一把“老琴”的故事

葛詠

2021年，恰逢制琴大師——滿瑞興從藝70周年，一把由滿師傅在1994年8月制作的小葉檀琵琶，到目前已經有27年的光景了。如今這把琴在我手中傳承國樂文化，見證了我與恩師劉德海的師徒之情。

一把“老琴”

1997年，剛考入大學的我，第一次去劉德海老師家（定阜街）上專業課，老師拿出一把琴做示范，對我說：“這是滿師傅專門給我做的小葉檀琵琶，頭是瑪瑙的，相上都是鑲的象牙邊條。不過因為是小葉檀，所以特別硬，比一般紅木琴要吃勁得多，得需要指力大，多彈，才能彈開。我沒事就拿它練手。”年少懵懂的時代，我們學生腦海中只知道紅木琴就是最好的了，從沒有聽說過還有紫檀琵琶。聽著老師的介紹，看著老師手里的琴，就像看珍寶一般。“你試試！”劉老師招呼我。

“天呢，我想也不敢想”。老師把琴遞給我，再一次鼓勵地說“沒事，彈彈！”我試了一下，立刻發現老師的話應驗了，好像自己用往常習慣的力度觸弦，竟沒有了平時的音量。

“哈哈，我說吧，這琴硬，得需要指力。來吧，開始基本功！”

從此，演奏這把瑪瑙紫檀琴成為我們專業回課優秀時的一份“特殊獎勵”。我也漸漸開始熟悉這把琴的品性，游刃有余起來。

1998年一天上課，在北屋琴房，老師用這把琴給我彈了他剛剛寫好的《白馬馱經》，紫檀硬朗干凈的聲音合著悲涼的旋律觸動了我的心緒，眼淚竟不由自主地流了下來。老師將樂譜給我，讓我視奏，這也是我第一次真正感受到這把“老琴”的聲音魅力。

1999年，我大三專業考試，老師讓我用這首《白馬馱經》考試，也是這首樂曲的首次亮相，老師對此特別重視。他再次拿出這把琴讓我彈，悲涼、肅穆的旋律配上小葉檀獨特的韌性音質，音色的飽滿度且具有極強的穿透力。考試結束后，當時的系主任安如勵教授，出來就跟我和劉老師說“這琴聲音真好，誰做的琴？曲子也好。”我興奮的告訴安老師“這是滿師傅做的琴，是老師的琴，借我用的！”安老師說“難怪呢，看來好曲子還得需要配把好琴。”劉老師非常高興，跟我說：“你跟這把琴有緣，你拿走吧！”聽到這句話，我簡直不敢相信自己的耳朵，反復追問老師“您確定不是開玩笑吧？”老師認真的說“當然不是！”幸福來得那么突然，我幸運的成為了這把琴的新主人。而這把“老琴”也陪伴著我從本科、碩士讀到博士，見證了我的每一場音樂會。

“老琴”背后的深厚友誼

大家都知道，以前的優質琵琶大部分都是用紅木制作的，而這把琴也是滿師傅1994年8月親手制作的第一把小葉紫檀琵琶（滿師傅確認）。滿師傅對我說過，用小葉檀制作的二胡及其他樂器音質都會好一大截，所以他相信在琵琶上肯定也是，但當時很難找到小葉檀的整料，有一次得到一塊，還不夠琵琶的整個背板面積，他就開始研究運用拼接技術制作紫檀琴的工藝。并決定把他人生中第一把拼接工藝的紫檀琴送給劉老師，因為他知道劉老師不僅配得，更重要的是劉老師還有一顆愿意接受挑戰和嘗試的心態。果然，劉老師收到琴后欣喜若狂，常用它練手，創作新的作品，也會給滿師傅回饋新的想法，之后劉德海先生家里的琵琶多了紫檀琴的身影，再后來紫檀琵琶已成為了琵琶樂器大家族中最不可或缺的優質成員之一。相信，大多數琵琶老師手里肯定都有一把紫檀的琵琶。我常常在想，如果沒有像滿師傅這樣的制琴師對琵琶的熱愛和勇于探索的精神，沒有他們對制琴工藝的執著追求、完善，沒有像劉老師這一代的演奏家對制琴師的信任和接納，琵琶就不可能發展到當今的高度。

2004年碩士畢業后我成為了中國音樂學院的一名青年教師，這讓我有更多機會見證劉老師與滿師傅，演奏家和制琴家兩人之間的深厚情義。

滿師傅經常到劉老師家暢聊，一次老師在與滿師傅討論琵琶音色的問題時，滿師傅看見老師的每一個琴軸內都栓了一根線，就問老師這是為何？老師回答說，這樣可以使得琵琶上弦時更加方便快捷，滿師傅回去便試用了這種方法，之后滿師傅的琴再出廠都會將琴軸內纏上線。還有一次，聽劉老師說，為了找到保持琴軸不易松落的材料，滿師傅嘗試了很多種的材料，終于找到了大家誰都沒有想到的一種材質——粉筆，現在我們常常使用粉筆涂抹在琴軸上防止琴軸打滑，而這些細節的改變也都在這把“老琴”中得以體現，這些方法與技術也在我與各位同仁們一代又一代的教學中傳承下去。

劉先生任教期間，滿師傅都會帶著徒弟前來參與并認真聆聽劉老師及其學生們的每一場音樂會。有一次時間有點晚，我擔心滿師傅的身體，特意跟滿師傅說，您可以先走。但他卻堅持聽完，他說我們制琴的人，一定得多聽好的音色，這樣才能做出更好的琴來。

2020年，劉先生的突然離去，留給了所有人無限感傷。得知劉老師離去，滿師傅悲痛不已，主動為老師的離去寫了3000多字的回憶文章，并一再修改，逐字逐句推敲。

作為一位旁觀者，看到兩位長者在生活中、藝術中交流的點點滴滴，他們的虛心、好學、鉆研、追求、熱愛，他們之間的深厚情義，無時無刻不影響著、感染著和帶動著我們成長的腳步。而這把“老琴”也連結著兩位大師的故事，講述了琵琶人薪火相傳的故事，也見證了一代代彈琴人與制琴人不斷創新，傳承國樂文化的故事。

如今的這把“老琴”

在今年的“劉德海琵琶藝術周”和“滿瑞興制琴技藝70周年系列活動”中，相信大多數演奏者演奏的大都是滿師傅制作的琵琶，我們從中感受到這些樂器身上凝結的創新精神、奮斗精神、探索精神，并在一代又一代人間傳承與延續。

有一次，我在用“老琴”給學生上課時，我的學生對我說：老師，您知道嗎？我們小時候只要彈的好一些了，都想換成滿師傅的琴，因為這樣就標志我彈琴水平比較優秀了。聽著學生的話，我想起了劉先生“獎勵”給我這把“老琴”時的欣喜，我深刻感受到了制琴師對演奏者的深遠影響是點點滴滴，潤物無聲般的。

經常會想起劉老師在滿師傅從藝50周年時送給滿師傅的詩：“制琴人孕生木頭孩子，彈琴人調養木頭孩子，制琴彈琴魚水情緣，琴聲之美功百各半。”

感謝滿師傅為我們彈琴人孕生了這么多優秀的木頭孩子，感謝滿師傅為琵琶界做出的杰出貢獻。祝愿滿師傅身體健康，萬事如意！