王 剛
(沈陽理工大學 遼寧 沈陽 110168)
隨著視覺文化的蓬勃發展,我們已經大步邁進了新媒體時代,基于數字化時代的發展特征,影視媒體的發展理念與發展格局也發生了重大變革。隨著人民群眾對于新聞資訊、影視娛樂信息的極大需求,數字媒體在傳播的時效性、傳播速度、傳播空間、傳播成本以及傳播方式上發揮出了短、小、精、悍、快的優勢,這些是傳統媒體無法比擬的。在此背景下,影視媒體行業的發展對所需人才提出了更高層次的要求。高校必須結合社會需求對教學方式做出針對性的改革,以便更好地適應和推動行業的發展。
影視媒體藝術教學是一門需要具備極強專業能力的工作,尤其在當前世界各地藝術交流越來越頻繁的形勢下,如何結合社會與影視媒體發展的形勢與學生的實際情況進行有效教學,是當前藝術教育工作者需要高度關注的問題。影視媒體教學主要目的在于培養學生良好的感知能力、品鑒能力,以及對影視作品情感表達的理解能力,而后在此基礎上進一步提升學生的基礎以及創造能力。所以,這才有了現階段我們所看到的各種各樣的影視作品的表現形式。在全民大步邁入信息化的新時代,為更好地貫徹素質教育的方針和理念,就必須加速推進高校影視藝術教學的改革與創新速度,以更契合時代、更貼近學生實際的形式積極推動影視媒體藝術教學的創新發展,通過構建多元化、特色化的教學形式,有效促進影視媒體藝術課堂的高效教學,讓學生們走出學校后能迅速適應社會發展形勢,為其未來的發展奠定堅實基礎。
很顯然,當前的社會需求已經發生了巨大的變化。無論是在影視作品的內容上還是形式上,高質量、個性化已經成為人們的主流需求。但高校在影視媒體藝術教學水平與教學質量上都還存在著很大的進步空間。首先是課程體系的設計無法充分體現出時代發展的特征。當前,信息技術和互聯網的深度應用,衍生出了許多新的領域和表現形式,如近幾年來短視頻、直播等的興起,無形中加劇了影視媒體業的競爭,越來越多的草根群體參與到影視作品的制作中來,他們自導自演,自成格局,也得到了一定的粉絲群體擁護。而反觀高校的影視媒體課程體系依然是多年前的結構和模式,比如教師主導現象仍然突出,灌輸式教育仍然明顯,學生的參與度不高、參與積極性不夠,課堂氛圍較為死板、沉悶等,無法有效提升學生的學習興趣,導致教學效果不明顯。
影視行業本身具備極強的時代性,因為受眾的需求一直在改變,當前影視文化全球范圍內的交流傳播越來越頻繁。在此背景下,更多的影視表現手法、角度、方式被不斷地應用和創新,影視行業始終處于日新月異的變化之中。但是高校的影視媒體藝術教師隊伍的建設并沒有跟上時代發展的腳步,個別高校藝術教學老師專業能力不足,教育教學理念落后,所授內容與時代脫節;而部分民辦高校由于自身師資力量不足,就以聘請客座教授的形式來進行講座或是教學,雖然能夠帶入一些新的理念,但由于客座教授對學生的實際學情了解有限,且多會從自身習慣出發,以過往經驗或已有的教學知識點來進行講解,并沒有充分結合學生實際來認真思考提高教學質量的有效策略,而且課堂缺少高效的互動與交流,學生的主體性未得到有效發揮,導致教學質量和效率低下,學生難以吸收到真正有用的知識。
影視作品的呈現形式并沒有絕對的規則與標準,尤其是在當前社會環境下,每一位個體的審美與需求都不盡相同,而信息技術與互聯網使得多樣化的影視表現形式有了更加廣闊的展示空間,這是一個前所未有兼容并蓄的文化時代。很顯然,要在眾多的影視作品中脫穎而出,得到受眾的喜愛與認可,按部就班是行不通的?;诖?,就需要充分發揮學生們的創新意識和創造能力,打破高校傳統的共性教育,針對學生個體的實際情況實施分層教學。每一個學生都有其閃光點,比如有的學生擅長拍攝,有的學生擅長剪輯,有的學生創意好,有的學生組織能力強等等,唯有實施個性化教學,才能將他們的特點與優勢不斷放大,從而更好地提升學生的綜合能力,使其日后能在專業領域內大展身手。
影視媒體行業具有一定的時代性。不同的時間段,影視作品的表現形式也有所不同。所以,高校在影視媒體藝術教學的課程設計上也要與時俱進,結合當前影視媒體的發展現狀與行業對人才的實際需求科學地設置課程體系,與此同時,還要結合當前學生的思維模式和學習習慣。當前,受互聯網思維的影響,學生學習的方式和習慣已經有了極大的變化,技能教育如果一直沿用傳統的教學模式,顯然是無法達到預期效果的。所以,教學模式的創新很重要,這就需要教育工作者在教育理念和教學手段上進行更新和創新。首先,要結合素質教育的具體目標,以及當前學生的思維特征和他們更容易接受的方式進行教學模式的改革,徹底告別灌輸式教學模式,精心制作課件,制造更多互動的環節來提升學生的學習興趣;其次是營造濃烈的教學氛圍,創新能力首先是思維的革新,是從舒適區突圍出來尋找突破,所以氛圍的營造和思維的拓寬很重要。無論是創新還是創造,最終都要落到實處,停留在口頭上永遠只是紙上談兵,無法更好地檢驗和認識自身的能力與不足,所以要積極拓寬實訓渠道。實訓基地能夠為學生的實踐提供平臺,學生也能在實踐過程中加強對知識的鞏固,對自身有更清晰的認知,有利于薄弱環節的提高。同時,實踐過程中的思考、對比、反省更能激發學生的創新意識和創造能力。
影視媒體行業發展首先考驗的是人才的實踐能力,為了讓學生掌握更多實用技能,就必須將更加先進的教學手段運用到專業人才的培育中,教育要落到實處才能更好地檢驗學生的學習成果,體現其個人的能力。理論知識背得滾瓜爛熟,還得看拍攝角度合不合適、剪輯過程到不到位、表達精不精準、是否滿足受眾的需求。而要實現這些,就需要不斷的實踐來進行鞏固。實踐只在課堂上進行是遠遠不夠的,只通過以老師為主導的方式也是不夠的??梢酝ㄟ^組建興趣小組,利用校內設施進行進一步的實踐。比如,以校園為單位進行小范圍的嘗試,可以是校園新聞報道,或是采訪一些校園優秀人物,可以采取專題片的形式,或是短視頻的形式進行報道;也可以積極與影視基地或是影視企業進行合作,爭取到崗位實習的機會,在具體的實踐中掌握和鞏固所學知識。
顯而易見,教育教學的方式在一定程度上影響著學生的學習質量。尤其是現階段,影視作品越來越呈現出數字化、多元化趨勢,相應地,對人才的需求標準也越來越高。所以,通過加強師資力量建設來實現教育教學質量和水平的提高尤為重要。高校在課程體系的設計上要充分結合市場需求,一是要以就業、創業為導向,結合社會實際需求來明確辦學特色,依據市場需求做出教育決策調整;二是要加強專業師資隊伍的綜合能力建設,教育工作者作為學生的引路人,自身要高度認可創新意識與創業能力培養的必要性與重要性,積極做好知識儲備,主動學習和借鑒新的教育理念和方法,進一步提升服務意識,全面提升教學水平。
在信息傳播日益迅捷的新時代,影視媒體傳播的側重點和途徑都發生了很大變化。隨著全民網絡時代的來臨,數字媒體逐漸成為人們獲取知識和娛樂的新途徑,互聯網極大地豐富了現階段人們對影視娛樂更高的審美需求??偠灾?,新媒體時代,不僅對傳統的影視媒體行業提出了更嚴峻的挑戰,而且帶來了全新的發展機遇。社會需求導向下,高校的影視媒體藝術教學改革勢在必行,高職院校要以社會需求為導向,對人才培育體系進行深化改革,構建適合市場行情的影視媒體人才培育體系。尤其在專業課程的體系設計中,通過設置更有針對性、實效性的課程體系,更好地提升學生的學習積極性,培養其實踐操作能力,為影視媒體行業發展和進步提供源源不斷的人才支持。