蒙古族舞蹈教學中的“風格性”教學

廖盼文

（廣東舞蹈戲劇職業學院 廣東 廣州 510075）

一、“風格性”教學的必要性

（一）貫穿從舞蹈意念到動作呈現的全過程

“舞蹈意念”是一個舞者大腦中最為高級的神經活動，舞蹈意念是舞者自己能夠體會到、觀者能夠意識到的一種極為細微的特殊表現。舞蹈中的每一個動作都是舞者通過“舞蹈意念”控制自身全部肢體來實現的，舞者將“舞蹈意念”融入到自己的舞蹈之中，力求完美地詮釋每一支舞蹈。在民間舞“風格性”教學的過程中，學生對民族歷史、民族精神以及民族審美心理的認識，對民族舞蹈的律動及舞蹈風格的掌握和控制，與教學中對“舞蹈意念”的應用息息相關。只有時刻將民族文化融合于舞蹈教學之中，才能既延續傳統，又向前發展，從而將舞蹈的生命活力永遠保存下來。

（二）民族舞蹈獨有的體態和動律

中國有56 個民族，每個民族都有自己獨有的文化傳統，其獨特的習俗和觀念催生出了獨特的舞蹈形式，因此不同民族的舞蹈體態和動律都是獨一無二的。民間舞的體態、動律的形成與發展，與民族自身的變遷和藝術自身的演變有關，體現了一個民族在文化思想、民風民俗等方面的特點。所以，民間舞教學必須注重“風格性”方面的教學，以舞蹈動態為突破口，幫助學生進一步接觸、學習民族傳統文化，通過舞蹈動態和民族文化的融合來幫助學生深入學習民間舞。在充分認識民族文化之后，學生在完成舞蹈動作時才能自主掌握舞蹈的風格。

二、蒙古族舞蹈的“風格性”特點

蒙古族人民大多生活居住在中國北部無垠的大草原上，這是蒙古族舞蹈的一大獨有特征形成的主要條件。蒙古族人民根據季節及水源的變化不斷遷徙，通常住在蒙古包中，再加上狩獵的風俗，讓蒙古族人的性格中帶有更多的勇敢、堅強、不畏艱險等特征。

（一）奔放與豪爽

蒙古族人民的主要生活特征是不斷地改變居住地和在草原上狩獵，他們喜歡在大草原上自在地馳騁，無所約束地生活，他們喜歡在遼闊的草原上撥弦弄舞、放聲歌唱的生活。所以，蒙古族舞蹈的一大特征就是不拘束于細膩情感的流露，而是表現出剽悍雄健、奔放豪爽的風格。賈作光于1951 年創作的《鄂爾多斯舞》，其靈感就來自內蒙古鄂爾多斯的民間舞。該舞的開頭就表現出一種蒙古高原民族高大雄偉的形象，主要體現了蒙古族男人的狂野、豪爽的性格特點。不僅如此，靈動、活潑的女性舞蹈，與男性舞蹈持續互動、相互碰撞與融合，完美地將男女舞蹈融為一體。1993 年，敖登格日勒創作的《蒙古人》將一望無際的蒙古草原上年輕女孩的英氣與豪爽，通過在草原上策馬奔騰、自由馳騁等極具畫面感的舞蹈動作表現出來。

（二）端莊與熱情

蒙古族人民熱情好客、尤擅歌舞，他們的大部分舞蹈既充盈著濃濃的生活氣息，又不缺失舞蹈的藝術感。比如，賈作光于1950 年創作的群舞《哈庫麥》采用了達斡爾民間舞的動作節奏，舞者通過滑動足尖，帶動身體多個部位自然擺動，其代表性動作就是“打拳”。這些舞蹈動作在無形中體現出達斡爾中年女性的開放，表現出其性格的外向，同時刻畫出了人民在勞動結束后的歡快景象。何燕敏于2006 年編創的《盛裝舞》則獨特地把蒙古族中年女性在節日中的別致裝扮與蒙古族中年女性獨有的性格相融合，舞蹈中手臂上的動作及肩膀的搖動極具代表性，舞者通過身體后傾仰頭來表現獨特的人物角色。這支舞的基本姿勢是舞蹈藝術的重要組成部分，特別突出表現了蒙古族中年女性的端莊、優雅以及自信。

（三）深沉與剛勁

特殊的發展歷史、獨特的區域條件、不同的思想信仰和生活習性等眾多社會因素，使蒙古族人過著在草原上自由馳騁的生活。但是他們沒有十分適合定居的住處，所以需要不斷遷徙，去適應自然季節變化帶來的生活影響，因此在蒙古族舞蹈中并不缺乏深刻、沉重而又生生不息的頑強生命力。比如，2010 年的群舞《戈壁沙丘》以萬物都化作黃沙的生活，來表現蒙古族人對環境保護的重視，喚醒人們內心對草原的熱愛。

三、蒙古族舞蹈教學的訓練方式及風格掌握

在上文籠統地闡述了蒙古族代表性舞蹈風格的發展后，接下來，本文將進一步談論在教學過程中，怎樣針對性地訓練蒙古族舞蹈風格。舞蹈學習者要想成為專業的蒙古族舞蹈工作者和合格的藝術人才，就必須將蒙古族舞蹈的風格中極具代表性的知識學會。在學習中，要多看多想，多加練習，穩步提升自身的專業水平。

（一）深入體驗蒙古族人民生活

作為專業的民間舞蹈老師，為了幫助學生深入地掌握蒙古族民間舞蹈的風格，應該親身去體會和感受蒙古族人民的生活。親身實踐自古以來都是人們獲取真知、提升技藝最有效的途徑。不僅如此，舞蹈老師還應當通過各種方式獲取相關信息，緊跟時代的步伐，不斷拓展自己的視野和知識面，持續追求更高的藝術造詣。舞蹈老師要從各個方面來了解蒙古族人民的生活習性、宗教信仰等，同時要準確把握所教授的舞蹈中極具代表性的舞蹈動作元素。在教學過程中，教師必須注意四個精確：舞蹈動作示范精確，舞蹈風格掌握精確，動作剖析精確，指導學生精確。通過自己的努力讓學生盡可能地不走彎路。老師還應當注意自己的訓練形式及方法，著重訓練舞蹈元素和素材。舞蹈元素指的是民族民間舞蹈中極具代表性的動作、動律，即舞蹈的基礎動作，通俗來說，就好比工地中正在修筑的樓房的地基。對舞蹈元素的精確掌握是未來高效學習的基礎，也是學生正確把握舞蹈風格、深入學習舞蹈的基礎保障。以一個基礎的動作如屈伸來說，屈伸的舞蹈動作眾多，在各個民族民間舞蹈中有不同的特征。屈伸在藏族舞蹈中表現為連續不斷，在朝鮮族舞蹈中體現為柔韌干練，蒙古族舞蹈中的屈伸則較為內斂。從這里可以看出，屈伸的舞蹈動作在不同的民族民間舞蹈中的表現形式各不相同，體現出舞蹈種類風格的不同。再從體態方面來看，不同民族民間舞蹈的體態表現出的是民族的意識形態，與其生活形式息息相關，各種體態主要來源于本民族人民在生活作息中的尋常動作。每個民族由于人民的生活作息、民俗特色、人文特征和審美心理不同，逐漸產生了這個民族獨一無二的舞蹈體態。蒙古族舞蹈的體態都源自最尋常最普通的動作，這些都隸屬于舞蹈元素。

作為專業的舞蹈老師，自身不僅需要具有過硬的基本素養，熟知舞蹈元素，還需要在教學過程中，將元素教學作為教學的基本出發點。元素是舞蹈學習的重要基礎，打好舞蹈元素基礎是深入學習的必要條件。不僅如此，為了幫助學生進一步把握蒙古族民間舞的風格，教師還應當注重培育學生的內心舞蹈。內心舞蹈指的是通過內心的感情來帶動身體的律動，也可以稱作“以意帶形”。由于不同地區、不同民族的人們在生活習性、宗教信仰等方面存在差異，因此不同民族的舞蹈風貌各不相同。老師和學生對各種舞蹈的特點都應當有一定的認識，在表現舞蹈的時候應當清楚知道自己是在演繹什么民族的舞蹈，了解該民族的特點，對該舞蹈形成一定的感知。伴隨著自己的感知深入學習舞蹈，將促進學生更好地掌握舞蹈風格。如果舞者對舞蹈沒有來自內心的感知，只是機械地完成舞蹈動作，那所表現出來的舞蹈將僅僅浮于表面。

（二）創設情境，感知形象

蒙古族舞蹈的形成是蒙古族人民共同的結晶，是蒙古族歷代相傳的文化。如今，舞蹈教學大多是在課堂上進行的，學生很少有機會登上舞臺，也幾乎不可能親身體驗蒙古族人民生活的環境，在真切的民族環境下學習民族舞蹈，所以，學生對舞蹈的感知通常停留在較為表面的層次。不論是在課堂上，還是在舞蹈表演中，他們更注重的是動作的模仿。這種教學環境存在一定的問題，因為老師的語言表達都是有限的，無法將蒙古族舞蹈的風格完全地表達出來。而且學生與蒙古族生活的距離十分遙遠，他們對舞蹈風格的認識幾乎只靠教師課堂上的教學和自己的幻想，每個人對舞蹈的理解都會有一定的差異。這對老師提出了全新的要求：通過創造情境的方式讓學生身臨其境。首先就是打造蒙古族舞蹈的學習氛圍，教師可以借助一些蒙古族獨有的道具來拉近學生與蒙古族的距離；其次是營造更加逼真的舞臺氛圍，教師可以將蒙古族的服裝和相關的道具帶入課堂，在教授學生蒙古族舞蹈的風格特點的同時，讓學生更多地了解其文化；最后是將蒙古族舞蹈教學形象化，教師可以通過賞析、討論等教學方式，生動形象地將蒙古族舞蹈的風格呈現出來，幫助學生從直觀的感知出發，去理解較抽象的風格，學生還可以通過自己的想象深入了解蒙古族舞蹈的風格。

（三）深悟情感，提升能力

與其他的藝術門類相比，蒙古族舞蹈不僅極具風格性，而且在舞蹈動作中融入了各種情感，不再局限于表面的動作模式。人民通過歌舞來表達在節日中的歡慶心情，表達對神靈及祖先的崇拜，也表達自己對他人的喜愛等。舞蹈是人民表達情感的重要方式。所以，在蒙古族舞蹈的教學過程中，教師要更加重視蒙古族舞蹈的情感特點，幫助學生正確認知蒙古族舞蹈的情感，這樣才能促使學生全面地把握蒙古族舞蹈的風格。所以，在蒙古族舞蹈風格教學中，教師應當注重神與形兩方面。由于大多數學生都不能真實地體會到蒙古族人民的生活，他們對于蒙古族的認知僅僅來自己老師的講解，所以老師必須盡可能地還原蒙古族環境，傾盡自身能力，以生動的言語將學生帶進蒙古族的生活語境中，進而在舞蹈表演中達到神形相融的境界，讓每一個舞蹈動作都體現出濃烈的蒙古族風格。