司鼓在戲曲表演中的作用與地位研究

潘金松

（寶應縣淮劇團 江蘇 揚州 225800）

戲曲是中華民族最為古老的藝術形式，而司鼓在戲曲表演中起到不可估量的作用，它是整個戲曲舞臺的靈魂，演奏者可以通過鼓與板的調控，手勢和聲音的結合，指揮戲曲樂隊進行演奏，使樂隊內部各個樂器更加協調，展現戲曲的思想內涵，增強戲曲表演效果。基于此，本文就司鼓在戲曲表演中的作用與地位展開探究，對于促進戲曲藝術發展和司鼓演奏形式的創新具有重要意義。

一、戲曲中司鼓的含義與要求

（一）司鼓的基本含義

司鼓作為戲曲表演的靈魂，是集伴奏、演奏、指揮于一體的指揮型藝術形式，掌握著整個戲曲演出的節奏和劇情發展，在戲曲表演中起到承上啟下的作用。司鼓演奏者在演奏過程中，需要事先了解戲曲劇目，理解劇目的內容和內涵，結合戲曲劇目的表演風格和藝術特征，做出正確的指揮動作。如在樂隊的起停、速度和板式的轉變等方面，要求做到一板一眼，將戲曲劇情的起、承、轉、合銜接起來，在推動劇情發展的同時，突出舞美和燈光的展現效果。此外，尤其要注重分析不同角色的心理活動，將戲曲表演的故事背景和劇情走向聯系在一起，借助司鼓演奏，烘托戲劇表演的氛圍，讓整場戲曲表演更加飽滿和生動，最大限度地提高戲曲表演的表現力。

（二）司鼓的表演要求

第一，具備敏銳的樂感和節奏感。司鼓在戲曲表演中起到核心作用，把控好司鼓演奏技巧，能使整個戲曲表演節奏更加緊密，從而達到控制節奏的目的。因此，司鼓演奏者不僅要熟悉戲曲演出劇目的內容和演唱方式，還要了解各個流派的唱腔，掌握唱、念、做、打、手、眼、身、法、步等基本功，要有較強的音樂感知能力，可以通過鼓與板之間的打擊節奏控制戲曲表演的進度，使節目表演更加完美。

第二，具備良好的反應能力。一個優秀的司鼓演奏者除了要具備較強的音樂感知能力，還要具有敏銳的反應能力和記憶力，可以準確地記憶戲曲表演的內容，在了解戲曲劇目演出要求的基礎上，結合劇目內容進行演奏，增強司鼓演奏效果，確保司鼓演奏與戲曲表演保持一致。若戲曲表演過程中出現問題，司鼓演奏者可以根據以往的演奏經驗，有效解決演出問題，將劇目靈活地演繹出來。

第三，具備扎實的技巧和基本功。由于司鼓在戲曲演出中的地位較為特殊，其演奏質量直接影響著整個劇目表演的效果，這就要求司鼓演奏者具備扎實的基本功，可以充分發揮出司鼓在戲曲表演中的演奏特征，有效烘托劇目表演氣氛。同時，司鼓演奏者要熟練掌握演出技巧，在演奏過程中，應從全局出發，加強對整個戲曲表演的把控，做好指揮、協調、演奏和伴奏等工作，突出司鼓在戲曲表演中的應用優勢。

二、司鼓在戲曲表演中的作用

（一）指揮方面

司鼓在戲曲表演中具有中心指揮的作用，一板一音都影響著整個戲曲表演的成效，也是戲曲表演成敗的關鍵。司鼓演奏者在戲曲表演演奏中，應在理解整個曲目的基礎上，深入分析所選劇目的內容和表演風格，掌握作品的內涵，通過司鼓演奏將戲曲劇目內容和演唱者的思想感情淋漓盡致地表現出來，突出戲曲表演中的人物性格特點，使戲曲人物更加飽滿和生動形象。同時，借助司鼓將戲曲表演的多個方面聯系起來，突出司鼓的指揮作用，讓戲曲表演更加完整。比如，在淮劇司鼓演奏中，司鼓在戲曲表演中的地位不亞于淮劇主胡，尤其司鼓的指揮、演奏和伴奏功能，能夠引導戲曲樂隊，發揮樂隊演奏的優勢，增強戲曲表演的表現力。

（二）演奏伴奏

司鼓在戲曲表演中不只起到指揮作用，還有演奏和伴奏的功能，可以輔助戲曲表演，使整個戲曲表演節奏更加緊密，故事發展更有邏輯性。因此，在司鼓演奏中，要求司鼓演奏者具備扎實的基本功，掌握司鼓演奏技巧，運用手勢指揮樂隊表演，并且可以采用多種演奏方式與樂隊演奏相融合，使司鼓演奏形式與戲曲表演者的動作唱腔具有一致性。以淮劇司鼓演奏為例，由于淮劇有著蒼勁質樸和委婉抒情的特點，需要借助司鼓來控制整場戲的節奏和情感，需要司鼓演奏者熟悉劇本，按照劇目表演要求進行指揮，使之與劇情的發展相吻合。

（三）綜合表演

司鼓是戲曲演出的四大要素之一，司鼓演奏者的演奏水平對整個樂隊的板式、起停和速度的轉化有極大的影響。而司鼓的指揮、伴奏及演奏功能并非是無任何關聯的，這幾項功能存在密不可分的關系，由司鼓的指揮來控制戲曲演出的節奏，借助司鼓伴奏渲染演出氣氛，帶動演唱者進入戲曲表演的角色中，使司鼓指揮與戲曲表演完美融合，增強受眾的感官效果。比如，淮劇表演中司鼓演奏起到協調演奏的輕重緩急的作用，司鼓作為溝通淮劇表演和樂隊之間的橋梁，需要司鼓演奏者保證整個樂隊的演奏和司鼓指揮的連貫性和同步性，意識到二者是密不可分的關系，在指揮動作過程中把控好演出的節奏，同時也要顧及念白和停頓，使司鼓更好地服務于戲曲表演。

三、戲曲表演中司鼓的重要性

（一）發揮中心指導作用

司鼓在整個戲曲表演中具有至關重要的指揮作用，這一點不僅體現在對戲曲表演故事情節的推動上，也表現在調動戲曲演員的情緒、舞臺節奏、表演的靜態節奏、唱腔變化以及烘托表演氛圍等方面，通過司鼓演奏對戲曲表演起到一定的推動作用。由于司鼓在戲曲演出中的特殊地位，是戲曲表演的核心，集指揮、演奏和伴奏于一體，因此，戲曲表演中各個演出者必須在司鼓的指導下相互配合，在理解劇目內容和內涵的基礎上，表達各自的情感。同時，司鼓在戲曲表演中還起到協調各個部門工作的作用，連接戲曲表演者和樂隊演奏者，使整個戲曲表演更加完整。

（二）準確把控演員情緒

司鼓演奏者可以通過鼓與板之間的打擊節奏來控制戲曲表演的速度，使戲曲表演中的司鼓演奏與表演者的情感變化互相配合，使戲曲演員的說詞、音準、唱腔更加準確以及表演動作更加生動形象，營造出戲曲表演的氛圍，促進戲曲表演者盡快進入角色中，將人物情感充分體現出來，引起觀眾的情感共鳴，提高戲曲表演的效果。為了有效調整戲曲演員的情緒，使演員真正融入到表演環境中，相信表演角色，需要司鼓演奏者發揮自身的帶動和指揮作用，全面把控戲曲布局，指揮演員結合戲曲故事內容作出準確的表演動作，突出表演的戲劇化和情感化，確保戲曲表演可以順利進行。如在戲曲《情探》的表演中，應借助司鼓演奏將風雨交加的環境氣氛渲染出來，引導演員進入角色，也讓觀眾感受到人物的悲慘。

（三）充分調動舞臺節奏

司鼓具有指揮、演奏和伴奏的作用，演奏者可以在理解故事內容和戲曲表演風格的基礎上，有效指揮演出，控制音樂節奏，實現司鼓演奏與戲曲表演的完美融合，突出戲曲表演的舞美，烘托演出氣氛和人物角色，進而推動戲曲故事情節的走向和發展。但在戲曲演奏過程中，演員的念白語調速度和音量高低以及動作、行為等都會影響到舞臺的節奏，這就需要演奏者借助司鼓來完成對舞臺節奏和戲曲演出節奏的整體控制。首先，司鼓演奏者要具備扎實的基本功，擁有豐富的演奏經驗和高超的演奏技法，能夠對戲曲表演進行準確的定位；其次，司鼓演奏者要了解不同流派的戲曲表演風格，熟悉劇目內容，結合劇情發展和人物關系，引導人物情感變化，突出戲曲表演的情感化；最后，注重演奏方式，對不同類型戲曲采取不同的演奏方式，司鼓演奏者可以從劇情、人物、情感等方面入手，選擇恰當的演奏方式，控制好舞臺節奏。

（四）把握表演靜態節奏

戲曲表演與音樂表演存在一定的差別，由于戲曲表演的念白、動作、唱腔變化等具有節奏性，因此戲曲表演可以脫離音樂進行表演，而司鼓演奏能夠有效把控戲曲表演中的靜態節奏，保證整個戲曲表演有章有序。因此，需要司鼓演奏者了解戲曲表演風格，加強對人物情感和故事情節的把控，注重多方面的配合，展現戲曲表演的和諧性。同時，司鼓演奏者要掌控好現場表演節奏，尤其控制好戲曲表演的靜態節奏，指揮和引導戲曲演員表達情感，使整個戲曲表演過程更加完整有序，從而更好地保障戲曲表演的質量。

（五）突出唱腔表演變化

戲曲表演中的唱腔主要是通過節奏來展現的，而舞臺節奏很大程度上依賴于司鼓演奏的節奏變化。戲曲表演中的司鼓不僅可以將整個戲曲表演的情緒表現出來，還能展現出戲曲表演中人物角色的喜怒哀樂及主要人物的情感變化、故事情節的跌宕起伏和情節的發展走向、戲曲曲調和唱腔的起承轉合等。為了更好地突出戲曲表演中唱腔的變化，要求司鼓演奏者熟悉故事人物的語言表達形式，通過司鼓演奏引導演員真情流露，使演員控制好表演情緒、唱詞音準、音量高低、動作快慢等，使戲曲表演密切配合劇情發展，為觀眾帶來精彩的戲曲表演。如在淮劇表演中，司鼓就是淮劇表演的靈魂，在整個戲曲樂隊中起到不可估量的作用，鼓手可以根據故事內容，并結合自身的表演經驗，指揮和引導樂隊進行演奏，注重唱腔的變化，控制好整場戲的節奏，增強戲曲表演的藝術效果。此外，淮劇的發展也離不開司鼓演奏形式的創新，要求司鼓演奏者不斷強化自身專業技能，提升音樂素養，樹立與時俱進、推陳出新的演奏理念，關注觀眾的審美需求，大膽地進行創新，豐富戲曲表演的內容，使整個戲曲表演更具表現力和感染力。

四、結語

在戲曲表演中，司鼓具有不可替代的作用，借助司鼓演奏不僅可以調控演員的情緒和舞臺節奏，還能突出唱腔的變化，增強戲曲表演的藝術效果。因此，要求司鼓演奏者具備敏銳的音樂感知能力和節奏感，具有良好的反應能力和扎實的基本功，能夠充分發揮出司鼓在戲曲表演中的指揮、演奏和伴奏作用，處理好人物關系和情節的起承轉合，提升戲曲表演的有效性，滿足觀眾的個性化需求。