當代油畫藝術中的中華傳統文化元素探究

李 濤

一、引言

油畫最初起源于歐洲，同時也是美術的代表象征之一。而我國最初接觸油畫是在明朝末期，西方傳教士來到了我國并帶來油畫藝術。自此，我國的畫家充分認識到了繪畫的多樣性，開始了繪畫方面的創新。在當時，繪畫又與政治、經濟、文化等許多方面的因素相互聯系，正是因為多方面的元素給繪畫提供了新的創作基礎，提高了油畫藝術的內涵。從那時到現在，繪畫漸漸又與書法、園林、音樂等其他的中國藝術文化有了更進一步的交融，由此開啟了中國油畫的發展歷程。

二、油畫藝術傳入中國的發展路徑

在明朝末期，西方傳教士將油畫藝術傳入我國，那時候的油畫只是供當時的達官貴人欣賞，由于思想的陳腐，人們只專注于模仿，不會想到創新。直到18世紀下半葉到19世紀中期有向外賣油畫的現象出現，人們想要去掙錢，就逐漸出現了一批稚嫩的本土西方畫家，這是第一批中國的油畫藝術家，他們創作的作品也受到大眾的青睞。清末戊戌變法后，大部分青年學子遠赴他國，學習他國的先進藝術理念，回國之后，創辦了許多美術學府開始培養中國的第一批油畫創作人才，他們結合了西方和當時中國的元素形成獨特的藝術文化，有些著名的繪畫家結合當時的國情畫出一幅幅油畫，每一幅都表達了獨特的感情。到了21世紀，多元文化逐漸融合，加深了油畫和其他藝術的交融，同時也促進了油畫的大興盛，這時油畫也逐漸趨向于平民化、大眾化，于是有了油畫畫室、油畫畫廊、油畫展覽等，這些逐漸拓寬了油畫的發展方向。

三、當代油畫藝術的中國元素

華夏文明源遠流長、內容豐富，它不僅形式多樣，還有獨特的藝術氣質和文化底蘊，是中華民族歷史的象征，更是中國人精神面貌的表現。我國的文化是秉承著“取其精華，棄其糟粕”的原則來吸收和融合他國的文化的，油畫藝術也是如此。先是將油畫創作結合我國的藝術特色，之后再適當融入西方藝術特色，具有中西方結合的味道，經過長時間累積和發展之后，中華優秀文化元素已與外域文化相結合，使得當代油畫藝術有更多的展現方式，從而對中國當代油畫的繁榮產生了重大影響。

（一）民間藝術對油畫創作的影響

民間藝術從字面意思上就可以看出需要大眾的基礎，但是這種藝術不是任何時候都能夠進行創作的，而是需要對勞動人民的辛勤勞動和豐富的生活經歷進行長時間的積累和探索從而總結體會進行創作。民間藝術使油畫的創作更加鮮明，更加有真實的畫面感，還豐富了民族精神，提高了審美認知。首先，民間藝術是結合人們在日常生活中全面視角的展示，是民間思想的感受與抒發，不再僅限于單純的模仿，而是將民間的倫理、親情等充分融合，將油畫更快地融入民間。其次，受民間藝術色彩語言的影響，民間藝術通俗來講就是大眾的審美品味，他們主要講究的就是夸張、細膩、熱情等直接的情感，就如成語“熱情似火”就可以用紅色顏料來表達，這種情感就直接體現出來了。最后，民間藝術講究的是對稱美、重復美和多樣美，這個從古代房屋建筑上就可以看出，受這些形式美原則影響很深的要數吳冠中了。他創作的油畫《長江三峽》是中國畫的雄渾和油畫的細膩相互結合的范例作品之一，它至今還被收藏擺放在中國博物館里。這種中西理念的相互碰撞讓雙方都打開了一個新的視角和發展方向。

（二）民俗文化對油畫創作的影響

民俗文化的種類在我國有很多，中華文化的不斷沉淀與積累形成的各種各樣的民俗藝術，各地域的民俗也是不盡相同。油畫在與這些民俗接觸的時候也在不斷地讓畫家們摩擦出新的創作火花。首先，民俗文化經過幾千年綿延至今，在人們的腦海中根深蒂固，無時無刻都在影響著畫家們的審美理念，同時畫家們在創作的時候也會或多或少地受民俗文化的影響，作品中也會融入當地的民俗文化。其次，畫家們作畫很多時候都是有感而發，或者觸景生情地畫出作品，這些作品借助特定的人物或是景色顯示出了畫家所想要表達的情感；也有一種是純粹描述風土人情，借助不同顏料，通過顏料的對比來突顯畫家的情感。最后，畫家們還會重視創作時心理活動的影響，所以他們的油畫多多少少也會摻雜一些民俗藝術的氣息。

比如，四川美院油畫系教授、油畫家陳樹中創作的《過年趕集》，5米多長的組圖畫卷充分描寫了城鄉市民的生活百態。這就是借助了市民的生活狀態和民俗文化來反映當地的城鄉發展。

（三）裝飾對油畫創作的影響

中國的裝飾最早出現在原始社會，只是那時的裝飾對象是人，后來出現了陶瓷、青銅時代，這才有了在器物上裝飾的出現。在經歷了幾千年的發展之后，在中國的各個朝代都有了不同的表現形式，從動植物到人物，甚至任何事物都能夠用來當作油畫創作的原型，這些裝飾藝術也見證了中國發展歷程的藝術形式，同時也是人們情感寄托的需要。在如今，裝飾藝術對于油畫創作的影響也是不可忽視的，它讓油畫藝術創作的技法有很大的突破，讓油畫這種具有文學氣質的作品與日常生活緊密地結合起來，滿足了藝術家的精神享受與大眾的視覺感知享受。

（四）美術傳統圖案對油畫創作的影響

在如今的時代，美術可以展現的形式是多種多樣的，在水墨畫、壁畫、古代建筑上都能夠看到美術傳統圖案的身影。美術傳統圖案有它獨特的藝術圖形和線條，講究的是“重復”“對比”“和諧”的形式美，有很多的表現方式和類型。在中國也有很多的著名畫家，他們追求的不僅是情感，還是一種余韻的表達。在畫家眼里，繪畫是不分國界和品種的，油畫的創作更是讓畫家們有了更多的創新和大膽的思路，通過從美術傳統圖案中提取創作元素，通過借助中國的山水畫理論和一些中國文化元素來將中國的油畫變得更加耐人尋味。

四、當代油畫創作的未來和展望

由上面的油畫創作中華傳統文化元素可以看出，油畫極大地突破了中國繪畫的方向和技巧，也有了獨特的風格，這也就有了更大的發展。當代的畫家也在不斷地致力于創新風格和完善技巧，以下對油畫未來的創作和展望做一個簡單的介紹。

（一）合理繼承了中華傳統文化

油畫雖然是從歐洲傳入我國的，但是它在我國也經歷了幾百年的歷史，有艱難的發展歷程。在這個歷程中畫家們逐漸有了創新的想法和獨特的風格，隨后又結合了中華傳統文化的元素，并且由于這些元素的添加，創作出的作品更有中國文化的氣質，能夠讓作品更加容易融入當地的民俗文化。比如臉譜、中國結等，這些民俗文化的融入更能夠讓人們認出屬于哪個時代或者哪個地域。

（二）創新油畫創作技法

油畫最開始傳入中國時，當時人們的思想是陳舊的，只會專注于模仿。但是隨著國家的強盛和民族文化的大融合，人們的思想也逐漸開放，著名的畫家越來越多，他們可以將腦海中出現的想法同創作技巧結合起來。畫家們也不斷融合時代的發展背景有創造性地創作出作品。好的作品需要創新，但是不要“劍走偏鋒”，要知道好的藝術是沒有終點的。這就需要畫家去不斷地走“大眾觀念”“觀念藝術”之路，創作出符合大眾審美的作品，這樣才能不斷地讓油畫在中國發展下去。

（三）展現現代發展觀念和創作精神

油畫的創作必定離不開創新觀念和時代精神。油畫創作要符合當代歷史背景，畫家在達到一定程度之后就可以達到人和藝術相融合的狀態。這種創作能將自己所表達的情感和內容用油畫表達出來，形成自己的風格，而淡化油畫的藝術標準。個性與油畫創作風格相互結合能更快地進行作品創作，但同時也要把握市場的方向，這樣才能讓中國的油畫良性發展。

五、結語

綜上所述，油畫和中華傳統文化、民間藝術之間的聯系是非常緊密的，民俗的各個方面對于油畫的影響是非常大的。油畫的創作有很多發展途徑主要是因為中華傳統文化元素。由于油畫和傳統文化的交融，使得當代的油畫創作更加有底蘊，并且油畫也間接地傳承了中華優秀文化，豐富了創作技巧和精神。