阮演奏中吟弦揉弦對(duì)作品的影響研究

（成都東軟學(xué)院 四川 成都 610000）

阮是一種中國(guó)傳統(tǒng)的彈撥樂器，由于其音色圓潤(rùn)醇厚，能夠?qū)⒆髌繁旧淼谋憩F(xiàn)力與感染力進(jìn)行進(jìn)一步凸顯，得到了演奏者的廣泛關(guān)注。阮有著豐富的演奏技法，現(xiàn)如今，阮的左、右手技法已經(jīng)發(fā)展到五六十種，但是在眾多的演奏技法中，“吟”與“揉”是阮演奏技法中最能夠突出中國(guó)傳統(tǒng)審美情趣的一種方式，就如中國(guó)琴樂所表達(dá)的“五音活潑之趣在于吟揉，而吟揉之妙在于圓滿”。鑒于此，阮演奏中吟弦揉弦對(duì)于作品的影響是至關(guān)重要的。

一、對(duì)于吟弦揉弦的分析

（一）吟弦

“吟弦”就是阮在右手演奏之中或者在右手演奏之后，左右手在所按的音品上橫向?qū)⑶傧蚁蜃蠓嚼觯凑者@樣的方式將其音逐漸升高，然后再將琴弦放置在原位上，逐步對(duì)音量進(jìn)行降低。在反復(fù)的拉高與降低中，能夠給聲音帶來明顯的上下起伏波動(dòng)，這樣的演奏模式也能夠呈現(xiàn)音樂想要表現(xiàn)的情感內(nèi)涵，將其濃厚而富有情趣的韻味得以展現(xiàn)。“吟弦”的方式可以分成短時(shí)值的吟弦與長(zhǎng)時(shí)值的大顫吟弦。

“吟弦”能夠運(yùn)用于特定的音符上，琴弦的拉高與降低，其幅度變化能夠?qū)⒁魳沸蜗蟮靡哉宫F(xiàn)，并按照實(shí)際的情況進(jìn)行力度峰值的表達(dá)，這樣的演奏模式可以突出作品的感情色彩。演奏過程中，演奏者將特定的音拉高與降低的次數(shù)、頻率并沒有固定的模式，演奏者可以按照自己對(duì)于音樂的理解進(jìn)行審美取向的技法調(diào)整，通過這樣的方式來演奏出富有個(gè)性的樂曲。在“吟弦”階段，其關(guān)鍵難點(diǎn)就在于沒有統(tǒng)一性的標(biāo)準(zhǔn)，假如演奏者的技術(shù)、技巧不夠熟練，在音樂理解方面不夠深刻，就會(huì)影響到最終的演奏效果。

（二）揉弦

“揉弦”本身屬于美化音色的一種手段，該種手法主要就是在本身的音色方面進(jìn)行音高的調(diào)整。“揉弦”盡管沒有專業(yè)的演奏記號(hào)標(biāo)識(shí)，但是會(huì)整體貫穿到音樂曲目的演奏中。現(xiàn)如今，阮的左手技法已經(jīng)將揉弦變成一種獨(dú)立的技法使用方式。

二、吟弦與揉弦在樂曲中的效果

“吟”與“揉”在民族彈撥樂器傳統(tǒng)演奏模式中常常被歸納為同一技法，隨著阮的發(fā)展，逐漸演變成兩種不一樣的演奏技法。在阮演奏期間，能夠科學(xué)合理地運(yùn)用“揉弦”與“吟弦”的技法可以增加阮樂曲中自身的個(gè)性化、趣味化以及感染力，對(duì)于音樂形象的塑造也有促進(jìn)作用。盡管“吟弦”與“揉弦”都能夠通過改變琴弦的方式進(jìn)行音色調(diào)整，產(chǎn)生高低的波動(dòng)能夠達(dá)到美化音樂以及增強(qiáng)表現(xiàn)力的目的，但是二者在演奏方法與實(shí)際運(yùn)用中還是存在很大差異，只有靈活的掌握“吟弦”與“揉弦”各自的特色，才能更好地應(yīng)用這兩種演奏技法。

（一）吟弦在樂曲中的影響效果

通常來說，“吟弦”可以從形態(tài)上分成以下三種：琴弦拉高與放回的幅度比較平均；琴弦拉高與回放的幅度大，但是整體頻率慢；琴弦拉高與回放的幅度小，但是整體頻率快。這樣的模式還能夠組合成全新的形態(tài)，比如先后幅度大、頻率慢，后轉(zhuǎn)為幅度小、頻率快，或者先后幅度小、頻率快，后來轉(zhuǎn)變成幅度大，但是頻率快的模式等。除了以上形態(tài)變化，吟弦同右手的技法組合也能夠分成多種形式。

“大顫吟”就是幅度較大并且時(shí)間較長(zhǎng)的吟弦，同短吟弦一致，兩者在音樂特征與使用方式上基本一致，但是由于大顫吟往往時(shí)間更長(zhǎng)，所以變化的空間更大，其可能性也更多，實(shí)際效果也更加豐富多樣。

在阮演奏期間進(jìn)行吟弦技法的展現(xiàn)，需要演奏者不僅具有熟練的技巧，還需要對(duì)所演奏音樂曲目的表現(xiàn)形式、風(fēng)格特點(diǎn)以及韻味有諸多細(xì)節(jié)展現(xiàn)，并增加個(gè)人的理解，只有增加個(gè)人對(duì)于音樂的審美理解，才能夠呈現(xiàn)出豐富多樣的吟弦效果。

通常來說，樂曲緊張感較弱的曲子，可以通過寧?kù)o氛圍、安詳情緒以及精致柔美的旋律進(jìn)行表達(dá)。其表達(dá)方式可以采用幅度較小的吟弦模式，其速度也需要進(jìn)行中度調(diào)整，展現(xiàn)出連綿不絕的感受。如果樂曲本身緊張度較為突出，描寫凄涼悲傷、亢奮、澎湃等情緒可以選擇吟弦幅度比較大的方式進(jìn)行表達(dá)，其速度也需要具備快速的特點(diǎn)，這樣能夠給音樂來帶動(dòng)感，音色也較為強(qiáng)烈，能夠在旋律波瀾起伏中將音樂的感覺推向高潮。

以寧勇作曲的《松風(fēng)寒》選段為例，該選段有三處吟弦的內(nèi)容，該首樂曲表達(dá)了劉長(zhǎng)卿凄冷的處境與孤芳自賞的情懷，這樣的樂曲應(yīng)該選擇幅度較大且速度較快的吟弦方法進(jìn)行演奏，以此來突出音樂的緊張感，引發(fā)欣賞者的情感共鳴。第一個(gè)吟弦的地方6只占用了四分三拍，在該范圍運(yùn)用小符點(diǎn)，就像引言一樣引起人們的注意。在后面的兩個(gè)吟弦音5占了兩拍，這樣的演奏模式就像是長(zhǎng)嘆一聲氣，將主人公當(dāng)時(shí)的心理狀態(tài)突出表現(xiàn)，更好地將迫害后的悲傷情感表達(dá)出來。

（二）揉弦在樂曲中的影響效果

在阮的演奏過程中，需要按照樂曲的內(nèi)容以及審美進(jìn)行情感的表達(dá)，并合理地選擇揉弦方式。假如樂曲比較優(yōu)美，整體舒緩且深情，在演奏這樣的樂曲時(shí)，左手手指的揉弦動(dòng)作幅度需要大一些，時(shí)長(zhǎng)也需要進(jìn)行拉長(zhǎng)。假如樂曲較為強(qiáng)烈，就需要左手手指揉弦動(dòng)作幅度小一些，時(shí)長(zhǎng)也需要進(jìn)行縮短。不管是哪一種曲目要求，左手都需要保證原有的力度不變，并不能由于揉弦幅度而進(jìn)行力度調(diào)整。就實(shí)際操作來說，可以分成以下幾種模式：

第一，顫壓式揉弦。此種模式就是演奏人員手掌與按弦的手指從指尖出發(fā)用力，然后以手腕為動(dòng)作軸心進(jìn)行上下的反復(fù)揉弦，帶動(dòng)指尖在琴弦上進(jìn)行相互之間的滾動(dòng)與顫壓，這樣的方式使得最終的音色能夠唯美融合，富有波動(dòng)的美感，對(duì)音樂進(jìn)行潤(rùn)色與美化。顫壓式揉弦也是最為常用的揉弦方式，這樣的方式能夠?qū)ο乙暨M(jìn)行反復(fù)的按壓，采用該種方式可以產(chǎn)生小幅度的高低音變化。所以，顫壓式揉弦的運(yùn)用范圍較為廣泛，演奏者可以通過手指以及手腕進(jìn)行音色控制，改變琴弦的快慢程度，更好地豐富音色內(nèi)容，將音樂本身的情感鮮明展現(xiàn)出來。

第二，顫吟式揉弦。該模式就是在所按的音位上，將弦進(jìn)行一拉一推的反復(fù)揉動(dòng)，這樣能夠使得演奏的音形成微小的升高與回原，在這樣反復(fù)不斷的過程中進(jìn)行規(guī)律性的波動(dòng)。這種方式也被稱為推拉式揉弦，推拉式揉弦在演奏期間需要注意，手指的屈伸動(dòng)作在均勻的狀態(tài)下幅度要小、頻率要快，一般情況下，推拉的動(dòng)作均勻且速度有所保障，揉弦的效果會(huì)更突出。在使用手法方面，顫壓式揉弦能夠通過上下動(dòng)作改變壓力對(duì)琴弦造成變化影響，產(chǎn)生波音。與顫壓式揉弦不同的是，顫吟式揉弦需要通過左右拉動(dòng)的動(dòng)作來改變琴弦的張力，更好地滿足波音的要求。在音響效果方面，顫吟式揉弦產(chǎn)生的韻律較為緊張，個(gè)性也較為突出；而顫壓式揉弦產(chǎn)生的韻律較為柔和，歌唱性較強(qiáng)。在現(xiàn)如今阮的演奏中，顫壓式揉弦的運(yùn)用更為廣泛。

第三，組合式揉弦方式。顫壓式揉弦與顫吟式揉弦不僅能夠單獨(dú)使用，還能夠組合使用，演奏人員可以按照音樂的實(shí)際情況進(jìn)行調(diào)整。揉弦的運(yùn)用較為廣泛，在旋律中長(zhǎng)音演奏時(shí)，慢板中單音彈挑期間，快板中連續(xù)演奏同一音符是揉弦最為常用的一種模式。以寧勇、林吉良作曲的《松風(fēng)寒》選段為例，其譜例中的第五小節(jié)與第七小節(jié)都是兩個(gè)二拍長(zhǎng)音，前者會(huì)有6作為吟弦的記號(hào)，但是后者的7沒有出現(xiàn)吟弦記號(hào)。在這樣的情況下，7會(huì)選擇使用揉弦技巧進(jìn)行演奏，這兩句本身的句式相似，第一句選擇使用吟弦結(jié)束音符，而第二句選擇使用揉弦結(jié)束音符，音樂的整體就不會(huì)有重復(fù)、無趣的感覺。這里的7有兩拍，音樂也較為深情且舒緩，所以，揉弦的動(dòng)作會(huì)偏向大、時(shí)長(zhǎng)久，這樣的表現(xiàn)方式能夠兼具古琴古色古香的韻味，展現(xiàn)出微風(fēng)中松林的夜景，渲染出詩人寂寞清冷的心理狀態(tài)與現(xiàn)實(shí)處境。

三、結(jié)語

“吟弦”與“揉弦”都是通過演奏者左手按弦的方式產(chǎn)生聲音的波動(dòng)，在這樣的波動(dòng)下賦予音樂獨(dú)特的韻味，從而豐富音樂精神內(nèi)涵，深化音樂主題。吟揉技法在阮演奏的應(yīng)用中，能夠充分展現(xiàn)出彈撥樂器的音色特征與韻味，再加上阮本身豐厚圓潤(rùn)的音色特點(diǎn)，是“吟弦”與“揉弦”技法的良好載體。吟揉技法在實(shí)際運(yùn)用中兼具靈活性與多樣性，不同的演奏者還可以按照自己的情感思想增加個(gè)性化的內(nèi)容，從有限的音符組合中進(jìn)行無限的思想創(chuàng)新，這樣的創(chuàng)新思維也是“吟揉”技法的精髓之所在。