿了整個“祭祀坑”，令人嘆為觀止。

三星堆遺址位于中國四川省廣漢市，遺址面積約12平方公里，延續年代從距今4500年至3000年。三星堆最早發現于20世紀20年代末30年代初，1986年發現1號、2號“祭祀坑”。2019年新發現6個“祭祀坑”，2020年10月開始正式考古發掘。在最近大約一年的發掘時間內，新發現的6個“祭祀坑”已出土金器、青銅器、玉器、象牙等近2000件文物。