小學低年級段趣味性二聲部音樂活動小試

馮蓓

摘要：多聲部音樂活動是一種具有豐富表現力的音樂形式，對學生的音樂藝術修養和審美素養的提高有著重要的作用。通過各種形式，靈活運用多種教學方法，有效地帶領學生走進多聲部音樂活動，讓學生體會和聲的豐富之美，變化之美，和諧之美，并投入到積極的音樂創造實踐活動中去。

關鍵詞：多聲部;音樂活動

中圖分類號：A 文獻標識碼：A 文章編號：（2021）-39-083

多聲部音樂活動是一種具有豐富表現力的音樂形式，對學生的音樂藝術修養和審美素養的提高有著重要的作用。著名的音樂教育家柯達伊認為：“多聲部的聽覺和多聲部的協調配合是音樂教育中非常重要的學習內容，這種能力應該盡早培養。”多聲部教學并不僅僅是中高年級的教學任務，對學生多聲部歌唱能力的培養是需要在低段的時候，就要有意識地滲透，讓學生對多聲部有一個逐漸感知、認識、熟悉的過程，從而在音樂上建立多聲部的概念，形成該有的多聲部音樂素養。

一、走好第一步——節奏。

音樂的節奏是指音樂運動中音的長短和強弱。音樂的節奏常被比喻為音樂家的骨架。在多聲部音樂活動中，節奏活動就要變成立體的形式。對于低年級學生來說，游戲是他們最喜歡的學習形式。

A、為歌曲引子和尾聲編配擬聲節奏

例如進行人音版教材歌曲《火車開了》一課時，可創設開火車的情景，引子和尾聲在這里同樣適用。

火車司機：笛 — ︱笛 — ︱ 笛 — ︱ 笛 — ︱

火 車： 咔嚓 咔嚓︱咔嚓 咔嚓︱ 咔嚓 咔嚓︱咔嚓 咔嚓︱

兩個節奏聲部同時開始，引導學生根據老師的指揮進行音量、速度上的變化，節奏聲部的交錯進行等。

B、為歌曲編配簡單的二聲部節奏。

人音版第一冊《大家來勞動》歌曲中，編配勞動時的擬聲詞。在歌唱的同時加入擦桌子的聲響：“擦擦 擦擦︱ 擦擦 擦擦︱”;掃地的聲響：“刷——︱ 刷——︱”也可以從學生的回答中可創設這樣幾組多聲部的情景活動。

將這些合作活動穿插在歌曲中可做引子、尾聲、伴奏等，這樣的活動既讓學生體驗了快樂，又能很好地培養學生與他人合作的能力，并學會聆聽、注意力集中等習慣，立體的節奏活動也極大地豐富了歌曲的表現力。

C、單獨的多聲部節奏練習活動

以卡農的形式，讓節奏立體的出現。初步讓學生感受和聲概念。

如：2/4 × ×︱×× ×︱在學習這條節奏時，我們并不是單純的讀出來，而是用音唱出來：“1 3 ︱ 5 5 5︱”，或者加入詞語讀出來： “小 鳥︱飛來 了︱”。剛開始是用一個音、然后相同的節奏不同的音、慢慢的用不同的節奏、不同的音。在學生認識并讀熟這一節奏之后，用卡農的形式來練習，讓學生初步感受和聲概念，感受到音樂不是單一的線條，是由很多的聲部組成。也可以正著讀形成一個聲部，反著讀又變成一個聲部。這對將來學生學習多聲部合唱打下堅實的基礎。

二、踏出第二步——和聲。

和聲指兩個或兩個以上不同的音按一定的法則同時發聲而構成的音響組合。和聲有明顯的濃，淡，厚，薄的色彩作用;還有構成分句，分樂段和終止樂曲的作用。

A、和聲的聽覺訓練

多聲部活動訓練是一個長期的工程，就像蓋樓房要把地基蓋好。從一年級一入學，從第一個音符開始，就要讓學生接觸和聲，例如，我們一開始學習mi、sol兩個音時，在認識與唱準這兩個音的同時，就可以組成和聲進行練習。我們可以借助柯爾文手勢來輔助：

教師用直觀的手勢表示出各音的相對高度，引導學生觀察手勢掌握音準。在教學過程中，能夠運用恰當的手勢將起到很重要的作用。這時的音樂活動不僅有了節奏，還有了音高。利用手勢的配合，與學生做即興的卡農（輪唱）練習：教師即興地慢唱旋律，并伴隨著手勢，學生在教師歌唱兩拍后模仿，做二聲部卡農，鍛煉音樂記憶。

使用手勢進行二聲部訓練。教師用兩只手的手勢表示不同聲部音高，調整音準、訓練聽覺，使學生學會互相傾聽、配合。練習時不看譜、不使用鋼琴，只是按照教師的手勢歌唱。著也是一種非常實用有效的多聲部基本訓練。

B、固定音型與歌曲的立體音樂活動

固定音型（ostinato）指在作品中持續重復的短小音型。主要用于伴奏聲部，是簡單而有效的一種織體寫法。它可以由一個聲部單獨承擔，也可以由幾個聲部組合實現。固定音型一般采用和弦分解形式，當和聲變化時，具體音也將隨之變化。例如人音版教材《田野在召喚》一課中，固定音型一直伴隨音樂始終，使單一的旋律更加豐滿，使音樂的節奏更加穩定，使音樂的情緒更具有跳躍感，豐富了歌曲的表現力。

C、帶有和聲片段的作品

教師根據學生的實際情況，在前面學習的基礎上可以挖掘課本中的合唱元素在教學中進行創造，改編優化教材中多聲部歌唱材料，重新設計教材和使用教材，讓學生能很快的了解合唱，演唱簡單的合唱作品，并在合唱中獲得音樂的愉悅。

例如：人音版第三冊的歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》教學時，可以在句尾“一二一”處加入和聲。

2/4 1 2 3 4 ︱ 5 5 54 3 ︱ 4 4 43 2 ︱ 1 3 5 ︱……

洋娃 娃和 小熊 跳 舞 跳呀 跳 呀 一二 一 ……

（創編）︱ 1 1 1 ︱……

一二 一 ……

低聲部的學生可以借助上一小節的最后在每句的最后一小節，來進行和聲的訓練。

又例如人音版第二冊《過新年》教學中，引導學生敲鑼打鼓的聲音是“咚咚 咚咚 鏘”，如果加上一個木琴，會有什么效果呢？木琴的聲響是這樣的“6 6 6 6 6”。學生們分成兩組，一組按樂曲歌唱“敲鑼打鼓”的聲音，一組模仿木琴的旋律歌唱，即構成了二聲部的歌曲。

教材中很多歌曲都能進行這樣簡單的加工，但要注意在剛開始時只要求解決一個目標，不要求大篇幅的演唱和聲作品，同時在教材設計中要符合和聲的配置原則，符合音樂形象。通過這樣的有效訓練，學生演唱合唱作品的能力才會逐漸加強。

參考文獻

1、《義務教育音樂課程標準》（2011年版）北京師范大學出版社

2、《奧爾夫音樂教學法實用教材》方少萌（2015年版）復旦大學出版社

3、《合唱學新編》馬革順（2008年版） 上海音樂出版社