初探中國民族樂器發展之路

韓 玉

（河南大學 音樂學院，河南 開封 475000）

中國是以華夏文明為源泉、中華文化為基礎，并以漢族為主體民族的多民族國家，不同地域、不同民族以及不同民族的風俗和歷史，沉淀出了各式各樣的具有不同民族風格的樂器。中國民族樂器歷史悠久，源遠流長，文化底蘊深厚，但隨著全球化的發展以及時代的變遷，中國的民族樂器受到了一些外來文化的強烈沖擊。因此，中國民族樂器也越來越受到社會各界人士的關注。

一、民族樂器發展歷程

在中國幾千年的歷史中，無論在哪一個時期，都有著民族樂器的身影。隨著時間的推移，中國的民族樂器在上千年的歷史中不斷地積淀和發展。我國的民族樂器不僅有著繁多的種類和多變的演奏形式，并且在歷史的長河中，我們的祖先運用這些民族樂器創作出了很多優秀的音樂作品，傳統的民族樂器是我國歷史文化中最有代表性的一個藝術符號。樂器的發展史可以從距今大約八千年前的賈湖骨笛說起，賈湖骨笛自身的精準性和完整性，可以說在人類樂器的發展歷史中也名列前茅。除此之外，在中國幾千年的歷史中，還出現了鐘、磬、鼓、鈴、笛、笙等上百種民族樂器，涉及打擊樂器、彈撥樂器、吹管樂器等多種樂器種類。除此之外，在西晉時期，我國因樂器的類型多樣而產生了“八音”這一樂器分類法，這一方法也是人類樂器史上已知最早的分類辦法。在隋唐時期，因國力的強盛，僅僅參與到合奏中的常用樂器就有五十多種，可以想象，這些樂器一同奏響時的場面是多么的壯觀和震撼。我國的民族樂器有著豐富的演奏形式，而無論是獨奏還是合奏，在中國音樂史上都有著非常多的經典作品得以流傳，例如《廣陵散》《十面埋伏》《雨打芭蕉》等等，這些樂曲不僅記載著歷史和文化，也承載著古人的情愫和思緒。以上足以見得，我國的民族樂器是百花齊放的，是全國各民族智慧的結晶，它的發展值得被全國人民關注。

二、民族樂器發展現狀

（一）受到西方樂器沖擊

隨著鴉片戰爭打開我國的國門，除了資本主義的入侵之外，西方文化也闖入了中國，其中就包含西洋樂器。在相當長一段時間內，我國民族樂器在人們心中的地位逐漸被西洋樂器所替代，人們的一些審美和選擇方向也曾發生過變化，可以說，西方樂器對我國的傳統民族樂器的沖擊非常之大。而這一點在音樂教育上可以明顯體現出來，選擇學習鋼琴、小提琴等西洋樂器的人遠遠比學習中國傳統樂器的人多，甚至在一些樂器培訓機構里都沒有民族樂器的身影。這也就使得很多人對樂器的審美越來越西化，造成我國傳統民族樂器越來越被人忽視，甚至有些樂器還會遭到人們的西化改革，例如為了減少西洋樂器演奏中所謂的雜音，對中國傳統民族樂器的結構進行改革，給胡琴增加類似于提琴的指板，用其他材質來代替二胡琴筒上的蟒蛇皮，由于形制和制作材料發生了變化，導致胡琴缺乏伸縮性和彈性，音質較為刺耳，與傳統胡琴的使用年限也有著較大的差別。這些改變失去了樂器本身所特有的質感與靈性，事實上已經使得我國傳統樂器失去了它本身的文化內涵。我國的傳統民族樂器經過上千年的沉淀，無論是演奏方式還是其本身的音色都有著獨特的韻味和成熟的底蘊。

（二）傳統生存環境變革

在我國古代社會中，禮樂制度非常盛行，而這其中的“樂”就包含演奏的器樂。我國傳統民族器樂的產生以及發展，與我國古代農耕社會的文明發展息息相關。尤其是在農耕社會中，宗族關系、圖騰信仰、地域分割等封建禮制和傳統民族樂器的產生有著密切的關聯，并且我國古代處于長時間的封閉狀態中，民族樂器有著充足的發展空間。而轉眼到現代，信息技術發展迅速，各國文化不斷地交流碰撞，尤其在文化傳播方面，發生了非常巨大的變化，這些對于傳統民族樂器的發展有著很大的影響，導致民族樂器在現代社會的發展空間變得狹小。民族樂器要想在現代社會中也能夠得到發展，就需要適應這個時代的變化。

（三）缺少民族器樂教育

在現代社會，有很多人認為，傳統樂器早已不適合這個時代，它們不僅音響單薄、演奏單調，而且還缺乏音樂表現力以及可觀賞性。可見，在現代社會，我國在民族樂器的教育方面，還存在著很多的不足，主要表現在：一、由于民族樂器作為一個藝術學科進入高等院校以及走向大眾化、現代化的道路并不長，因此，我國的民族器樂教育學校較少，針對民族樂器的教育少之又少；二、民族器樂教育不夠深入，目前我國的民族器樂教育多出現在高校的音樂專業中，學生對民族樂器的學習不夠深入，偏向于演奏技巧的學習，忽視民族樂器背后的文化內涵。這些也就造成了現代社會中，很多人對民族樂器一知半解，無法透過其表面看向樂器本身所承載的歷史和文化，對民族樂器的發展造成了很大的阻礙。

三、民族樂器發展未來

（一）改革民族樂器

我國每一個民族樂器的制作，都經過了歷史的沉淀和變革，最終成為了現如今的模樣。在新中國成立之前，我國的民族樂器并沒有統一的門類體系。在那個時期，我國的傳統樂器個性張揚，音色不一，并不適應新中國后的社會現狀。所以，在新中國成立后，很多藝術家不懼艱難，刻苦研習，對民族樂器進行了一次大的改革，例如笛子、嗩吶、二胡等都在那個時代被改革過，同時還發明和改革了琵琶的十二平均律、管樂器加鍵等，使得這些樂器又重新適應于時代的發展。所以，在現代社會，民族樂器想要有一個好的未來，就需要進行一定的優秀的改革。具體而言，民族樂器的改革需要找到一個清晰且堅定的方向，提高每一種樂器的專業程度，同時還要保留民族樂器自身的特色，因為如果只一味地迎合時代改革樂器，使樂器失去了自身的民族特色，就說明這個改革不僅失敗，而且還流失了我國的傳統樂器文明。并且，在改革樂器本身的同時，還要合理地去借鑒西方樂器的優點，吸取西方樂器的精華，以此來優化民族樂器，使我國的民族樂器能夠擁有更加純正的音樂以及豐富的音樂表現形式，也使我國的民族樂器能夠適應時代的發展，擁有廣闊的發展前景。

（二）加大樂器教育

目前，我國傳統的民族樂器在社會中的影響力并不夠大，很多人并不了解什么是傳統民族樂器，可見對民族樂器需要加大普及的力度，尤其是在我國涉及到民族器樂的教育的地方，主要包括高校的專業教育課堂以及各種培訓機構的培訓課堂。有一個好的教育環境不僅可以為國家培養出更多優秀的民族器樂人才，同時還能增加社會對民族器樂的關注度。為此，政府需要增強對民族器樂教育的重視，為民族器樂教育提供更多的幫助，鼓勵更多的民族器樂教育機構產生，并建立好對民族器樂教育機構審查和保護的機構，確保社會民族器樂教育機構的權益受到保護，質量也得到保障。同時還要推進高校專業團隊與民族器樂培訓機構相互合作，提高我國現代民族器樂教育的整體水平。同樣，高校民族樂器專業與社會各個民族樂器的培訓機構還要提升自身的教育水平，學習相關的專業的民族樂器文化知識，借助現代信息技術來進行民族樂器的教育，從而增加學生對民族樂器的喜愛度，促進民族樂器在高校和社會的有益發展。

（三）融合現代音樂

要想中國傳統樂器在未來依舊能夠很好地發展，最好的辦法就是推進民族樂器與現代音樂相融合。在現代的音樂人中，很多人對此做出了嘗試。例如《茉莉花》這首曲子，本是流傳于江南的民歌，內容也與江南民間的水鄉生活相關，而作者卻在對其進行改編時融入了意大利歌劇的模式，采用了快、慢、快的結構。使得《茉莉花》在表演時既體現了中國傳統水鄉的特色，展現了中華文化的聲韻，同時讓西方人也感到親切，讓這首歌在世界范圍內廣為流傳，讓中國人乃至世界其他國家的人民都認識了中國傳統民族樂器。可見，與現代音樂相融合對于中國傳統的民族樂器發展來說有著很大的益處。然而，在推進傳統民族樂器與現代音樂相融合時，還要注意以下兩點問題。

首先，在保證音樂創新的同時，還要保證中國民族特色不被丟失。也就是說，在現代音樂中，可以有新穎的編曲，可以有豐富的舞臺設計，但主旋律不能失去樂器本身的民族風格。這樣才能讓民族樂器在吸收和融入現代音樂的同時，還能夠傳承傳統的民族音樂，保護傳統的民族文化，從而促進我國民族樂器以及民族音樂走向未來。其次，我國民族樂器在融入現代音樂的同時，還要積極地走出國門，走向世界。在現代社會，世界逐漸一體化，各國之間的文化碰撞在所難免，所以，想要適應時代的發展，民族樂器與現代音樂就要勇敢地走向世界。為此，就需要民族樂器與現代音樂從業者提高自身的專業水平，在現代音樂中積極融入民族樂器，讓世界人民了解到來自東方的聲音，從而為民族樂器的發展帶來更多的機會，推動民族樂器的發展。

中國的民族樂器有著悠久的歷史，隨著現代社會經濟的發展和人民生活水平的不斷提高，人們對精神文化的需求也日益增長。中國的民族樂器是中國傳統文化的重要組成部分，需要我們一代一代人來守護和傳承，讓中國的傳統民族樂器在新時代能夠更加蓬勃地發展。