淺談桌游設計中的中國傳統戲劇文化融入*

黃凱莉 黃之胤

（浙江理工大學,浙江杭州 310000）

桌游，桌面游戲的簡稱，簡而言之就是在桌面上玩的一類游戲。像平時常見的打撲克、打麻將、圍棋等都可以算作是桌游。不過比較具象的解釋是，桌游是在設計好的圖紙上來進行一些具有指示作用的道具的擺放、移動或移去動作的游戲。桌游興起于西方國家，且已風靡多年，但國內桌游市場也只是處于初期發展階段，比較優秀的桌游設計產品還是比較少的。其中，在國內桌游市場上比較受歡迎的當屬《三國殺》了，《三國殺》的成功之處在于其預設的“三國”背景，將普通的桌面游戲與三國歷史完美的結合，讓玩家在游戲中如臨其境，體驗感很強。由此可見，在桌游產品設計中，游戲機制固然重要，但注重玩家的文化背景、游戲體驗以及心理需求也十分重要。中國傳統戲劇文化作為中華民族文化的一個重要組成部分，堪稱國粹，在新時代，如何將中國戲劇文化與桌游設計進行更好地結合，發揚和傳承優秀的戲劇文化，是值得去研究和探索的一件事情。

一、中國傳統戲劇文化與桌游設計結合

中國傳統戲劇題材，一部分來自當時的現實生活，一部分來自歷史典籍，大部分來自文學作品。戲劇創作者經過不斷的藝術加工，反復開拓和調整，留下了很多經典曲目，至今仍然為人民群眾所喜聞樂見。這些寶貴的中國傳統戲劇曲目，主題和內容豐富、人物性格鮮明，矛盾沖突強烈、故事感強等特點可以給桌游設計開發提供豐富的創作元素。

（一）中國戲劇題材豐富

中國古代戲劇還被稱作“戲曲”，“戲”和“曲”作為其主要組成部分。中國戲曲涉獵范圍甚廣，有文學、雜技、藝術、美學等各種元素，因此戲曲也代表了對整個中國藝術的總結。我國的傳統戲劇類別很多，京劇、秦腔、豫劇、昆曲、花鼓戲等都很受歡迎。優秀的戲劇劇目則更多，比如宋元南戲劇目《竇娥冤》《水滸記》，越劇劇目《梁山伯與祝英臺》《紅樓夢》。京劇劇目《楊門女將》《霸王別姬》，評劇劇目《劉巧兒》《楊三姐告狀》，豫劇劇目《花木蘭》，黃梅戲劇目《天仙配》《女駙馬》，更有其他優秀的劇種劇目在此無法一一列舉。這些優秀的劇目都是經過反復的藝術加工，留下來的藝術瑰寶，每一出劇目都是那個時代的意志的反映，每個劇目都能反映出那個時代的社會、經濟、文化、意識等諸多方面的發展狀況。桌游設計需要獨特且精美的主題，這樣設計師們在設計游戲規則時可以有所依據，增強可信度，信念感，而且對于玩家來說，具有真實感的場景可以讓他們可以更好地適應角色和規則。

（二）中國戲劇的二度創作

戲劇創作與一般的文學創作不同，它不僅僅有劇本創作，還有后期的舞臺二次創作，就“一度、二度創作”的說法就是這么來的。一度創作只需要編劇即可， 但二度創作就涉及導演和演員對于劇本的解讀與創作以及舞臺美術設計、音樂設計、燈光設計等一系列事情。戲劇作為一種藝術形式，為了達到藝術表演的完美效果，可以進行戲劇模仿和虛擬想象來進行合理的夸張和放大。首先，戲劇劇目故事飽滿、戲劇沖突強烈，人物、矛盾、情節和場景高度集中化，人物與自身的矛盾、與其他人物之間的沖突、與環境之間的沖突都可以表現人物的意志、性格、愿望等，在桌游設計中比起去重新創造一個嶄新的游戲角色，反而是這些大眾所熟知的經典角色更能引起用戶共鳴，體驗感更強。其次，角色分明，人物性格鮮明。戲劇劇目是有表演性的，個性化的臺詞設計、動作設計、服飾設計、舞臺設計等在設計師們進行桌游角色具體的形象設計時，很有參考意義。再次，桌面游戲最重要的內容之一就是游戲道具的設計。道具設計獨具匠心，戲劇舞臺表演時，為了凸顯人物性格，強調故事場景，對于角色的道具設計是經過反復設計和實踐的。這些道具設計和桌游設計中為游戲角色設計技能時，提供了很多素材以及靈感。復次，傳統戲劇創作之初，是具有娛樂性質的，后來更加具有藝術性，這與桌游設計很是契合，娛樂性是必要條件，但產品的藝術性也是不可或缺的。這兩點的契合，也為桌游設計帶來了豐富的設計靈感。最后，中國傳統戲劇在思想內容上，人民性、民族本位意識強烈，有強烈的時代背景。通過在桌游設計中融入中國傳統戲劇文化，讓整個桌游設計產品的文化背景豐富，更有文化價值，同時，對于中國傳統戲劇文化的傳承和發揚也具有十分現實的意義。

二、桌游設計中融入中國傳統戲劇文化的方法探討

通過對中國傳統戲劇文化與桌游設計相結合的可行性分析，筆者嘗試著總結出一套適應于中國傳統戲劇文化主題的桌游設計方法。

（一）確定游戲主題背景

確定主題，選定故事內容，進行故事框架提取，比如，戲劇中人物的行走路線、經典的故事情節、事件的觸發機制和轉折點，戲劇背景的介紹以及每一個關卡的提取。以《西游記》為例，他們的行走路線就是前往西天取經的路線。經典的故事情節也有很多，三打白骨精、真假美猴王、大鬧天宮等。事件的觸發機制可以是新妖怪的出現，也可以是火焰山的阻擋，而轉折點可以是孫悟空勇敢救下師傅，也可以是師傅誤會孫悟空。他們經歷的九九八十一難剛好可以應用于游戲關卡的設計中去。

（二）確定游戲交互模式

根據主題背景，確定玩家的交互模式，是對抗的、單邊的還是合作的以及一些其他的交互模式。以《西游記》為例，設計師們首選應該會是對抗以及合作的交互模式，師徒四人與妖魔鬼怪為對抗，師傅四人之間為合作。

（三）確定游戲體驗目標

在游戲過程中，如何算作勝利？讓玩家在每一步取得很好玩的體驗在哪里？以《西游記》為例，他們取經路上遇到妖魔鬼怪，打敗他們可以算作勝利，師徒產生誤會可以算作失敗等等都可以進行設計與挖掘。

（四）設計游戲機制

對于人數、難度、勝利方法等進行把控，設計出合理的游戲機制。游戲機制的設計在桌游設計中十分重要，它某種意義上決定著游戲好玩與否。游戲機制既要簡單易懂易上手，又要具有完善的邏輯，不僅能讓玩家有策略感，還要讓讓玩家在享受不同主題游戲的時候可以更好地與其他玩家，與游戲本身，與戲劇文化產生互動。

（五）游戲視覺設計

主要進行人物設計、道具設計、場景設計以及外包裝設計，這些元素都可以從戲劇中找到靈感，讓游戲視覺設計更加貼合主題。中國傳統戲劇的二度創作過程，為人物的外形特征、性格等對都進行了精細的描述和演繹，這些元素在桌游人物設計時可以很好地運用；演員在表演時使用的道具都是經過精心設計過的，并且是無數次演繹之后保留下來的精華，十分貼合人物和主題，在桌游道具設計時可以拿來參考和設計轉化；對于設計師來說，桌游的具體呈現形式也很重要，戲劇中的場景設計是經過無數次的設計、搭建、使用、修改、再搭建、再使用這樣的過程，這樣的場景設計是戲劇導演選擇的呈現形式，同樣也可以為桌游的呈現方式提供靈感；每一場戲劇表演，都有其宣傳推廣的方式，或是海報，或是廣告，又或是觀眾口口相傳，這些經過設計和宣傳的點完全可以用來進行外包裝設計，絕對能真正地打動用戶。

三、桌游設計中融入中國傳統戲劇文化的意義

（一）通過桌游設計傳承中國戲劇文化

中國傳統戲劇文化歷史悠久，自古就是主要的藝術表演形式，但隨著時代的變遷和進步，戲劇在我國的藝術形式中不再占主導地位，而且其生存發展和傳播傳承都面臨著很多問題和考驗。由此可見，對于中國傳統戲劇文化進行挖掘和創新非常重要，通過桌游設計融入中國傳統戲劇文化的方式，讓傳統的、經典的、美麗的戲劇文化變得更加時尚、親民、有機，拉近傳統戲劇文化與人們之間的距離，才能使其更好地傳承和發展下去。

（二）為桌游設計提供新的設計思路

桌游興起于西方國家，且已風靡多年，但國內桌游市場也只是處于初期發展階段，比較優秀的桌游設計產品還是比較少的，能很好地融合中國傳統文化理念的桌游設計也是不多。一個文化，代表了一個群體的信仰和思想價值觀念，它還會滲入到我們的生活中去，成為我們的生活習慣，深刻地影響著我們的審美和精神追求，而設計的過程其實也是對于這種文化的傳承和創新。在我們的傳統文化中，有有形的物質文化，也有無形的精神文化，這些文化都可以給現代設計師們提供豐富的設計靈感。中國傳統戲劇文化發展至今，成果斐然，其中有很多元素可以被應用到桌游設計中，不僅能使得桌游設計充滿新意，也能使得國內桌游設計更有中國特色。

四、結語

戲劇發展至今，她一直是古老的、雍容的、優雅的，但面對如今的速食文化，對她來說未嘗不是一種新的機遇與挑戰呢。中國戲劇文化的傳承和創新發展不僅僅是一種文化復興，更是對我國文化的自信。在歷史的漫長發展中，中國傳統文化因其深厚的內涵以及鮮明的民族特色，成為世界多元文化中最不可或缺的一種文化。現代社會，我們不僅僅要繼承和發揚傳統文化，更要對其進行轉換，具有創造性的，才能讓傳統文化融入現代社會，更好地發揮著它的價值。桌游已經成了大家很喜愛的一項娛樂活動，在快餐文化的今天，將中國傳統戲劇文化融入桌游設計中，既有國內自己的桌游設計品牌，又可以將戲劇文化更好地向大眾傳播，甚至是傳播到海外，增強中國傳統文化的影響力，增強民族自信。