傳統音樂的基本樂理研究

左 鳴

樂理是構成音樂節奏和旋律的血肉，也是音樂作品的靈魂所在，能夠引導創作者和傾聽者感知音樂的內在思想和情感，也能夠凸顯出音樂的風格和特色。但不可否認的是，樂理教學是音樂專業在教學中經常忽略的一部分，中國傳統音樂的基本理論并沒有得到有效的梳理，沒有形成較為完善的體系，所以學生對這一部分知識的理解也是十分有限的。正因為如此，教師才更應當在課堂上突出這一部分的教學。

一、分析傳統音樂的基本理論概況

對于初次接觸傳統音樂的學習者來講，基本樂理的認知和了解是打開音樂欣賞大門的鑰匙。通常意義上的基本樂理，主要涉及音樂的理論與核心知識，從國家歷史發展的角度來看，傳統音樂也有東西方的區別和差異。就中國傳統音樂來講，主要指的是20世紀以前在中國本土境內形成的音樂形式，包括宮廷音樂、文人音樂、宗教音樂和民間音樂這四個最為基本的類型。從形式和內容上來看，中國的傳統音樂和西方的傳統音樂既有許多相似之處，也有許多區別和差異，而這些不同的出現，主要是以三分損益律和五度相生律為識別依據的。這里所說的三分損益律是我國本土傳統音樂的律制，也是律學史的開山鼻祖，同理，五度相生律也是西方律學史發展的根源所在。

正是在這兩種律制之間聯系的引導下，傳統音樂教學也大多是以西方傳統樂理知識為主的。在國內，很少有專業的音樂藝術院校針對中國傳統音樂基本樂理開設專業化的課程。盡管院校在西洋樂理課程中注入了民族調式、中國古代樂理常識等方面的內容，并且也在中國音樂史的課程中引入了中國律學方面的問題，教師也在課堂實踐的過程中為學生傳授了古音階、七聲音階等領域的知識，但卻沒有針對中國傳統的音樂理論進行系統的梳理，所以學生也無法靈活解決學習中遇到的各種問題，這就在很大程度上妨礙了人們對本土傳統音樂文化的了解和認知，也給我國傳統音樂的發展帶來了一定的挑戰和風險。

但值得注意的是，這兩種律制之間的區別也時刻提醒傳統音樂學者要明確其中的不同，要從傳統歐洲文化中心主義的理念中脫離出來，更加關注本土音樂的價值和魅力，弘揚優秀的傳統文化，繼承并發揚民族精神，在借鑒國外先進經驗的基礎上，為本土文化的發展注入更多的生機與活力。我國是擁有五千年發展史的文明古國，歷代綿延不斷的文化傳統是國家統一的精神支柱，也是精神意識的凝聚基點，我國在文化傳統的引導下，形成了獨特的追求意識和整體認識，也擁有了創造藝術的各種手段，形成了自身的風骨和意境，在這其中，傳統的音樂文化更是為民族的繼承和發揚增添了濃墨重彩的一筆。再加上當今世界多元文化本身就是一股不可阻擋的潮流，所以中國傳統音樂文化也更應當在世界范圍內打響自己的名號，要占有多元中的一元。而這也是歷史賦予新一代音樂學者的責任和使命。

二、分析傳統音樂基本樂理的研究現狀

當下，許多高校在教學的過程中都會選用李重光教授主編的《音樂理論基礎》這本教材，這一著作的出版距今已有將近60年的歷史，除此之外，部分高校也會選擇董忠良教授編著的《基本樂理教程》，雖然這本書詳細介紹了中國的音樂理論，但也在內容的收編上借鑒了許多歐洲傳統音樂的知識，所以內容編排不夠規整，結構仍舊需要進一步的發展和完善，在用詞上也應當進一步簡化。

同時，社會不斷地發展和進步，國家的經濟實力越來越強，人們逐漸開始重視豐富自己的精神生活，不過很少有人想要去學習傳統音樂的基本樂理，都喜歡去學習一些西方樂器，像鋼琴和小提琴等，然而事實上我國古代傳統的音樂樂理有比西方國家更加深厚的文化底蘊。在樂器上，距今幾千年前“骨笛”“陶塤”等中國古老樂器就已存在，在其出現的年代，歐洲的音樂還未興起。在律學上，我國更是有傳統的“十二平均律”和“五度相生律”，遠遠比西方國家提前了好幾個世紀。在音樂理論上，春秋戰國時期的荀子已經創作了《樂論》，而那時西方還處于落后的奴隸制社會，在音樂方面更是落后。著名的音樂家和社會活動家王光祈，最先把民族音樂學成功地引到我國，其研究成果卓著，是我國民族音樂的創始人，創作了《論中國古典歌劇》，在著名的波恩大學獲得了音樂方面的博士，也是我國在西方國家第一個獲得如此高榮耀的中國音樂家。在王光祈后面還有很多優秀的音樂家，都不斷發揚我國優秀的傳統音樂，不斷鼓勵和激發我們中國人學習傳統的民族音樂學，并做出了很多的重要貢獻。音樂發展到今天，我們不能完全摒棄歐洲音樂學，著名的小提琴協奏曲《梁祝》就是中國傳統音樂文化和歐洲音樂文化相互結合的產物，也獲得了很大的成功。我們不能拋棄中國傳統音樂文化而去學習歐洲的音樂文化，那是不會取得巨大成就的，因為其失去了中國傳統的音樂特色，沒有自己的獨特之處，注定不會成功的。

三、分析東西方傳統音樂樂理結構的區別

上文所言，東西方在律制上存在不同，正因為如此，音樂形態的發展也形成了各自的特色和風格。但值得注意的是，我國采用的三分損益律和西方采用的五度相生律之間本身就存在一些聯系，所以這兩種文化的交叉和滲透也具有合理性與可行性。國內學者也應當以此為契機，深入研究我國傳統音樂文化。

不可否認的是，我國傳統音樂的發展的確受到了西方思想的影響，而西洋音樂理論也在音樂課堂上延續了將近一個世紀，在這種情況下，要想構建中國傳統音樂理論的體系，就必然會存在牽一發而動全身的問題。具體來講，中國傳統音樂理論的兩大門類是律學和樂學，而這兩大門類本身就相互依存、相互交叉，所以學者要堅持實事求是的原則，在構建中國傳統音樂理論的過程中，不能完全照搬古人的想法和理念，以古釋古只會讓研究停滯不前。但同時，也不能完全把現代化的思想強加到古人身上去，這就改變了古人的價值取向和思想，不能讓體系的構建完全基于現代化的理論，這也會降低體系的科學性與客觀性。

在具體實踐的過程中，國內學者應當針對東西方之間的音樂理論進行反復的辨別和斟酌。例如，西洋音樂理論在我國的應用已經持續了相當長的一段時間，所以許多學習者也在實踐的過程中逐漸習慣于西洋音樂的術語和概念。在這種情況下，研究者也應當適當參照西洋音樂理論，來對中國古代音樂理論作出適當的解釋和分析，闡明中國傳統音樂樂理的基本概念和內涵，而且要盡可能避免牽強附會問題的產生。對此，學者可以把do，re，mi，sol，la這些西洋音樂的基本符號，與中國的宮、商、角、徴、羽一一對比，這樣就可以適當降低概念的理解難度。同時，學者也可以把大調性、小調性的風格與宮調性、羽調性的風格做對比。也就是說，學者在研究和解釋中國古代音樂理論的時候，一定要堅持通俗易懂的原則，盡可能使用大眾化的語言，不要把音樂搞成玄學，只有這樣才能真正推動音樂實踐的進一步發展，才能真正讓學習者把理論與行動結合到一起。總的來說，學者應當秉承合理借鑒和嚴謹認真的態度，既要防止照搬照抄，全盤西化，也應當嚴厲杜絕故步自封，不能盲目崇拜西方，也不能刻意貶低西方，或者是盲目高估自己，而是要更加注重對傳統音樂特殊規律的總結。

四、結語

當今世界，國家之間的多樣化交流日益密切，所以音樂活動的發展也呈現出了更加多姿多彩的特點，音樂藝術如同饕餮盛宴一般，以更多的形式呈現在大眾面前。但正是因為如此，我們才更應當堅持對傳統音樂文化進行挖掘和總結，要彌補自身在體系構建中存在的不足，發揚傳統歷史的光輝，取其精華，去其糟粕，屹立于世界民族之林。