淺析歌曲《梅娘曲》的音樂特點及演唱處理

（山西師范大學臨汾學院 山西 臨汾 041000）

《梅娘曲》是一首愛情歌曲，反映了梅娘對高維漢熾熱的愛，同時，其也是一首以戰爭為背景的愛國歌曲，愛情與愛國的融合，是此曲經久不衰、流傳極廣的重要原因。此曲沒有特別明顯的音域與高潮，是通過結尾句的細膩變化來呈現音樂、表達歌詞內涵的，這間接折射出人民音樂家聶耳創作此曲的巧妙及其深厚的作曲功底。本文將從作者及創作背景、音樂特點以及演唱處理三方面分析此曲，下面將分別闡述。

一、作者及創作背景

詞作者田漢，本名田壽昌，湖南長沙人，我國著名文藝活動家，中國現代戲劇三大奠基人之一，代表作品主要有歌曲《義勇軍進行曲》、《梅娘曲》，以及歌劇《揚子江暴風雨》等。1949年曾任戲曲改進局局長、藝術局局長等職。

曲作者聶耳，云南玉溪人，原名聶守信，我國著名音樂家，他創作了數十首非常典型的革命歌曲，其代表作品亦為《義勇軍進行曲》、《梅娘曲》等。他的最大成就是開辟了新音樂，為中國音樂的發展指明了方向。他從小就對音樂非常熱愛，十幾歲時便跟隨鄰居邱木匠學習民族樂器，并成功指揮學校音樂團。高中考入云南省立第一師范學校，并隨音樂老師張老師學習小提琴。1931年，黎錦暉破格錄取聶耳為樂隊實習生，并改名“聶耳”。1935年聶耳創作了《義勇軍進行曲》。

上世紀30年代，國家內有軍閥割據，外有帝國主義入侵，處于內外交織的混亂狀態。“九·一八”事變的爆發，使民族仇恨上升到了高潮。《梅娘曲》在此背景下被聶耳、田漢創作了出來。歌曲《梅娘曲》選自話劇《回春之曲》第三幕，描述的是高維漢受傷，情人梅娘沖破封建束縛，不惜從南洋回國照顧失憶的心上人的故事。聶耳用簡樸的手法將劇中梅娘的復雜心理描述得淋漓盡致，因而此曲深受人們的喜愛。

二、《梅娘曲》音樂特點

本文側重從歌詞內涵、情感表達、結構布局、語言特色四方面闡述此曲的音樂特點。

（一）歌詞內涵

歌曲《梅娘曲》沒有使用精雕細琢、高難度的浮夸詩詞，而是使用平淡自然、通俗直白的語言，這無疑拉近了歌者與聽眾的距離，而且本曲中多使用第一人稱來演唱，歌者在演唱時有向人傾訴之感，好像在給聽眾述說自己的故事。第一段歌詞以回憶南洋往事為主，回憶了那段終生難忘的幸福甜蜜生活，哥哥窗前嚼檳榔、伴隨吉他歌唱的優美場景時刻在腦海中閃現。第一段幾乎沒有使用“愛”字，卻表達了對情人真摯的愛，這是歌詞的出眾之處。第二段歌詞把我們帶到了當時特定的情景，看到了1935年的戰爭場面，并用“流血”字樣無情地揭露了戰爭給人們帶來的不幸。這種遭遇不只是梅娘一人的，而是社會中無數個家庭的。第三段刻畫的是梅娘對高維漢矢志不渝的愛，甚至違背父母離開南洋，然而高維漢卻失憶，不認識自己，有種凄涼的音樂美。

（二）情感表達

《梅娘曲》不只是一首戰爭題材的歌曲，更是一首情歌，在演唱時要把握好分寸，情緒不要過于跌宕起伏。而且此曲三段的情感是不一致的，在演唱時我們要用心體會。在演唱第一段時要有回憶之感，特別是演唱“哥哥窗前嚼檳榔、伴隨吉他歌唱”的優美情景時要有享受之感，過去的美好與現實的哀傷交織在了一起。第二段樂曲情感越發激動起來，因為很多像高維漢一樣的革命者在這場戰爭中流血，給無數家庭造成了很大的影響，在演唱時既要有憤怒之感，又要略微帶一些埋怨，埋怨自己沒有陪同哥哥高維漢。第三段流露的是無奈甚至絕望之感，自己違背爹娘遠離南洋，心只在哥哥心上，而哥哥卻失憶，形成了鮮明的對比，同時也表達了梅娘對高維漢純真、熾熱的愛。總之，此曲的情感要用心品味，把每段的情感細膩地表現出來。

（三）結構布局

全曲共三個樂段，三個樂段旋律幾乎一樣，結構為明顯的分節歌形式。三個樂段旋律雖然相似，但調性卻不盡相同，調性分別采用b小調、b小調、D大調，形成了明顯的柔和——明亮的色彩對比。第一段調性采用柔和的b小調，以主和弦結束。第二段調性雖然沒變，但終止結束在主和弦的三音上，有急需結束主和弦并順利進行到下一個樂段的迫切感。第三段以屬和弦——主和弦的進行結束全曲。第一樂段與第二樂段旋律的不同之處在于結尾，特別是在演唱“同來”時由原來的兩個四分音符節奏變成了切分節奏，使旋律更有緊迫感。第三樂段與第一樂段的旋律相比，不同之處主要表現在倒數第6小節，即“但是，但是”處，旋律變成了加有八分休止符的節奏，這是梅娘心理變化的表現。

（四）語言特色

《梅娘曲》的語言特色主要表現在歌詞平易近人、具有正能量、與地方方言緊密聯系三方面上。第一，歌詞沒有使用浮夸、生澀難懂的詞匯，而是使用我們平時使用的親切語言，如“哥哥，你別忘了我呀”。歌詞雖然簡單，但也與眾不同，全曲幾乎沒有使用“愛”字，卻表現了忠貞不渝的愛情。第二，本曲歌詞是極富正能量的。在愛情方面，表現了梅娘對高維漢忠貞不渝的熾熱的愛，在人生方面，表現了不畏艱難險阻、積極向上的精神，在價值方面，表現了要敢于同邪惡、黑暗作斗爭的追求。第三，本曲使用了很多方言，這無疑拉近了歌者與聽眾的距離，這也是此曲經久不衰的重要原因之一。

三、《梅娘曲》演唱處理

本文將從演唱獨白與敘事相結合、情感復雜而細膩、塑造形象栩栩如生三方面對《梅娘曲》進行演唱分析。

（一）演唱獨白與敘事相結合

本曲在演唱時其實是采用了獨白與敘事相結合的方法。如第一段，其實是梅娘的自我傾訴，是自己的內心獨白，是對往事的回憶。本曲敘事性是貫穿全曲的，有說就是唱、唱就是說的感覺，如第三段“為你違背了爹娘……”，始終是在述說，同時也在演唱。而且本曲獨白與敘事兩者密不可分、融為一體，如第三段的第一句“哥哥，你別忘了我呀”，既是獨白又是敘事。

（二）情感復雜而細膩

本曲是以梅娘為線索展開的。本曲中的三個樂段在情感方面各有側重，但主要表現的都是梅娘對高維漢堅貞不渝的愛，此外也從第二段的“勇士”等詞匯中捕捉到了梅娘的愛國之情。三個樂段有不同的側重點，作曲家巧妙地采用分節歌的形式將之一一表現出來，在演唱時我們要細致入微地進行處理。如第一段側重回憶梅娘與高維漢在南洋的一段美好時光，在演唱此段時有無比的思念之感，要情不自禁、自我陶醉，仿佛回到了過去一樣。第二段交代了當時特定的時代背景，戰爭給戰士家屬帶來了惡劣的影響，這也是高維漢失憶的原因所在，在演唱時要有既痛苦又責備自己沒有陪高維漢一起承受的復雜心理。在演唱第三段時，情感發展到了高潮，情緒到了極致，一邊是自己違背爹娘離開南洋為了愛情而默默付出，一邊是高維漢失憶不認識自己，兩個“但是”道出了自己的心酸、無奈之感。

（三）塑造形象栩栩如生

與其說《梅娘曲》是一首歌曲，不如說是話劇的一幕更為合理。在演唱此曲時首先要對梅娘進行精確的定位：梅娘是一位遠在南洋的普通婦女，為了照顧高維漢而默默付出一切，塑造了鮮明的中國婦女形象。此外還要對梅娘形象進行角色塑造：她在愛情方面忠貞不渝，心甘情愿付出一切；在生活方面積極向上；在價值方面敢于與邪惡作斗爭。她違背父母遠離南洋，在面對失憶的愛人時也堅信愛情的力量，這是愛情的信念，是對女性的歌頌和贊揚。總之，在演唱此曲時要將梅娘的形象塑造得栩栩如生，仿佛自己就是梅娘，仿佛自己身臨其境，把逼真的梅娘形象通過歌唱呈現出來。

另外，在演唱此曲時要用適當的速度進行演唱，不要太快或太慢，塑造主人公梅娘優雅端莊、知書達禮的形象。而且要注意咬字發音，使演唱能輕松地將情感傳遞給聽眾，從而使聽眾獲得美的享受。

四、結語

《梅娘曲》是一首經久不衰的革命題材歌曲，有著持久的生命力。本文首先對本曲作者田漢、聶耳進行了簡單介紹，并對此曲的創作背景進行了闡述。其次從歌詞語言特點、歌詞大意兩個方面分析了歌詞內涵，從三段三個情感及把握演唱情緒方面分析了情感特點，從曲式結構、調性、終止、特殊節奏等方面分析了結構布局，從歌詞平易近人、具有正能量、與地方方言緊密聯系分析了語言特色。最后從敘事與獨白相結合、情感復雜而細膩、塑造形象栩栩如生三個方面進行了演唱分析。希望此曲的研究能進一步完善，從而促進演唱發展。