當代琵琶演奏技巧與情感表達分析

段 妍

（遼寧師范大學 音樂學院，遼寧 大連 116029）

在我國音樂漫長的發展過程中，誕生了眾多種類的彈撥樂器，其中琵琶無疑是非常經典且具有代表性的彈撥樂器之一。其發展歷史悠久，并且具有獨特的造型與優美的音色，可以彈奏出別具特色的聲音，尤其是低、中、高幾個音區可以分別展現出沉厚、明亮以及清脆等不同的聲音效果，這使得琵琶能夠呈現出豐富的旋律，充分展現多樣化的情感。但是，為了有效提升琵琶彈奏效果，真正展現琵琶彈奏的魅力，彈奏者需要掌握豐富的演奏技巧，并且需要對琵琶演奏樂曲中所包含的情感進行有效表達。

一、當代琵琶演奏技巧和情感表達的價值

琵琶本質上屬于一種獨奏樂器，在進行彈奏過程中不僅可以“自成一曲”，散發出獨有的樂器魅力，而且可以在各種表演活動的配樂當中加以使用。不同于當代琵琶樂器，古代琵琶主要采取橫抱并用撥片撥弦的彈奏方式，但是當代琵琶彈奏主要以豎抱方式為主，依靠手指進行彈奏，這決定了二者在彈奏手法與技巧上面都存在一些差異。當代琵琶除了可以對我國傳統古典樂曲進行演奏之外，還可以對通俗音樂、西方音樂等進行演奏。從這個角度來講，琵琶可謂是眾多彈奏樂器中在演奏效果及表現形式等方面表現都比較優異的一種樂器。比如，在《十面埋伏》這首樂曲的彈奏過程中，借助琵琶的靈活應用可以使用“絞弦”“夾掃”“煞弦”“推拼雙弦”等多種演奏技法來有效地渲染激烈戰場上的緊張氛圍，使聽者可以真切想象到戰場上激烈的戰斗。而琵琶曲演奏效果的提升離不開演奏技巧的支持以及良好的樂曲情感表達方式的運用，它們彼此之間相互配合，共同造就了獨特的演奏效果。從這個角度來講，琵琶演奏技巧及情感表達方法的運用都可以更好地對所彈奏樂曲中的真實情感進行生動表達，完整地展現出樂曲的魅力，這樣可以給聽者帶來完美的體會及感受，更有利于引發他們的情感共鳴，從而真正提高琵琶演奏的整體效果。

二、當代琵琶演奏中的常用技巧

（一）彈挑技巧

作為琵琶演奏當中的一種基本演奏技巧，彈與挑是實現良好的琵琶演奏效果的關鍵。在此基礎上，琵琶演奏又相繼演變出雙挑、雙彈以及夾彈等一些演奏技法。其中的“彈”是在保持正常持琴姿勢的基礎上，借助右手食指部位靠近指甲端的一側向外進行彈出，而“挑”是在相同持琴姿勢的基礎上，使用右手大拇指指甲端部位進行向內側挑。彈挑技巧可以劃分為基本方式與特殊方式兩種類型，但是無論采用何種彈挑方式，都需要注意有效按照“點”“肉”“面”“力”與“速”幾個基本彈挑要素進行。其中的“點”主要是指覆手和彈奏部位之間相距的距離；“肉”主要是指琵琶弦和彈奏者指甲接觸時候的位置及角度；“面”主要是指琵琶彈奏中的入弦深度；“力”是指演奏者小臂、手腕、大臂以及手指等的質量和加速度二者之間乘積，并非通常認為的彈撥琵琶弦的力量；“速”主要是指彈撥琵琶弦過程中的實際速度。此外，無論使用何種彈挑技巧，都要注意有效調動身體各部位，使它們有機配合，并有效運用古典音樂藝術以及人體物理、生理等方面的學科知識，保證可以控制琵琶彈奏的基本過程。

（二）揉弦技巧

揉弦是琵琶彈奏中的另一個關鍵操作，相應的演奏技巧也會對最終的琵琶演奏效果帶來極大影響。遵從恰當的揉弦彈奏原則，將相關琵琶作品中的藝術風格、中心思想以及作品意境等進行有效的表達處理，是運用揉弦技巧的重要保障。在演奏琵琶曲期間，演奏者一般會根據彈奏曲目的類別做出不同的技巧處理，如針對配合舞蹈的文曲演奏，開展揉弦操作要注意有機結合手腕、手臂與手指等關節部位的力量，保持平穩的揉弦頻率，且要做到輕與重的有機結合，尤其是要注意配合舞蹈表演來調整演奏節奏，這樣才能夠真正發揮琵琶彈奏中揉弦的效果。而在演奏武曲過程中，由于曲目更加側重恢宏的氣勢以及大氣的曲風，演奏者在運用揉弦技巧時要注意增加整體的豐富度，如在揉弦時注意增加整體變化的多樣性，力求借助有效的揉弦指法來充分展現跌宕、粗獷等武曲的具體風格，增強整體演奏樂曲的感染力。

（三）按弦技巧

在當代琵琶演奏過程中，按弦也是決定最終演奏效果的關鍵演奏操作環節，所以有效掌握按弦技巧也非常關鍵。在開展琵琶演奏過程中，要首先明確“抬指”技巧，即以指關節為基點迅速將按指抬起來，在達到相應高度之后再運用垂直向下的力打在弦上面。按實琵琶弦的手指稱為落指，在落指演奏的過程中，要保證落指位置的精準性，一般需要落在緊鄰相和品的上方位置處。如果距離較遠，那么就會造成按壓琵琶弦不實的問題，進而會對琵琶演奏的音色與音準帶來不利影響。而如果落指位于相和品下方位置處，那么就會出現噪音，影響演奏的最終效果。此外，也要注意有效控制琵琶彈奏中的按弦位置與按弦力度，有效防范按弦不實情況的出現，力求最大程度提高按弦的整體準確性與有效性。

三、當代琵琶演奏中的情感表達策略

（一）深挖作品情感內涵

在演奏琵琶曲目期間，為了充分演奏出其中包含的思想情感，必須要首先對相關作品中包含的思想情感進行深入分析與有效挖掘，搞清楚相關琵琶曲目創作的風格以及創作者本身的藝術品位、藝術思想等，并要明確相關曲目的創作時代及背景，這是因為任何一首琵琶演奏曲目的形成同作者本身的藝術追求、審美價值取向以及生活經驗等個人特征都具有很強的聯系。琵琶演奏者只有充分對這些演奏曲目的內容及精髓進行有效掌握，才能夠更加精準地將其中包含的思想情感有效地表達出來。與此同時，琵琶演奏者還要善于發揮自身的想象力，盡可能地將自身融入演奏的琵琶曲目中，去感受和體會琵琶曲目中包含的思想情感。但是考慮到琵琶演奏曲目本身具有一定抽象性，所以琵琶演奏者要有效調動自身的腦部思維和想象力，對琵琶演奏作品本身的風格以及自己對作品中情感的把握程度進行有效對比分析，歸納、總結出琵琶演奏作品及演奏藝術當中蘊含的豐富演奏技巧與方法，這樣才能夠在琵琶演奏過程中將其中包含的思想情感有效地表達出來，使聽眾產生如臨其境的良好感覺。

（二）注重想象力的培養

藝術源于現實生活，并且高于現實生活。為了可以回歸現實生活，琵琶演奏者必須要以敏銳的眼光去對現實生活中的方方面面進行認真觀察，從中獲取藝術的靈感，并且產生對現實生活的熱愛之情。與此同時，琵琶演奏者要滿懷向往現實生活的熱情，以樂觀、開朗的性格與平和的心態去看待現實生活中的點滴小事，仔細體會與品味生活中的快樂與苦痛，不斷積累生活經驗。演奏者如果可以將這些經驗有效融入琵琶演奏實踐中，就可以更好地發揮自身的想象力來提升琵琶演奏中情感的表達效果。因此，琵琶演奏者平時在訓練自身演奏技法過程中不能持有“閉門造車”的思想，而應該積極參與社會實踐，到生活中去認真觀察和搜集創作素材，并從這些現實生活中豐富鮮活的素材中汲取可供自己使用的藝術創作靈感，增強自身體會與感悟生活的能力，這樣可以幫助我們深刻體會和感受相關音樂作品本身內在的思想情感與意義，也更有利于演奏者演奏出琵琶曲中的真實思想情感。

（三）豐富情感表達方式

為了進一步提升琵琶演奏過程中的情感表達效果，演奏者還要注意對琵琶演奏期間所涉及的情感表達方式進行有效運用，具體的要點如下：其一，要注意做好琵琶彈奏中的力度控制。針對不同演奏曲目，琵琶演奏者需要弄清楚其中的演奏意義與內涵，同時注意有效地控制演奏的力度，尤其是不可將力度控制在同一水平上，需要注意適時做變化處理，如要結合情感波動來靈活地調整力度，這樣才能夠更好地演奏出富有旋律、動感且演奏情感充沛的樂曲。其二，要注意做好琵琶彈奏中的速度控制。琵琶曲目中的不同段落涉及不同的琵琶彈奏速度，并且具有分明的層次感，所以演奏者要注意本著張弛有度的彈奏原則，對演奏中的快慢速度進行有效調控，如時快時慢、漸慢漸快等，這樣可以更好地將琵琶曲中包含的思想情感進行有效表達。其三，要對琵琶曲目風格進行靈活、準確的控制。通常而言，琵琶曲一般分成演奏曲與樂曲兩種風格類型。琵琶演奏者在開展演奏期間不僅需要熟知琵琶曲目自身的旋律、韻律及節奏等方面，還要熟悉相應曲目作者的藝術風格以及作品的創作背景等，之后需要結合琵琶演奏者本身的演奏水平，以展現不同的演奏風格，這樣才能夠更好地演奏出渾然天成的琵琶曲。

總之，演奏技巧與情感表達是提高琵琶演奏整體效果中不可或缺的因素。在平時的琵琶演奏訓練中，教師要在傳授多種多樣演奏技法的基礎上，從指導演奏者深入挖掘琵琶曲目思想情感、發揮內在想象力和豐富情感表達方式出發，加強演奏者的琵琶演奏訓練，確保其可以不斷提升情感表達能力和整體演奏效果。