鋼琴輔修在基礎教育中的作用和意義

滕麗民

（西北民族大學 音樂學院，甘肅 蘭州 730030）

腦科學的現代研究表明，在人腦左右兩半球中，左腦承擔著處理語言和邏輯思維的職責，右腦承擔著處理音樂和其他藝術信息的職責。但至今為止，人類對開發和利用右半球大腦所儲藏的巨大能量關注甚少。因此，從某種意義上來說，右腦功能的開發及其發展程度，在人類個體和整體的全面發展中都起著至關重要的作用，然而無論是個人的還是整體的，鋼琴教育都是開發人類右腦的最佳途徑之一。

隨著社會的不斷進步，音樂文化的不斷交流與融合，音樂教育有了蓬勃發展，鋼琴課程已逐步融入音樂教育中，成為當下音樂素質教育的“標配”。同時，社會的教育觀念和對待教育問題的態度也有了很大的轉變，單是理論知識水平的掌握已經不能成為衡量學生水準的唯一標準，舞臺及教學實踐同樣也是體現學生技術與能力的重要表現形式。

鋼琴具有極強的音樂表現力，音域廣泛、音色優美、氣勢恢宏，可以模仿整個交響樂隊的音響效果，被稱為“樂器之王”。它既能作為獨立演奏形式表現音樂作品，又能夠完整地表現音樂和聲色彩和結構這一多聲部樂器的特色，也可以和聲樂、多種樂器配合演奏，體現音樂的多層次與豐富立體感。從培養學生的音樂修養、培育學生音樂創作綜合能力以及作為未來學生就業從事教學工作的輔助工具等方面都具有很大的優勢。

鋼琴教育一直都是學習人數最多、普及最廣的內容之一，鋼琴課程在我國音樂教學中不僅是一門樂器的教學，同時也是國民音樂教育、民族音樂文化事業發展的集中表現形式之一。它是中西音樂文化、創作、交流的橋梁，是連接音樂“互惠互通”的紐帶，肩負著傳承與創新音樂文化的使命。因此，大多數人認為學習鋼琴可以陶冶情操、培養興趣，可卻偏偏忽略了最重要的基礎教育。

基礎教育是提高國民素質的基礎工程，高校作為教育工作的主體陣地，是培養綜合及優秀人才的主力軍。在時代飛速進步的同時，高校教育也進行了改革，如今高校的音樂教育已經建立起了相對完善的學科系統，在培養學生的技能方面發揮了積極作用，但是一定程度上來講，高校在培育學生技能以及音樂素養方面還存在不足，主要表現在：1.片面強調專業方向，忽略了多元化人才的培養；2.基礎課程的重視程度不夠，學生對基礎課的要求大大降低；3.沒有規范、系統的衡量標準，教師的教學目標得不到體現。因此，沒有產生良性的發展水平，只是一味地追求學分制，沒有基礎課程和專業課程的相互促進與提高，更沒有了基礎課程存在的實際效應。

一、以鋼琴輔修課程為例

（一）鋼琴輔修

鋼琴輔修是藝術學科類非鋼琴專業的器樂學生和聲樂學生在進入大學以后的一門輔修課程。同即興伴奏一樣，鋼琴輔修也是鋼琴作為工具學科的主要形式之一。通過鋼琴輔修課的學習對固定音高、音準、識譜、節拍、節奏、視唱練耳、和聲及曲式結構等方面有著實際能力的提高；同時學習和了解鋼琴伴奏的基礎上，能夠很具體、全面地展現本專業的音樂語言及內容，從而提高演奏水平；對掌握即興伴奏也會有很大的提升。鋼琴輔修與專業最終相互促進、相互協調發展。

（二）生源情況

學生入學前大都或多或少接觸過短暫的音樂教育，雖然掌握了一定的基本演奏技法，但依然無法改變基礎薄弱的現狀，隨著高校普及教育的發展以及招生規模的擴大，鋼琴輔修的學生基數龐大，水平參差不齊，練習時間不夠，很難普遍達到較高的教學成果。因此，基礎訓練成為了重要環節。

二、教學目的

作為一門重要的必修課程，一般開設周期為兩個學期，該課程課時與專業課時相比時間短；重點在于培養學生學會鋼琴演奏的基本知識、基礎技能等，提高基礎訓練，學會聽、感受、運用，為學習其他相關課程打好一定的基礎；其開課目的是使學生一定程度上幫助到自己本身所學的專業，更好地適應就業崗位的需求。

三、鋼琴輔修課的教學目標

鋼琴輔修課程要求學生在兩個學期之內掌握一定的鋼琴基本演奏技巧、鋼琴音樂作品的風格及情感表達等，并具備演奏部分樂曲的能力。通過兩個學期的授課與教學，來鞏固并提高學生鋼琴演奏的基礎知識與技巧技法，結合自身專業提高認識音樂、感受音樂、表現音樂的能力，不斷激發學生對專業的學習熱情，盡可能使得學生主動積極地參與教學，以便學生能夠將所學的基礎知識和技法有效應用到將來的教學工作中。

1.通過鋼琴輔修課程的教學，提高學生的鋼琴演奏能力和音樂作品的分析能力，理解作曲家的創作意圖，掌握樂曲的基本音樂結構，這樣能夠更好地體會音樂作品內容與風格，更加細致地演奏伴奏織體及節奏音型，使音樂表達更加豐富。

2.高校音樂學院的專業學生今后大多從事音樂教育、演奏或演唱等職業，部分學生畢業參加工作后在面臨實際教育教學時，鋼琴教學方面無章可循，因此，開設鋼琴輔修課程使學生能夠在教育教學中學習并獲得更多音樂教育的實用技能。這些所學的基礎知識和基本技能是學生日后的教學職責所需。因此，鋼琴輔修課程教學的主要目標和任務是讓學生通過鋼琴輔修課程的學習，使今后從事音樂教育工作的學生既掌握音樂訓練中鋼琴演奏的基礎知識，又具備一定的鋼琴教學能力，使鋼琴成為他們今后學習和工作中必不可少的教學工具。

四、教學內容

1.選取了演奏難度與學生實際能力相適宜的鋼琴基礎教程，供學生學習和練習以及老師教學使用。

2.結合學生的課上學習與課下練習的情況，組織學生進行期中、期末考試來考核學生對學習內容的掌握情況，以便及時調整教學方法與教學內容。

3.在傳統教學模式的基礎上，可以適當增加“以賽促學”的教學模式，增加多人回課或舞臺表演的機會，讓學生加強競爭機制，從實踐中加強鋼琴學習的動力，從而形成良性發展。

五、教學模式與方法

鋼琴輔修課程的常規教學方法包括講授、示范等。

1.上課時老師一般會采用較為形象化的通俗語言來進行講解，便于學生快速理解。從認識鋼琴構造、發聲原理、彈奏方法、手指觸鍵及重量等方面開始，由淺入深，體會聲音、樂句、和聲、層次性、音樂結構的豐富性。

2.由于聲樂與部分樂器類學生鋼琴基礎薄弱，示范就顯得尤為重要。在上課的過程中，通過示范演奏引導學生學習并理解基本的演奏技法和藝術處理手法，讓學生直觀地觀察體會老師運用的各種技法要領、聆聽音色的變化以及藝術處理的方式等等，便于學生有效地學習技巧、體會音色，從而提高課堂教學的效率。

3.由于鋼琴輔修教學課程課時有限，學生接受能力又存在差異，此時就需要師生之間進行有效的互動，還需要鋼琴專業或接受能力強的學生適當地幫助進步較慢的學生掌握、鞏固基本知識與演奏技巧，這樣就可以在有限的課時內實現共同進步，取得更好的學習成果。

六、鋼琴輔修課程開設的重要性

縱觀目前高校學生的學習情況，不少學生的學業水準并沒有達到預期的效果，就鋼琴輔修一門課程來說，學生對基礎知識與技巧技能缺乏掌握，實踐應用以及實踐演練的熟練程度還不夠高，以致于他們無法在鋼琴學習中得心應手。由此可見，學生學業水平提升的基礎在于基礎知識和技能的完善。

鋼琴這門課程本身包括著豐富的理論知識以及多樣的實踐性內容，要培養和提高學生的興趣與能力，也需要從這兩個方面出發，促進理論和實踐的結合，并在此過程中增強學生的積極參與性，使學生能夠更加靈活主動地掌握鋼琴演奏的基礎知識與技巧技法。為了保證鋼琴的教育有效性，促進落實高校鋼琴教育改革和創新工作，讓學生真正掌握鋼琴這門樂器的敲門磚和必要基礎，需要從根本上提高學生對鋼琴輔修課程的關注度和認可度。

當今時代教育發展的趨勢要求加強基礎教育。因而鋼琴輔修的重要性、特殊性和多樣性是顯著的。從某種意義上來說，鋼琴學習的過程就是一個音樂綜合能力的學習過程，通過這個學習過程，提高了學生對音樂的感悟能力、理解能力及欣賞能力，這對學生演奏水平的提升有一定幫助，使學生在有限的時間內掌握一定的音樂藝術共通性語言，實現演奏能力和感知水平的雙向提升，把它作為其他樂器或學科輔助教學的工具，為專業學習補充所需，便于日后教學、伴奏、合奏等，鋼琴輔修與鋼琴伴奏的目的就在于此。

因此，重新審視高校鋼琴輔修課程的存在與價值是十分必要的。不斷引導學生增強對基礎課程的認識，強調基礎課程的重要性；不斷發揮教師團隊的創造力，加大課程創新性；不斷提升基礎課程的標準和要求，真正做到“務實”。努力改進基礎課程的“教”與“學”，彌補音樂教育中的一些不足，有利于提高學生的藝術素養和音樂綜合能力，提升了未來師資的教育教學能力，一定程度上壯大了教育團體，實現多元化復合人才的培養。這也是當下音樂教育改革方面的實效性課題之一，為探索一條更有能力、更全面的高校音樂教學之路提供了有益借鑒。