繼承乎，創(chuàng)新乎

或創(chuàng)于前，或守于后；或前人恐后人之不善變而先自變焉；或后人更恐后人之不能善守，前人而堅自守焉。然變者有膽，不變者亦有識。

—《青在堂畫學淺說》

《淺說》這段話，道出了“創(chuàng)”與“守”二者的辯證關系，“創(chuàng)”是指善變的創(chuàng)新，“守”是指善守的傳統(tǒng)。這段話，提高了人們對創(chuàng)新和繼承的認識高度，但還需明確二者的關系，即繼承是創(chuàng)新的起點和手段之一，創(chuàng)新是繼承的終點和目的之一。對于學習和研究而言，繼承和創(chuàng)新猶如雙生兄弟，繼承為長，創(chuàng)新為幼，既有長幼，必然有序，這也明確了從事與創(chuàng)作中國畫的基本流程。若從宏觀言之，此二者循環(huán)往復、互為終始。

繼承的前提是認識中國畫，有如對家人一般的認識，觀、聞、聽、觸，辨認不爽，而這個認識的過程也就是繼承的過程，而繼承的關鍵在于認識的深度和廣度，只有達到相當?shù)某潭龋^承才真實不虛。縱觀各個畫科和各種表現(xiàn)技法均為中國畫的某個側面，不過面積大小和內(nèi)容形式不同而已。如果不能全方位立體式地研究與繼承，則不免落入盲人摸象、坐井觀天的誤區(qū)，如此得出的認知結論和創(chuàng)新結果難以得到較好的保障。當然，所謂“全方位”是理想狀態(tài)，沒有絕對的“全”，應根據(jù)自身條件盡其所能。

愚以為，不是書法家、篆刻家的畫家不是完整的畫家，反之亦然，即潘天壽先生所講的藝術主張—“三絕不若四全”。此外，道德操守和文學、藝術修養(yǎng)都作用在畫家的審美和三觀上，中國畫的藝術創(chuàng)作正是作者自身的寫照，因而看似是繼承的中國畫，實則繼承的更是中國文化。

繼承是艱難的、漫長的、美好的，其意義不僅在于接受傳統(tǒng)、享受傳統(tǒng)，更是為創(chuàng)新帶來膽識，贏得自信，正是“可貴者膽，所要者魂”。當然，世間的繼承哪有“原汁原味兒”的？改變的味道只要合乎中國畫的“道”，就是好的，就應當?shù)玫教岢@種改變也就蘊含著創(chuàng)新因素，因而繼承、創(chuàng)新往往又是交替進行，并行不悖。

筆墨精神即創(chuàng)新之“體”，千古不易；章法面目乃創(chuàng)新之“用”，“刻刻翻新”。這個翻新乃是時代的呼喚，不同時代的文化衍變必然引起藝術的變革。藝術家的使命就是守正創(chuàng)新，就是去“科學”發(fā)現(xiàn)和“科學”表現(xiàn)，這個過程充滿了期待和挑戰(zhàn)。要用新的技術表現(xiàn)，豐富我們的筆墨大觀；新的創(chuàng)作題材，拓展我們筆下的大千世界；新的文化藝術觀念，增補和深化我們的作品內(nèi)涵。創(chuàng)新可以強大中國畫的生命力，令中國畫始終保持欣欣向榮、生機勃勃的最佳狀態(tài)。縱觀宋元之變漢唐，明清之變宋元，乃至今日之大變革，一路繼承，一路創(chuàng)新，薪火賡續(xù)，綿延不絕。