高校聲樂教學中傳統音樂文化的融合實踐研究

劉 璐

（江西科技師范大學 江西 南昌 330038）

傳統音樂集歲月之精華，聚文化之底蘊，傳播和傳承各個歷史時期的音樂文化，形成了深厚的文化內涵和雋永的文化魅力。我國傳統音樂文化蘊含豐富的精神力量和民族情感，是長久以來優秀音樂文化的積淀。直到現在，我國傳統音樂依然具有珍貴的藝術價值和文化價值，需要進一步傳承和發揚。為了促進傳統音樂文化的傳承與創新，高校應合理挖掘和利用傳統音樂文化資源，在聲樂教學實踐中汲取傳統文化精髓，創設多元化的音樂課堂教學情境，豐富聲樂教學內容，使傳統音樂文化與聲樂教學實現融合創新。為此，聲樂教師在進行高校聲樂課程教學改革時，應通過整合聲樂教學內容及創新教學方法等各種手段，為傳統音樂文化融入聲樂課堂創造契機，發揮傳統音樂文化的教育價值，加大高校聲樂教學對優秀傳統音樂文化的傳播和傳承力度。

一、高校聲樂教學中凸顯傳統音樂文化的意義

新時代背景下，高校聲樂課程教學工作的開展，更加重視多元文化的融入。聲樂教師應當準確設定教學目標，明確聲樂人才培育方向，轉變聲樂課程教學理念，加強聲樂教學課堂的有效改革。為響應國家傳承優秀傳統文化的號召，不斷增強當代學生的民族認同感與文化自豪感，聲樂教師應當主動探索傳統音樂文化融入高校聲樂課程的現實路徑，有效整合傳統音樂文化，提高現代聲樂教學課程的文化底蘊，促使學生在學習聲樂課程的過程中，不斷增長傳統音樂文化知識，拓展學生的傳統音樂文化思維，引導學生樹立正確的價值觀，使當代大學生堅定文化自信，建構全新的高校聲樂教學課程模式。這不僅能激發大學生的聲樂探索積極性，挖掘學生聲樂藝術學習的潛力，不斷提升聲樂課程的整體教學水平，還能實現傳統音樂文化的內在轉化，提升高校聲樂人才的文化底蘊和藝術修養。

二、高校聲樂教學中傳統音樂文化的融入對策探析

（一）激發參與熱情，創設生動教學課堂

在高校聲樂教學活動開展過程中，為調動學生的學習主觀能動性，激發出學生的聲樂藝術審美潛力，聲樂教師應當為學生建構個性化聲樂教學課堂，使每一位學生都參與到聲樂活動當中，并在其中合理滲透傳統音樂文化元素，啟蒙學生的傳統音樂文化意識，使學生認識到傳統音樂文化的獨特魅力。例如，在開展藝術歌曲《我住長江頭》的教學活動時，聲樂教師可以指導學生深情地朗誦歌詞，深刻體會歌詞內容的思想和情感，進而指導學生思考聲樂作品的意境，分享自身從中體會到的感受，促使學生在演唱過程中深情地詮釋聲樂作品，豐富學生的文化底蘊，促使學生聲樂演唱審美水平提高。為了激發學生聲樂演唱的欲望，聲樂教師可進行現場伴奏，給予學生充足的聲樂演唱表達空間，使學生全身心沉浸到聲樂演唱意境中，夯實學生的聲樂演唱基礎。在學生完成聲樂作品的演唱之后，教師應當及時進行指導，引導學生感受作品的韻味與意境，進而形成思想共鳴、情感體驗，使學生收放自如地控制聲音，契合《我住長江頭》的文化意蘊，完成高質量的聲樂演唱。

（二）加入技術手段，提升課堂教學效果

為有效提高高校聲樂課程教學質量，完善聲樂課堂教學效果，聲樂教師應當緊隨現代教育信息技術的發展潮流，在課堂中加入合理的技術教學手段，為學生建構全新的聲樂學習環境，并采用獨特的教學模式。教師要合理應用多媒體信息技術，為聲樂教學中的傳統音樂文化的融入提供技術手段。因為，在傳統音樂文化與聲樂教學課堂進行融合時，部分傳統音樂文化魅力不易被展現出來，聲樂教師可應用信息技術手段，為學生全面呈現傳統音樂文化的藝術魅力，促使學生全身心地沉浸其中，體會傳統音樂文化的藝術魅力，不斷提高學生音樂素養與文化修養。

例如，聲樂教師指導學生學習聲樂作品《葬花吟》時，為有效加強傳統文化的滲透，提升聲樂教學質量，教師可以通過信息化技術強化教學效果。在高校聲樂教學改革創新過程中，聲樂教師可基于相關科學技術的支持，合理滲透傳統音樂文化內容，引導學生對我國古典文化進行思考，有效增強學生的文化修養。比如，教師可借助多媒體課件的形式，播放電視劇《紅樓夢》的經典片段；還可通過微視頻來呈現不同歌唱家對《葬花吟》的藝術詮釋。之后，聲樂教師再引導學生進行聲樂作品的演唱練習。這時，學生投入的情感更多，想象力更加豐富。通過這種教學模式，學生不僅能抓住聲樂作品《葬花吟》的演唱特點，并將其與《紅樓夢》文學作品的藝術底蘊和文化氣息完美融合，還能掌握更多的聲樂作品演唱技巧。

（三）發揮引導作用，弘揚傳統音樂文化

聲樂作為情感表達的一種藝術方式，可有效呈現詞曲作者的思想追求和情感寄托，在豐富的二度藝術創作演唱實踐中，提升音樂藝術的審美品位，呈現更深刻的審美意境。所以，高校在進行聲樂教學創新時，為有效培養學生的音樂核心素養，應當合理融入傳統音樂文化元素，在聲樂學習過程中，使學生加強對傳統音樂文化的了解和把握。為實現預期教學目標，教師也可以加入聲樂作品的欣賞教學，以音樂欣賞作為教學載體，加強學生對傳統音樂文化的感悟和審美，從而將其應用到自身的聲樂演唱中。

為了進一步弘揚傳統音樂文化，高校聲樂教學應當以傳統音樂文化為根基，引導學生探索傳統音樂文化的誕生、發展、演變歷程，進而對傳統音樂文化產生情感認同，使自我思想與傳統音樂文化產生共鳴，實現聲樂教學與傳統文化融合的目標。比如，學生可以深入了解經典聲樂作品創作的文化背景，這可促使學生升華聲樂作品演唱情感，對聲樂作品產生不同的藝術感受。在學習過程中，學生對民族音樂文化的認同感和自豪感會逐漸增強，進一步發現傳統音樂文化中的獨特魅力。教師要調動學生聲樂學習的積極性，促使學生主動學習聲樂作品中的傳統音樂文化，不斷提升學生的音樂文化素養，夯實學生音樂文化基礎。

（四）創設實踐平臺，提高聲樂演唱水平

筆者認為，在進行高校聲樂課程教學改革時，為使傳統音樂文化發揮出一定的效能，促使學生掌握更加全面的民族音樂知識，應該結合教學實際，創設豐富的實踐平臺，為學生提供更多的聲樂演唱實踐機會，使其在專業的聲樂舞臺表演中，深刻地感受聲樂內蘊的傳統文化魅力。在具體的聲樂教學環節，教師應當敢于創新，突破傳統聲樂教學模式的局限，建構豐富多樣的聲樂學習環境，基于不同教學切入點，使學生加強對傳統音樂文化的把握。

例如，在進行民歌《茉莉花》演唱教學時，聲樂教師應當引導學生探索這首傳統民歌在不同地區的流變歷程，加強對樂曲意境與文化底蘊的鑒賞。通過對這首民歌的全面鑒賞，學生對民歌《茉莉花》不同地區的版本以及不同演唱家的演唱形成了準確認知，從而能進一步指導自身的演唱實踐。民歌《茉莉花》歌詞簡單、曲調悠揚、旋律婉轉、情感細膩，彰顯了傳統民歌深厚的文化審美特色。為促使學生全面把握民歌演唱的技巧，與民歌文化意蘊完美融合，教師可通過專業匯報演出的形式，有效調動學生參與的積極性。通過不同學生對民歌《茉莉花》的演唱詮釋，教師可引導學生在聆聽和觀看過程當中，反思自己聲樂演唱中的不足，提高民歌作品的文化審美品位，以更深厚的文化素養加強對此類民歌的藝術詮釋，使傳統音樂文化魅力在聲樂教學實踐中得到深化。

三、結論

總而言之，在高校聲樂教學改革的過程中，教師應當承擔起傳播優秀傳統文化的重任，加大對傳統文化資源的開發和應用。在具體的聲樂課堂中，教師要在教授學生聲樂演唱技巧的同時，提高學生音樂文化素養，使之形成正確的傳統文化價值觀。在傳統音樂文化滲透的過程中，學生不僅要具備專業的聲樂演唱技巧，還能以深厚的文化素養對各種蘊含民族文化因素的聲樂作品進行二度藝術創作，以豐富的文化積淀詮釋聲樂作品中的傳統音樂的文化魅力。此外，教師還要在豐富的高校聲樂藝術教學實踐中，加強對傳統音樂文化的滲透和融合。這對于豐富教學情境創設具有顯著的價值。因此，加強高校聲樂教學與傳統文化的滲透融合，對于高校培養兼具文化修養和藝術水平的高端聲樂人才意義深遠。