唐佳慧
(泉州師范學(xué)院 福建 泉州 362046)
孔雀舞起源于傣族,廣泛分布于云南省的德宏傣族景頗族自治州的瑞麗、潞西及西雙版納等地區(qū)。傳統(tǒng)孔雀舞一開始多為男子表演,后來逐漸演變?yōu)榕砸矃⑴c其中。表演者在表演時上肢和下肢以及頭部的動作極為豐富,將簡單的步伐與動律和上肢靈巧的動作相配合模仿出孔雀的各種姿態(tài),絢麗多彩的舞姿動作和富有藝術(shù)性的舞蹈造型通常通過對這些孔雀生活習(xí)性的模仿體現(xiàn)出來。楊麗萍孔雀舞是以楊麗萍本人為主體創(chuàng)作出來的個人風(fēng)格鮮明的孔雀舞,表演時在強調(diào)上肢、下肢和頭部的動作過程中,更加注重身體中段的動作。傳統(tǒng)孔雀舞是楊麗萍孔雀舞形成的基礎(chǔ),楊麗萍孔雀舞是傳統(tǒng)孔雀舞的升華,兩者相輔相成、不可分割。
傳統(tǒng)孔雀舞一開始都由男性頭戴金色頭飾,身著用孔雀羽翼支架插入背部的服飾進行表演,在傣族特有的傳統(tǒng)樂器伴奏下進行表演。傳統(tǒng)孔雀舞有嚴(yán)格的表演程式,其中含有生動形象、富有象征意義的手形與各種跳躍、旋轉(zhuǎn)的舞姿,伴隨著簡單而又獨特的動律以及時常出現(xiàn)的“三道彎”造型,塑造出孔雀各種姿態(tài)、神態(tài)和自然情景。由腳部、膝部、胯部構(gòu)成的“三道彎”與手腕、手肘、手臂組成的“三道彎”相結(jié)合,使造型感更加立體、生動,從而加強了其優(yōu)美的藝術(shù)造型特征和帶給觀眾的心理體驗,因此,其富有造型性、形象性和生動性的特點。傳統(tǒng)孔雀舞通常是由男性表演,所以動作偏清脆、靈動,而少有女性的陰柔之美。表演者以腳下流暢的碎步,清脆的轉(zhuǎn)頭與手部“三道彎”舞姿的相配合,其流暢的舞姿與模仿孔雀的獨特造型往往令欣賞者沉浸其中,因而觀眾往往忽略表演者的性別。舞蹈作品中的各種姿態(tài)模仿孔雀的各種形態(tài)和姿態(tài)。隨著社會的發(fā)展,傳統(tǒng)孔雀舞將女性也納入其表演行列。舞蹈中注重突出女性陰柔之美,膝部動律柔韌而緩慢,手上的動作趨于柔軟,表現(xiàn)出了女人如水的特點。
1986 年由楊麗萍女士自編自演的女子獨舞《雀之靈》公開問世,標(biāo)志著孔雀舞進入一個新的發(fā)展階段。從《雀之靈》《月光》到《孔雀之冬》,人們對于孔雀舞有了新的定義和理解,這促進了楊麗萍孔雀舞的形成。楊麗萍孔雀舞更加注重腰部的動作和小關(guān)節(jié)的使用,腳下的快踢慢踩已看不見蹤影,反而腰部的靈動增強了孔雀舞的生動性,手部的姿勢增加了孔雀舞的造型性。動作空前的延伸、線條的拉長增加了孔雀舞的觀賞性。舞蹈中模仿孔雀本能的動作,打破了傳統(tǒng)孔雀舞使用整體的姿態(tài)去模仿孔雀的局限,楊麗萍孔雀舞則是只用上肢、頭部和腰部去表達、演繹。同時楊麗萍孔雀舞還著重地挖掘了上肢和中段以及小關(guān)節(jié)的表現(xiàn)力,減少了下肢的運動,運用修長的、柔韌的手臂和靈巧的手指形態(tài)的變換,使上身的各部位、各關(guān)節(jié)有節(jié)奏、有層次的律動,生動地塑造了孔雀靈動、鮮活、柔美的藝術(shù)形象。
傳統(tǒng)孔雀舞的動作再現(xiàn)了孔雀的姿態(tài),停留于模仿孔雀的形似層面,而楊麗萍孔雀舞運用身體表達孔雀的姿態(tài)的同時,增添了孔雀的靈性和高雅特性,除了模仿孔雀的形似,還表現(xiàn)了神似,使孔雀舞增加了一種嶄新的藝術(shù)效果。就楊麗萍孔雀舞而言,雖然其中的元素是基于傳統(tǒng)孔雀舞發(fā)展而來,但整體上沒有一點模仿的痕跡,而是具有非常明顯的個人風(fēng)格。
傳統(tǒng)孔雀舞在音樂處理上會根據(jù)節(jié)奏重拍的強弱變化而變化,四肢和軀干的各個關(guān)節(jié)在重拍向下屈伸,全身的顫動是均勻而柔和的,頭部動作干凈利落,動作頻率隨著節(jié)奏速率而變化。楊麗萍孔雀舞打破了傳統(tǒng)孔雀舞節(jié)奏的模式,手臂和手指的動作在追求流暢性的同時,突破了音樂節(jié)奏框架的約束,按照動作想要傳達的含義對節(jié)奏進行處理。在楊麗萍的代表作《雀之靈》中,表達孔雀戲水的動作是利用肩胛帶動胳膊、再帶動小臂與手指連綿不斷的靈動性來演繹的;用細碎的抖動來表達孔雀梳理羽毛的動態(tài)情景,而不是像從前傳統(tǒng)孔雀舞那樣依循音樂節(jié)奏來處理動作?!度钢`》打破了傳統(tǒng)的節(jié)奏處理窠臼,使觀眾欣賞后結(jié)合自身的聯(lián)想與記憶體驗到了身臨其境的效果。
孔雀舞在形式上的不斷革新,使其具有更多的表現(xiàn)可能,但卻始終堅守中華民族文化之根,不管是身著架子還是緊身服飾,不管是徒手表演還是道具表演,不管是男性還是女性,抑或是寫實還是寫意,仿生還是神似,孔雀舞從一種民間表演類型走向舞臺表演藝術(shù);在欣賞群體和市場范圍方面,孔雀舞走出了云南,走向了世界,也走進了觀眾的心靈深處。
傣族人民模仿孔雀源于兩千年前傣族先民對鳥圖騰的崇拜,孔雀被傣族人民視為美好的象征與精神寄托,傣族人民以跳孔雀舞來抒發(fā)對生活愿景和美好理想的向往。后來小乘佛教傳入傣族地區(qū),傣族民眾開始普遍信仰小乘佛教,所以不同形式的孔雀舞都透露著宗教文化的色彩。傣族人民認為孔雀是佛祖釋迦摩尼身邊的護法神鳥“金納麗”,宗教文化與孔雀舞融合之后,孔雀舞成為傳播佛教教義的重要手段和載體,曾經(jīng)一度成為傣族人民不可或缺的精神支柱,常常在與佛教相關(guān)的重大節(jié)目中得到表演,并逐漸契合了傣族人民的審美心理,孔雀舞開始成為傣族人民生活的一部分。
受地理環(huán)境的影響,傣族地處熱帶雨林地區(qū),氣候炎熱,雨量充足,因此傣族人民十分喜愛水,平日賽龍舟、潑水節(jié)等關(guān)于水的民俗節(jié)日,也大大加深了傣族人民對于水的情感寄托。傳統(tǒng)孔雀舞表現(xiàn)孔雀水中嬉戲水波的臂部動作,表達出傣族人民對于水的深切體驗,同時也透露出傣族人民愛水和柔情似水的思想的影響。在楊麗萍孔雀舞《月光》中,腰部前后間由慢到快的扭動,從形態(tài)上可以看出水的波紋,以及表演者對女人柔情似水這一特征的詮釋。
從各個細節(jié)中都可以看出水元素、宗教、圖騰對孔雀舞和傣族文化的深遠影響,也不難發(fā)現(xiàn)今天的孔雀舞在形式和風(fēng)格變化中,也堅守了民族文化的根基。
任何風(fēng)格和形式的孔雀舞,都是中華民族文化的一部分,都傳承和發(fā)揚著中華民族精神和文化。舞蹈風(fēng)格多樣性的出現(xiàn),意味著受眾群體的寬度和廣度有所延伸。因此人們開始注重本土舞蹈的存在以及本土舞蹈的文化意義,展現(xiàn)出對藝術(shù)審美更高的要求和訴求。傳統(tǒng)孔雀舞由于風(fēng)格的保守性,內(nèi)容多為展現(xiàn)原生態(tài)的意境,使觀眾直觀地感受原生態(tài)文化的魅力,所以面向的受眾群體大多來自于國內(nèi)喜歡傳統(tǒng)藝術(shù)的觀眾,而非物質(zhì)文化遺產(chǎn)和原生態(tài)民間舞蹈就是在此背景下得以延續(xù)和發(fā)展的。楊麗萍孔雀舞是在立足傳統(tǒng)孔雀舞風(fēng)格屬性的前提下,對孔雀舞樣式重新拆解整合,強化和突出了孔雀舞的自然特色和地域風(fēng)格,同時使孔雀從具象到抽象,由此觀眾在感受中華民族文化的同時心境達到超脫現(xiàn)實的境界,對生命得以有新的感悟和認識。由于藝術(shù)境界的不同,使面向的受眾群體擴大為國內(nèi)外的觀眾,楊麗萍孔雀舞的創(chuàng)新向世界展示了中華民族文化的魅力。因而對于藝術(shù)創(chuàng)作而言,中華文化就是要緊跟時代步伐,走出中國,走向國際。
傳統(tǒng)孔雀舞使國民堅定文化信念,認同中華民族文化,楊麗萍孔雀舞是中傳統(tǒng)舞蹈文化走向世界舞臺,也是傳播中華民族文化的重要載體。雖然它們的形式不同、表達的內(nèi)容有所差異,但其本質(zhì)都是“守望民間、守望傳統(tǒng),將中華民族文化發(fā)揚光大”的堅定信念。
任何事物的出現(xiàn),必定有存在的價值??兹肝璧膬r值體現(xiàn)在傳遞信息、傳播民族精神及強身健體等方面。這些價值通過舞蹈表演者的動態(tài)傳承和現(xiàn)代科技的輔助傳播,得以有效地保留及體現(xiàn)。楊麗萍孔雀舞的藝術(shù)價值之一就是對傳統(tǒng)孔雀舞的延續(xù),兩者的區(qū)別與聯(lián)系即是傳統(tǒng)孔雀舞能夠流傳下來并保留至今的依據(jù)。
就文化價值層面而言,傳統(tǒng)孔雀舞是對一個民族其文化和精神的延續(xù),傳統(tǒng)孔雀舞的發(fā)展歷程反映了其由來、演變及發(fā)展規(guī)律。這個價值對于文化的傳播和記載有著舉足輕重的作用。從傳統(tǒng)孔雀舞的服飾上不難發(fā)現(xiàn),傣族地區(qū)的環(huán)境依山傍水、溫度適宜、環(huán)境舒適,并有大量的孔雀棲息于此。從傳統(tǒng)孔雀舞的動作造型上可以觀察出孔雀是當(dāng)?shù)厝嗣竦男叛?,是人們敬畏的神獸,傣族人民認為自己和孔雀一樣高雅、美麗。傳統(tǒng)孔雀舞對原始民族民間舞蹈抱有虔誠之心,是遵循原生態(tài)的自娛性舞蹈。而楊麗萍孔雀舞則是對傳統(tǒng)孔雀舞的創(chuàng)新,在保留傳統(tǒng)價值的同時追求文化的多樣化,創(chuàng)造出獨特的舞蹈語言風(fēng)格,表達出自己對孔雀舞的獨特理念,突破了固定思維,使傳統(tǒng)文化達到一個新的高度,并使之推廣傳播。例如,在《孔雀之冬》中,楊麗萍利用對孔雀的生死之闡述來表達世間生死輪回以及“道生一,一生二、二生三、三生萬物”的哲學(xué)理念。
如果說傳統(tǒng)孔雀舞彰顯的是共性,那么楊麗萍孔雀舞則體現(xiàn)了個性。從傳統(tǒng)孔雀舞可以看出傣族孔雀舞中最傳統(tǒng)的文化元素,而從楊麗萍孔雀舞中可以看見創(chuàng)新的文化以及一個民族文化的多樣性。這兩者不可互相取代,而是相輔相成,皆有存在的價值。
從審美價值的層面來談,傳統(tǒng)孔雀舞追求的是形式美,其創(chuàng)造出的動作美不是對客觀生活原樣的直接反映,而是人們按照一定的藝術(shù)規(guī)律對生活進行概括、提煉、加工及想象的結(jié)果,其舞蹈形象具有直觀動態(tài)性、典型性及審美性。楊麗萍孔雀舞則是把孔雀的自然美進行藝術(shù)加工,創(chuàng)作出舞蹈美與意境美,使孔雀舞變成一種具體可感的、富于樂感的動態(tài)藝術(shù),其個性化、現(xiàn)代化的特點是舞蹈的內(nèi)容美和形式美相結(jié)合的產(chǎn)物,能夠給予觀賞者以視覺上的強烈沖擊。
傳統(tǒng)孔雀舞的審美價值體現(xiàn)在模仿孔雀事物本身外貌的特點上,孔雀的造型主要是通過服飾來呈現(xiàn),展現(xiàn)的是一種視覺效果的美感。而楊麗萍孔雀舞則具有深層次的審美價值,不只是對孔雀外貌的模仿更是對孔雀本身靈性、生動地再現(xiàn),孔雀的形象鮮明而格調(diào)空靈,從視覺上能夠給人以精神層面的審美體驗。
就社會價值層面而言,傳統(tǒng)孔雀舞是傣族人民對孔雀的尊敬與崇拜,孔雀代表的是人們的信仰也是其精神寄托,孔雀寄托著人們諸多美好的愿望,象征著人們美好的品德??兹搁_屏寓意著吉祥如意、驅(qū)邪除惡,能夠為人們帶來好運。楊麗萍孔雀舞給觀賞者傳遞著“天人合一”的理念,并且傳遞出“女性偉大”的思想。楊麗萍孔雀舞的動作語匯多以超越極限的速度讓觀賞者驚嘆,使觀賞者產(chǎn)生多維思考,給許多編導(dǎo)帶來新的創(chuàng)新啟發(fā),給舞蹈界注入了新的血液。傳統(tǒng)孔雀舞在社會價值層面是一種象征,象征著一個民族,其社會價值在于記錄一個民族,成為了一個富有民族色彩的語匯。恰恰相反,楊麗萍孔雀舞不再是僅僅記錄一個民族,更是通過一種獨特的舞蹈語言來表達自己所特有的藝術(shù)理念。
對傳統(tǒng)孔雀舞與楊麗萍孔雀舞異同的系統(tǒng)認識是一個復(fù)雜而又漫長的過程。本文通過對二者的對比與分析能夠提供一定的思路。筆者對傳統(tǒng)孔雀舞與楊麗萍孔雀舞在創(chuàng)新與發(fā)展中堅守民族文化之根柢、弘揚民族文化之風(fēng)彩的行為表示認同,鼓勵中國各民族民間舞蹈大小舞種的個性化發(fā)展,也祈愿出現(xiàn)更多保留傳統(tǒng)的同時又彰顯個人風(fēng)格的舞蹈體系開拓舞蹈市場,進入觀眾的視野,使中國民族民間舞蹈不再僅僅只是一個記錄民族的語匯,更是一種通過獨特的舞蹈語言來表達自身所特有的藝術(shù)理念的藝術(shù)形式,在保留本領(lǐng)域藝術(shù)共性的同時張揚個性,為中華民族文化增添新的色彩與光環(huán)。